在當(dāng)今全球化的時代浪潮中，文化藝術(shù)呈現(xiàn)出多元化、交流互鑒的繁榮景象。不同地域、不同風(fēng)格的舞劇蓬勃發(fā)展，各自散發(fā)著獨(dú)特魅力。筆者以案例分析法為核心研究方法，選取《絲路花雨》《永不消逝的電波》《只此青綠》這三部舞劇進(jìn)行關(guān)聯(lián)性分析，旨在通過剖析三部舞劇之間千絲萬縷的聯(lián)系，希望能夠以小見大，尋找舞劇藝術(shù)在不同文化語境與歷史階段的演變軌跡，讓舞劇這顆藝術(shù)明星持續(xù)在人類文化的浩瀚星空中綻放。

一、舞劇概述

（一）《絲路花雨》概述

《絲路花雨》誕生于20世紀(jì)70年代末，彼時中國正處于改革開放初期，文化藝術(shù)領(lǐng)域亟待創(chuàng)新與突破，急需展現(xiàn)民族文化魅力、促進(jìn)文化交流的作品。該劇以舉世聞名的絲綢之路為背景，由甘肅省歌舞劇院創(chuàng)作演出，主創(chuàng)團(tuán)隊會聚了一眾才華橫溢的藝術(shù)家。

舞劇講述了老畫工神筆張和女兒英娘在絲綢之路上的傳奇經(jīng)歷。英娘被強(qiáng)盜擄走，被迫淪為舞伎，幸得波斯商人伊努思搭救，得以與神筆張父女團(tuán)聚。在莫高窟中，神筆張按照女兒的舞姿畫出了代表作一一反彈琵琶伎樂天。在異域他鄉(xiāng)，英娘憑借精湛舞姿聲名遠(yuǎn)揚(yáng)，卻也陷人重重困境。神筆張為救女兒，冒險繪制壁畫揭露惡人的陰謀。劇中情節(jié)跌宕起伏，既有父女間的深情厚誼，又有國際友人之間的互助友愛。主題內(nèi)涵豐富而深刻，它以藝術(shù)的形式再現(xiàn)了絲綢之路的輝煌歷史，展現(xiàn)了古代中國與西域各國之間廣泛的經(jīng)濟(jì)、文化交流，彰顯了中華民族海納百川的開放胸懷。

（二）《永不消逝的電波》概述

《永不消逝的電波》問世于21世紀(jì)10年代，這一時期中國舞劇創(chuàng)作呈現(xiàn)多元化蓬勃發(fā)展態(tài)勢，觀眾審美日益提升，對具有深刻內(nèi)涵與創(chuàng)新形式的作品充滿期待。此舞劇由上海歌舞團(tuán)傾心打造，主創(chuàng)團(tuán)隊會聚眾多業(yè)內(nèi)精英。

舞劇以革命烈士李白的真實(shí)故事為藍(lán)本，在風(fēng)云變幻的上海，地下黨員李俠潛伏敵營，憑借精湛的電報技術(shù)，源源不斷地向黨組織傳遞關(guān)鍵情報。他與戰(zhàn)友們身處白色恐怖籠罩之下，時刻面臨暴露的危險，卻憑借堅定信念和非凡智慧一次次化險為夷。劇中細(xì)膩展現(xiàn)了季俠與蘭芬假扮夫妻，在長期相處中產(chǎn)生真摯愛情，二人攜手并肩，為革命事業(yè)默默付出，乃至最終李俠為保護(hù)情報英勇犧牲的動人情節(jié)。劇中既有諜報斗爭的驚險刺激，又有夫妻間的相濡以沫，更有對革命理想的執(zhí)著堅守，即便面對生死抉擇，也絕不退縮半步。主題內(nèi)涵直擊人心，它將紅色革命歷史搬上舞臺，以舞劇獨(dú)有的藝術(shù)感染力，生動展現(xiàn)了革命先輩們?yōu)槊褡褰夥?、國家?dú)立舍生忘死的崇高精神，讓當(dāng)代觀眾透過舞蹈與音樂，深切感受到那段血與火交織的崢嶸歲月，銘記先輩們的豐功偉績，在傳承紅色基因的同時，激發(fā)強(qiáng)烈的愛國情懷與奮進(jìn)力量，成為新時代舞劇弘揚(yáng)主旋律、傳播正能量的典范之作。

（三）《只此青綠》概述

《只此青綠》誕生于2021年，正值中國文化自信日益彰顯、傳統(tǒng)文化復(fù)興熱潮涌動之際，觀眾對蘊(yùn)含深厚文化底蘊(yùn)、創(chuàng)新演繹經(jīng)典的藝術(shù)作品滿懷熱忱與期待。該劇由故宮博物院、人民網(wǎng)股份有限公司、中國東方演藝集團(tuán)有限公司共同出品，會聚各方優(yōu)勢資源，傾力打造文化精品。

舞劇以“詩劇”為體裁，以《千里江山圖》的創(chuàng)作歷程為主線，分多個篇章徐徐展開。序幕中，故宮博物院研究員（展卷人）穿越時空，踏入《千里江山圖》的奇幻世界，開啟探尋畫作奧秘之旅。隨后的篇章里，呈現(xiàn)出少年畫家王希孟潛心繪卷的艱辛過程，從尋覓靈感到反復(fù)研磨顏料、勾勒線條，無一不展現(xiàn)其對藝術(shù)的極致追求。其間穿插翰林圖畫院先生們的嚴(yán)苛教導(dǎo)、匠人們精心制作畫筆顏料等情節(jié)，全方位還原北宋文化生態(tài)。劇中人物雖無言，卻憑借細(xì)膩入微的肢體動作、精妙絕倫的舞蹈編排，訴說著跨越千年的藝術(shù)匠心與文化傳承，宛如一幅流動的宋代風(fēng)情畫，引領(lǐng)觀眾沉浸式領(lǐng)略傳統(tǒng)文化魅力，感受古人對山川自然的敬畏熱愛、對藝術(shù)理想的執(zhí)著堅守，為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在當(dāng)代的創(chuàng)新性發(fā)展樹立典范標(biāo)桿。

二 舞劇主題層面的關(guān)聯(lián)性

三部舞劇雖題材各異，卻均深人人性幽微之處，展現(xiàn)人性的復(fù)雜多面?！督z路花雨》里，彼時中國渴望打破封閉、擁抱世界，該劇重現(xiàn)古代中外交流盛景，借神筆張、英娘與各國友人的友好互動，展現(xiàn)開放包容的時代訴求。故事情節(jié)方面，英娘身處困境，從被強(qiáng)盜擄掠的絕望，到淪為舞伎的屈辱，再到憑借堅韌意志在異域揚(yáng)名，其每一步抉擇都映照出人性的堅忍與對美好生活的執(zhí)著追求；神筆張為救女兒，不惜冒險犯難，繪制壁畫揭露惡勢力，彰顯出父愛的深沉與無私，即便面對權(quán)貴壓迫，也絕不低頭，凸顯人性的剛正不阿。

《永不消逝的電波》這部作品回顧了紅色革命的光輝歲月。在當(dāng)今社會的快速發(fā)展和價值觀念多元化的背景下，通過以李俠為代表的地下黨員的形象，展現(xiàn)了他們堅守信仰、無私奉獻(xiàn)的精神。他們在隱蔽戰(zhàn)線上舍生忘死，為民族解放而奮斗，這不僅喚起了當(dāng)代人對先輩們崇高精神的敬仰，也激勵著年青一代在和平時期為國家的繁榮富強(qiáng)和民族的偉大復(fù)興而努力奮斗。故事情節(jié)方面，李俠潛伏敵營，長期在生死邊緣徘徊，每一次發(fā)報都可能是最后一次，其內(nèi)心的恐懼與對革命事業(yè)的忠誠激烈碰撞；與蘭芬假扮夫妻，從陌生到相濡以沫，情感在戰(zhàn)火中升溫，細(xì)膩展現(xiàn)人性在特殊環(huán)境下的柔軟與溫情。當(dāng)面臨暴露危機(jī)，李俠為保護(hù)情報、掩護(hù)戰(zhàn)友，毅然決然選擇犧牲自我，將人性的崇高與偉大推向極致。

《只此青綠》聚焦少年畫家王希孟繪制

《千里江山圖》的歷程，他為尋覓靈感踏遍山川，在艱苦創(chuàng)作中，面對顏料制作的煩瑣、畫作構(gòu)思的瓶頸，展現(xiàn)出對藝術(shù)純粹的熱愛與癡迷，這是人性中對理想不懈追求的光芒；翰林圖畫院先生們嚴(yán)苛教導(dǎo)的背后，是對傳承文化的責(zé)任堅守，匠人們精心雕琢畫筆顏料，體現(xiàn)出對技藝精益求精的匠心。三部舞劇透過角色在困境、使命、夢想前的抉擇與堅守，全方位展現(xiàn)人性的善惡美丑。

三、舞蹈語匯層面的關(guān)聯(lián)性

三部舞劇中，古典舞元素宛如一條堅韌的紐帶貫穿始終，承載著深厚的傳統(tǒng)底蘊(yùn)。

《絲路花雨》仿若一座敦煌藝術(shù)的寶庫，將古典舞與敦煌壁畫舞姿緊密相連。其中英娘的“反彈琵琶”舞段堪稱一絕，舞者身姿輕盈婀娜，仿若壁畫中的仙子破壁而出。其動作精準(zhǔn)復(fù)刻壁畫中獨(dú)特的三道彎體態(tài)，從微微傾側(cè)的上身到輕扭的胯部，再到微微屈膝形成的優(yōu)美曲線，配合靈動翻轉(zhuǎn)的手腕，恰似在訴說古老絲路的神秘傳說，不僅展現(xiàn)了古典舞身韻的細(xì)膩韻味，更將敦煌文化的獨(dú)特魅力展現(xiàn)得淋漓盡致。神筆張的一些動作設(shè)計，則借鑒了古典舞的圓場步與云手，步伐輕快流暢，如云般輕柔舒展的手臂動作，在舞臺上營造出飄逸灑脫之感，與敦煌壁畫風(fēng)格相得益彰，讓觀眾仿若穿越千年，置身于繁華的絲路盛景之中。

《永不消逝的電波》巧妙地將古典舞身韻融入諜戰(zhàn)風(fēng)云之中。在“漁光曲”舞段，舞者們手持蒲扇，輕移蓮步，那微微含胸、擰身的姿態(tài)，以及輕緩流暢的呼吸帶動身體起伏，皆是古典舞身韻“提沉”“含腆”的精妙運(yùn)用。她們的步伐輕盈細(xì)碎，仿若上海弄堂中悠然漫步的佳人，舉手投足間將舊上海的溫婉韻味與地下黨員身處險境卻從容不迫的心境完美融合。劇中人物在傳遞情報、躲避追捕時的動作編排，也不時閃現(xiàn)古典舞云手、晃手的影子，經(jīng)過變形處理，使其更加敏捷隱蔽，為緊張刺激的劇情增添一抹含蓄優(yōu)雅的底色。

《只此青綠》則從傳世名畫《千里江山圖》中汲取靈感，將古典舞與宋代文化神韻深度融合。舞者們的體態(tài)端莊典雅，頭部微微上揚(yáng)，頸部挺直，展現(xiàn)出宋畫中人物的優(yōu)雅氣質(zhì)，這是對古典舞身韻“形神勁律”中“形”的精準(zhǔn)把握。在群舞段落，舞者們整齊劃一的“順風(fēng)旗”“托掌”等手位變換，配合舒緩大氣的步伐移動，營造出如詩如畫的山水意境，仿若將《千里江山圖》中的山川脈絡(luò)、層巒疊嶂在舞臺上徐徐展開。少年畫家王希孟繪制畫作時的獨(dú)舞，手部動作細(xì)膩多變，模擬握筆、蘸墨、揮毫的姿態(tài)，將古典舞對手部動作的雕琢與繪畫技藝巧妙融合，展現(xiàn)出古人對藝術(shù)的極致追求，使觀眾沉浸于宋韻文化的典雅氛圍之中，感受古典舞在新時代舞臺上綻放的獨(dú)特魅力。

四、結(jié)語

本文通過對《絲路花雨》《永不消逝的電波》《只此青綠》三部具有代表性的舞劇進(jìn)行深入剖析，揭示了它們在主題、舞蹈語匯、舞臺呈現(xiàn)等多方面存在的緊密關(guān)聯(lián)。以這三部作品為代表的中國當(dāng)代舞劇作品，彰顯了舞劇藝術(shù)傳承與創(chuàng)新的魅力，不同時代、題材、風(fēng)格的舞劇相互借鑒、融合，既延續(xù)了舞劇藝術(shù)的核心精髓，又與時俱進(jìn)，吸納多元文化元素與現(xiàn)代藝術(shù)理念，使其在當(dāng)代社會煥發(fā)出新的生機(jī)與活力，滿足觀眾日益多元化的審美需求，持續(xù)推動舞劇藝術(shù)向著更高品質(zhì)、更深內(nèi)涵、更廣視野的方向蓬勃發(fā)展。

[作者簡介]翟軼丹，女，漢族，河北石家莊人，南京藝術(shù)學(xué)院碩士研究生在讀，研究方向?yàn)槲璧副硌荨?/p>