竹笛是中華民族最古老的樂器之一，其獨特的音色和豐富的表現(xiàn)力在中國音樂發(fā)展史上占據(jù)著舉足輕重的地位。戲曲作為一種綜合性藝術(shù)形式，與竹笛有著密切的聯(lián)系，許多經(jīng)典的戲曲作品中都有竹笛參與演奏。因此，戲曲基因?qū)χ竦蜒葑嗨囆g(shù)的發(fā)展具有深遠的影響。深人分析竹笛演奏與戲曲基因之間的關(guān)系，可以為竹笛演奏藝術(shù)的發(fā)展提供更有效的指導(dǎo)，使竹笛演奏藝術(shù)更具活力。

一、戲曲基因在竹笛演奏藝術(shù)中的作用

（一）豐富竹笛演奏的表現(xiàn)力

戲曲是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，其聲腔的韻味、節(jié)奏的靈動以及情感的深沉，為竹笛演奏藝術(shù)提供了取之不盡的素材與靈感。有效借鑒戲曲元素，能夠大天豐富竹笛演奏藝術(shù)的表現(xiàn)力。模仿戲曲聲腔的發(fā)音特點與情感走向，能夠在保留竹笛演奏自身特色的同時，進一步增加戲曲的韻味和情感深度。同時，戲曲旋律的優(yōu)美與多變也能為竹笛演奏帶來新的靈感。演奏家可以根據(jù)樂曲的情感需求，靈活運用戲曲片段或整體結(jié)構(gòu)，進行改編與創(chuàng)新，從而使竹笛演奏旋律更加豐富、更具表現(xiàn)力。1另外，深入研究戲曲節(jié)奏的特點與規(guī)律，將其巧妙地融人竹笛的演奏中，如快慢板的變化、節(jié)奏的頓挫與連貫以及特殊節(jié)奏型的運用，能夠有效提升竹笛演奏的節(jié)奏感。

（二）提升竹笛演奏的藝術(shù)感染力

戲曲基因在竹笛演奏藝術(shù)中的有效應(yīng)用，對提升竹笛演奏的藝術(shù)感染力有著重要的作用。戲曲基因在竹笛演奏藝術(shù)中的應(yīng)用，不僅能夠豐富竹笛的音色和竹笛演奏技巧，還能賦予演奏更深刻的情感內(nèi)涵。觀眾在欣賞時，不僅能夠被竹笛清脆悅耳的音色吸引，還能被其中蘊含的戲曲情感打動。同時，戲曲音樂的獨特韻味也能為竹笛演奏藝術(shù)增加更豐富的內(nèi)涵。觀眾通過戲曲熟悉的唱腔、旋律和節(jié)奏，在欣賞竹笛演奏的同時，感受戲曲藝術(shù)的魅力，感受中國傳統(tǒng)文化的博大精深。2這種跨界的融合與創(chuàng)新，不僅能夠提升竹笛演奏的藝術(shù)感染力，也能為觀眾帶來更加深刻和多元的藝術(shù)體驗。

（三）促進竹笛演奏藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新

戲曲基因在竹笛演奏藝術(shù)中的應(yīng)用，對推進竹笛演奏藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展有重要的作用。深入挖掘戲曲基因，能夠有效拓寬竹笛演奏者的藝術(shù)視野，引導(dǎo)其積極探索和嘗試新的表現(xiàn)手法和技巧。竹笛演奏者在模仿戲曲唱腔、旋律和節(jié)奏的同時，還會進行巧妙的構(gòu)思與編排，從而創(chuàng)作出既具有戲曲韻味又不失現(xiàn)代感的竹笛作品。這些作品在保留竹笛傳統(tǒng)演奏特色的基礎(chǔ)上，融入戲曲元素，使竹笛演奏藝術(shù)呈現(xiàn)出更加多元和豐富的面貌。3例如竹笛演奏者可以運用戲曲中的特定唱腔，如京劇的“西皮”“二黃”，結(jié)合竹笛的吹奏技巧，創(chuàng)作出既有戲曲韻味又不失竹笛特色的新作品。

二、竹笛演奏藝術(shù)中戲曲基因的應(yīng)用策略

（一）借鑒戲曲音樂的唱腔和旋律

在竹笛演奏藝術(shù)的深入探索與實踐中，戲曲音樂的唱腔和旋律為竹笛演奏提供了更多創(chuàng)作靈感。尤其是昆曲，行腔優(yōu)美，纏綿婉轉(zhuǎn)，為竹笛演奏者提供了極為豐富的音樂素材，使竹笛的演奏風(fēng)格得以進一步拓展和深化。昆曲作為中國傳統(tǒng)戲曲的瑰寶，以其獨特的音樂語言和情感表達方式而著稱。在竹笛演奏過程中，演奏者不僅要關(guān)注昆曲的旋律，還要注重其背后蘊含的情感內(nèi)涵，準(zhǔn)確把握昆曲的精髓。4通過深人研究昆曲唱腔的發(fā)音特點、節(jié)奏變化以及情感走向，竹笛演奏者能夠?qū)⑦@些元素巧妙地融入竹笛演奏之中，使得竹笛的音色與昆曲唱腔相得益彰，共同構(gòu)建出一種獨特的音樂風(fēng)格。例如，將昆曲《牡丹亭》中杜麗娘“游園驚夢”一折的唱腔旋律，用竹笛的清脆悠揚重新詮釋，既保留了原曲的情愫綿綿，又增添了竹笛特有的音樂色彩，使得整個作品既有古典戲曲的韻味，又不失現(xiàn)代音樂的清新脫俗。在借鑒昆曲唱腔的過程中，還要注重保持昆曲原有的韻味和情感色彩，結(jié)合竹笛的演奏技巧進行創(chuàng)新。借助竹笛清脆而富有穿透力的音色，模擬昆曲唱腔中的細膩與婉轉(zhuǎn)，能夠使竹笛演奏在保留傳統(tǒng)韻味的同時，展現(xiàn)出新的活力。在演奏過程中，可以采用顫音、疊音、打音等技巧模擬昆曲唱腔中的裝飾音，或者通過調(diào)整吹奏力度和節(jié)奏來營造昆曲中特有的情感氛圍。另外，昆曲旋律的豐富性也為竹笛演奏提供了廣闊的創(chuàng)作空間。昆曲旋律線條多變，既有激昂慷慨的段落，也有細膩溫婉的部分。竹笛演奏者在借鑒這些旋律時，可以根據(jù)樂曲的情感需求和意境要求，進行巧妙的編排與演繹。演奏者可以將昆曲的旋律片段進行重組或變奏，適應(yīng)竹笛的演奏特點，同時保持昆曲旋律原有的韻味。通過這種借鑒與融合的方式，竹笛演奏者不僅能夠豐富竹笛的表演風(fēng)格，還能夠推動昆曲這一傳統(tǒng)戲曲形式不斷傳承和發(fā)展。

（二）靈活運用戲曲音樂的板式

在竹笛演奏藝術(shù)的發(fā)展過程中，戲曲基因中的節(jié)奏和板式是竹笛演奏藝術(shù)可以深人挖掘和應(yīng)用的寶貴資源。比如郴子戲以其獨特的韻味和深沉的情感表達，為竹笛演奏提供了豐富的表現(xiàn)手段和情感層次。綁子戲的大慢板，通常用于表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界，如憂郁、愁煩、沉思等復(fù)雜情感。這種板式以緩慢的節(jié)奏、深沉的旋律和豐富的情感內(nèi)涵，營造出一種凝重而深情的音樂氛圍。竹笛演奏家在借鑒這種板式的同時，可以仔細研究其節(jié)奏特點和情感表達方式，從而將其應(yīng)用到竹笛演奏藝術(shù)中，還原出榔子戲獨特的韻味和情感色彩。在運用大慢板的過程中，竹笛演奏者要注重保持節(jié)奏的穩(wěn)健與旋律的流暢，通過調(diào)整吹奏力度、把握節(jié)奏變化和音色特點，更好地模擬榔子戲中大慢板的情感起伏。例如：在表現(xiàn)人物的憂郁情緒時，可以采用較為低沉的音色和緩慢的節(jié)奏，通過長音和顫音等技巧來傳達人物內(nèi)心的苦悶與無奈；在表現(xiàn)沉思或愁煩時，可以運用更加細膩的吹奏手法，如輕柔的滑音和漸變的力度，營造出一種靜謐而深沉的氛圍。同時，竹笛演奏者還可以根據(jù)樂曲的整體結(jié)構(gòu)和情感需求，對大慢板進行適度改編和創(chuàng)新，將大慢板的旋律片段與其他板式或音樂元素相結(jié)合，創(chuàng)造出新的音樂語言和表現(xiàn)形式。這種創(chuàng)新不僅能夠豐富竹笛的演奏風(fēng)格，也能使傳統(tǒng)戲曲音樂的元素在新的藝術(shù)語境中煥發(fā)出新的生命力。這種跨界的融合與創(chuàng)新，不僅能夠推動竹笛演奏藝術(shù)不斷發(fā)展與進步，也能為中國傳統(tǒng)音樂的傳承與創(chuàng)新提供新的思路和方向。

（三）融合戲曲音樂的演奏技巧

竹笛演奏藝術(shù)在應(yīng)用戲曲基因的過程中，需要深入理解和應(yīng)用戲曲的演奏技巧，為竹笛演奏藝術(shù)形式的創(chuàng)新提供理論支持。戲曲音樂的演奏技巧豐富、表現(xiàn)手法多樣，為竹笛演奏提供了寶貴的靈感源泉。一方面，竹笛演奏者在深入研究和實踐的過程中，能夠發(fā)現(xiàn)戲曲音樂中的演奏技巧與竹笛演奏之間存在諸多共通之處，可以嘗試將這些技巧融入竹笛演奏中，從而達到更加細膩、生動的藝術(shù)效果。例如，戲曲音樂中常用的氣顫音技巧，通過快速而細微的音高變化，能夠表現(xiàn)出人物內(nèi)心的波動以及情感的細膩變化。竹笛演奏者在借鑒這一技巧時，可以結(jié)合竹笛的發(fā)音特點和演奏技巧，通過調(diào)整吹奏力度和氣息控制，模擬戲曲顫音的韻味，使竹笛的演奏更加富有層次感和表現(xiàn)力。融合顫音技巧，不僅能夠豐富竹笛的演奏手法，還能為聽眾帶來更加貼近戲曲音樂特色的藝術(shù)體驗。另外，戲曲音樂中的滑音技巧也是竹笛演奏者熱衷于融合的元素之一?；簦鳛檫B接不同音高之間的橋梁，能夠巧妙地表現(xiàn)音樂的流暢性和連貫性。在竹笛演奏中，演奏者可以通過指法的靈活變化，結(jié)合氣息的控制，模擬戲曲滑音的獨特效果，從而使竹笛演奏更加自然、流暢，同時也能增加樂曲的連貫性和完整性。另一方面，戲曲音樂中的節(jié)奏處理也為竹笛演奏提供了新的思路。戲曲音樂中的節(jié)奏多變且富有韻律感，能夠準(zhǔn)確地傳達出人物的情感狀態(tài)和劇情的發(fā)展變化。竹笛演奏在借鑒這一特點時，要注重對節(jié)奏的把控，通過運用不同的節(jié)奏類型和節(jié)拍變化，營造出與戲曲音樂相呼應(yīng)的氛圍和情境，進一步提升竹笛演奏的韻律感，同時也使整個演奏更加生動且富有感染力。例如，京劇《霸王別姬》中的《夜深沉》一曲，原本是一首以京胡為主要樂器的樂曲，其旋律跌宕起伏，情感深沉而復(fù)雜，展現(xiàn)了項羽與虞姬悲壯的愛情故事。竹笛演奏家在改編這首樂曲時，充分利用竹笛高音區(qū)與低音區(qū)的音色對比，以及顫音、滑音、吐音等技巧，模擬京胡的演奏效果，同時融入竹笛特有的清新與靈動，使得改編后的作品既保留了原曲的內(nèi)涵，又增添了新的藝術(shù)魅力。

（四）融合戲曲風(fēng)格

戲曲基因在竹笛演奏藝術(shù)的應(yīng)用過程中，可以充分借鑒戲曲的風(fēng)格創(chuàng)作竹笛作品。將戲曲音樂的元素和風(fēng)格融入竹笛作品中，創(chuàng)造出既具有傳統(tǒng)韻味又不失現(xiàn)代感的音樂作品，為竹笛演奏藝術(shù)帶來新的生命力。在創(chuàng)作過程中，竹笛演奏者要深入研究戲曲音樂的風(fēng)格特點，包括獨特的唱腔、旋律走向等。這些元素是構(gòu)成戲曲音樂風(fēng)格的核心，也是創(chuàng)作具有戲曲風(fēng)格的竹笛作品的基礎(chǔ)。演奏者要仔細分析戲曲基因中的音樂語言，提煉出最具代表性的音樂素材，并思考如何將其巧妙融人竹笛的演奏中。在創(chuàng)作過程中，要注重情感的表達和意境的營造。在創(chuàng)作具有戲曲風(fēng)格的竹笛作品時，演奏者要深人捕捉戲曲音樂中的情感元素，通過竹笛的演奏將其傳達給聽眾。比如，演奏者可以通過調(diào)整吹奏力度和節(jié)奏強度來營造特定的情感氛圍，使作品更加生動感人。8]

三結(jié)語

綜上所述，戲曲基因在竹笛演奏藝術(shù)中發(fā)揮著重要的作用，能夠促進竹笛演奏藝術(shù)更好地發(fā)展與創(chuàng)新。竹笛演奏者在創(chuàng)作和演奏過程中，要深人挖掘戲曲音樂的元素和風(fēng)格，將其與竹笛技巧相結(jié)合，從而展現(xiàn)出更加獨特的藝術(shù)效果。同時，還要進一步加強對竹笛演奏藝術(shù)和戲曲音樂的研究與推廣，讓更多人了解這兩門藝術(shù)并欣賞其魅力。

（沈陽音樂學(xué)院）

課題項目：2023年度遼寧省高等學(xué)?；究蒲许椖棵嫔享椖俊爸竦岩魳分袘蚯氐慕櫯c發(fā)揚”（課題編號：JYTMS20231760）。

參考文獻

[1]王曉鳳，李紹偉.竹笛演奏在戲曲音樂中的應(yīng)用分析[J].喜劇世界（下半月），2024（1）：47-49.

[2]蔣真.中國竹笛演奏流派和文化特征[J].戲劇之家，2023（17）： 85-87.

[3]吳爾曼.中國竹笛演奏流派及其文化特色探究[J].藝術(shù)評鑒，2021（3）：8-10.

[4]孫明鈺，林妍.昆曲藝術(shù)與竹笛演奏技藝的融合研究[J].中國戲劇，2021（1）：91-92.

[5]劉海濤.戲曲元素對竹笛演奏的影響分析[J].藝術(shù)家，2019（2）：148-149.

[6]王越.淺析竹笛在戲曲伴奏中的重要性[J].戲劇之家，2018（21）：32.

[7]吳麗蓉.竹笛在戲曲音樂中的運用[J].北方音樂，2016，36（4）：71.

[8]王慧.戲曲音樂元素對竹笛藝術(shù)的發(fā)展影響：以秦腔影響下的《秦川抒懷》為例[J].喜劇世界（下半月），2024（7）：19-21.