紀(jì)潤(rùn)銜 1996年出生于廣東汕頭。2019年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫學(xué)院，獲學(xué)士學(xué)位；2024年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫學(xué)院，獲碩士學(xué)位。廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，廣東省中國(guó)畫學(xué)會(huì)青創(chuàng)中心畫家，廣州市美術(shù)家協(xié)會(huì)人物畫藝委會(huì)委員。主要參展及獲獎(jiǎng)：第十四屆全國(guó)美術(shù)作品展覽中國(guó)畫作品展、獲進(jìn)京作品；2025年遷想妙得——中國(guó)畫作品展覽；2024年八荒通神——第七屆哈爾濱美術(shù)雙年展，第四屆鄉(xiāng)風(fēng)墨韻——全國(guó)中國(guó)畫作品展，軒輔情中國(guó)夢(mèng)——2024·全國(guó)中國(guó)畫作品展，廣州美術(shù)學(xué)院關(guān)山月中國(guó)畫獎(jiǎng)學(xué)金，獲畢業(yè)創(chuàng)作獎(jiǎng)；2023年第十五屆廣東省藝術(shù)節(jié)美術(shù)書法作品展、獲金獎(jiǎng)，第五屆廣東嶺南美術(shù)大展、獲金獎(jiǎng)。

20世紀(jì)80年代后畫家們?cè)谒媱?chuàng)作上獲得了極大的空間和自由，在畫法上開始注重個(gè)性化語言與個(gè)人面貌的確立。如今學(xué)習(xí)水墨人物畫可選擇的發(fā)展起點(diǎn)已然是豐富且多元的，古今中外乃至各個(gè)藝術(shù)門類中可供吸收學(xué)習(xí)的養(yǎng)分琳瑯滿目。筆者近年來通過對(duì)水墨人物畫的學(xué)習(xí)與探索，在基于當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)情況與時(shí)代特性下，關(guān)于“畫法的時(shí)段性”有了一些思考。

作為水墨人物畫創(chuàng)作者的一員，筆者于本科階段所學(xué)習(xí)掌握的是通用畫法，即通過基礎(chǔ)教學(xué)范本學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)性的技法、造型法以及構(gòu)圖法；進(jìn)人研究生學(xué)習(xí)階段后開始探索研究個(gè)性技法、造型以及個(gè)人題材。原因在于原本的畫法因無法表達(dá)筆者的真實(shí)生活體驗(yàn)而面臨失效，于是筆者在“畫什么”與“怎么畫”上遵循“題材的有效性”和“技法的有效性”，從而展開水墨人物畫創(chuàng)作的探索與實(shí)踐。

題材的有效性也就是“畫什么”，所掌握的水墨語言能否準(zhǔn)確表達(dá)其概念。筆者的習(xí)慣是畫大量的草圖，從草圖中找出有意義的一個(gè)或者兩個(gè)人物形象來組合畫面，形象和概念在形成的過程中有先有后、相互促進(jìn)，同時(shí)緊扣現(xiàn)實(shí)生活與真實(shí)感觸，重點(diǎn)在于體現(xiàn)對(duì)當(dāng)下社會(huì)生活和生存狀態(tài)的關(guān)注。在確定作品題材之后，“怎么畫”的問題就涉及技法和造型的有效性，原先掌握的通用技法與寫實(shí)造型在筆者以描繪當(dāng)代年輕人和現(xiàn)代工業(yè)品題材的創(chuàng)作上呈現(xiàn)一股“老氣”，畫面始終達(dá)不到期望的感覺。于是筆者便很快地轉(zhuǎn)向?qū)Ξ?dāng)代水墨人物畫家們進(jìn)行研究學(xué)習(xí)，通過了解不同的案例并分析各題材最有效的圖像以及表現(xiàn)方法，思考自身探索實(shí)踐中的水墨藝術(shù)語言是否契合自身的藝術(shù)感受與表達(dá)題材。

通過對(duì)水墨人物畫建立了新的意識(shí)與理解之后，“畫什么”與“怎么畫”這兩點(diǎn)在具體的探索過程中想要有突破具有很大難度。要達(dá)到理想的創(chuàng)作狀態(tài)，在水墨本身材料語言的探索上要進(jìn)行大量的實(shí)驗(yàn)嘗試，通過對(duì)不同的畫法所產(chǎn)生的效果進(jìn)行相互比對(duì)，從而找到最契合個(gè)人的水墨表現(xiàn)語言。

在當(dāng)下水墨人物畫學(xué)科中已形成各種面貌樣式的語境下，筆者希望能夠在水墨人物畫創(chuàng)作中探索出屬于自己的案例，于是大量讀圖使腦子里儲(chǔ)存大量視覺數(shù)據(jù)、建立自己的視覺素養(yǎng)、提升視覺敏感度，同時(shí)研讀各類相關(guān)的書籍，注重圖式、造型，試圖創(chuàng)作出與自身成長(zhǎng)環(huán)境、個(gè)性、審美形成緊密聯(lián)系的作品。相繼頭像與單人的水墨實(shí)踐后筆者接著完成了一些主題性比較突出的群像作品如《田野間》《伸展》《攝影棚》《錦瑟年華》系列等。其中《攝影棚》系列描繪的是在類似舞臺(tái)后場(chǎng)、攝影棚中的候場(chǎng)演員和模特們，對(duì)我而言“攝影棚”不僅僅是一個(gè)物理空間的寫照，還是一個(gè)巨大的隱喻場(chǎng)域。攝影棚本身是制造影響、塑造“現(xiàn)實(shí)”的場(chǎng)所，以這一現(xiàn)代場(chǎng)景作為描繪對(duì)象，捕捉特定身份裝扮的年輕人在拍攝過程中的多樣狀態(tài)，再以淡墨趣味為主的筆墨語言表現(xiàn)出當(dāng)下年輕人的活力和朝氣。

研究學(xué)習(xí)以及創(chuàng)作成果都會(huì)有階段性，“畫法具有時(shí)段性”本身是一個(gè)常識(shí)性問題，作為實(shí)踐者在實(shí)踐過程中應(yīng)保持對(duì)事物發(fā)展規(guī)律性的敏感。對(duì)于筆者這一階段來說，深知這短短幾年只是對(duì)水墨人物畫形式語言探索的一個(gè)開始，并非最終面貌，將來筆者的水墨創(chuàng)作會(huì)呈現(xiàn)怎么樣的畫法，筆者對(duì)這些問題的答案同樣抱有期待。