傅磬，漢族，廣西合浦縣人，生于1962年10月。1986年畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院師范系作曲專業(yè)本科，同年分配到廣西文聯(lián)工作至今。現(xiàn)任廣西文聯(lián)專職副主席、廣西音樂家協(xié)會(huì)主席、中國音樂家協(xié)會(huì)理事兼發(fā)展委員會(huì)副主任。為國家一級(jí)作曲，享受國務(wù)院政府特殊津貼的專家。至今，傅磬已發(fā)表歌曲400多首，出版了歌曲集《木棉花紅的季節(jié)》、《傅磬獲獎(jiǎng)歌曲作品選集》以及個(gè)人CD作品專輯《三月三 九月九》、《壯族大歌》，并曾為《血性男兒》、《情結(jié)》、《血祭情仇》、《兵媽媽》等多部電視劇、廣播劇作曲，還主編有《廣西民族歌曲精選》、《八桂歌典》以及洋洋12卷的《八桂音樂叢書》。

1996年，傅磬以《老王》獲中共中央宣傳部頒發(fā)的第六屆全國“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)，實(shí)現(xiàn)了全廣西“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)的零的突破。2004年，《老王》進(jìn)入中央電視臺(tái)春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)，成為繼《趕圩歸來阿哩哩》后20多年來讓廣西的音樂之聲再次響徹中央電視臺(tái)春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)的作品。同年十月，《老王》由中共中央機(jī)關(guān)刊物《求是》雜志刊登，使之又一次成為全國音樂界和媒體關(guān)注的焦點(diǎn)。作為一位作品數(shù)量多、質(zhì)量高的作曲家，傅磬獲得殊榮的作品很多。迄今為止，傅磬創(chuàng)作了400余首（部）作品，其中有100多首（部）作品獲獎(jiǎng)。繼《老王》之后，《三月三 九月九》、《挑著好日子山過山》相繼獲得全國第七、第九屆“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)。2001年，《三月三 九月九》獲首屆中國音樂金鐘獎(jiǎng)。2005年，《山歌年年唱春光》又一次入選春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)。此外，其作品還八次獲全國“廣播新歌”獎(jiǎng)，其他各種獎(jiǎng)項(xiàng)更是不勝枚舉。2002年，傅磬獲得了由中國文聯(lián)、中國音協(xié)頒發(fā)的中國音樂金鐘獎(jiǎng)個(gè)人組織獎(jiǎng)。2004年，傅磬作為代表出席了由國家人事部、中國文聯(lián)主辦的全國中青年“德藝雙馨”文藝工作者表彰大會(huì)。

兼容海風(fēng)與山風(fēng)

著名詞作家閻肅這樣說過：“如果說有一首作品成功是偶然，那么，兩首、三首，甚至更多都能獲得成功，就說明了這個(gè)音樂家的深厚功力和不一般的水平。”傅磬就是這樣的一個(gè)作曲家。

音樂家講求天賦，傅磬五歲即能以二胡演奏歌曲，七歲取學(xué)名“磬”，預(yù)示了這個(gè)“北部灣之子”的音樂生涯。

傅磬從小在海邊長大，聽?wèi)T了海風(fēng)、海浪、海潮合奏的交響樂，這種自然的音響成為他日后音樂創(chuàng)作不擇而出的“天籟之聲”。與此同時(shí)，合浦還是一個(gè)京族漁民生活的地區(qū)，天性喜愛音樂的傅磬對京族地區(qū)的民間音調(diào)十分熟悉。京族民歌旋律優(yōu)美，結(jié)構(gòu)完整，其拉腔具有類似獨(dú)弦琴彈奏出來的一種顫音，像海浪一樣起伏。而且它的包容性也比較廣，這與京族這個(gè)長期居住在海邊的外來遷徙民族的一些生活特性有關(guān)。顯而易見，京族民歌所表現(xiàn)出來的有機(jī)地吸取其他民族民歌的音調(diào)，并使之與自身特性互為滲透融合的能力，在傅磬最初的創(chuàng)作已經(jīng)可見端倪。

傅磬最初在全國“廣播新歌”獲獎(jiǎng)的歌曲《漁村夜曲》、《京家女》、《木棉花紅的季節(jié)》以及2001年獲全國“廣播新歌”政府獎(jiǎng)的《太陽與星星》，其音調(diào)均取自京族民歌素材，都具有很濃的京族風(fēng)格。作于1988年并獲得同年度中國“廣播新歌”獎(jiǎng)的《漁村夜曲》是傅磬第一首獲獎(jiǎng)歌曲，也是一首很富有生活情趣的歌曲。在這首歌曲中，傅磬旋律落筆巧妙，感情細(xì)膩，將漁家阿嫂思念出海的丈夫以及盼郎早歸的心情刻畫得惟妙惟肖，其旋律是“流”出來的，像月光下的海水，在海風(fēng)的輕拂下，溫柔而清爽。傅磬的另外幾首京族歌曲，旋律歡快而富有彈性，就像從獨(dú)弦琴彈奏出來的音符一樣，充滿著大海般的波動(dòng)，令人愉悅。當(dāng)然，傅磬在保留這些京族特點(diǎn)時(shí)，根據(jù)不同的作品內(nèi)容加以變化發(fā)展，或移調(diào)、或展開、或壓縮等。全國“廣播新歌”的一些權(quán)威評(píng)委曾這樣評(píng)價(jià)傅磬的作品：作品清新自然，旋律優(yōu)美，猶如一股海風(fēng)撲面而來。

在傅磬的作品中感受到海風(fēng)，這確實(shí)是行家之言。因?yàn)閺谋举|(zhì)上說，風(fēng)即是歌，采風(fēng)即采歌，詩經(jīng)中的風(fēng)雅頌中的風(fēng)正是民歌，音樂正是負(fù)載了空間意義上的風(fēng)俗、時(shí)間意義上的風(fēng)氣的“風(fēng)”。這就是說，音樂中的風(fēng)，不僅是風(fēng)格學(xué)意義上的風(fēng)，風(fēng)格學(xué)意義上的風(fēng)偏重審美價(jià)值；而且是風(fēng)俗學(xué)意義上的風(fēng)，風(fēng)俗學(xué)意義上的風(fēng)包蘊(yùn)文化價(jià)值。出身北部灣的傅磬雖然天賦京族漁歌的海風(fēng)，但他并不滿足于此，他需要更多的“風(fēng)”以充實(shí)豐富自己。對此，傅磬專門有一篇題為采風(fēng)的短文：

采風(fēng)尤如撿木頭，寫作好比造房子。有怎樣的木頭，就能造什么樣的房子。

有多少木頭，就能造多大的房子。

木頭有長有短，有大有小，有好有壞，只要你擁有了很多木頭，才有可能造出適合你想要的房子。

要想造好房子，就得不斷去撿木頭。要想寫出好作品，就得勤奮去采風(fēng)。

傅磬如此說，更是如此做的。廣西是多民族地區(qū)，有十二個(gè)世居民族相依共存。據(jù)統(tǒng)計(jì)，廣西民族音樂有一百多種，有五個(gè)大的系列，民歌有五大類，故有歌海之稱。壯族的“三月三”、苗族的“跳坡節(jié)”、瑤族的“達(dá)努節(jié)”和京族的“唱哈”都是廣西音樂取之不盡、用之不竭的藝術(shù)寶庫。僅壯族民歌就分南路山歌、北路山歌、上甲民歌、下甲民歌，高腔、過山腔、春牛調(diào)、“尼的亞”等四十多個(gè)支系。多年來，傅磬不放過一切深入生活的機(jī)會(huì)，進(jìn)苗山，到瑤寨，上京島，赴壯鄉(xiāng)作田野調(diào)查，挖掘廣西民間音樂富礦，采擷心靈撞擊的火花，從輕抒情的“海風(fēng)”出發(fā)，兼收并蓄漢族、壯族、侗族、苗族、瑤族各個(gè)民族“眾聲喧嘩”的“山風(fēng)”，苦苦探索一條屬于自己的不斷成熟的音樂之路。其1992年獲全國“廣播新歌”三等獎(jiǎng)的《苗妹的芭蕉林》，歌曲的旋律很有特色，以甜美、明亮的山歌風(fēng)領(lǐng)唱，充滿詩情畫意，一開始就給人一種不落俗套的清新意境。另一首獲全國“廣播新歌”金獎(jiǎng)并同時(shí)獲政府獎(jiǎng)的《捶苗布》，旋律具有典型的苗族風(fēng)格。歌曲開始，旋律就像潺潺流水，由遠(yuǎn)而近，給人一種清新之感。這首歌曲在上聲部旋律飄動(dòng)的同時(shí)，另一個(gè)固定音型的旋律在下面伴和著，形成了一個(gè)鮮明活潑的樂段，勾勒出一幅迷人的畫面。歌曲從景的描寫切入，把聽眾帶進(jìn)了一個(gè)很有民族特色的意境之中，既簡單，又富有特色。為了更好地體現(xiàn)民族風(fēng)格，傅磬沒有用某首民歌作為基礎(chǔ)來發(fā)展，而是運(yùn)用苗族音調(diào)的神韻來滲透其中。比如變化音同主音大小三度的對比并置，是苗族民歌中的一大特色。在這首歌里，傅磬力圖使變化音在需要色彩渲染的地方，自然地流露出來，給人一種神秘、飄逸的感覺。這一特色就充分體現(xiàn)出苗族歌曲的神韻。

寫京族題材的歌注意使用京族音樂元素，寫苗族題材的歌注意使用苗族音樂元素，寫侗族題材的歌注意使用侗族音樂元素，傅磬對廣西民間音樂的博采與兼容確實(shí)達(dá)到了出神入化的境界，以至于一位造詣很高的作曲家在讀了傅磬的不少作品后發(fā)出感嘆：高明的廚師做菜，一個(gè)菜一種味道；不高明的廚師做菜，所有的菜都是一個(gè)味道。進(jìn)而認(rèn)為，傅磬的歌就是“一個(gè)菜一種味道”。

盡管傅磬的作品海納百川，融合了諸多民族的音樂元素。但多年來，傅磬一直在尋找一種最能體現(xiàn)廣西音樂標(biāo)志性特色，能成為廣西音樂品牌的主旋律。那坡黑衣壯是壯族的一個(gè)支系。黑衣壯的山歌古樸久遠(yuǎn)，高亢嘹亮，具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。傅磬曾幾次深入黑衣壯山寨，采集黑衣壯山歌。他在百色那坡采風(fēng)時(shí)發(fā)現(xiàn)“尼的亞”山歌“音調(diào)高亢、嘹亮，旋律跳動(dòng)大，裝飾音較多，曲調(diào)多變，富于抒情性，特別是過山腔等山歌調(diào)，尤如天籟之聲從遠(yuǎn)處飄來，又似山谷來風(fēng)從遠(yuǎn)山穿透而過，令人心曠神怡。其高亢嘹亮而富于旋律性的歌唱可改變過去壯族山歌比較纏綿柔情的單一印象，具有形成壯族標(biāo)志性旋律的音樂基礎(chǔ)”^① 。鑒于此，當(dāng)2001年南寧國際民歌節(jié)舉辦前夕，主辦單位找他寫一首反映壯族生活體現(xiàn)壯族特色的歌曲時(shí)，傅磬挑選了那坡縣的過山腔民歌作為歌曲的基本旋律，并選定那坡的著名黑衣壯歌手黃春燕擔(dān)任伴唱，創(chuàng)作了《山歌年年唱春光》。這首歌在2001年南寧國際民歌藝術(shù)節(jié)開幕式開臺(tái)歌首度亮相，那天籟般的歌聲，征服了臺(tái)下數(shù)萬名觀眾，不僅在民歌節(jié)上好評(píng)如潮，而且在全國也唱出了名氣，黑衣壯也隨之聲名遠(yuǎn)播，中國樂壇刮起了一股“黑旋風(fēng)”。2005年，這股“黑旋風(fēng)”一直刮到了中央電視臺(tái)的春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)。也是在2001年，傅磬根據(jù)黑衣壯山歌素材創(chuàng)作了由男聲組合“水晶男孩”演唱的《山歌一唱妹就來》，旋律優(yōu)美，歡快活潑，既有濃郁的黑衣壯山歌風(fēng)，又具有現(xiàn)代年輕人的情趣和特點(diǎn)，很受廣大青年聽眾的歡迎。

溝通傳統(tǒng)與現(xiàn)代

傅磬擅長寫作民族風(fēng)格的歌曲，這幾乎是所有熟悉傅磬歌曲創(chuàng)作的行家們的公論。在傅磬的大部分作品里，幾乎都可以看到民族音調(diào)素材的有機(jī)運(yùn)用。然而，如果就此推論傅磬的歌曲作品僅僅是本土民族音樂的產(chǎn)物，那就大錯(cuò)特錯(cuò)。傅磬在他的一篇談及創(chuàng)作的文章中，曾深有體會(huì)地說：廣西少數(shù)民族音樂非常有特色，抓住了這個(gè)特色，抓住了切合點(diǎn)，就找到了成功的鑰匙。傅磬所說的這個(gè)切合點(diǎn)，就是運(yùn)用現(xiàn)代的審美意識(shí)來繼承和發(fā)展，形成現(xiàn)代與傳統(tǒng)的交融。比如在《捶苗布》這首歌曲中，在節(jié)奏的運(yùn)用上，傅磬除了采用固定音型來描繪“捶苗布”的形象外，也采用了具有民族舞蹈性很強(qiáng)的節(jié)奏來貫穿全曲，歌中的“彎彎流”、“繞山霧”、“溪邊忙”、“捶苗布”、“藍(lán)祥云”、“翩躚舞”等地方，這種節(jié)奏型，在苗族蘆笙踩堂中經(jīng)常出現(xiàn)，而現(xiàn)代搖滾樂也經(jīng)常運(yùn)用，傅磬將這種節(jié)奏型在歌曲中反復(fù)出現(xiàn)，使得整首歌曲既有民族特色，又有時(shí)代感。事實(shí)上，傅磬的成功，恰恰是民族與世界、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、通俗與高雅、經(jīng)典與時(shí)尚多重因素融會(huì)貫通的結(jié)果。眾所周知，傅磬出身廣西藝術(shù)學(xué)院作曲專業(yè)，是著名的西洋作曲理論專家徐月初教授的高足，曾在徐月初教授的指導(dǎo)下系統(tǒng)學(xué)習(xí)了和聲、復(fù)調(diào)、曲式、配器及作曲等課程，打下了深厚的西洋作曲理論基礎(chǔ)。批評(píng)家彭洋也認(rèn)為傅磬的歌曲作品有著對“西方音樂表現(xiàn)手法的敏感和運(yùn)用”。大學(xué)畢業(yè)沒幾年，時(shí)值國內(nèi)通俗音樂方興未艾，新一代音樂人群雄逐鹿，傅磬與一批志同道合的音樂人不失時(shí)機(jī)地成立了廣西青年通俗音樂學(xué)會(huì)，顯示了其對通俗音樂的敏感和關(guān)注。傅磬還寫過一篇題為《境界絮語》的文章，強(qiáng)調(diào)他的一個(gè)創(chuàng)作原則為“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，從中也可以看出他對現(xiàn)代意識(shí)、對時(shí)尚元素、對創(chuàng)新精神的重視。以下，我們不妨根據(jù)有關(guān)專家的研究對傅磬最有影響的幾首代表作稍做闡釋。

潘琦作詞的《三月三 九月九》以歌頌民族團(tuán)結(jié)為主題。根據(jù)這一主題，傅磬綜合采用了多種南方少數(shù)民族的音樂元素。因而，聽眾在旋律上能聽到壯族、苗族、彝族多個(gè)少數(shù)民族的音樂素材。具體地說，作曲者抓住了壯族音調(diào)的三度與其轉(zhuǎn)位六度、四度的音程跳進(jìn)，以及八分音符與后十六分音符交錯(cuò)的節(jié)奏特征，在襯詞的運(yùn)用上，則吸收了云南民歌的特點(diǎn)。多種音樂素材的融合以及對歌詞主題的貼切把握造就了這首歌曲從容爽勁、歡樂大氣、雍容豪邁的主旋律。作曲家吳遠(yuǎn)雄教授曾專門描述了這首歌曲的聽覺印象：“音樂一開始，合唱隊(duì)便以鏗鏘有力、富于舞蹈節(jié)奏感的呼號(hào)，把人們帶進(jìn)一個(gè)火熱的民族大團(tuán)結(jié)歌舞盛會(huì)中。歌曲旋律吸收了南方少數(shù)民族音調(diào)特點(diǎn)，把民族團(tuán)結(jié)的內(nèi)涵融化在歌聲中。歌中領(lǐng)唱與合唱伴唱的交替、穿插出現(xiàn)，既體現(xiàn)了一領(lǐng)眾和，萬眾一心的團(tuán)結(jié)奮斗精神，又增添了音樂的層次感、立體感和寬廣感。”^②

藍(lán)懷昌作詞的《挑著好日子山過山》寫的是十萬大山的壯家生活，“借來彩虹作扁擔(dān)，挑著大山出海去，拉著大海進(jìn)山來”的歌詞表達(dá)了當(dāng)代壯族兒女的浪漫豪情。批評(píng)家張燕玲認(rèn)為這首歌曲是“以現(xiàn)代審美意識(shí)傳承廣西民族民間音樂的作品”，其作曲“高亢抒情，獷遠(yuǎn)綿長，有氣勢有氣魄有氣韻，給人一種喊山的回響，仿佛山野來風(fēng)；加上樸拙歡快的歌詞，令人既領(lǐng)略到獷野山風(fēng)又感受到現(xiàn)代韻律的沖擊，頗具魅力”^③。作曲家曾海平認(rèn)為這首歌曲音樂主題的設(shè)計(jì)、立意令人耳目一新。其節(jié)奏是對比強(qiáng)烈的緊松型交替節(jié)奏，來源于邕寧壯族民歌《酒歌》的基本節(jié)奏型，保持了酒歌的節(jié)奏特征。其音調(diào)取材于那坡“尼的亞”的基本旋律，把南北壯典型的節(jié)奏、音調(diào)進(jìn)行了有機(jī)的融合，形成既陌生又熟悉、既有典型代表性又有普遍意義的新鮮旋律。與此同時(shí)，還突破了廣西歌曲沿襲陳舊音調(diào)概念的理念認(rèn)識(shí)上的誤區(qū)，在思想意識(shí)、寫作技巧、曲式結(jié)構(gòu)、形象意境上都有所突破，生動(dòng)地刻畫了壯族人民挑著擔(dān)子飛奔于田野山澗、放歌于峰巒之巔的豪情壯志 ^④。

梅帥元作詞的《壯族大歌》用“媽勒訪天邊”這一古老的壯族民間傳說作為歌詞的意象，為了有效地表現(xiàn)歌詞內(nèi)涵，傅磬采用過山腔作為音樂材料，同時(shí)融進(jìn)了多種表現(xiàn)手法。作曲家藍(lán)啟金專門分析了其中第二樂句的巧妙之處：“一、‘過山腔’是宮調(diào)式民歌，作者在創(chuàng)作時(shí)加入了羽調(diào)式元素，可謂陰陽結(jié)合，將‘過山腔’裝扮成羽調(diào)式；二、樂句落音的安排：第一樂句的落音在E宮音上，為E宮調(diào)式音階，第二樂句落音在#C羽音上，為#C羽調(diào)式音階，可見作者‘洋為中用’，把西方音樂理論中的平行大小調(diào)交替的手法運(yùn)用于民族音樂創(chuàng)作之中。就此而結(jié)束A段的音樂，給人以‘魔法’之感；三、A段在結(jié)構(gòu)上并不遵循起、承、轉(zhuǎn)、合的法則，而是吸收地方戲曲音樂上、下句寫作方式，可落音則區(qū)別于地方戲曲上下句的四、五度關(guān)系；四、綜合利用民間音樂素材，如將宮調(diào)式的音列運(yùn)用于羽調(diào)式之中，這種現(xiàn)象可稱之為混合調(diào)式或同主音調(diào)式交替。B段采取承接式的發(fā)展手法，從A段中取音樂材料加以新的組織，旋律寫作仍然用混合調(diào)式的手法，使曲調(diào)不斷的變化、發(fā)展?！砂槌鲈佻F(xiàn)A段落的材料，使調(diào)性在色彩上有著強(qiáng)烈對比，音樂在氣氛上更加輝煌壯麗?！雹?潘木嵐則指出由于傅磬采用通俗唱法演繹《壯族大歌》，“緊緊抓住原始民歌與現(xiàn)代流行音樂中歡快的節(jié)奏對比形成的反差，把握好神韻的相似及旋律上的結(jié)合點(diǎn)，使人們獲得時(shí)空迅速轉(zhuǎn)換的震撼”^⑥。

張仁勝作詞的《老王》以歌敘事，故事感人，形式獨(dú)特。在傅磬的歌曲創(chuàng)作中，《老王》是一個(gè)突破，也是一個(gè)飛躍，是傅磬藝術(shù)風(fēng)格形成并有所發(fā)展的一個(gè)卓越藝術(shù)成果。《老王》不但為傅磬贏得榮譽(yù)，更是廣西歌曲創(chuàng)作邁上一個(gè)新臺(tái)階的標(biāo)志性作品。傅磬曾專門寫過一篇《〈老王〉創(chuàng)作談》，這里不妨引錄一段，從中我們可以領(lǐng)略作者在為這首歌作曲時(shí)的匠心獨(dú)運(yùn)：

在曲調(diào)風(fēng)格的選擇上，我是頗費(fèi)一番思索的。大多歌唱英雄人物、先進(jìn)典型，都是用民族唱法、美聲唱法的風(fēng)格來表現(xiàn)，旋律跌宕起伏很大，情緒高漲而飽滿，把英雄人物的形象表現(xiàn)得淋漓盡致。而這首歌是借一個(gè)傳歌者之口，向人們講述一個(gè)動(dòng)人的故事。所以，我把它定位在通俗化、隨意性很強(qiáng)的風(fēng)格上，一改往常那種歌唱英雄的激昂情緒，用口語化的旋律，娓娓道來，給人一種新鮮感。我想，既然風(fēng)格可建，風(fēng)格也是可破的。

歌曲的主體部分是用二段體的曲式結(jié)構(gòu)寫成的。第一樂段的旋律主要是在中低音區(qū)回旋，節(jié)奏平穩(wěn)、隨意，講話般的音調(diào)給人一種親切感。第二樂段整個(gè)音域拉開，節(jié)奏舒展，特別是在最高音上拉長音，使感情在這里達(dá)到高潮，打動(dòng)聽眾的心扉。我雖然用通俗歌曲的創(chuàng)作手法，但也努力做到有很濃的民族風(fēng)格，而這風(fēng)格是壯族音調(diào)的風(fēng)格，有很鮮明的壯族民歌風(fēng)格特點(diǎn)。這風(fēng)格特點(diǎn)不是某一首民歌的改編，而是通過一種神韻來體現(xiàn)。另外，在《老王》這首作品中，竹笛的引子過后，我用一句人們非常熟悉的《劉三姐》曲調(diào)為人聲引子，并在歌曲的中間、尾聲出現(xiàn)，形成一個(gè)外部框架，給人們描繪這樣一個(gè)場景：鄉(xiāng)親們站在山頂上、木樓旁，用他們最美的山歌來唱老王，表達(dá)他們對老王的感謝之情。這是我下到桂西北地區(qū)采風(fēng)所獲得的靈感：在廣西的少數(shù)民族地區(qū)，特別是桂西北地區(qū)，喝酒有“酒歌”，談情有“情歌”，婚嫁有“哭嫁歌”，甚至懷胎也有“懷胎歌”……用歌代言，以歌傳情是這里民族的一種普遍表達(dá)方式。比如我和幾位同行有一次到柳州地區(qū)一個(gè)山寨采風(fēng)，當(dāng)那里的鄉(xiāng)親們知道我們要到他的寨子里做客時(shí)，就在村頭的路旁擺開一個(gè)歌陣，要我們對上歌才讓我們進(jìn)寨，這叫“攔路歌”。當(dāng)我們離開寨子時(shí)，他們又唱起了“送客歌”……在寫《老王》時(shí)，我想起了這次采風(fēng)的情景。鄉(xiāng)親們感謝幫助他們奔小康的老王，歌頌老王，最好的表達(dá)方式是唱山歌，所以我就用這句人們非常耳熟的山歌調(diào)“唱山歌咧，這邊唱來那邊和”來作為這首歌的外部結(jié)構(gòu)。為使這句古老的山歌有一種新鮮感，在唱法上一改以往那種甜美、純樸的風(fēng)格，用通俗和音伴唱的手法來表現(xiàn)，給人們造成了一種熟悉的陌生。而這和音伴唱，在歌曲的主體部分插空補(bǔ)白，像一根銀線，把這種情緒串起來，讓人有一種整體感。同時(shí)，在風(fēng)格止，又與歌曲的主體部分統(tǒng)一起來，達(dá)到一種神韻上的和諧。

從上述專家與作者本人關(guān)于傅磬歌曲創(chuàng)作的知音之論，我們可以清楚地發(fā)現(xiàn)：傅磬這么些年來所探求的民族藝術(shù)風(fēng)格的創(chuàng)新，是一種更高層次的藝術(shù)境界。那就是用現(xiàn)代的審美意識(shí)繼承和發(fā)展傳統(tǒng)民族民間音樂，用世界的眼光激活本土的音樂資源，用時(shí)尚通俗的形式包裝經(jīng)典高雅的品質(zhì)，形成現(xiàn)代與傳統(tǒng)、民族與世界、通俗與高雅的融會(huì)貫通，尋求適合新的一代聽眾審美情趣的音樂語言。應(yīng)該指出，音樂創(chuàng)作的地方民族風(fēng)格，必須與作曲家的創(chuàng)作個(gè)性相結(jié)合，才能成為真正的藝術(shù)創(chuàng)造。創(chuàng)作個(gè)性形成的過程，同時(shí)也是一個(gè)作曲家走向成熟、藝術(shù)風(fēng)格逐步形成的過程。傅磬的音樂創(chuàng)作，已經(jīng)有一種帶著個(gè)性印記的風(fēng)格貫穿于他的作品之中。用語言描述這種個(gè)性風(fēng)格，往往比較困難，但我們可以從作品的意境、性格的觀察中得出某種結(jié)論：傅磬作品的意境、性格，是頗為豐富的。他所擅長的委婉、抒情自不待言。他也有奔放、熱烈、氣勢壯闊或意境深遠(yuǎn)的作品。從他發(fā)表與獲獎(jiǎng)的許多作品中，可以找到多種多樣的情、思、意，他的作品總是能夠給人以清新的抒情美和一種內(nèi)在意蘊(yùn)。正是這種個(gè)性化的風(fēng)格，融會(huì)到地方共性的風(fēng)格之中，使他的創(chuàng)作，盡管不能說已臻完美，卻已經(jīng)可以從中體驗(yàn)到南國大地詩意般的、渾厚深沉的魅力。傅磬的歌曲正是在兼收并蓄的基礎(chǔ)上形成獨(dú)屬于自己的鮮明的藝術(shù)個(gè)性，從而給人以全新的審美感受。

有思想的八桂音壇領(lǐng)導(dǎo)人

客觀地說，作為一個(gè)作曲家，傅磬不僅有著深厚扎實(shí)的作曲專業(yè)藝術(shù)功底，而且還富于思想、善于學(xué)習(xí)，可稱之為有思想的作曲家。他很注意兼采其他學(xué)科專業(yè)的營養(yǎng)充實(shí)與擴(kuò)展自己。俗話說“功夫在詩外”，其含義說的是專業(yè)技術(shù)固然重要，文化修養(yǎng)卻是提升一個(gè)人精神境界，保證其在專業(yè)領(lǐng)域可持續(xù)發(fā)展的重要品質(zhì)。對此，傅磬顯然深得其中三昧。他曾寫過一篇隨筆《說茶》，說茶之妙處在于其有養(yǎng)人的情趣、育人的文化和歷練人的啟悟，認(rèn)真體會(huì)，他實(shí)際上是借說茶而說藝術(shù)，是在強(qiáng)調(diào)藝術(shù)中隱藏最深卻又最具魅力的境界修養(yǎng)。在一次廣西聲樂研討會(huì)上的講話中，傅磬指出：“往往搞藝術(shù)的人，很容易忽略文學(xué)的修養(yǎng)。任何藝術(shù)，缺少文學(xué)的支撐，都難以成大氣。就像經(jīng)濟(jì)建設(shè)一樣，缺少文化的支持，經(jīng)濟(jì)建設(shè)就很難持續(xù)發(fā)展。音樂家缺少文學(xué)的滋潤，是很難成為大師的。”^⑦在廣西文藝家十三年成果展示會(huì)上他作了一個(gè)發(fā)言，認(rèn)為藝術(shù)追求應(yīng)該追求三種境界：一是獨(dú)立思考，特立獨(dú)行；二是堅(jiān)持創(chuàng)新，張揚(yáng)個(gè)性；三是深入歷練，強(qiáng)調(diào)體悟^{⑧。顯而易見，這都是傅磬多年從事藝術(shù)創(chuàng)作的甘苦之言，是他思考藝術(shù)、思考人生的真知灼見。正是因?yàn)楦淀嗑哂羞@種跳出音樂看音樂的眼光，他始能高屋建瓴、深謀遠(yuǎn)慮，善于從紛亂的局勢中理出頭緒，找到主流，不至于一葉障目，不計(jì)較暫時(shí)得失，而是為著一個(gè)高遠(yuǎn)的目標(biāo)做切實(shí)的積累與努力。即如在打造“尼的亞”山歌品牌的時(shí)候，一方面，他能清楚地看到“尼的亞”山歌具有形成壯族標(biāo)志性旋律的音樂基礎(chǔ)，另一方面，他更能看到“尼的亞”山歌的音樂元素較少排它性，能夠較好地與其他民歌元素以及現(xiàn)代音樂元素融為一體，發(fā)現(xiàn)“尼的亞”山歌的獨(dú)特性和形成共同的審美認(rèn)同不相矛盾，具有與時(shí)俱進(jìn)的可能性⑨ 。顯而易見，這樣的結(jié)論非不斷探索、深入思考是不可能獲得的。}

思想是事業(yè)騰飛的翅膀，思想造就了傅磬關(guān)于廣西音樂事業(yè)的全局眼光、戰(zhàn)略意識(shí)，這是一個(gè)音樂事業(yè)領(lǐng)導(dǎo)者的重要素質(zhì)。作為廣西音協(xié)主席，傅磬最大的愿望是廣西的歌能夠在空間上飛出去，在時(shí)間上傳下來。然而，領(lǐng)導(dǎo)人不僅需要有目標(biāo)，而且需要有腳踏實(shí)地、一步一個(gè)腳印的組織實(shí)施能力。為此，他領(lǐng)導(dǎo)下的廣西音樂協(xié)會(huì)制定了由民族音樂文化工程、音樂人才培養(yǎng)工程、音樂精品工程和音樂評(píng)論與理論建設(shè)工程所組成的“四大工程”規(guī)劃。多年來，他通過主編《民族歌壇》，團(tuán)結(jié)了大批廣西音樂界的精英，他特別重視發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)年輕作者，為廣西音壇的可持續(xù)發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的人才基礎(chǔ)。近年來，廣西音樂界召開了一系列學(xué)術(shù)含量很高的研討會(huì)，如廣西民族音樂舞蹈研討會(huì)、“怎樣唱好一首歌”廣西聲樂研討會(huì)、“怎樣寫好一首歌”研討會(huì)，等等。還舉辦了一系列主題鮮明、創(chuàng)意新穎的音樂活動(dòng)如“共產(chǎn)黨員正氣歌”、“唱廣西”、“風(fēng)采歌曲”創(chuàng)作、黑衣壯“呢的亞”音樂品牌的打造、“甲天下”歌手演唱大賽，編輯出版《廣西民族歌曲精選（1958—1998）》、《八桂歌典》等，將廣西的音樂創(chuàng)作、演唱隊(duì)伍團(tuán)結(jié)調(diào)動(dòng)了起來，廣西音協(xié)的權(quán)威性大增，具有很強(qiáng)的凝聚力。因?yàn)檫@些業(yè)績，1999年，廣西壯族自治區(qū)黨委宣傳部授予傅磬個(gè)人精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”突出貢獻(xiàn)獎(jiǎng)；2002年，中國文聯(lián)、中國音協(xié)又授予傅磬中國音樂金鐘獎(jiǎng)個(gè)人組織獎(jiǎng)。

傅磬有一個(gè)夢想，那就是在豐富的山歌素材中找到那最能體現(xiàn)廣西風(fēng)格的“廣西音樂符號(hào)”，提煉出為全中國聽眾所接受的識(shí)別性很強(qiáng)的壯族音樂主旋律，打造屬于廣西的《劉三姐》之后的又一個(gè)民族文化品牌。這位從北部灣走出來的南中國海的兒子，正洶涌著海潮，澎湃著海風(fēng)，凝聚著廣西崇山峻嶺的意志，伴奏著金石之聲，帶領(lǐng)著朝氣蓬勃的八桂音樂人，共同撞響中國樂壇神圣的黃鐘大呂。

【注釋】

① 傅磬：《在廣西那坡“尼的亞”合唱團(tuán)成立新聞發(fā)布會(huì)上的講話》，收入傅磬主編《廣西音樂文集》，漓江出版社，２００４。

② 吳遠(yuǎn)雄：《民族團(tuán)結(jié)的壯美贊歌》，《廣西日報(bào)》１９９９年９月２４日。

③ 張燕玲：《回到音樂本身》，《廣西日報(bào)》２００５年２月２４日。

④ 曾海平：《談歌曲創(chuàng)作的理念更新》，收入傅磬主編《廣西音樂文集》，漓江出版社，２００４。

⑤ 藍(lán)啟金：《“過山腔”與〈壯族大歌〉》，收入傅磬主編《廣西音樂文集》，漓江出版社，２００４。

⑥ 潘木嵐：《情融歌海》，《廣西日報(bào)》２００３年６月１８日。

⑦ 傅磬：《讓廣西的歌飛出去，傳下來》，收入傅磬主編《廣西音樂文集》，漓江出版社，２００４。

⑧ 傅磬：《境界絮語》，收入傅磬《傅磬獲獎(jiǎng)歌曲選集》，漓江出版社，２００４。

⑨ 傅磬：《在廣西那坡“尼的亞”合唱團(tuán)成立新聞發(fā)布會(huì)上的講話》，收入傅磬主編《廣西音樂文集》，漓江出版社，２００４。

（黃偉林，廣西師范大學(xué)教授；麥展穗，廣西人民廣播電臺(tái)一級(jí)編劇）