這是我兩年前給《蔡文姬》、《釵頭鳳》昆曲改編者鄭拾風(fēng)同志出的難題，也給上海昆劇團(tuán)出的難題，更給對(duì)昆曲一竅不通的我自己出的難上加難，自尋煩惱的特大難題。為什么昆曲要演莎士比亞?許多人都在問。其實(shí)，答案并不難。莎士比亞的劇作是世界二三千年戲劇史的頂峰而昆曲又是我國戲劇史中的頂峰。兩個(gè)頂峰糅在一起，我這個(gè)紅娘不能算是拉郎配吧?

再說，莎士比亞時(shí)代的舞臺(tái)與我國戲曲的傳統(tǒng)舞臺(tái)有許多相似之處，二者演出都質(zhì)樸無華，不用布景，連續(xù)不斷，突出人物……是不是可以說“門當(dāng)戶對(duì)”、“天作之合”?

但二者又有不同之處。我國戲曲研究講究“四功五法”、“戲不離技，技不離藝”、“手眼身法步，精神力氣功”——僅憑這一招就比莎士比亞戲劇高明得多。莎士比亞通過哈姆雷特之口要求演員：“請(qǐng)你念這段劇詞的時(shí)候，要照我剛才讀給你聽的那樣子，一個(gè)字一個(gè)字打舌頭上很輕快地吐出來；要是你也像多數(shù)的伶人們一樣，只會(huì)拉開了喉嚨吼叫，那么我寧愿叫那宣布告示的公差念我這幾行詞句。也不要老是把你的手在空中這么搖揮；一切動(dòng)作都要溫文，因?yàn)榫褪窃诤樗╋L(fēng)一樣的感情激發(fā)之中，你也必須取得一種節(jié)制，免得流于過火。”

可見莎士比亞只強(qiáng)調(diào)“念”、“做”而不注意“唱”、“打”，不愛“唱念做打”有機(jī)結(jié)合，更談不到“手與眼隨，身與步隨，動(dòng)手先顧眼，動(dòng)身先顧步”了。

總之，莎士比亞昆曲化是我?guī)资甑囊庠?，希望他的杰作能藉此獲得更強(qiáng)大的表現(xiàn)力和生命力。

這個(gè)嘗試可能是個(gè)失敗，但不妨。多積累一些經(jīng)驗(yàn)，對(duì)昆曲本身的繼承傳統(tǒng)，推陳出新，也該是有效益的。