這是一個擁有 8 億播放量的海外“00 后”歌手的創(chuàng)作心得：“歌曲沒必要超過 2分 30 秒?！庇^察一下 Billboard熱單就會發(fā)現(xiàn)確實如此，歌曲時長都在這個區(qū)間。但奇怪的是，華語音樂的時長仍然是3～4分鐘。為何短視頻的這一波沖擊沒有影響到華語音樂？

音樂越來越短

不知道大家注意到了沒有，現(xiàn)在歐美的流行音樂越來越 短 了。 據(jù) 統(tǒng) 計，2013 年 至2018 年，音樂排行榜百大熱門金曲的平均時長縮短了 20 秒。

在傳統(tǒng)印象里，一首歌在3 分鐘左右，但現(xiàn)在，2 分鐘才是主流。這一變化在 2020 年進入短視頻時代后尤其如此。賈 斯 汀· 比 伯 的 專 輯 Justice歌 曲 時 長 幾 乎 都 在 2 分 半。TikTok 熱單Kill Bill 只有 2 分33 秒?！栋疟取返闹黝}曲甚至只有 1 分 49 秒。

不只是時長變短，連帶歌名都一起縮短了。根據(jù)數(shù)據(jù)與內(nèi)容公司的報告顯示，以單個單詞為歌名的歌曲，出現(xiàn)頻率是 20 世紀(jì) 60 年代的 2.5 倍。剛剛在超級碗上表演的 Kendrick Lamar（肯德里克·拉馬爾），他的專輯DAMN. 里，14 首 歌的歌名全都是一個單詞。

但奇怪的是，短視頻對歌曲長度的偏好并沒有影響到華語音樂。主流音樂人發(fā)布的歌曲，仍然是 3～4 分鐘的傳統(tǒng)時長。毛不易的新專輯《冒險精神》，時長大都是 4 分多鐘，甚至還有 5 分鐘的。林俊杰的新專輯也基本是這個時長。QQ音樂流行榜指數(shù)排名前十的，平均時長甚至都超過 4 分鐘。

同樣都經(jīng)歷了短視頻的沖擊，為什么這一波沒影響到華語音樂？

為何有這種差異

因為華語和歐美的音樂平臺算法機制不同。在歐美，流媒體和 TikTok 的整合度更高。TikTok 上的音樂片段可以直接鏈接到 Spotify、Apple Music 等流媒體平臺，流行音樂數(shù)據(jù)也會被流媒體平臺用于推薦算法。再加上歐美用戶更注重音樂的節(jié)奏感和即刻吸引力，傾向于單曲消費，習(xí)慣快速切換。所 以 TikTok 的 算 法 更 偏 好 短小、節(jié)奏感強、易模仿的音樂片段。由于流媒體和 TikTok 的高度整合，流媒體也更傾向于推薦短小的歌曲。

況且歐美主要的音樂推廣平 臺 就 是 TikTok 和 流 媒 體，且都是算法主導(dǎo)，算法的偏好自然會影響音樂人的創(chuàng)作。不管是 Harry Styles（哈里·斯泰爾斯）的As It Was 還是 SZA 的Kill Bill，時長都在 2 分半左右，但播放量都破了 20 億。

但 華 語 音 樂 市 場 不 同。我們更多的是將流媒體作為音樂收藏和重復(fù)聆聽的工具，用戶的主動搜索行為更多，不完全依賴算法推薦。而且在短視頻平臺，音樂更多是作為背景或輔助元素，用戶的互動也是圍繞視頻內(nèi)容而非音樂。所以國內(nèi)的短視頻算法不會特別側(cè)重音樂內(nèi)容的推廣。音樂人在創(chuàng)作時更多還是遵循以往的傳統(tǒng)，不會有太大的改變。

音樂消費習(xí)慣的差異也讓二者有所不同。歐美的流媒體主導(dǎo)了音樂市場，這讓他們的歌曲長度直接與利益掛鉤。以Spotify 和 Apple Music 為例。在Spotify 每播放一次，音樂人就會 拿 到 0.004 美 元， 在 Apple Music 上，單次播放的分成則是 0.008 美元。由于是按次數(shù)計費，所以相同時長里，歌曲越短，被播放的次數(shù)就越多，音樂人就能賺到更多的錢。尤其是在今天，流媒體收入已經(jīng)占到音樂行業(yè)收入的 75%，一切向錢看，音樂人自然會創(chuàng)作更簡短的歌。而華語地區(qū)，唱片公司還是占主導(dǎo)地位，音樂人收入更多依賴線下演出和商業(yè)合作，這就更需要完整作品支撐。而且從文化角度而言，華語地區(qū)的集體主義文化更重視傳統(tǒng)和連續(xù)性。再加上深受詩詞文化影響，更重視歌曲的敘事性和情感表達。華語音樂聽眾仍然欣賞較為完整的音樂作品，重視歌曲的敘事性和情感表達。而歐美的音樂傳統(tǒng)一向是以節(jié)奏和旋律作為情感表達的主要載體。再加上英語是非聲調(diào)語言，旋律創(chuàng)作不受聲調(diào)限制，歌詞的重要性會相對降低。所以即便歌曲時長變短，只要旋律和節(jié)奏到位，音樂本身的表達并不會受到太多影響，但重視歌詞表達的華語音樂就不行了。

短視頻的影響，未必全是壞事

我們常說，短視頻讓樂壇完了。其實，海內(nèi)外都受到了短視頻神曲的沖擊，國外的情況并不比國內(nèi)好。前段時間，海外很多知名歌手都對 TikTok開火。賣過 1.6 億張唱片的海爾希說，唱片公司和經(jīng)紀(jì)公司現(xiàn)在“唯 TikTok 是圖”，不僅給他們安排了 TikTok 內(nèi)容數(shù)量指標(biāo)，而且發(fā)歌時間由不得自己，而是被平臺熱點和趨勢綁架。其實，短視頻帶來的并非都是壞事。從某種程度而言，它可能會催生新的音樂風(fēng)格。就拿節(jié)奏來說。短視頻對短小、節(jié)奏感強的偏愛，會促使音樂人嘗試新的創(chuàng)作手法。比如簡潔的編曲，但更強烈的記憶點設(shè)計。典型就是Bad Guy。那個讓人忍不住抖腿的節(jié)奏就是碧莉的哥哥在澳洲某個街頭等紅綠燈時，隨手錄下的給盲人過馬路聽的等待音。正是對這個新音色的妙用，才讓這首歌在全球屠榜。

對于華語音樂來說更是如此?，F(xiàn)在的音樂必須在 30 秒內(nèi)抓住用戶的耳朵，否則就會被切歌。

以前，人們愿意花很長的時間聆聽爵士樂。即便是在“沒有電臺會播放 6 分鐘的單曲”的質(zhì)疑聲中，皇后樂隊的《波西米亞狂想曲》仍然能登上榜首。但現(xiàn)在，音樂短平快已經(jīng)是不爭的現(xiàn)實。所以，適應(yīng)變化比抗拒更重要。

（大浪淘沙摘自微信公眾號“印客美學(xué)”）