《關(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》提出，將優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融入國民教育各領(lǐng)域，加強(qiáng)文化自信的教育意義。在此背景下，高校音樂教育作為文化傳承的重要載體，亟須探索如何將傳統(tǒng)音樂元素與鋼琴教學(xué)相結(jié)合，以提升學(xué)生的音樂表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，以更好地培養(yǎng)其民族自豪感和文化認(rèn)同感。本文通過對(duì)傳統(tǒng)音樂元素的系統(tǒng)研究，結(jié)合教學(xué)實(shí)踐設(shè)計(jì)出針對(duì)性策略，為高校鋼琴教學(xué)的理論與實(shí)踐創(chuàng)新提供了重要參考。

一、傳統(tǒng)音樂元素概述

傳統(tǒng)音樂元素是指中國人運(yùn)用本民族特有的方法與形式創(chuàng)造的音樂，具有鮮明的民族形態(tài)特征，是中華文化的重要組成部分。它包含歷史上產(chǎn)生并流傳至今的古代音樂作品，還包括結(jié)合現(xiàn)代審美發(fā)展的當(dāng)代音樂作品。此類音樂元素承載著深厚的文化內(nèi)涵，體現(xiàn)了中國音樂的獨(dú)特魅力。傳統(tǒng)音樂元素的核心特征主要體現(xiàn)在五聲音階、民族樂器及特定旋律與節(jié)奏上。五聲音階是中國傳統(tǒng)音樂元素的基石，包括宮、商、角、徵、羽五個(gè)音階，對(duì)應(yīng)現(xiàn)代音樂中的 Do，Re，Mi，Sol，La 。該音階體系的和諧美與連貫性構(gòu)成傳統(tǒng)旋律的基礎(chǔ)。民族樂器如二胡、古箏、琵琶等，不僅音色獨(dú)特，更通過其演奏技法展現(xiàn)出豐富的情感表現(xiàn)力。傳統(tǒng)音樂元素作為中華文化的鮮明符號(hào)，即可體現(xiàn)民族智慧與審美，也為當(dāng)代音樂教育提供寶貴的資源和創(chuàng)新的靈感，是音樂傳承與發(fā)展的重要基礎(chǔ)。

二、傳統(tǒng)音樂元素在高校鋼琴教學(xué)中的價(jià)值

（一）拓展教學(xué)內(nèi)容，傳承中華文化精髓

傳統(tǒng)音樂元素是中華民族文化的重要組成部分，具有深厚的藝術(shù)價(jià)值和文化意義。在高校鋼琴教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂元素，可擴(kuò)展課程內(nèi)容的廣度和深度，還可促進(jìn)學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)音樂文化的理解與傳承。通過五聲音階的調(diào)式特征、民族樂器的音色風(fēng)格以及特定旋律和節(jié)奏的韻律感，教學(xué)內(nèi)容更加多元化，學(xué)生對(duì)音樂的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力也得以增強(qiáng)。通過將中國傳統(tǒng)音樂元素融入高校鋼琴教學(xué)，既能夠豐富教學(xué)內(nèi)容，還能在提升學(xué)生音樂技巧的同時(shí)，弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，樹立正確的價(jià)值觀念。傳統(tǒng)音樂元素的融入能夠幫助學(xué)生感悟民族音樂中的文化內(nèi)涵，從而增強(qiáng)對(duì)民族文化的認(rèn)同感和自信心。該教學(xué)方式通過豐富課程內(nèi)容，使學(xué)生在音樂技藝提升的同時(shí)，內(nèi)化中華文化的精神精髓，既可推動(dòng)高校鋼琴教育的創(chuàng)新，也可在潛移默化中完成中華文化的傳承與弘揚(yáng)。

（二）強(qiáng)化德育功能，涵養(yǎng)民族精神

中華傳統(tǒng)音樂作為民族精神的重要載體，蘊(yùn)含著豐富的文化內(nèi)涵和價(jià)值取向。在高校鋼琴教學(xué)中融人傳統(tǒng)音樂元素，能夠通過音樂這一情感載體，將愛國主義精神與民族情懷潛移默化地傳遞給學(xué)生。傳統(tǒng)音樂元素以其五聲音階、民族樂器特有的音色，以及傳統(tǒng)旋律與節(jié)奏所展現(xiàn)的民族特色，能引導(dǎo)學(xué)生感知并認(rèn)同中華文化的獨(dú)特價(jià)值，為其精神成長(zhǎng)提供深厚的文化滋養(yǎng)。以中華傳統(tǒng)音樂文化為核心，以教學(xué)實(shí)踐為藍(lán)本，高校鋼琴教師可以有針對(duì)性地挖掘不同類型的鋼琴教學(xué)素材、采用靈活的教學(xué)方式，使學(xué)生取得事半功倍的學(xué)習(xí)效果。通過挖掘傳統(tǒng)音樂中的德育價(jià)值，高校鋼琴教學(xué)可有效地培養(yǎng)學(xué)生的民族自豪感和文化自信，使其成為傳承和弘揚(yáng)民族精神的重要推動(dòng)者。傳統(tǒng)音樂元素的德育滲透使鋼琴教學(xué)超越技能訓(xùn)練，成為涵養(yǎng)民族精神的重要載體。

（三）融合藝術(shù)與技藝，推動(dòng)全面發(fā)展

傳統(tǒng)音樂元素的融入為高校鋼琴教學(xué)注入了新的藝術(shù)活力和技藝內(nèi)涵，使鋼琴教育在文化傳承與技藝提升的雙重維度上得到協(xié)調(diào)發(fā)展。通過五聲音階、特定旋律與節(jié)奏等傳統(tǒng)音樂元素的滲透，學(xué)生可以掌握豐富的音樂技法，還可提升其藝術(shù)表現(xiàn)力與審美能力。將兩者融合能讓學(xué)生在演奏中更全面地體會(huì)音樂的藝術(shù)特質(zhì)，從而讓學(xué)生在表達(dá)音樂情感與展現(xiàn)技藝水平上達(dá)到新的高度。柳蔚在研究中表明，高校鋼琴教學(xué)作為音樂文化藝術(shù)教育中至關(guān)重要的一環(huán)，應(yīng)明確高校鋼琴教學(xué)對(duì)于中國傳統(tǒng)音樂文化的傳承意義，肯定中國傳統(tǒng)音樂對(duì)鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作、演奏、教學(xué)多個(gè)維度上所給予的有效滋養(yǎng)。通過將傳統(tǒng)音樂元素融入教學(xué)內(nèi)容，鋼琴教學(xué)不僅能突破單一技藝訓(xùn)練的局限，還能引導(dǎo)學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)中感悟藝術(shù)的多樣性與深度。在高校鋼琴教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂元素，將文化內(nèi)涵與演奏技藝有機(jī)結(jié)合，能夠推動(dòng)學(xué)生的全面發(fā)展，使其在音樂學(xué)習(xí)中獲得更深刻的藝術(shù)體驗(yàn)，同時(shí)促進(jìn)中華音樂文化的全面發(fā)展。

三、傳統(tǒng)音樂元素在高校鋼琴教學(xué)中的滲透策略

（一）融入五聲音階，優(yōu)化音階教學(xué)

在高校鋼琴教學(xué)中融入五聲音階的調(diào)式特性，可幫助學(xué)生掌握傳統(tǒng)音階的旋律邏輯與鍵盤應(yīng)用規(guī)律，從而增強(qiáng)演奏中的民族音樂表現(xiàn)力與文化理解。首先，教師可在教學(xué)中通過視覺化的方式幫助學(xué)生理解五聲音階的音程關(guān)系與鍵盤布局。具體方法包括：（1）在五線譜上標(biāo)注五聲音階音符，并結(jié)合鍵盤上的對(duì)應(yīng)位置進(jìn)行示范，展示其與現(xiàn)代自然音階的差異。如在C調(diào)上標(biāo)出宮、商、角、徵、羽對(duì)應(yīng)的 _{C，D，E，G，A} ，并比較其與C大調(diào)的全音、半音排列方式的不同。學(xué)生可通過重復(fù)練習(xí)五聲音階在鋼琴鍵盤上的基本演奏，熟悉其指法規(guī)律。教師應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生重點(diǎn)關(guān)注旋律連貫性和手指力度均衡性。為進(jìn)一步鞏固學(xué)生對(duì)指法規(guī)律的理解，教師可讓其在不同的調(diào)式中切換五聲音階（如在G調(diào)、F調(diào)上練習(xí)），同時(shí)標(biāo)注出音符變化，強(qiáng)化學(xué)生對(duì)五聲音階跨調(diào)性應(yīng)用的適應(yīng)能力。其次，教師可選取基于五聲音階的旋律練習(xí)曲（如《茉莉花》《彩云追月》《牧童短笛》等，此類曲目以五聲音階為核心構(gòu)建，旋律簡(jiǎn)潔流暢，民族風(fēng)格鮮明，易于學(xué)生體會(huì)五聲音階的和諧美與文化特質(zhì)。）并指導(dǎo)學(xué)生分段學(xué)習(xí)旋律線條的發(fā)展與變化。如以簡(jiǎn)單傳統(tǒng)音樂片段的分手練習(xí)，學(xué)生先單獨(dú)練習(xí)右手旋律，確保對(duì)音階的音高位置和節(jié)奏準(zhǔn)確掌握，再與左手和弦結(jié)合進(jìn)行整體演奏。在演奏過程中，教師可加入對(duì)調(diào)式情感表達(dá)的引導(dǎo)，如，宮調(diào)式（C、G調(diào)）展現(xiàn)出穩(wěn)重、莊嚴(yán)、和諧的情感特質(zhì)，學(xué)生在演奏時(shí)需保持音符間的連貫性，控制節(jié)奏的平穩(wěn)性與音色的厚重感，以突出調(diào)式的穩(wěn)定與大氣;而羽調(diào)式（A調(diào)、E調(diào)）則表現(xiàn)柔和、抒情、含蓄的情感，學(xué)生可通過調(diào)整觸鍵力度與踏板控制，營造旋律的輕柔流動(dòng)感，傳遞其柔美與感傷特質(zhì)。最后，教師還可鼓勵(lì)學(xué)生即興創(chuàng)作，以五聲音階為基礎(chǔ)即興演奏簡(jiǎn)單的旋律片段，提升其對(duì)音階結(jié)構(gòu)和調(diào)式特征的靈活運(yùn)用能力。通過分析與實(shí)踐的結(jié)合，學(xué)生能深刻體會(huì)五聲音階的旋律特征，并在實(shí)際演奏中準(zhǔn)確展現(xiàn)傳統(tǒng)音樂的調(diào)式風(fēng)格。

（二）引入典型節(jié)奏，強(qiáng)化節(jié)奏訓(xùn)練

通過融合傳統(tǒng)音樂節(jié)奏的多樣性，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)復(fù)雜節(jié)奏的適應(yīng)能力和情感表達(dá)技巧，提升鋼琴演奏中對(duì)傳統(tǒng)音樂動(dòng)態(tài)特征的精準(zhǔn)展現(xiàn)。一方面，教學(xué)教師可選取具有代表性的傳統(tǒng)音樂節(jié)奏模式，如民間樂曲中的“三拍子”和“切分節(jié)奏”進(jìn)行教學(xué)。此類節(jié)奏模式既有均勻節(jié)拍的穩(wěn)定性，也包含復(fù)合節(jié)奏的復(fù)雜性。在“三拍子”的教學(xué)中，教師可通過將復(fù)雜節(jié)奏分解為小節(jié)來逐步引導(dǎo)學(xué)生掌握。（1）明確三拍子的特點(diǎn)，突出第一拍的重音，練習(xí)強(qiáng)弱分明的節(jié)奏結(jié)構(gòu)。（2）將旋律分解為單獨(dú)的拍點(diǎn)，先練習(xí)第一拍的重音表現(xiàn)，再逐步加入第二、三拍的輕柔過渡，確保節(jié)奏流暢。學(xué)生通過慢速分手練習(xí)右手旋律，結(jié)合左手和弦的協(xié)調(diào)，逐步提升兩手間的節(jié)奏平衡感。（3）借助節(jié)拍器調(diào)整速度，從慢速到正常速度，讓學(xué)生體會(huì)“三拍子”節(jié)奏的律動(dòng)感與層次表現(xiàn)力，增強(qiáng)學(xué)生對(duì)節(jié)奏的掌控能力。另一方面，在“切分節(jié)奏”的教學(xué)中，教師可采用“慢速分手練習(xí)法”練習(xí)《彩云追月》，讓學(xué)生先單獨(dú)練習(xí)右手旋律，明確切分音與節(jié)拍點(diǎn)的關(guān)系，確保連貫性與準(zhǔn)確性，再加人左手和弦，逐步練習(xí)兩手協(xié)調(diào)。教師可適時(shí)進(jìn)行示范，講解重音分布與律動(dòng)特性，并借助節(jié)拍器從慢速到正常速度逐步調(diào)整，幫助學(xué)生適應(yīng)節(jié)奏層次與張力，進(jìn)一步強(qiáng)化其節(jié)奏感，從而提升其對(duì)復(fù)雜節(jié)奏的適應(yīng)力與表現(xiàn)力。

（三）結(jié)合踏板技巧，拓展音色表現(xiàn)

高校鋼琴教學(xué)中運(yùn)用踏板技巧模擬民族樂器音色，可提升學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)音樂韻味的理解與音色層次的表現(xiàn)力，使演奏更加貼近傳統(tǒng)審美。首先，教師可選取具有民族樂器風(fēng)格的旋律片段（如《二泉映月》模仿二胡、《春江花月夜》模仿古箏），指導(dǎo)學(xué)生通過延音踏板和觸鍵技巧來營造樂器特有的音色效果。在模仿二胡時(shí)，教師可引導(dǎo)學(xué)生用延音踏板延長(zhǎng)音符間的連接，使音色柔美流暢，類似弓弦滑動(dòng)的效果。通過增加觸鍵力度的漸強(qiáng)和漸弱變化，用二胡表達(dá)出情感的起伏。模仿古箏時(shí)，教師可要求學(xué)生控制踏板的踩放速度，突出音符間的短促斷續(xù)，呈現(xiàn)清脆而靈動(dòng)的顆粒感。為強(qiáng)化學(xué)生的延音與滑音表達(dá)，教師可設(shè)計(jì)分段練習(xí)，例如在二胡風(fēng)格的長(zhǎng)音處標(biāo)注踏板延音時(shí)長(zhǎng)，讓學(xué)生感受持續(xù)音效的韻味；在古箏風(fēng)格中標(biāo)注斷奏音符，練習(xí)快速的腳踏配合與輕觸鍵力度，從而達(dá)到音色細(xì)膩化表現(xiàn)。其次，教師還可在教學(xué)中通過分步強(qiáng)化的方法，幫助學(xué)生理解踏板與旋律線條的結(jié)合運(yùn)用。（1）讓學(xué)生分手練習(xí)右手旋律，要求演奏時(shí)注重旋律的流暢性和音符間的連貫性。（2）讓學(xué)生在完整旋律中引入踏板技巧，通過延音踏板的使用調(diào)整旋律起伏。如在宮調(diào)式的旋律中，教師可指導(dǎo)學(xué)生持續(xù)使用延音踏板以保持旋律的穩(wěn)定感，同時(shí)適當(dāng)加強(qiáng)重音處的腳踩力度，使旋律表現(xiàn)更有厚重感。在羽調(diào)式旋律中，教師可要求學(xué)生縮短踏板踩放時(shí)間，突出音色的輕盈與靈動(dòng)，并在弱拍處減少延音，營造自然流動(dòng)的音樂感。（3）教師還可通過“對(duì)比訓(xùn)練\"讓學(xué)生演奏同一旋律片段，分別嘗試無踏板、長(zhǎng)踏板與短踏板的處理方式，從中感受音色流暢性與層次感的差異，逐步掌握踏板與旋律線條結(jié)合的最佳表現(xiàn)效果。

（四）融入聽力訓(xùn)練，增強(qiáng)辨識(shí)能力

加強(qiáng)學(xué)生對(duì)五聲音階旋律與節(jié)奏的聽辨訓(xùn)練，在高校鋼琴教學(xué)中可提升學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)音樂特質(zhì)的感知力，為演奏中的情感和技術(shù)表達(dá)奠定基礎(chǔ)。首先，教師可先通過設(shè)計(jì)分步式聽力訓(xùn)練，幫助學(xué)生逐步提高對(duì)五聲音階與民族旋律的辨識(shí)能力。教師將五聲音階構(gòu)成的經(jīng)典旋律（如《茉莉花》《彩云追月》），播放片段讓學(xué)生辨別其中的音階組成、音程關(guān)系以及調(diào)式特性。如教師在播放片段后提問學(xué)生旋律的起始音和調(diào)性，讓其通過聽覺記憶識(shí)別“宮、商、角、徵、羽”音階中的音符特性。教師還可通過分段播放旋律的方式，將五聲音階旋律（如《茉莉花》《彩云追月》）分為短小片段進(jìn)行分段播放，每段3—5小節(jié)，確保旋律結(jié)構(gòu)清晰易辨。如在《茉莉花》中，教師播放上行音階的片段，讓學(xué)生辨別“宮一商一角”音階的上行關(guān)系；在《彩云追月》中，教師播放下行旋律段落，強(qiáng)調(diào)“徵一角一商”的音階變化，幫助學(xué)生熟悉五聲音階的音高走向。教師還可設(shè)計(jì)模仿練習(xí)，要求學(xué)生聽完片段后，用鋼琴復(fù)現(xiàn)旋律的音符與節(jié)奏，如逐拍彈奏《茉莉花》片段的上行音階，確保音高與節(jié)奏準(zhǔn)確；也可加入即興模仿，讓學(xué)生延續(xù)旋律片段的風(fēng)格，創(chuàng)作出類似上行或下行音階線條。其次，教師可引入不同節(jié)奏模式和音色特征的設(shè)計(jì)聽辨練習(xí)，讓學(xué)生感受傳統(tǒng)音樂節(jié)奏與音色的細(xì)微變化。教師播放具有代表性節(jié)奏特征的片段，如《良宵》中弱起節(jié)奏的段落，讓學(xué)生標(biāo)記每小節(jié)第一拍的弱起位置以及后續(xù)強(qiáng)拍的重音，體會(huì)弱起帶來的流動(dòng)感。學(xué)生可通過在樂譜上用符號(hào)標(biāo)注（如“gt;”表示重音，“-”表示弱拍）來明確節(jié)奏特性，同時(shí)在分段播放時(shí)逐拍確認(rèn)標(biāo)記的準(zhǔn)確性。教師還可設(shè)置聽辨任務(wù)，要求學(xué)生結(jié)合片段的音色特點(diǎn)對(duì)比二胡和古箏音色的不同表現(xiàn)。如通過播放《二泉映月》中二胡的柔美滑音和《春江花月夜》中古箏的清脆顆粒感，指導(dǎo)學(xué)生記錄音色的特點(diǎn)和變化方式。隨后，將學(xué)生分組，討論片段中的節(jié)奏與音色特征，分享各自對(duì)重音處理、弱拍表現(xiàn)和音色風(fēng)格的理解，以此增強(qiáng)學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)音樂節(jié)奏和音色的整體感知力。通過標(biāo)記、聽辨和討論，學(xué)生可深刻體會(huì)節(jié)奏與音色在傳統(tǒng)音樂中的表現(xiàn)層次。

（五）結(jié)合樂曲分析，挖掘文化內(nèi)涵

通過分析傳統(tǒng)音樂的旋律與節(jié)奏特征，幫助學(xué)生深人理解作品的文化背景和藝術(shù)價(jià)值，增強(qiáng)演奏中的文化深度與藝術(shù)表達(dá)力。一方面，教師可將傳統(tǒng)音樂改編鋼琴作品分段分析旋律與節(jié)奏的結(jié)構(gòu)特征。教師可根據(jù)旋律走向和節(jié)奏變化對(duì)段落進(jìn)行拆分，將大段落拆解為單小節(jié)或雙小節(jié)的單元，如標(biāo)記第一段上行旋律的起始小節(jié)與重復(fù)片段的變化點(diǎn)，以及快速切分節(jié)奏片段中的重音與切分位置。以《彩云追月》為例，教師可引導(dǎo)學(xué)生標(biāo)記旋律的上行音階部分（如第一段旋律的起始小節(jié)）和重復(fù)段落（如結(jié)尾的主題回歸），幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)旋律的層次感與節(jié)奏的穩(wěn)定性。同時(shí)，教師可通過逐小節(jié)標(biāo)記重音位置和切分節(jié)奏的變化，讓學(xué)生理解節(jié)奏如何構(gòu)建樂曲的律動(dòng)感與動(dòng)態(tài)張力。學(xué)生可在筆記中用箭頭標(biāo)注旋律的起伏走向（如上行或下行）和重音符號(hào)（如“ gt; ”）標(biāo)記節(jié)奏特點(diǎn)，通過這種可視化記錄，學(xué)生可逐步掌握樂曲的結(jié)構(gòu)規(guī)律和表現(xiàn)方式。另一方面，教師可結(jié)合傳統(tǒng)音樂元素的歷史背景和情感意蘊(yùn)，引導(dǎo)學(xué)生體會(huì)旋律的情感表達(dá)。以《二泉映月》為例，教師可通過播放起始部分的低音區(qū)旋律，分析其慢速下行的特征，讓學(xué)生感受音色的深沉與音符間延長(zhǎng)傳遞的濃烈鄉(xiāng)愁情感。教師可引導(dǎo)學(xué)生標(biāo)記旋律的下行走向，記錄音符連接與長(zhǎng)音延續(xù)的特征，并通過聽辨不同速度的演奏版本，分析音色和節(jié)奏的變化是如何影響情感表達(dá)的。同時(shí)，教師可為學(xué)生講解樂曲創(chuàng)作的背景故事，幫助學(xué)生理解作品所表達(dá)的情感內(nèi)涵。如《二泉映月》的作者阿炳（華彥鈞）因幼年失去母親，成年后又雙目失明的坎坷經(jīng)歷，將自身的悲痛與對(duì)生活的渴望融入旋律，賦予樂曲濃烈的情感色彩。樂曲以無錫惠山腳下的“二泉”為靈感，該自然景觀象征著寧靜與憂傷，成為阿炳情感寄托的重要載體。在演奏實(shí)踐中，教師可指導(dǎo)學(xué)生通過控制力度、觸鍵方式和延音踏板表現(xiàn)情感細(xì)膩與內(nèi)斂，如在長(zhǎng)音處使用延音踏板拉長(zhǎng)余韻，在重復(fù)音型處加強(qiáng)重音對(duì)比以突出情感反復(fù)與層次感。通過旋律分析、創(chuàng)作背景補(bǔ)充和演奏實(shí)踐的結(jié)合，學(xué)生能深刻體會(huì)作品的情感意蘊(yùn)，并在演奏中準(zhǔn)確展現(xiàn)其文化價(jià)值與藝術(shù)內(nèi)涵。

四、結(jié)語

綜上所述，傳統(tǒng)音樂元素的融入為高校鋼琴教學(xué)提供了傳承文化與創(chuàng)新教育的全新視角。本文從傳統(tǒng)音樂元素的特征人手，分析其在鋼琴教學(xué)中的價(jià)值，提出五大滲透策略，并結(jié)合教學(xué)實(shí)踐探討其具體應(yīng)用。未來，可進(jìn)一步深化傳統(tǒng)音樂元素與高校音樂教育的融合，為培養(yǎng)藝術(shù)人才和弘揚(yáng)民族文化注入新動(dòng)力。

【基金項(xiàng)目：教育部人文社會(huì)科學(xué)研究項(xiàng)目“多重身份視域下中國鋼琴音樂家研究”階段性成果（項(xiàng)目編號(hào)：21YJA760090）】

（作者單位：華中師范大學(xué)音樂學(xué)院）

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