2024年6月，由國(guó)家藝術(shù)基金資助、出品的原創(chuàng)音樂劇《逐夢(mèng)》在中央歌劇院成功首演，并于同年受邀參加上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)。該劇以女工程師陳雨虹帶領(lǐng)團(tuán)隊(duì)自主研發(fā)高鐵的奮斗歷程為主線，藝術(shù)化地展現(xiàn)了中國(guó)鐵路人從蒸汽時(shí)代到高鐵時(shí)代的逐夢(mèng)征程。在當(dāng)代中國(guó)，高鐵不僅是一種高效的交通工具，更是國(guó)家現(xiàn)代化進(jìn)程的重要象征，它牢牢承載著民族復(fù)興的夢(mèng)想與自豪。作為該劇的舞臺(tái)設(shè)計(jì)師，筆者在此次創(chuàng)作中從設(shè)計(jì)意圖到空間結(jié)構(gòu)都進(jìn)行了大膽嘗試，力求通過奇觀式的視覺語(yǔ)言，致敬鐵路工作者無(wú)畏堅(jiān)強(qiáng)、頑強(qiáng)拼搏的奮斗精神。

《逐夢(mèng)》的舞臺(tái)設(shè)計(jì)以極簡(jiǎn)主義美學(xué)為基礎(chǔ)，其核心視覺元素是一個(gè)長(zhǎng)15米、寬10米、高8米的巨型單體鋼結(jié)構(gòu)裝置。這座重達(dá)6噸的巨大裝置僅通過四個(gè)總接觸面積為2平方米的支點(diǎn)與地面相連，它以反重力的姿態(tài)“懸浮”于舞臺(tái)中央，其銳利的幾何切面與柔和的動(dòng)態(tài)軌跡形成巨大的視覺張力。盡管裝置與地面的接觸面積極小，但它卻展現(xiàn)出驚人的功能性：它不僅可以同時(shí)承載20多名演員表演，還具備旋轉(zhuǎn)、攀登等動(dòng)態(tài)特征，為舞臺(tái)敘事提供了多樣化的可能性。面對(duì)這一突破常規(guī)的舞臺(tái)裝置，導(dǎo)演團(tuán)隊(duì)既沉浸于強(qiáng)烈地創(chuàng)作沖動(dòng)，又面臨著前所未有的排演壓力。他們既需要在鋼鐵結(jié)構(gòu)的幾何空間中培育戲劇情節(jié)，又需要引導(dǎo)演員克服高空表演的心理障礙。這種對(duì)物理空間和心理空間的雙重突破，使《逐夢(mèng)》的舞臺(tái)裝置成為連接技術(shù)與藝術(shù)、現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)想的獨(dú)特場(chǎng)域。

《逐夢(mèng)》的場(chǎng)景變化極為豐富，文本以主人公陳雨虹的人生軌跡為軸線，延展出工廠車間、城市樓宇、列車站臺(tái)、科研實(shí)驗(yàn)室等眾多具有強(qiáng)烈現(xiàn)實(shí)主義特征的空間場(chǎng)域。面對(duì)如此豐富的空間敘事訴求，筆者在確立核心視覺語(yǔ)言的基礎(chǔ)上，通過權(quán)重分析對(duì)各個(gè)場(chǎng)景空間進(jìn)行有側(cè)重的規(guī)劃，舞臺(tái)空間以一個(gè)極具象征意義的主視覺為切人點(diǎn)。通過局部刻畫，使各個(gè)場(chǎng)景既保持獨(dú)立，又與核心視覺形象有機(jī)結(jié)合。下文將重點(diǎn)針對(duì)《逐夢(mèng)》的主視覺裝置進(jìn)行分析。

一、被折疊的中國(guó)鐵路

創(chuàng)作《逐夢(mèng)》遇到的第一個(gè)難題就是如何在舞臺(tái)上表現(xiàn)龐大的中國(guó)鐵路系統(tǒng)?；诖舜翁厥獾膭?chuàng)作題材，舞臺(tái)視覺需要深度聚焦中國(guó)鐵路意象，并積極回應(yīng)劇目主旨。筆者通過系統(tǒng)梳理中國(guó)鐵路的發(fā)展史發(fā)現(xiàn)，從蒸汽機(jī)車時(shí)代到高鐵時(shí)代，列車時(shí)速實(shí)現(xiàn)了從49.8公里/小時(shí)到350公里/小時(shí)的驚人飛躍。這一技術(shù)革命從根本上重構(gòu)了時(shí)空關(guān)系，它意味著在恒定距離下，每一次技術(shù)突破都是對(duì)旅客出行時(shí)間的“折疊”。而“折疊”作為動(dòng)詞，當(dāng)它與鐵路元素相結(jié)合時(shí)，似乎可以衍生出富有強(qiáng)烈視覺張力的藝術(shù)形態(tài)。基于這一思考，筆者確立了創(chuàng)作《逐夢(mèng)》的第一構(gòu)思一—被折疊的中國(guó)鐵路。

在著手對(duì)鐵路進(jìn)行折疊前，筆者觀察了墨西哥藝術(shù)家達(dá)米安·奧爾特加（DamianOrtega）的解構(gòu)主義作品。達(dá)米安2002年的作品《宇宙之星》（Cos-micThing）將1989年的大眾甲殼蟲汽車拆解為零件，通過精密的空間拓?fù)渲亟M，使機(jī)械殘骸在失重狀態(tài)下組成動(dòng)態(tài)星圖，這種解構(gòu)重組手法使原本普通的汽車產(chǎn)生了顛覆性的意義：懸吊的機(jī)械骨骼既直觀展示了工業(yè)文明的強(qiáng)大，又隱晦表達(dá)了隱匿在傳動(dòng)系統(tǒng)中精密的協(xié)作關(guān)系。這種“可見的不可見性\"恰是當(dāng)代戲劇需要借鑒的語(yǔ)法，它使觀眾從被動(dòng)接受者轉(zhuǎn)為主動(dòng)解碼者，打破了“布景服務(wù)于情節(jié)”的單向邏輯，使舞臺(tái)裝置成為能夠主動(dòng)承擔(dān)敘事能力的戲劇主體。因此，筆者在“折疊”中國(guó)鐵路元素的創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)中，嘗試對(duì)鐵路中常見的軌道、隧道、橋梁等核心元素進(jìn)行系統(tǒng)布局，通過將元素在空間中反復(fù)折疊與重組，構(gòu)建出一個(gè)完整的閉環(huán)系統(tǒng)。這一系統(tǒng)有效地將鐵路的平直、蜿蜒、曲折等典型形態(tài)有機(jī)整合，其鋼鐵骨架猶如工業(yè)時(shí)代的脊梁，既是對(duì)中國(guó)鐵路多樣形態(tài)的隱喻，又為舞臺(tái)表演空間提供了多層次的平臺(tái)。值得一提的是，堅(jiān)固強(qiáng)硬的“中國(guó)鐵路”在劇中也有柔軟的表現(xiàn)：在訴說(shuō)主人公陳雨虹墜入噩夢(mèng)的《暴風(fēng)雪》唱段中，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)嘗試用一塊18米見方的白綢布覆蓋住整個(gè)裝置。當(dāng)鼓風(fēng)機(jī)吹動(dòng)布料時(shí)，原本棱角分明的“軌道”變得朦朧流動(dòng)，像是被霧氣籠罩的舊鐵軌。演員蜷縮在綢布褶皺中演唱，直到夢(mèng)境破碎的瞬間，白綢迅速?gòu)臉烦叵路匠殡x，硬朗的鋼鐵結(jié)構(gòu)才重新顯露。在表現(xiàn)溫情的《小火車》唱段里：八只直徑60公分的微型火車輪懸掛在裝置四周，音效發(fā)出童年的玩具火車般“嗚鳴”聲響。秋千上幼年小雨虹與父親對(duì)唱，低色溫的燈光灑在裝置表面打出暖黃色的光斑，配合霧機(jī)營(yíng)造出老式站臺(tái)的懷舊氛圍。

綜上所述，為適應(yīng)文本多樣化的場(chǎng)景需求，“折疊鐵路”需展現(xiàn)出非凡的可塑性：通過道具與布景的巧妙銜接，它由特定場(chǎng)域釋放的空間意義被持續(xù)放大，這樣由近及遠(yuǎn)、由小見大的視覺效果，不僅拓展了觀眾的想象維度，更使“鐵路”的象征意義在觀演過程中不斷強(qiáng)化，最終舞臺(tái)裝置與演員共同在觀眾心中組建起一幅飽含時(shí)代精神的鐵路圖景。

二、可視化的困難

舞臺(tái)設(shè)計(jì)的第二要素將注意力集中在了演員的肢體表達(dá)上。筆者試圖通過演員的肢體行動(dòng)再現(xiàn)主人公及其團(tuán)隊(duì)在高鐵研發(fā)過程中所承受的巨大工作壓力。當(dāng)舞臺(tái)空間配合演員直觀反饋研發(fā)團(tuán)隊(duì)所面臨的工作困境時(shí)，觀眾通過他們?cè)趶?fù)雜物理空間中的動(dòng)作，便可直觀接收到音樂劇中有關(guān)于困境的信號(hào)。

參照2011年柏林邵賓納劇院上演的《黑暗的勢(shì)力》，舞臺(tái)設(shè)計(jì)師奧拉夫·阿爾特曼利用演員肢體恰當(dāng)?shù)鼐玖速Y本統(tǒng)治的世界中被消費(fèi)主義隱藏起來(lái)的殘暴罪惡。阿爾特曼在靠近觀眾席的最前部架起了一面高墻，墻體完全阻隔了觀眾對(duì)舞臺(tái)縱深的窺探。在這面墻上，阿爾特曼開出了兩道非常低矮的通道，受空間限制，演員根本無(wú)法抬頭挺身，他們不得不在通道中被迫弓腰爬行，這種由空間限制引發(fā)的肢體表達(dá)將19世紀(jì)末俄國(guó)農(nóng)民所處的卑賤、困窘的社會(huì)地位直觀形象地展現(xiàn)在觀眾面前，舞臺(tái)設(shè)計(jì)與肢體行動(dòng)的配合也很好詮釋了受社會(huì)階級(jí)的影響，農(nóng)民可憎的行徑并非他們的自發(fā)選擇。筆者受阿爾特曼的啟發(fā)，在《逐夢(mèng)》空間設(shè)計(jì)中通過復(fù)雜的動(dòng)線規(guī)劃為演員肢體行動(dòng)制造了巨大的“麻煩”，演員在克服生理極限的同時(shí)生動(dòng)詮釋了中國(guó)鐵路人堅(jiān)韌的毅力。

序幕拉開時(shí)巨大的鋼鐵裝置巍然矗立于舞臺(tái)中央，它與渺小的演員形成強(qiáng)烈的視覺反差。當(dāng)樂池中的演員集體回望它時(shí)，它仿佛成為一座難以逾越的“高峰”。這座“高峰”內(nèi)部設(shè)計(jì)有連貫的階梯裝置，演員們從最底端開始攀登，經(jīng)過12級(jí)臺(tái)階到達(dá)中部，再繼續(xù)攀登12級(jí)臺(tái)階便可抵達(dá)頂端。劇中安排了大量的調(diào)度，演員們?cè)阡撹F裝置中反復(fù)攀登與下行，身體因疲勞而表現(xiàn)出的真實(shí)反饋，在觀眾中引發(fā)了強(qiáng)烈的共鳴，觀眾透過演員實(shí)時(shí)的“喘息”與“粗氣”，對(duì)“逐夢(mèng)”的艱苦歷程有了更深刻的認(rèn)知。裝置營(yíng)造出的空間“暴力”恰如《黑暗的勢(shì)力》中資本對(duì)個(gè)體的規(guī)訓(xùn)，當(dāng)陳雨虹團(tuán)隊(duì)在鋼鐵裝置上攀登時(shí)，那些刻意設(shè)計(jì)的12級(jí)臺(tái)階間距，迫使演員必須通過夸張的抬腿幅度與失衡的肢體控制，將高鐵研發(fā)中“0.01毫米精度”這種抽象的技術(shù)要求，轉(zhuǎn)化為肉眼可見的動(dòng)作張力。

在唱段《阻礙重重》中，25名演員分為若干小組，分布在鋼鐵結(jié)構(gòu)的不同位置，共同演繹了團(tuán)隊(duì)齊心協(xié)力研發(fā)高鐵車頭的場(chǎng)景。在總工程師陳雨虹的帶領(lǐng)下，眾人同時(shí)啟動(dòng)研發(fā)工作，伴隨著閃爍的燈光，演員們?cè)阡撹F結(jié)構(gòu)中穿梭，仿佛一幅幅幻燈片，回顧著那些奮力拼搏、永不言棄的日日夜夜。

三、永恒的莫比烏斯環(huán)

莫比烏斯環(huán)是一種獨(dú)特的空間拓?fù)浣Y(jié)構(gòu)，其特殊性體現(xiàn)在其單側(cè)曲面特性上：從環(huán)上任意一點(diǎn)出發(fā)沿表面環(huán)繞一周后即可返回起點(diǎn)，這種特性使得莫比烏斯環(huán)成為一個(gè)沒有終點(diǎn)的連續(xù)系統(tǒng)，用以象征永續(xù)循環(huán)的運(yùn)動(dòng)軌跡。在戲劇舞臺(tái)上，莫比烏斯環(huán)作為一種鮮明視覺符號(hào)，常被用來(lái)象征“永恒”。2013年威尼斯鳳凰劇院（TeatroLaFenice）制作的歌劇《蝴蝶夫人》由日本藝術(shù)家森萬(wàn)里子（MarikoMori）操刀，她用一個(gè)重達(dá)650公斤、長(zhǎng)8米、寬4米、高3米的莫比烏斯環(huán)雕塑詮釋了“永恒”的主題。在接受鳳凰劇院采訪時(shí)，她解釋道，這一莫比烏斯環(huán)裝置“象征著循環(huán)、生存、死亡與重生”。通過這一極具視覺沖擊力的藝術(shù)形象，森萬(wàn)里子深刻詮釋了東方女性對(duì)愛情、生命與永恒的獨(dú)特理解。與《蝴蝶夫人》相同的是，《逐夢(mèng)》的舞臺(tái)設(shè)計(jì)語(yǔ)匯同樣需要將延續(xù)、發(fā)展和永恒的主題著重說(shuō)明。于是，筆者決定將莫比烏斯環(huán)作為創(chuàng)作舞臺(tái)設(shè)計(jì)的第三要素。

由于文本跨時(shí)空的將一家三代人的高鐵夢(mèng)串聯(lián)到一起，并始終強(qiáng)調(diào)“尋找出路還得靠自己”的精神內(nèi)核。因此，用莫比烏斯環(huán)隱喻中國(guó)高鐵家庭的傳承與紐帶關(guān)系非常適切。以劇中重要情節(jié)為例：當(dāng)高鐵再次刷新最高時(shí)速紀(jì)錄的歡慶時(shí)刻，奮斗在工作崗位的陳雨虹卻接到了父親離世的消息。這一悲喜交織的戲劇性轉(zhuǎn)折，將父親畢生追求的鐵路夢(mèng)想得以實(shí)現(xiàn)卻未能親見的遺憾，以及高鐵建設(shè)后繼有人的使命傳承精神演繹得入木三分。中國(guó)鐵路事業(yè)的發(fā)展是一部傳承與創(chuàng)新交織的壯麗史詩(shī)，莫比烏斯環(huán)恰如一個(gè)強(qiáng)有力的鏈條將前輩與后輩的夢(mèng)想聯(lián)結(jié)。值得注意的是，在《逐夢(mèng)》的線性敘事結(jié)構(gòu)中，莫比烏斯環(huán)的出現(xiàn)也很好地消解了它的單一性特征，它在空間中為陳雨虹忙碌的現(xiàn)實(shí)生活提供了可靠的間離的機(jī)遇：當(dāng)陳雨虹在裝置上獨(dú)自行走觀察忙碌的車間時(shí)，她的每一步既是對(duì)前工業(yè)時(shí)代鐵路先驅(qū)的致敬，又是對(duì)智能高鐵未知領(lǐng)域的探索。這種時(shí)空交疊的戲劇性，將中國(guó)鐵路百年征程壓縮為永恒的當(dāng)下——舞臺(tái)上的每一次技術(shù)攻堅(jiān)都同時(shí)是歷史的回聲與未來(lái)的預(yù)演，舞臺(tái)裝置和演員共同構(gòu)成科技文明飛速迭代的喻體。

莫比烏斯環(huán)除象征意義對(duì)本劇視覺語(yǔ)言有著巨大推動(dòng)作用外，其物理意義同樣不容小，從工程力學(xué)的角度來(lái)看，莫比烏斯環(huán)的結(jié)構(gòu)具有獨(dú)特的穩(wěn)定性作用。其空間構(gòu)造為舞臺(tái)裝置提供了強(qiáng)有力的物理支撐：從頂視圖觀察，鋼鐵裝置被劃定為左右兩個(gè)對(duì)稱結(jié)構(gòu)，通過前文提及的“橋梁”、“隧道”等弧形部件將左右結(jié)構(gòu)連接實(shí)現(xiàn)力學(xué)平衡。這種基于莫比烏斯環(huán)式的結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)不僅有效平衡了演員表演和位移產(chǎn)生的動(dòng)態(tài)失衡，還通過弧形結(jié)構(gòu)的拉力使兩側(cè)受力均勻分布。最終，這件牢固的鋼鐵裝置為舞臺(tái)表演提供了安全可靠的平臺(tái)，充分驗(yàn)證了莫比烏斯環(huán)在“逐夢(mèng)”路上的“永恒與穩(wěn)定”性特征。

四、結(jié)語(yǔ)

筆者在此次創(chuàng)作中嘗試?yán)萌M偏正短語(yǔ)解構(gòu)文本信息并組織舞臺(tái)視覺語(yǔ)言。這些看似離散的視覺隱喻實(shí)則環(huán)環(huán)相扣緊密相連?！吨饓?mèng)》以特殊的視覺語(yǔ)法將文本內(nèi)容、肢體行動(dòng)與象征意義熔鑄為有機(jī)統(tǒng)一的整體，并努力在動(dòng)態(tài)平衡中完成三重意向的共振。不論是“被折疊的中國(guó)鐵路”、“可視化的困難\"還是“永恒的莫比烏斯環(huán)”實(shí)則都是筆者對(duì)文本內(nèi)核的轉(zhuǎn)譯，帶有鮮明設(shè)計(jì)意圖的舞臺(tái)語(yǔ)匯淡化了傳統(tǒng)現(xiàn)實(shí)主義舞臺(tái)作品對(duì)環(huán)境和情節(jié)描繪的筆墨，也許舞臺(tái)裝置與題材間巨大的反差在大幕拉開時(shí)會(huì)讓觀眾產(chǎn)生疑惑，但當(dāng)戲劇發(fā)生當(dāng)裝置運(yùn)轉(zhuǎn)時(shí)，一切疑惑和猜想都將出現(xiàn)答案。

（文中配圖為宣傳劇照）（作者單位：首鋼工學(xué)院）

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