【中圖分類號】TS953.2 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007—4198(2025)10—124—03
一、中國樂器組合的概念
中國樂器組合,作為中華民族音樂文化的重要組成部分,指的是國內(nèi)眾多民族樂器的協(xié)同演奏形式。這些形式不僅涵蓋了20世紀(jì)對傳統(tǒng)樂器進(jìn)行革新與改良后所形成的、涵蓋吹、拉、彈、打四大類的民族管弦樂器組合,也包含了目前在民間廣為流傳的,具有民俗特色和雅集風(fēng)情的民族樂器搭配。
當(dāng)談及“合奏”時,我們往往首先想到的是兩件樂器的簡單配合。然而,更為常見的是三五件樂器的協(xié)同演奏。在這種合奏中,組合的規(guī)模和構(gòu)成成為了核心要素。從我國音樂歷史的角度來看,組合的規(guī)??筛鶕?jù)人數(shù)分為大型、中型和小型。具體來說,超過20人的可被視為大型組合,9人以下則是小型,而介于兩者之間的則歸為中型。唐樸林先生經(jīng)過深入研究,揭示了我國古代共有1084種樂器組合形式,其中小型組合占據(jù)絕大多數(shù),這一偏好體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)樂器組合的鮮明特色。①
在探討組合構(gòu)成時,我們關(guān)注的是組合中樂器的種類以及各類樂器在演奏中的重要性。即,在吹、拉、彈、打四大類中,哪些樂器被選用,以及它們在演奏中的主次關(guān)系。據(jù)匡君的研究,我國各民族的33個樂種中,僅有兩個樂種不使用打擊樂器,其余都將其作為核心元素,且這些打擊樂器通常具有指揮功能,顯示出其不可替代的重要性。這一特點,既與我國傳統(tǒng)樂隊規(guī)模上偏好小型的傾向相呼應(yīng),也體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)音樂在構(gòu)成上對于打擊樂器的重視,這與歐洲及其他亞洲地區(qū)、民族的音樂傳統(tǒng)有著顯著的區(qū)別。
二、中國古代樂器組合的審美追求
為了解中國樂器組合審美追求,需追溯歷史。古代音樂歷經(jīng)先秦、漢唐、宋元明清階段,樂器組合特色有別,經(jīng)歷從多到少、由大到小演變,打擊與吹管樂器早期突出,而拉奏樂器較晚突出。
先秦樂器組合規(guī)模大,曾侯乙墓與“濫竿充數(shù)”可證。漢唐時,大型鐘磬遭淘汰,規(guī)模變小,如敦煌壁畫盛唐組合多為中、小型。宋元明清戲曲文武場樂器組合更精簡,常不過十人。演變原因眾多,有禮樂制度瓦解、音樂地位被文學(xué)取代、漢語聲調(diào)特性致部分樂器淘汰、國人對音色追求讓手工樂器地位獨特等。
中國最早有打擊與吹管樂器,新石器時代有陶鼓等打擊樂器,西安半坡村與寧波河姆渡等地有陶塤等吹管樂器,彈奏樂器晚出,弓弦樂器唐代出現(xiàn)并宋代流行。古人稱“絲不如竹,竹不如肉”,弓弦樂器使“絲”“竹”表現(xiàn)力平衡。
先秦?fù)糇鄻菲魇菢逢牶诵?,為“鐘磬時代”,奠定中國樂器組合以打擊樂器為基礎(chǔ)特色,異于西洋樂隊以弦樂為基礎(chǔ)。漢唐鼓吹樂流行,漢代在先秦打擊樂基礎(chǔ)上發(fā)展,大場面用鼓吹樂,小場合常用彈撥樂器組合,琴瑟在文人音樂中地位特殊,“琴簫合奏”至今重要。唐代琵琶、篳篥等傳入且地位重要,相關(guān)詩作可證其演奏技巧與情感表現(xiàn)力。戲曲繁榮后,拉弦樂器隨戲曲發(fā)展并衍生多種胡琴,其普及與戲曲傳播相關(guān),如江南絲竹、廣東音樂、河南板頭曲受戲曲或說唱藝術(shù)影響。
中國樂器組合重要性順序為擊奏、吹奏、彈奏、拉奏,與西方管弦樂隊順序不同,我國民族樂隊中彈撥樂器地位重要,歐洲管弦樂隊中彈撥樂器應(yīng)用有限。因文化背景差異,樂器組合多樣,樂隊配器應(yīng)走獨特發(fā)展道路。
三、中國樂器組合面臨的問題以及近年來民樂表演組合的興起
(一)中國樂器組合面臨的問題
中國傳統(tǒng)器樂合奏多為小型化與類型化,大型樂隊鮮見?,F(xiàn)代民族管弦樂隊受西方文化影響,因中外交流增多,受歐洲交響樂啟發(fā)而生,在審美、樂器配置與創(chuàng)作體系等方面有西方音樂痕跡。
民族樂器結(jié)構(gòu)獨特,演奏西方和聲作品有挑戰(zhàn)。其各類樂器音色鮮明難融合,如彈撥樂器顆粒音與弓弦、吹奏樂器連綿音難契合,音色細(xì)節(jié)差異大。像弓弦樂器組中,高胡、板胡等與西洋弦樂器音色頻譜不同,演奏時音色融合差,作曲家與演奏家需探索樂器最佳音色搭配。民族管弦樂隊配器復(fù)雜,需作曲家熟悉民族樂器特性編排。但當(dāng)下中國音樂院校的民族管弦樂配器法課程不成熟、缺體系,多數(shù)教師憑創(chuàng)作經(jīng)驗教學(xué)。
樂器的結(jié)構(gòu)、音色和個性技巧對音樂表達(dá)與組合制約大。西方樂器特質(zhì)利于交響樂體裁形成,中國樂器大樂隊合奏雖有不足,仍有樂團(tuán)堅持民族管弦樂隊演出,需作曲家、指揮、樂團(tuán)和演奏家默契配合。
(二)中國樂器組合面臨問題的原因
中國樂器組合面臨的問題很大程度上和中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化及其精神內(nèi)涵的承接與表達(dá)能力的不足有關(guān),其背后有著復(fù)雜的歷史背景,可概括為以下三點:首先,歷史變遷和多種社會因素導(dǎo)致國人與優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之間產(chǎn)生了斷裂,這種斷代性撕裂影響了對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承和理解。
并且,中國高等院校的音樂教育體系在一定程度上過于注重技術(shù)訓(xùn)練,而忽視了文化教育和傳統(tǒng)音樂價值的傳承。這種重技術(shù)輕文化的態(tài)度也影響了民族音樂的發(fā)展。
盡管中國民樂中管弦樂隊的聲音效果存在一些問題,但這些問題并不完全歸咎于作曲者,部分原因也在于樂器的特質(zhì)。自建國以來,眾多優(yōu)秀的民族器樂作品涌現(xiàn),這得益于作曲家對民族樂器特點的深刻理解和把握。這也表明我們需要更加深入地研究和探索民族音樂的傳承與發(fā)展之路。
(三)中國樂器組合的新探索
針對大型樂器組合在音色融合上的困難,音樂界開始探索新的解決方案。從上世紀(jì)70、80年代開始,中小組合形式逐漸嶄露頭角,受到了作曲家和觀眾的喜愛。這種組合形式不僅靈活多變,而且能夠更好地展現(xiàn)各樂器的音色特點,實現(xiàn)音色的和諧統(tǒng)一。它們能夠在較小的規(guī)模內(nèi),通過精心的編排和演奏,展現(xiàn)出豐富的音色變化和和諧的整體效果。
此外,隨著音樂技術(shù)的不斷進(jìn)步和音樂理念的更新,音樂創(chuàng)作領(lǐng)域也呈現(xiàn)出新的趨勢。通過運(yùn)用現(xiàn)代音樂技術(shù),可以更加精確地控制和調(diào)整各種樂器的音色,實現(xiàn)更加精準(zhǔn)和細(xì)膩的音色融合。
(四)近年來民樂表演組合的興起
自21世紀(jì)初起,中國民樂領(lǐng)域涌現(xiàn)出眾多民樂表演組合,這些組合如雨后春筍般出現(xiàn),迅速成為音樂界和公眾關(guān)注的焦點。它們一度與專業(yè)的民樂表演相媲美,成為時尚話題。然而,經(jīng)過時間的洗禮,能夠持續(xù)活躍在舞臺上的民樂組合并不多。這些“新”民樂組合的興衰,雖受市場因素影響,但更多地反映了中國民樂發(fā)展的深層次問題。
筆者認(rèn)為,民樂組合的興起并非簡單的市場炒作或行業(yè)變化,而是與中國民樂的歷史進(jìn)程、社會審美需求緊密相關(guān)。在某種程度上,它是民樂界自我修正和集體無意識的體現(xiàn)。因此,對“民樂組合”現(xiàn)象進(jìn)行深人分析,不僅有助于我們重新認(rèn)識中國民樂的發(fā)展道路和文化內(nèi)涵,還能為未來的民樂發(fā)展提供重要參考。
從文化內(nèi)涵和表演類型來看,“新”民樂組合可以分為兩大類別:傳統(tǒng)民樂組合和新型民樂組合。傳統(tǒng)民樂組合堅守中國文化根脈,以傳統(tǒng)音樂為基礎(chǔ),追求音樂品格和精英化審美。而新型民樂組合則更加市場化、通俗化,以民族樂器為媒介,但表演方式和舞臺風(fēng)格與傳統(tǒng)民樂大相徑庭。它們更注重個性表達(dá)和觀眾互動,作品多為流行音樂的改編。②
在表演形式上,民樂組合也呈現(xiàn)出多樣化特點。有純民族樂器組合,如“卿梅靜月”,也有單一民族樂器組合,如“天籟箏樂團(tuán)”。此外,還有民族樂器與現(xiàn)代音樂相結(jié)合的現(xiàn)代民樂演奏組合,如“十二樂坊”。
(五)民樂表演組合興起的原因
關(guān)于“新”民樂組合的涌現(xiàn),這背后既承載著中國民樂發(fā)展的歷史脈絡(luò),也反映了民樂界在繼承與創(chuàng)新中的積極探索。建國后,中國民樂以“古為今用、洋為中用”為原則,致力于融合新文化思想,創(chuàng)新藝術(shù)表達(dá),以適應(yīng)時代發(fā)展的需要。這一過程中,不少文藝工作者嘗試調(diào)和不同文化審美,力求打造政治性、藝術(shù)性兼具的新音樂,推動民樂向雅俗共賞的方向發(fā)展。
然而,隨著時代的演進(jìn),我們愈發(fā)認(rèn)識到文化審美的多樣性和差異化。因此,強(qiáng)調(diào)差異化審美、尊重不同層次的審美需求成為當(dāng)今社會的共識。這種轉(zhuǎn)變促使“新”民樂組合如雨后春筍般涌現(xiàn),它們不僅豐富了民樂的藝術(shù)表達(dá),也推動了民樂的廣泛傳播。在民樂的發(fā)展過程中,我們也面臨著一些挑戰(zhàn)。由于基礎(chǔ)理論的探討不夠深入,民樂在轉(zhuǎn)型過程中時常出現(xiàn)搖擺。這提醒我們,民樂的發(fā)展不能僅僅依賴于實踐,還需要在理論上進(jìn)行明確的論證和規(guī)劃。
總之,“新”民樂組合的涌現(xiàn)是中國民樂發(fā)展歷程中的一個重要現(xiàn)象。我們應(yīng)該以開放的心態(tài)和創(chuàng)新的精神面對這一變化,積極探索適合民樂發(fā)展的新道路。
(六)對民樂表演組合的展望
中國“新”民樂組合的崛起,雖未顛覆傳統(tǒng)民樂的發(fā)展軌跡,卻為行業(yè)帶來了一股清新的氣息,促使我們審視其前行路徑。在推動民樂發(fā)展的過程中,我們需堅持本土化,以創(chuàng)新手法弘揚(yáng)中國文化精髓,強(qiáng)調(diào)中國線性音樂的思維特點,并妥善平衡傳統(tǒng)形式的繼承與現(xiàn)代元素的融入。我們應(yīng)避免盲目追隨,否則若丟失了文化特色,民樂的發(fā)展將變得模糊不清。民族管弦樂固然是重要的發(fā)展方向,但小型民樂組合同樣不可或缺,多元化的藝術(shù)表達(dá)才是推動民樂繁榮的關(guān)鍵。
經(jīng)過時間的洗禮和市場的篩選,一些“新”民樂組合雖已解散,但更多堅持下來的和新成立的組合正在音樂舞臺上煥發(fā)新的活力。這些組合在繼承傳統(tǒng)音樂風(fēng)格的基礎(chǔ)上,不斷探索和創(chuàng)新,通過多樣化的表演形式展現(xiàn)民樂的魅力。他們的作品不僅注重文化內(nèi)涵和音樂品質(zhì),還在形式上有所突破,得到了觀眾的廣泛認(rèn)可。期待這些民樂表演組合有更大的突破。
四、對中國樂器組合審美追求的一些思考
中國樂器的組合形式歷經(jīng)演變,當(dāng)前主要形成兩大流派:一是根植于民間的民俗性和雅集性小型組合,二是專業(yè)化程度高的大中型樂團(tuán)。盡管兩者在發(fā)展歷程和環(huán)境中存在差異,但未來的發(fā)展趨勢卻趨向于綜合化、混合化、小型化和民族化。
中國的表演藝術(shù)強(qiáng)調(diào)綜合性,從古代的樂舞到大曲、戲曲,均融合了文學(xué)、音樂、舞蹈等多種藝術(shù)形式,形成了獨特的藝術(shù)風(fēng)格。這種綜合性特點在民族器樂的發(fā)展中尤為明顯,深受觀眾喜愛,市場潛力巨大。
面對民族樂器發(fā)展中的挑戰(zhàn),如低音樂器的稀缺和音域狹窄等問題,我們需要尋求創(chuàng)新解決方案。引入外國樂器,特別是西洋樂器,可以為樂團(tuán)增添新的音色和表現(xiàn)力,實現(xiàn)“混合化”發(fā)展。這種趨勢在大型樂器組合中已有所體現(xiàn),如大提琴、低音提琴的加入,以及加鍵嗩吶等創(chuàng)新樂器的出現(xiàn)。
同時,民間小型樂器組合也在積極探索新的發(fā)展方向,通過融入現(xiàn)代樂器和表演元素,如爵士鼓、小號、電子琴等,為傳統(tǒng)音樂注入新的活力。這種混合化趨勢不僅豐富了音樂表現(xiàn)力,也促進(jìn)了不同音樂文化之間的交流與融合。
在追求音色獨特性的同時,我們也需要注意到融合問題。小型化是一種有效的解決方案,它可以使樂器更容易融合,形成和諧的整體效果。此外,隨著科技的發(fā)展,小型組合也能通過現(xiàn)代技術(shù)手段呈現(xiàn)出宏大的音響效果。
最重要的是,我們要堅持民族化的發(fā)展方向。這包括創(chuàng)作思維的民族化、表演的民族化等多個方面。只有深入理解并傳承民族傳統(tǒng)音樂文化,我們才能真正振興中華民族的音樂文化。在未來的發(fā)展中,我們需要不斷探索和創(chuàng)新,以適應(yīng)時代的變化和觀眾的需求,推動中國樂器組合形式的持續(xù)發(fā)展和繁榮。
注釋:
① 杜亞雄.中國傳統(tǒng)樂器組合變革方向之芻議[J].中國音樂,2022(3).
② 白曉煒.中國民樂發(fā)展道路的文化批評與反思—“新”民樂組合沉浮的啟示[J].人民音樂,2015(7).
參考文獻(xiàn):
[1]陳興華.論中國民族樂器的短板及其演奏組合形式[J].樂器,2020(3).
作者簡介:李世麒(2004—),女,漢族,江蘇連云港人,上海大學(xué)音樂學(xué)院本科在讀,研究方向為中國樂器組合、地方戲劇、非遺音樂。