黃明媚中國福利會兒童藝術(shù)劇院演員。代表劇目有《海的女兒》、《少年鄧小平的故事》、《雁鳴湖》、《丑公主》、《伊蘭上海尋親記》、《馬蘭花》、《快樂的漢斯》等。曾獲第十五屆上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎主角獎。

開始的時候很美

她的開始，很美。

在一個如夢如幻般的舞臺上，在一片紛紛揚揚的泡沫中，美人魚向心愛的王子深情道別：“再見了，親愛的王子。再見了，天底下所有善良的人們，我永遠(yuǎn)為你們祝福！”

美麗、善良、多情的美人魚，是多少懷春女孩心中的經(jīng)典；好奇、猶疑、無私的美人魚，更是多少兒童劇演員夢中的經(jīng)典。在正式登上兒童劇舞臺的那一刻，黃明媚幸運地遇到了這條美人魚。

1993年，中國福利會兒童藝術(shù)劇院與上海市戲曲學(xué)校合辦的兒童劇演員班進(jìn)入了畢業(yè)大戲的排演階段，劇目就是根據(jù)安徒生童話創(chuàng)作的《海的女兒》。外形條件和專業(yè)表現(xiàn)力都很接近美人魚的黃明媚，順利地獲得了扮演美人魚的機(jī)會，并在上海優(yōu)秀兒童劇展演活動中榮獲“我最喜歡的兒童劇演員”稱號。

一切似乎都很順利，一切似乎都那么完美，這段時光對于黃明媚來說，正是“少年不識愁滋味”的年華。當(dāng)時的黃明媚或許并沒有好好想過美人魚對自己意味著什么，只是，隨著歲月的流逝，她才漸漸感悟到舞臺上的“第一個”是多么銘心刻骨，就好比……初戀。

美人魚只求付出，不求回報，在寂寞中執(zhí)著地守護(hù)著屬于自己的幸福。經(jīng)過十多年舞臺磨礪的黃明媚發(fā)現(xiàn)，雖然自己早已蛻下了美人魚那華美的外衣，但美人魚那樸素清幽的“魂”，卻深深地注入了自己的生命！莫非，所有堅守兒童劇的人，都會有這樣一份“美人魚情結(jié)”？黃明媚時時會產(chǎn)生一種眷戀與感激，演戲如做人，正是有了與美人魚的相遇，她的心中始終守著一份純真，留住一片陽光，那么溫暖，那么充實，那么讓人安心。

一次寂寞的飛翔

歲月匆匆。從學(xué)校畢業(yè)后，不少同學(xué)先后離開了兒童劇舞臺，去體驗別的運程，而黃明媚依然在兒童劇大大小小的角色中經(jīng)歷著自己的人生。

2001年，“兒藝”決定把曾獲“五個一工程”獎的《雁奴莎莎》改編為兒童音樂劇《雁鳴湖》，并將女主角——漂亮的藍(lán)色大雁莎莎給了黃明媚。

黃明媚所接受的專業(yè)訓(xùn)練，明顯體現(xiàn)著學(xué)館體制下的演員培養(yǎng)特色，那就是注重基本功，強(qiáng)調(diào)聲樂、形體、表演能力的全面拓展。不過，作為一個特殊劇種，兒童劇對演員的要求是近乎苛刻的。一些受過系統(tǒng)訓(xùn)練的兒童劇演員，在付出與回報的巨大失衡中一聲嘆息，離開了；而更大的困境是，當(dāng)學(xué)館體制逐漸退出歷史舞臺后，兒童劇院要尋覓能充分體現(xiàn)兒童劇品格的優(yōu)秀青年演員，就更加困難了。

黃明媚和她的同輩們注定要為困境中的兒童劇負(fù)起重任。

大雁莎莎這個角色，讓黃明媚產(chǎn)生了一種莫名的興奮。一個與飛翔意向相連的角色，必然要求極強(qiáng)的舞臺張力，這，正是她所期待的馳騁空間。

盡管黃明媚已具備了兒童劇演員的優(yōu)良素質(zhì)，但《雁鳴湖》作為一部以音樂形象構(gòu)架故事的作品，仍給她帶來了前所未有的挑戰(zhàn)。練聲、練唱、練舞、練形體，大運動量的基礎(chǔ)訓(xùn)練與要求嚴(yán)厲的排練同時展開，整整兩個月，黃明媚幾乎都在劇院臨時提供的宿舍里度過。

如果說體力上的付出并不算什么的話，那么來自心靈上的折磨就很難抵擋了。那時的黃明媚剛做母親，為了排演《雁鳴湖》，不得不與出生不久的女兒分離。為排解對女兒的思念，黃明媚把女兒的照片帶到了劇院。每天晚上排練結(jié)束后，她做的第一件事就是往家里打電話，聽小寶貝在電話那頭發(fā)出一些稀奇古怪、沒有規(guī)則的聲音。在那段日子里，平時一向嘻嘻哈哈的黃明媚流下了她一生中最多的眼淚。

當(dāng)這個新的生命來到世界時，黃明媚的藝術(shù)生命也出現(xiàn)了新的亮色。如果說美人魚的成功更多地源于演員本色的純真，那么“莎莎”則更期待演員把握形象和性格的功力和努力。

黃明媚耐著思女之情，探尋著從海底飛向天空的距離。

她渴望獲得能夠支撐她長久飛翔的力量。

在年近三十這道坎上，能夠遇到“莎莎”這樣的角色是幸運的。演員與角色之間的機(jī)緣，不需要早，也不可太晚，只要恰到好處，便能水到渠成?！堆泺Q湖》的市場運作并不理想，演出十幾場后便偃旗息鼓。在雁鳴湖畔作驚鴻一瞥的人們，可能已經(jīng)淡忘了“莎莎”，不過黃明媚堅信，如果沒有那時超乎尋常的付出，沒有身心的雙重磨練，就不會有后來站在舞臺上的自己了。

也許一切都會過去，

也許一切才剛剛開始，

生活就是這樣風(fēng)風(fēng)雨雨，

我們的明天還要繼續(xù)。

這是《雁鳴湖》里的一段歌詞。“莎莎”在雁鳴湖畔的飛行，也許是寂寞的，但寂寞的飛行與豪華的旅行相比，自有其境界。那是領(lǐng)悟，那是提升，那是堅持。借助這次寂寞的飛行，黃明媚真正明白了自己的方向。

一切都已過去了嗎？

不，明天還要繼續(xù)。

在丑和美之間奔跑

黃明媚與“公主”有緣——美人魚是海底的公主，“莎莎”是空中的公主，小蘭，則是《馬蘭花》中那位人間的“平民公主”。

不過，為黃明媚帶來榮譽的卻是一位有些另類的“丑公主”。

2004年春節(jié)《丑公主》上演時，劇場里的孩子沸騰了，家長則會心地笑了。艾絲米拉達(dá)公主撒嬌、耍賴的一招一式，與生活中的“小皇帝”、“小公主”們?nèi)绯鲆晦H。演出時，總會有爸爸媽媽們輕聲問自己的孩子：“你看你，有時是不是也會這樣？”

孩子們的臉紅了，頭低下來了。

像！太像我們身邊的孩子了！

在讀劇本時，黃明媚就感覺到，“丑公主”身上很有戲。

演艾絲米拉達(dá)的“丑”，這對黃明媚來說并不是一件難事。平日里，她見過太多一不順心就大吵大鬧的孩子。兒童劇的表演擅長夸張，把孩子的蠻橫、霸道、粗魯充分發(fā)揮出來，“丑公主”就“丑”到了極致。但是，對這樣的表演路徑，黃明媚既不忍心，也不甘心。

不忍心，是因為作為一個母親，她了解孩子，在一雙充滿母愛的眼睛看來，即使是那些壞脾氣的孩子，天性中也有純真與可愛。

不甘心，是因為作為一位演員，她并不滿足于將角色作泛泛的處理，而是對“丑公主”有一份特殊的期待。

兒童劇演員以戲路寬廣而引以為豪，他們扮演的角色中，除了動物、植物，甚至還有本來沒有生命的課桌椅、路燈、鬧鐘等等。這就需要兒童劇表演具有一定的夸張性，天馬行空，以突出表現(xiàn)對象的基本特征。這既是兒童劇最富有魅力之處，也是最難的地方。因為優(yōu)點與缺點往往只有一步之遙，強(qiáng)調(diào)夸張不免會削弱真實的心理體驗，而許多兒童劇文本也未能給演員搭起這種體驗的平臺。

《丑公主》則不然，它為演員提供了一個新的機(jī)會。黃明媚首先被《丑公主》的標(biāo)題所吸引——傳統(tǒng)的公主形象總是美麗、高貴、純潔的，丑無疑是美的對立面。不過丑是否可以包含美呢？美和丑是否能達(dá)到一種共存呢？

不忍心與不甘心產(chǎn)生了神奇效應(yīng)，舞臺上的艾絲米拉達(dá)嬌嗔而不失率真，“鬧”中更有豐富細(xì)微的內(nèi)心變化。在丑與美的分合之間，黃明媚歡快酣暢地奔跑著。小觀眾明知艾絲米拉達(dá)不對，卻依然喜歡她、牽掛她。當(dāng)她改掉任性的缺點，學(xué)會關(guān)心別人并因此而變得美麗時，孩子們滿足了，因為他們看到了一個可以更加令人喜歡的自己！

“丑公主”使黃明媚捧得第十五屆上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎主角獎。那一年，離她從兒童劇演員班畢業(yè)剛好十年整。

我拿什么奉獻(xiàn)給你

演了這么多年的兒童劇，讓黃明媚真正愛上它、理解它，愿意為它付出而不求回報的，還因為她生命中一位永恒的“公主”——自己的女兒。

黃明媚常常帶著一種滿足感說，因為女兒，她多了一個“老師”。“丑公主”的一舉一動，很多靈感就來自于女兒。孩子在哭鬧時，常會偷偷觀察大人的反應(yīng)，來判斷自己有沒有必要多費力氣。根據(jù)這個觀察，黃明媚在艾絲米拉達(dá)撒潑卻發(fā)現(xiàn)大人們其實并未理睬的一場戲中，設(shè)計了從大哭到小哭再到掩飾性喘氣的層次變化。每當(dāng)演到這里，劇場反應(yīng)總是那么熱烈。

黃明媚常常帶著一種成就感說，因為女兒，她多了一群觀眾?！冻蠊鳌返谝淮窝莩鰰r，女兒所在的幼兒園就組織了一場觀摩活動。當(dāng)女兒驕傲地對著幼兒園的小朋友們說，臺上的“丑公主”是我的媽媽時，黃明媚成了世界上最幸福的母親。女兒上了小學(xué)，提起媽媽曾經(jīng)演過的兒童劇，同桌居然說都看過，還能講出角色的名字，給了黃明媚一份驚喜。

從女兒身上，她得到了太多的快樂，太多的驚喜。

那么，我該拿什么奉獻(xiàn)給你，我的天使？

愛之愈深，思之愈切。

幸運的是，黃明媚無須尋尋覓覓，無須驀然回首，因為十多年來，她的足跡始終沒有在兒童劇舞臺上消失過。她要做的，就是讓那些足跡更深、更穩(wěn)、更遠(yuǎn)。她的天使會因為這些足跡而驕傲，快樂健康地長大。黃明媚希望，女兒長大后依然能愛兒童劇，就像愛自己的母親一樣。

黃明媚曾聽到過這樣一種對兒童劇演員的議論：為什么不讓孩子自己演自己，卻要你們那些大人在臺上“裝腔作勢”呢？

黃明媚回答說，孩子的成長需要教科書，好的教科書必然是大人編寫的。好的兒童劇也是這樣。