“交響音樂(lè)”是一個(gè)廣泛的含義，它包括“組曲”、“交響序曲”、“交響詩(shī)”、“幻想曲”、“隨想曲”、“狂想曲”、“音詩(shī)”、“音畫(huà)”、“協(xié)奏曲”以及單樂(lè)章或多樂(lè)章的“交響曲”等等不同體裁的作品，一般地說(shuō)是音樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域中從“中篇”到“長(zhǎng)篇”的各種不同樂(lè)曲構(gòu)成的形式。不過(guò)，既然標(biāo)明“交響”兩個(gè)字，說(shuō)明它不同于管弦樂(lè)小品，它是樂(lè)隊(duì)作品中的高級(jí)體裁。大概是這個(gè)緣故吧，有些作曲家總喜歡在題目上標(biāo)上一個(gè)“交響”字樣。其實(shí)有些大型管弦樂(lè)曲作品，如“組曲”、“音詩(shī)”、“音畫(huà)”等，標(biāo)與不標(biāo)“交響”二字，實(shí)質(zhì)上是一樣的，因?yàn)樗鼈儽旧砭蛶в薪豁懶?，有時(shí)標(biāo)上反而重疊了。如“音詩(shī)”、“音畫(huà)”標(biāo)上交響二字，就成了“Symphonic tone poem”和“Symphonic tone picture”，這樣的叫法顯得累贅，也不合乎國(guó)際上通用的稱(chēng)呼?？傊豁懸魳?lè)之所以是高級(jí)體裁的作品，正因?yàn)樗梢员磉_(dá)比較深刻的思想內(nèi)容，具有廣闊的藝術(shù)概括性能，并且是作曲家創(chuàng)作技巧的高度集中表現(xiàn)，通常都認(rèn)為交響樂(lè)是富有哲理性的音樂(lè)作品。所以說(shuō)，交響音樂(lè)創(chuàng)作水平的高低，是衡量一個(gè)國(guó)家音樂(lè)文化發(fā)展水平的重要標(biāo)志。

今年五月間舉行了全國(guó)交響音樂(lè)作品評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng)，這是一次很有意義的、將對(duì)我國(guó)交響音樂(lè)事業(yè)的大發(fā)展、促進(jìn)交響音樂(lè)創(chuàng)作水平大踏步提高、起著繼往開(kāi)來(lái)巨大作用的活動(dòng)。

交響音樂(lè)事業(yè)的初創(chuàng)時(shí)期

我國(guó)的交響音樂(lè)事業(yè)是在一九四九年建國(guó)以后才得到迅速發(fā)展的。這是一個(gè)比較年輕的領(lǐng)域，無(wú)論從創(chuàng)作到樂(lè)隊(duì)建設(shè)，都是從初創(chuàng)階段開(kāi)始。在這之前，也有老一輩的作曲家在交響音樂(lè)園地上辛勤耕耘，如賀綠汀同志早在四十年代后期就已為當(dāng)時(shí)的延安中央管弦樂(lè)團(tuán)創(chuàng)作了《晚會(huì)》、《森吉德瑪》等優(yōu)美清新的管弦樂(lè)曲。我國(guó)已故作曲家黃自、鄭志聲和冼星海等人，從三十年代到四十年代都曾先后致力于交響音樂(lè)創(chuàng)作。冼星海曾創(chuàng)作了《民族解放交響樂(lè)》、《第二交響樂(lè)》、《中國(guó)狂想曲》、《滿江紅組曲》等，可惜的是他沒(méi)等到新中國(guó)成立就去世了，他有許多創(chuàng)新的設(shè)想都還沒(méi)有經(jīng)過(guò)他親自聆聽(tīng)以檢驗(yàn)其創(chuàng)作構(gòu)思是否得以體現(xiàn)。演出實(shí)踐的檢驗(yàn)對(duì)作曲家了解其勞動(dòng)成果的得失是非常重要的。

新中國(guó)成立以后，從五十年代到六十年代中，交響音樂(lè)事業(yè)的發(fā)展速度是不慢的，不論是交響樂(lè)隊(duì)的建立與擴(kuò)大，演奏水平的提高，創(chuàng)作品種的逐步多樣，從管弦樂(lè)小品、組曲、交響詩(shī)、協(xié)奏曲到多樂(lè)章的交響曲作品，都成為我國(guó)作曲家勇于探索開(kāi)拓的領(lǐng)域。我們掌握運(yùn)用西歐的創(chuàng)作技巧，按照“洋為中用”的原則，用來(lái)創(chuàng)作我們民族自己的交響音樂(lè)作品，力求具有鮮明的民族特點(diǎn)，并為廣大群眾所能理解與欣賞。當(dāng)時(shí)我們的作曲家亦都是比較年青的，有的作品是剛從音樂(lè)學(xué)院畢業(yè)的學(xué)生創(chuàng)作的，如施詠康的交響詩(shī)《黃鶴的故事》、辛滬光的交響詩(shī)《戛達(dá)梅林》、何占豪、陳鋼的《梁祝小提琴協(xié)奏曲》等。有些較有經(jīng)驗(yàn)的作曲家也陸續(xù)創(chuàng)作了一些中型和大型的作品，如丁善德的《長(zhǎng)征交響樂(lè)》，瞿維的交響詩(shī)《人民英雄紀(jì)念碑》，江定仙的交響詩(shī)《煙波江上》（即“武漢隨想曲”），王云階與羅忠鎔的第一、第二交響曲等。我自己也嘗試著寫(xiě)了《春節(jié)組曲》和《第一交響曲》。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，建國(guó)以后的十七年中，交響音樂(lè)作品（不包括管弦樂(lè)小品）約有五十余部。

經(jīng)過(guò)了“四人幫”的十年浩劫之后，盡管中斷了十年，以致近五年來(lái)交響音樂(lè)事業(yè)的恢復(fù)與發(fā)展，似乎經(jīng)過(guò)了一度艱苦奮斗的時(shí)間，但我們的作曲家從不氣餒，仍然孜孜不停地奮力創(chuàng)作，并得到一些交響樂(lè)團(tuán)的指揮家與演奏員的熱情支持和協(xié)作。我們堅(jiān)信，我國(guó)交響音樂(lè)事業(yè)定會(huì)有一個(gè)比前十七年更大發(fā)展的局面。

這次“全國(guó)交響音樂(lè)作品評(píng)獎(jiǎng)”活動(dòng)，體現(xiàn)了黨和國(guó)家對(duì)發(fā)展交響音樂(lè)創(chuàng)作的重視和關(guān)心，也是我們音樂(lè)工作者的迫切心愿，它反映了在粉碎“四人幫”后的四年多時(shí)間里，交響音樂(lè)創(chuàng)作的確有很大的發(fā)展。從全國(guó)各地區(qū)、各系統(tǒng)經(jīng)過(guò)初審后送上來(lái)的大、中、小型作品共達(dá)九十四部之多。聽(tīng)完了這些作品的錄音，參加評(píng)委會(huì)的同志們都很興奮地感到：我國(guó)交響音樂(lè)創(chuàng)作水平有了普遍的提高，創(chuàng)作隊(duì)伍的實(shí)力是很可觀的，尤其是年青一代的作曲人材大量涌現(xiàn)，有的還是在校的學(xué)生，有的是靠自學(xué)成長(zhǎng)起來(lái)的。作品的題材、體裁、風(fēng)格和技法也是多樣而廣泛的。

當(dāng)我們?cè)u(píng)價(jià)五年多來(lái)交響音樂(lè)創(chuàng)作所取得的成就，并由此來(lái)探討我國(guó)交響音樂(lè)創(chuàng)作中的種種問(wèn)題時(shí)，都不能離開(kāi)以往（主要是建國(guó)后十七年）所取得的成就為基礎(chǔ)。我認(rèn)為當(dāng)前交響音樂(lè)藝術(shù)仍然處在初創(chuàng)時(shí)期，不過(guò)，它已進(jìn)入一個(gè)逐步掌握其藝術(shù)規(guī)律的階段。也就是說(shuō)，作曲家已經(jīng)開(kāi)始擺脫了那種對(duì)某些音樂(lè)素材的“引用”、貼標(biāo)簽或“移植”，而是按照音樂(lè)思維的特有規(guī)律來(lái)進(jìn)行創(chuàng)造了。在這種創(chuàng)造性的思維狀態(tài)下，音樂(lè)主題及其展開(kāi)、發(fā)展，樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)，和聲與復(fù)調(diào)的表現(xiàn)性能以及配器技術(shù)——駕馭管弦樂(lè)器的豐富變幻的手法等等，都比較地形成了器樂(lè)藝術(shù)所具有的動(dòng)人的欣賞價(jià)值。

由此我想到了這樣幾個(gè)問(wèn)題：第一，交響音樂(lè)的題材與標(biāo)題性；第二，交響音樂(lè)的民族性格與創(chuàng)作技法；第三，交響音樂(lè)的普及、提高與創(chuàng)新。能不能說(shuō)這些都是屬于器樂(lè)藝術(shù)的規(guī)律性問(wèn)題呢？

交響音樂(lè)的題材與標(biāo)題性

交響音樂(lè)的題材應(yīng)該多樣、廣泛，這已經(jīng)是毫無(wú)疑義的了。目前我們的交響音樂(lè)作品以標(biāo)題性的居多，幾乎占百分之九十以上，都有一個(gè)明確的內(nèi)容。這就是說(shuō)，作曲家刻意去表現(xiàn)一個(gè)特定的意象，有時(shí)是描述非常具體的內(nèi)容。譬如敘事曲是描述某一個(gè)事件的發(fā)展，有人物有情節(jié)的，象《草地往事》、《鹿回頭傳奇》、《塔西瓦依》、《石老人的故事》、《百鳥(niǎo)衣》、《走西口》……等；或者是描寫(xiě)特定的生活場(chǎng)景、祖國(guó)的山川風(fēng)光，如《三峽素描》、《云嶺寫(xiě)生》、《沙漠駝鈴》、《北方森林》、《篝火》、《美麗的阿吾勒》……等；或者是寫(xiě)意抒懷的如《故鄉(xiāng)》、《海燕》、《海之歌》、《迎春》、《天山》、《向往》……等；或者是以懷念或歌頌?zāi)骋晃粸槲覀兯把龅膫ゴ笕宋?，如懷念周總理的《雪里梅園》、《情深似?！贰ⅰ赌ㄈグ?，眼角的淚》，歌頌革命烈士的《血花》、《楓林似火》、《人民英雄方志敏》、《白求恩》、《趙一曼》、《雷鋒組曲》等。近年來(lái)，以粉碎“四人幫”這樣一個(gè)偉大事件為題材的作品也不少，在這次評(píng)獎(jiǎng)作品中，我們聽(tīng)了象《一九七六交響樂(lè)》、交響序曲《一九七六》、《難忘的一九七六》、《驚雷》、《清明祭》、《交響幻想曲——紀(jì)念為真理而獻(xiàn)身的烈士》等作品。此外，還有以我國(guó)古代歷史人物為題材的作品，如《九歌第一組曲》、《離騷》、《滿江紅》等；也有一些作品取材于傳統(tǒng)的民間音樂(lè)與古曲而予以加工創(chuàng)作的，如《梅花三弄》、《十面埋伏》、《大得勝》、《四川民歌——打雙麻窩子送給你》……等。

以上只是從這次參加評(píng)獎(jiǎng)的作品中，列舉出各色各樣的標(biāo)題音樂(lè)作品的題材，可以看出，交響音樂(lè)的藝術(shù)構(gòu)思比以往有較大的擴(kuò)展，開(kāi)始突破了“重大題材決定論”的思想框框，進(jìn)入作曲家自己生活體驗(yàn)的音樂(lè)思維中，而不是或不完全是從思想概念出發(fā)去勉強(qiáng)寫(xiě)自己尚沒(méi)有體驗(yàn)，或還沒(méi)有較深感受的東西。但是，我認(rèn)為這還只是一個(gè)開(kāi)端，因?yàn)閺母拍畛霭l(fā)、從理性認(rèn)識(shí)出發(fā)去尋找創(chuàng)作題材的影響還存在。在這次評(píng)選中，當(dāng)我們聆聽(tīng)作品的同時(shí)，也根據(jù)作曲家的樂(lè)曲說(shuō)明相對(duì)照，作者是力求用文字說(shuō)明使人們理解他的音樂(lè)，但事實(shí)上，文字所說(shuō)明的東西，從音樂(lè)本身并不一定都能聽(tīng)出來(lái)?？赡苡幸恍┳髌返臉?gòu)思是先有一個(gè)概念的思維，然后再去選擇音樂(lè)主題，從事布局而進(jìn)入音樂(lè)思維；也有一些作品是音樂(lè)構(gòu)思在先，而后去考慮給它一個(gè)標(biāo)題。

交響音樂(lè)是“純音樂(lè)”，它可以不依賴(lài)詩(shī)詞、劇詞、朗誦、舞姿或畫(huà)面等手段的輔助來(lái)完成它的藝術(shù)表現(xiàn)。音樂(lè)的內(nèi)涵常常是不能用概念來(lái)說(shuō)清楚的，它是作曲家在生活中的種種體驗(yàn)、心境和向往，以及對(duì)音樂(lè)的美的想象和追求等，直接訴之于音樂(lè)思維而表達(dá)出來(lái)的。音樂(lè)不能只當(dāng)作解說(shuō)某種思想的手段，但它本身卻有哲理性和思想感情的深度。能不能說(shuō)，這就是音樂(lè)的美學(xué)原則，也是音樂(lè)的藝術(shù)規(guī)律。所以，一部交響音樂(lè)之能夠打動(dòng)人心，為聽(tīng)者所愛(ài)，得到音樂(lè)欣賞的滿足，并不是因?yàn)樗幸粋€(gè)“重大題材”，而是在音樂(lè)本身的美與力量。標(biāo)題音樂(lè)與無(wú)標(biāo)題音樂(lè)并不是一個(gè)決定的因素。

如果按照“重大題材”與“非重大題材”來(lái)劃分，所謂“重大題材”是指那些政治性較強(qiáng)的題材，譬如反映同“四人幫”作斗爭(zhēng)、受“四人幫”的迫害，以及粉碎“四人幫”后的歡騰鼓舞等；又譬如懷念周總理或者紀(jì)念為真理而獻(xiàn)身的革命先烈等等。這一類(lèi)的作品只占得獎(jiǎng)作品的四分之一強(qiáng)，而描寫(xiě)民間傳說(shuō)、歷史題材、民歌與古曲改編，或者是描寫(xiě)祖國(guó)的風(fēng)光、節(jié)日的生活風(fēng)貌等占有大量的篇幅。在“優(yōu)秀獎(jiǎng)”的六部作品中，有四部是描寫(xiě)景色與節(jié)日生活的，這些作品都寫(xiě)得不錯(cuò)，欣賞起來(lái)也比較容易理解，而重大題材的如《交響幻想曲》和《清明祭》，聽(tīng)起來(lái)就要更專(zhuān)心，要費(fèi)點(diǎn)力氣，其創(chuàng)作的難度也大。這兩部作品都有一定的思想感情的深度，達(dá)到了較高的藝術(shù)概括，這是難能可貴的。

其實(shí)，“重大題材”與“非重大題材”的劃分并不科學(xué)，因?yàn)橐魳?lè)總是要反映人的精神面貌的，人們?cè)谏鐣?huì)生活中的思想感情領(lǐng)域是十分廣闊的，絕不能簡(jiǎn)單地用一個(gè)“政治概念”的標(biāo)題來(lái)劃分音樂(lè)作品的主、次、高、低。人們?cè)陂L(zhǎng)期的社會(huì)生活中所形成的道德風(fēng)尚、情操、氣質(zhì)與審美觀念，是有高尚與低級(jí)之分，是有真善美與假惡丑之分的。歷史上好的音樂(lè)作品之所以不朽，是因?yàn)樗兄谔岣呶覀兊木窬辰?，挖掘、抒發(fā)人們的心靈美，給人們創(chuàng)造了無(wú)限絢麗多彩的藝術(shù)美感，成為幫助人們推動(dòng)生活前進(jìn)的精神力量。

所以，無(wú)標(biāo)題的音樂(lè)作品，不能說(shuō)它沒(méi)有一定題材，只是因?yàn)樗念}材無(wú)法用一個(gè)概念來(lái)表達(dá)清楚。在參加評(píng)獎(jiǎng)的作品中，無(wú)標(biāo)題音樂(lè)作品有：黃安倫的《序曲與舞曲》、李秉衡的《序曲》、羅京京的交響樂(lè)《鋼琴與樂(lè)隊(duì)》。其中，黃安倫的《序曲與舞曲》在樂(lè)曲解說(shuō)里說(shuō)明了：“序曲抒發(fā)了高山族同胞對(duì)祖國(guó)大陸思念之情；舞曲描寫(xiě)幻想中祖國(guó)同胞統(tǒng)一后的狂歡情景。”這實(shí)際上是有明確的思想主題，只是沒(méi)有用標(biāo)題把它標(biāo)出來(lái)而已。羅京京的《交響樂(lè)——鋼琴與樂(lè)隊(duì)》，作者對(duì)樂(lè)曲的內(nèi)涵沒(méi)有作什么具體說(shuō)明，只提到其音樂(lè)主題來(lái)源于“川江號(hào)子”的一點(diǎn)音調(diào)，曲式結(jié)構(gòu)是“復(fù)合奏鳴曲式”，表現(xiàn)什么？作者的注解是：“回憶、思索、向往”。這是一個(gè)概括性很廣闊的注解，可以包括一個(gè)人一生的經(jīng)歷、體驗(yàn)。我覺(jué)得：這是一部真正的無(wú)標(biāo)題音樂(lè)，寫(xiě)的很有深度，音樂(lè)本身是令人深思，耐人尋味的，只是結(jié)束部尚不夠盡情，也許，這正是作者給聽(tīng)眾留下的一個(gè)“自由思考”的天地吧。

那么，對(duì)于無(wú)標(biāo)題的音樂(lè)作品，我們?cè)撊绾稳ピu(píng)價(jià)呢？

“它表現(xiàn)了什么樣的感情？”

是的，除了創(chuàng)作技法、民族特點(diǎn)、藝術(shù)構(gòu)思之外，好象只能從“感情素質(zhì)”去評(píng)定了。音樂(lè)的感情是否健康、開(kāi)朗，給人以前進(jìn)的鼓舞，或者是感情低沉、憂郁、灰暗，給人以消極的影響？當(dāng)然，感情素質(zhì)的劃分絕不能這樣簡(jiǎn)單化、概念化。人們的生活經(jīng)歷產(chǎn)生了多種多樣的體驗(yàn)，思想與感情的境界是廣闊、豐富的，但又是復(fù)雜的?，F(xiàn)實(shí)生活，不是也給我們提出種種值得思索的問(wèn)題嗎？有的音樂(lè)作品也同樣給我們提出了引人思索的東西，它既不是“開(kāi)朗、健壯”，又不是“低沉、哀傷”，它有美好的回憶，又有心潮起伏的矛盾、沖突、激越……等等，它可能有“不夠健康”的因素，但并不“萎靡”，也不“庸俗”。

《鋼琴與樂(lè)隊(duì)》這部作品，就是這樣提出了值得我們?nèi)ニ伎嫉膯?wèn)題，我認(rèn)為，以往我們的交響樂(lè)作品中還沒(méi)有過(guò)象這樣的作品。如何去評(píng)價(jià)無(wú)標(biāo)題音樂(lè)，對(duì)我們來(lái)說(shuō)是一個(gè)新的音樂(lè)美學(xué)的課題。

交響樂(lè)的民族性格與創(chuàng)作技法

我國(guó)交響音樂(lè)雖然處在初創(chuàng)時(shí)期，但一開(kāi)始就表現(xiàn)出：它是我們這個(gè)民族的交響音樂(lè)，而不是西方交響音樂(lè)的抄襲或復(fù)制品。我們作曲家的創(chuàng)作，從題材、體裁、風(fēng)格與技法各個(gè)方面，都努力去探索、開(kāi)創(chuàng)一條民族交響音樂(lè)的道路。

當(dāng)然，交響音樂(lè)是外來(lái)的音樂(lè)形式，交響樂(lè)隊(duì)是外來(lái)的演出手段，而掌握這種形式和手段的基本創(chuàng)作技法，也必然是從西歐的音樂(lè)作品，從作曲技法的體系——和聲、復(fù)調(diào)、曲式、體裁和配器等方面去學(xué)習(xí)和運(yùn)用。把西方音樂(lè)體系的“語(yǔ)法”（這是一個(gè)借用詞）同我們民族音樂(lè)的傳統(tǒng)特色和民族的生活風(fēng)貌、感情、氣質(zhì)相溶合，從而創(chuàng)造出新的民族交響音樂(lè)的體系和音樂(lè)“語(yǔ)法”，還要有一個(gè)發(fā)展的過(guò)程，這是一個(gè)相當(dāng)艱巨、復(fù)雜的創(chuàng)造性的過(guò)程。到目前為止，我們?cè)诮豁懸魳?lè)領(lǐng)域內(nèi)的創(chuàng)作技法，基本上是以西歐十八、十九世紀(jì)——即從古典主義、浪漫主義到印象主義的創(chuàng)作技法為主，而現(xiàn)代派的種種技法是很少被應(yīng)用的。從這次參加評(píng)獎(jiǎng)的九十四部作品來(lái)看，情況就是這樣。但是，應(yīng)用十八、九世紀(jì)的創(chuàng)作技法，會(huì)不會(huì)有損于，或者是有礙于交響音樂(lè)的民族特點(diǎn)呢？我看問(wèn)題不那么簡(jiǎn)單，關(guān)鍵在于是否創(chuàng)造性的運(yùn)用。

民族性格在交響音樂(lè)中的體現(xiàn)，同作品的題材很有關(guān)系。在描繪祖國(guó)山林河流與民間節(jié)日生活的題材中，由于選取了地方性的民間音調(diào)，使作品獲得了塑造音樂(lè)形象的基調(diào)。但這還不夠，還要在音樂(lè)構(gòu)思與技法上給予相得益彰的藝術(shù)處理，才能使藝術(shù)形象豐滿起來(lái)。這次獲優(yōu)秀作品獎(jiǎng)的《山林》鋼琴協(xié)奏曲、《云南音詩(shī)》、《云嶺寫(xiě)生》和《北方森林》等四部作品都寫(xiě)得很有特色。雖然題材相近，前三部作品在各樂(lè)章的標(biāo)題與選用云南少數(shù)民族音調(diào)為素材等方面也都相近，但每個(gè)作者的藝術(shù)處理則各有其獨(dú)到的構(gòu)思與技法，它們互不雷同，這是十分可貴的。

在參加評(píng)獎(jiǎng)的作品中，用少數(shù)民族的題材和選用少數(shù)民族的音調(diào)來(lái)創(chuàng)作的占有相當(dāng)?shù)臄?shù)量，其中尤以新疆地區(qū)的題材為多，如《故鄉(xiāng)》、《沙漠駝鈴》、《塔西瓦依》、《天山交響樂(lè)》、《天山交響詩(shī)》、《南疆軍民情誼深》、《塔吉克交響舞曲》、《帕米爾之音》和《美麗的阿吾勒》等。它們都有新疆風(fēng)味，有的寫(xiě)的也不錯(cuò)，是付出了辛勤的創(chuàng)造性勞動(dòng)，并注入了作曲家的熱情來(lái)創(chuàng)作的。但是在這些作品中，《故鄉(xiāng)》和《沙漠駝鈴》是出自新疆少數(shù)民族作曲家的手筆，聽(tīng)來(lái)別有風(fēng)味，它們具有淳樸濃郁的民族氣質(zhì)與民族風(fēng)貌，盡管在創(chuàng)作技法上還存在不盡完善之處，但很不一般化，比起漢族作曲家用新疆題材所寫(xiě)的作品，顯然在民族性格的塑造與民族感情的表露上更加真切。這一點(diǎn)很可貴，生活土壤與民族氣質(zhì)對(duì)于作曲家來(lái)說(shuō)是十分重要的。

在寫(xiě)民間傳說(shuō)與古代題材的作品中，民族特點(diǎn)也有它的音調(diào)基礎(chǔ)，要從豐富的民間音樂(lè)和古代音樂(lè)中選取音樂(lè)主題并不難，而難的是音樂(lè)思維的生動(dòng)性與創(chuàng)造性。其一是要有動(dòng)人的音樂(lè)構(gòu)思，特別在處理敘事性的體裁時(shí)，如何突破那種講述過(guò)程、平鋪直敘的思維方法，而按照音樂(lè)思維的邏輯性，把人物形象、情節(jié)、遭遇、心情等升華到更高的藝術(shù)概括中。這一點(diǎn)，在小提琴協(xié)奏曲《鹿回頭傳奇》和交響敘事詩(shī)《草地往事》這兩部作品，是寫(xiě)得較比動(dòng)人的。前者是喜劇性的，表現(xiàn)了對(duì)美好生活的向往，后者是悲劇性的，傾訴了苦難的遭遇。它們都能把敘事性與藝術(shù)的概括性、戲劇性與抒情性較好地揉合起來(lái)，并取得了動(dòng)聽(tīng)的、感人的效果；其二是應(yīng)用近代西方創(chuàng)作技法要有獨(dú)創(chuàng)性，要善于把我國(guó)民族音樂(lè)的思維方式同西方的創(chuàng)作手法溶合在一起。在這方面，《九歌》第一組曲與交響樂(lè)《離騷》給我們展示了兩種不同特色的藝術(shù)手法。這兩部作品都是以我國(guó)古代偉大的愛(ài)國(guó)詩(shī)人屈原的名著為題，從不同角度來(lái)歌頌屈原的高尚情操與廣闊的思想境界。它們的音樂(lè)主題都具有我國(guó)古代音樂(lè)的氣質(zhì)與時(shí)代特征，前者古樸，感情內(nèi)涵；后者激越，感情奔放。前者的管弦樂(lè)手法簡(jiǎn)明單一，作者力圖以古代的音樂(lè)語(yǔ)法為基礎(chǔ)，不去追求一般化的交響化手法；后者則把古曲的韻調(diào)與西方近現(xiàn)代技法相結(jié)合，音樂(lè)構(gòu)思較為自由，不受某種體系的音樂(lè)語(yǔ)法所限制。這兩種獨(dú)到的藝術(shù)處理各有特色，但與此同時(shí)，這兩部作品也都因而帶來(lái)了不足之處，前者把一個(gè)大交響樂(lè)隊(duì)處理得過(guò)于單一，無(wú)論在色調(diào)的對(duì)比，氣氛的渲染，音樂(lè)發(fā)展的動(dòng)力性和感情表述的深刻性方面，都感到不夠滿足；后者在結(jié)構(gòu)上不夠集中、精煉，在音樂(lè)主題的陳述與展開(kāi)中，有不少多余的東西應(yīng)該有所刪減，而有些精采的有新意的樂(lè)想又應(yīng)該有所展開(kāi)和發(fā)揮。盡管如此，我覺(jué)得這兩種創(chuàng)作手法的探索和嘗試都是值得贊賞的。

在一些具有廣闊概括性的題材上，特別是反映現(xiàn)代人與現(xiàn)代生活的題材上，民族風(fēng)格又如何體現(xiàn)呢？

朱踐耳的《交響幻想曲》和陳培勛的《清明祭》就各有不同的音調(diào)特征。有人覺(jué)得前者民族風(fēng)格鮮明些，因?yàn)樗谀撤N民族調(diào)式的音調(diào)；后者似乎“洋”一些，因?yàn)樗鼪](méi)有以某種民族調(diào)式為依據(jù)。其實(shí)這兩種音樂(lè)風(fēng)格都有我們這個(gè)時(shí)代的特點(diǎn)，有我們現(xiàn)代人的感情和氣質(zhì)，它們所具有的悲壯的革命義憤是感人的，是體現(xiàn)了同“四人幫”的殘酷迫害展開(kāi)殊死搏斗的高大壯闊的革命者的堅(jiān)強(qiáng)精神。

又譬如孟憲斌的幻想曲《再見(jiàn)吧，媽媽》和饒余燕的《鋼琴協(xié)奏曲一一獻(xiàn)給青少年》這兩部作品，前者用一首在群眾中頗有影響的歌曲作為交響曲的音樂(lè)主題，后者是汲取現(xiàn)代青年歌曲中的明朗的音調(diào)為主題。這種做法是基于我們新一代青年人的形象特征，前者創(chuàng)造性地把一首歌曲的音調(diào)予以交響化的處理，它不是簡(jiǎn)單地“引用”，而是創(chuàng)造了一個(gè)器樂(lè)化的音樂(lè)形象，它比歌曲的藝術(shù)形象顯得更為豐滿；后者則表現(xiàn)出一種朝氣蓬勃的藝術(shù)形象，音調(diào)是明朗、健壯的，所不足的是音樂(lè)主題的音調(diào)略嫌一般，展開(kāi)部的藝術(shù)表現(xiàn)似乎呆板一些。

在交響音樂(lè)民族化的道路上，我們所達(dá)到的成就還是很不夠的，還有許多問(wèn)題需要從不斷的藝術(shù)實(shí)踐中去解決，去創(chuàng)造。不論是和聲體系、音樂(lè)語(yǔ)法、管弦樂(lè)法、曲體結(jié)構(gòu)法等都要進(jìn)一步深入地發(fā)掘我們民族音樂(lè)傳統(tǒng)中的精華，使之更有機(jī)地溶合起來(lái)。

不容否認(rèn)，我們?cè)趧?chuàng)作技法上，同國(guó)際上的現(xiàn)代音樂(lè)思潮尚存在不小的距離，要不要盡快地縮短這個(gè)距離呢？看來(lái)這是交響音樂(lè)民族化的又一新的課題。

交響音樂(lè)的普及、提高和創(chuàng)新

在發(fā)展我國(guó)的交響音樂(lè)事業(yè)中，也有一個(gè)如何解決普及與提高的關(guān)系問(wèn)題。

交響音樂(lè)同其它音樂(lè)品種一樣，它雖然是較高級(jí)的音樂(lè)體裁，但也是廣大人民群眾的精神食糧，是我們?nèi)w人民的藝術(shù)財(cái)富，決不能只為少數(shù)人所享用。發(fā)展我國(guó)的交響音樂(lè)事業(yè)，必然有助于豐富人民的音樂(lè)生活，提高群眾的音樂(lè)文化修養(yǎng)與審美鑒賞水平。

交響音樂(lè)在世界各國(guó)的發(fā)展水平并不平衡，西方各國(guó)和美國(guó)、日本是有著較高發(fā)展水平的國(guó)家，但它們的普及情況也只是占全人口的百分之十幾或二十，而通俗音樂(lè)的聽(tīng)眾總還是大多數(shù)。我國(guó)是比較后進(jìn)的，但在建設(shè)社會(huì)主義四個(gè)現(xiàn)代化的今天，提高全民族的科學(xué)文化水平，建設(shè)高度的精神文明已經(jīng)提到日程上來(lái)了。

提高交響音樂(lè)創(chuàng)作水平同普及的任務(wù)并不是矛盾的，而是相輔相成的。在建國(guó)后的十七年中，我們產(chǎn)生過(guò)一些既有較好的藝術(shù)水平，又能為群眾所喜聞樂(lè)聽(tīng)、賞心悅耳的作品，如《梁祝小提琴協(xié)奏曲》就是這方面的代表性作品之一。我們不相信“曲高和寡”是一個(gè)永恒的真理，一定要努力逐步做到“曲高和眾”。當(dāng)然，這是指的交響音樂(lè)，在聲樂(lè)作品、歌劇和舞劇音樂(lè)方面，情況是不完全一樣的。

音樂(lè)文化的普及和提高，首先要有一個(gè)從長(zhǎng)計(jì)劃的堅(jiān)實(shí)的普及基礎(chǔ)。這就是要從少年兒童的美育著手，在普及全國(guó)中、小學(xué)教育的同時(shí)，除了注重文化科學(xué)知識(shí)的普及之外，一定要加強(qiáng)美育的課程，如果只有“德、智、體育”而無(wú)“美育”，那么“四美”活動(dòng)也開(kāi)展不起來(lái)。要建設(shè)高度的精神文明，除了道德、思想、情操之外，也要重視藝術(shù)與音樂(lè)修養(yǎng)的普及和提高。同時(shí)，在少年兒童中也要開(kāi)展課余的音樂(lè)活動(dòng)，要?jiǎng)?chuàng)造機(jī)會(huì)讓他們多欣賞各種各樣美好的音樂(lè)。那么，要完成這個(gè)任務(wù)，作曲家要更多地為少年兒童創(chuàng)作管弦樂(lè)作品就是義不容辭的了。在這次交響音樂(lè)評(píng)獎(jiǎng)中，只有一部《鋼琴協(xié)奏曲——獻(xiàn)給青少年》，實(shí)際上也只是獻(xiàn)給青年，這部作品少年的特點(diǎn)并不鮮明，對(duì)少年來(lái)說(shuō)，更需要有啟發(fā)性的音樂(lè)的美育。過(guò)去我們有象《龜兔賽跑》、《小貓釣魚(yú)》這一類(lèi)的作品，這是帶有啟蒙性的器樂(lè)曲，是有教育意義的。我認(rèn)為，要建議在中、小學(xué)的音樂(lè)課程里，必須有一整套循序漸進(jìn)的音樂(lè)欣賞教材，除中外古今各個(gè)品種的音樂(lè)作品外，一定要有我國(guó)作曲家的管弦樂(lè)和交響音樂(lè)作品。

除了對(duì)少年兒童的普及之外，還有一個(gè)向廣大群眾普及交響音樂(lè)的長(zhǎng)遠(yuǎn)任務(wù)。作曲家創(chuàng)作了交響音樂(lè)作品，如果沒(méi)有廣大的聽(tīng)眾作知音，而只為同行們所賞識(shí)，那么，交響樂(lè)的存在也就失去了它的社會(huì)意義了。

普及交響音樂(lè)，并不意味著降低交響音樂(lè)的水平。這里有兩種情況：一種是有較高藝術(shù)水平而又平易近人的作品；另一種是有較高水平而創(chuàng)作技法又比較艱深，比較復(fù)雜或新穎，在一個(gè)時(shí)期里還不能為更多的聽(tīng)眾所理解與喜愛(ài)，而只在一部分具有一定音樂(lè)修養(yǎng)的音樂(lè)愛(ài)好者中間得到知音的作品。存在這兩種情況是合乎規(guī)律的現(xiàn)象，不能偏廢，因?yàn)殍b賞音樂(lè)要有“音樂(lè)之耳”，這就有一個(gè)培養(yǎng)聽(tīng)眾的任務(wù)。如果一味以為只有五分鐘左右的篇幅、技巧淺顯、意味不深的器樂(lè)曲才算是普及品，那是對(duì)豐富和提高群眾文化生活的一種偏頗的理解。作曲家有責(zé)任為廣大人民創(chuàng)作精美的精神食糧，也就是要求我們的交響音樂(lè)，不論是寫(xiě)的平易近人的或者是寫(xiě)的較為復(fù)雜的，都要具有打動(dòng)人們心靈，給聽(tīng)眾以有益的啟發(fā)和鼓舞，提高人們的精神境界的藝術(shù)魅力。

一種新的東西問(wèn)世，有時(shí)不是一下子就為人們所認(rèn)識(shí)和接受的。音樂(lè)創(chuàng)作也是如此，一種新的藝術(shù)構(gòu)思、新的技巧與表現(xiàn)方式出現(xiàn)，可能會(huì)遭到非難。也許有人說(shuō)：我們搞音樂(lè)的都聽(tīng)不懂，群眾就更聽(tīng)不懂了；或者有人說(shuō)：這種創(chuàng)作傾向（指新的技巧和表達(dá)方式）要不得，不是發(fā)展交響音樂(lè)的方向……等等。這就會(huì)導(dǎo)致新的東西剛一冒頭就被一棍子打死了。

交響音樂(lè)要發(fā)展、提高，就一定要敢于創(chuàng)新，我們不能老是在西歐十八、九世紀(jì)的藝術(shù)規(guī)范中兜圈子，也不能只看著傳統(tǒng)和聲、復(fù)調(diào)、曲式等音樂(lè)語(yǔ)法是永恒不變的準(zhǔn)則。當(dāng)然，這一整套基本的技法要精通，掌握它要過(guò)得硬，但精通它的目的是為了創(chuàng)造我們民族的新的交響音樂(lè)藝術(shù)。在這個(gè)基礎(chǔ)上，對(duì)世界當(dāng)代的音樂(lè)創(chuàng)作新技法也要打開(kāi)門(mén)窗，擴(kuò)大視野，敢于拿來(lái)研究并為我所用。當(dāng)然，提倡創(chuàng)新，貴在“創(chuàng)”字。國(guó)外先鋒派、抽象派等各種新技法我們必須懂得，但不是要跟在別人屁股后頭跑。我國(guó)有句俗話：“不入虎穴、焉得虎子”，虎并不可怕，要象武松那樣敢去制服它。我們要得到的不只是老虎本身，而是“虎子”——新生的東西。有人說(shuō)：現(xiàn)代派是胡鬧。我看不盡然，從十二音體系到先鋒派，還是有不少東西可學(xué)可用的，何況我們現(xiàn)在還只是剛接觸一下，用了一點(diǎn)調(diào)性多變的、不協(xié)和的、有點(diǎn)“刺激性”的創(chuàng)作技法，就被指摘為“手法混雜”。其實(shí)，創(chuàng)新常常是從混雜中脫胎出來(lái)的。如果怕“混雜”，而去搞“純粹”的先鋒派、抽象派，那又有什么可貴的呢？新的東西一定要經(jīng)過(guò)一個(gè)多次實(shí)踐、創(chuàng)造的反復(fù)過(guò)程，才會(huì)形成每個(gè)作曲家自己的新技法，形成我們民族交響音樂(lè)的新風(fēng)格和新氣派。

交響音樂(lè)雖說(shuō)是外來(lái)的東西，但要讓它在我國(guó)民族音樂(lè)的土壤中生根、發(fā)芽。我們古老的音樂(lè)傳統(tǒng)要繼承，豐富多姿的民間音樂(lè)要發(fā)揚(yáng)，要讓年青一代人深知我們民族文化的創(chuàng)造精神是極可寶貴的。我們的交響音樂(lè)創(chuàng)作也一定要振奮民族精神，勇于進(jìn)取，開(kāi)拓出一條新路來(lái)！

一九八一年六月于北京