[摘要]學(xué)院美術(shù)教學(xué)中現(xiàn)實主義風(fēng)格占據(jù)著一個很重要的地位，但是在我們的教學(xué)中對現(xiàn)實主義的教學(xué)只觸及一些皮毛，真正的思想精髓卻涉獵不深。學(xué)生在表面的描摹中疲于奔命，練得一手好技法卻腦子空空。無論學(xué)生師從哪種風(fēng)格我們都應(yīng)有一個內(nèi)容全面詳實的教學(xué)方案。避免不負(fù)責(zé)任的簡單化處理。

[關(guān)鍵詞]美術(shù)教學(xué) 現(xiàn)實主義 精神意識

現(xiàn)實主義在學(xué)院教學(xué)中有著不可替代的主體地位。這種主體地位由來已久，從解放前的魯藝，到解放后的各高校，無不遵循著這一創(chuàng)作路線，也創(chuàng)作出大量膾炙人口的優(yōu)秀美術(shù)作品，蔣兆和、徐悲鴻、古元、王式廓、羅工柳、董希文等等，他們的作品無一不是緊跟歷史的潮流，與時代同呼吸，與社會的脈搏共振。將現(xiàn)實主義的創(chuàng)作精神發(fā)揮得淋漓盡致，最大可能地詮釋了現(xiàn)實主義的主題。

然而，目前在院校美術(shù)教育下成長起來的學(xué)生卻正在漸漸失去這種犀利的創(chuàng)作精神。

誠然各美術(shù)院校在新的歷史時期在教學(xué)內(nèi)容上都進行了很大的調(diào)整。內(nèi)容豐富，信息量也空前的增多，各種技巧，各種手段也都盡可能地傳授給學(xué)生。但是學(xué)生的畢業(yè)作品卻總像大棚種植的蔬菜一樣，花里胡哨卻營養(yǎng)不良。筆者認(rèn)為這些學(xué)生的作品之所以會如此的空洞貧乏、脫離生活沒有生命力，與我們的教學(xué)有著很大的關(guān)系。

一、解讀現(xiàn)實主義

現(xiàn)實主義，它的產(chǎn)生與法國十九世紀(jì)30至40年代冷靜務(wù)實的社會風(fēng)尚是離不開的，與哲學(xué)上的唯物主義、實證主義以及自然科學(xué)的發(fā)展也是離不開的。它是一場進步的思想運動，是對裝腔作勢的古典主義和無病呻吟的浪漫主義的嚴(yán)厲批判，從他產(chǎn)生的那一天起，就從骨子里帶著強烈的戰(zhàn)斗性。衛(wèi)姆塞特和布魯克斯在《西洋文學(xué)批評史》中就把現(xiàn)實主義理解為19世紀(jì)中葉的一種逆動，它抵制“不現(xiàn)實的各種事物”。恩格斯在致瑪·哈克奈斯信中說“現(xiàn)實主義的意思是，除細(xì)節(jié)的真實外，還要再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物”。把人物置身于一個政治、社會、經(jīng)濟的具體的總體現(xiàn)實中刻畫，并達到“充分的現(xiàn)實主義”的高度。并總是站在勞動人民一邊，鞭笞社會的不公正現(xiàn)象，是社會進步力量的喉舌，是勞動人民的吹鼓手。

現(xiàn)實主義一經(jīng)產(chǎn)生，迅速波及整個歐洲，成為一股不可阻擋的思想洪流，其意義遠(yuǎn)在單純的繪畫意義之上。如果我們在教學(xué)中只是關(guān)注大師們的造型語言，色彩規(guī)律，那真的太過于膚淺了。談到這里我們就應(yīng)該明白學(xué)院美術(shù)教學(xué)的任務(wù)不僅僅是培養(yǎng)出有著高超美術(shù)技巧的高才生，更應(yīng)該培養(yǎng)出有著社會責(zé)任感的真正藝術(shù)家。我們的教學(xué)應(yīng)啟發(fā)學(xué)生去思考作為一名當(dāng)代藝術(shù)家應(yīng)該如何去思考以及怎樣去表現(xiàn)。

二、內(nèi)容與形式的統(tǒng)一

技巧是一幅畫面不可或缺的重要表現(xiàn)因素，他為整個畫面增光添彩，不能想象如果沒有高超的技法作為鋪墊，那些歷史上遺留下來的作品會是些什么樣子。任何形式的藝術(shù)體裁都離不開技巧的高超。比如文學(xué)作品需要通順流暢的語言，工整的對仗，華麗的辭藻等，這樣大師們在表達他們的思想的時候才不至于流于空洞的說教，讓我們感受到他們深邃的思想的同時領(lǐng)略到民族語言的魅力。《論語·雍也》中孔子說，“質(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史，文質(zhì)彬彬然后君子”。這也是內(nèi)容與形式的關(guān)系問題，內(nèi)容決定形式，形式反映內(nèi)容。二者互不可缺，相得益彰。

藝術(shù)源于生活，高于生活。任何一位從事文學(xué)藝術(shù)工作的人士都懂得這句話傳遞出來的深層含義。它概括了藝術(shù)創(chuàng)作的基本規(guī)律。歷史上任何優(yōu)秀作品的產(chǎn)生無一不是作者從對人生，對社會，對歷史的認(rèn)識進行了千錘百煉之后的結(jié)晶。這些作品無一不是來自人間的真情實感。

1．加強意識培養(yǎng)

學(xué)生應(yīng)首先認(rèn)識到所學(xué)知識的作用以及意義，首先是一種觀念和認(rèn)識方法的訓(xùn)練，并且認(rèn)識到這種觀念和認(rèn)識是在以后的各科學(xué)習(xí)中所能發(fā)揮的基本作用，而后是探索多種表現(xiàn)方法進行處理的可能性。所以在教學(xué)中把意識的培養(yǎng)當(dāng)作重點來抓，使學(xué)生們盡快樹立起正確的認(rèn)識方法，并在正確的認(rèn)識方法指導(dǎo)下用盡可能多的方式進行嘗試。傳統(tǒng)的基礎(chǔ)造型訓(xùn)練只是林林總總的各種基礎(chǔ)中的一種，造型訓(xùn)練還有其他好多的方面。而在我們的教學(xué)中就提的不夠。這就極易給學(xué)生造成誤導(dǎo)，認(rèn)為描摹就是終極意義，學(xué)生麻木地描摹著物象而毫無藝術(shù)創(chuàng)意，這應(yīng)該是素質(zhì)教育中的一種失誤。我們應(yīng)該讓學(xué)生知道造型的多條路徑及多種可能性，擴展思維。

2．法無定法，自由探索

為了讓學(xué)生從多個方面理解造型的多樣性，我們可以利用各種不同的工具來訓(xùn)練學(xué)生的表現(xiàn)能力。以擺脫長期的習(xí)慣形成的無法擺脫的束縛。

還是以素描表現(xiàn)為例。從改變傳統(tǒng)工具使用開始。如傳統(tǒng)的鉛筆工具。它的表現(xiàn)力豐富，可以將形象進行深入細(xì)致的表現(xiàn)，這也是初學(xué)者容易走入瑣碎的細(xì)節(jié)，忽略整體的原因之一。我們不妨毅然決然地拋棄鉛筆，從更能體現(xiàn)素描終極含義的工具入手。比如毛筆，用它作畫作者能夠?qū)⒕Ω嗟胤旁跇?gòu)圖，黑白灰的安排，節(jié)奏的把握和控制上面來，同時它能夠畫出由厚到薄的線條，用稀釋的墨水畫出大塊淡彩效果，用干筆擦出些筆觸，從而豐富了這種技巧。西方很多現(xiàn)代的大師都喜歡在他們的作品中使用毛筆，畫面上充滿了各種形式的線條，層次分明，語言豐富，而且形式統(tǒng)一，出發(fā)點明確，充分地展現(xiàn)了對比統(tǒng)一的整體關(guān)系，即使沒有細(xì)節(jié)刻畫，但是傳遞出作者觀察的敏銳和觀念表達的準(zhǔn)確，取得了良好的效果。

三、崇高的精神

給學(xué)生一個更廣闊的空間，大量的閱讀是有幫助的，從縱向了解美術(shù)發(fā)展過程中眾多流派的風(fēng)格特點，從橫向了解其他門類學(xué)科的豐富知識內(nèi)容。一個藝術(shù)家應(yīng)該具備廣泛而且全面的知識，以及高尚的心靈。在一位真正的藝術(shù)家面前，我們不僅對他高超的技法感到折服，更為他們作品中透露出來的高尚的精神境界感到汗顏。像達芬奇，他的作品打動我們的僅僅就是他高超的技法嗎？透過那迷人的微笑，你是否還能感受到達芬奇像一個真正的戰(zhàn)士一樣向著中世紀(jì)的封建教會閉塞、愚昧、保守、滅絕人性的精神統(tǒng)治發(fā)起的進攻。他所使用的不是大刀長矛，而是蒙娜麗莎迷人的微笑，蒙娜麗莎用她自信的、驕傲的、人性的微笑給了封建教會一記響亮的耳光。米開朗基羅、拉斐爾等等這些人哪一位不是戰(zhàn)斗在反封建的第一線上的勇猛的斗士呢？！所以一位真正的藝術(shù)家不僅是能畫的一手好畫，同時還是一位學(xué)者、思想家、哲學(xué)家，乃至于一位戰(zhàn)士。也許我們對大師們出神入化的境界一時還難望其項背，但像大師們那樣具有認(rèn)真嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度，不斷修養(yǎng)自己高尚的品格是能夠做到的。只有這樣我們才能說具備了成為一位藝術(shù)家的基本素質(zhì)。

所以作為學(xué)院教育工作者，責(zé)任是重大的，我們所面對的這一群學(xué)生，他們的將來肩負(fù)著重大的使命，作為人師者，成教化，助人倫，我們都要有負(fù)責(zé)任的態(tài)度。

參考文獻：

［1］劉叔成等著.《美學(xué)基本原理》（第三版）.上海人民出版社出版.

［2］程至著.《繪畫.美學(xué).禪宗》.中國文聯(lián)出版社出版.

［3］王大根著.《美術(shù)教學(xué)論》.華東師范大學(xué)出版社.

（作者單位：山東濱州學(xué)院）