一、現(xiàn)代風(fēng)景油畫中心理空間的表現(xiàn)手法

后印象派以前，風(fēng)景在一幅畫中往往附屬于人物、歷史、宗教神話等敘事主題，猶如一個(gè)搭建好的幕布，等待著不同劇目的上演；畫家或是從自然主義的角度出發(fā)，再現(xiàn)自然景色，塑造理想化的審美。19世紀(jì)末到20世紀(jì)初，隨著現(xiàn)代城市化與商業(yè)化的大規(guī)模發(fā)展，風(fēng)景被藝術(shù)家賦予了更復(fù)雜廣泛的內(nèi)涵與造型語言，它承載著藝術(shù)家對(duì)空間的感知和個(gè)人的精神體驗(yàn)。對(duì)風(fēng)景的刻畫讓我們?cè)谟邢薜漠嫴忌系玫揭粋€(gè)不同于觀看現(xiàn)實(shí)風(fēng)景的內(nèi)在空間?，F(xiàn)代風(fēng)景油畫中，藝術(shù)家所構(gòu)建出的空間直觀映射著心理與戲劇的交織，獨(dú)特的畫面空間深深烙印在觀者眼中。這些畫面是藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)風(fēng)景觀察、體驗(yàn)的轉(zhuǎn)譯?！耙粋€(gè)藝術(shù)家真正深刻的作品是由他內(nèi)心深處涌現(xiàn)的，那并不是小溪的潺潺之聲，也不是鳥兒之鳴，更不是樹葉簌簌之響取代哥特式或浪漫式的情感，應(yīng)是永恒與無限的空間、線條和形式，就如同羅馬建筑物給人的感覺。”

心理空間與現(xiàn)實(shí)存在的空間相對(duì)，它是人們記憶、情感、想象等意識(shí)活動(dòng)的復(fù)雜結(jié)合。心理學(xué)對(duì)空間知覺的生理、心理機(jī)制的實(shí)驗(yàn)分析，向我們展示出身體和環(huán)境交互顯現(xiàn)的生動(dòng)的知覺空間。對(duì)人復(fù)雜心理的觀照是現(xiàn)代主義重要的成就之一，透過風(fēng)景審視人與世界，表達(dá)內(nèi)心情感、個(gè)人體驗(yàn)，感知某種精神，是現(xiàn)代風(fēng)景油畫引人入勝之處。新的風(fēng)景讓我們重新審視自我與當(dāng)下環(huán)境的關(guān)系，引導(dǎo)我們進(jìn)入一個(gè)獨(dú)立的視覺感受空間。藝術(shù)家用純粹的造型語言讓我們直觀地接收到其對(duì)周遭景物的觀察思考與豐富的空間呈現(xiàn)，從而產(chǎn)生共鳴和啟發(fā)?！艾F(xiàn)代藝術(shù)的出現(xiàn)激發(fā)了人們從不同的思維角度和心理方向來表達(dá)自己的空間觀念。通過不同空間概念圖像的有機(jī)組合，豐富了空間范疇的思維布局。”19世紀(jì)末20世紀(jì)初，風(fēng)景油畫中的心理空間探索越來越自如，藝術(shù)家描繪的風(fēng)景不再只是整幅畫的空間框架。在藝術(shù)家對(duì)內(nèi)心空間進(jìn)行探索的過程中，風(fēng)景承載著藝術(shù)家的意識(shí)活動(dòng)，此時(shí)畫面的空間構(gòu)建便打破了傳統(tǒng)的構(gòu)圖模式，嚴(yán)苛的西方透視法也不再是呈現(xiàn)風(fēng)景空間的完美法則，藝術(shù)家們將精神自在地融人風(fēng)景之中。

喬治婭·奧基芙作為19世紀(jì)末至20世紀(jì)中后期的畫家，她在新墨西哥州創(chuàng)作的作品深刻體現(xiàn)了風(fēng)景與內(nèi)心體驗(yàn)的交織。奧基芙選擇觀察新墨西哥州遠(yuǎn)離人煙的樹木、山谷等景象，把自己與風(fēng)景相融，用動(dòng)人的形狀、色彩空間去探索自然給予的無法言說的體驗(yàn)，釋放了內(nèi)心強(qiáng)烈的情感。

二、現(xiàn)代風(fēng)景油畫中心理空間的構(gòu)建

風(fēng)景空間是由線與色共同構(gòu)建的，但風(fēng)景展現(xiàn)的方式與藝術(shù)家的目光有關(guān)。筆者從不同的視角出發(fā)，探討色彩對(duì)畫面心理空間的影響，具體分析奧基芙新墨西哥州風(fēng)景畫中心理空間的構(gòu)建要點(diǎn)。

（一）獨(dú)特視角的構(gòu)圖形式

想要構(gòu)建出風(fēng)景的心理空間，觀察方法的選擇尤為重要。“景觀的存在歸功于觀看者的特定姿勢(shì)和感覺，它不是簡(jiǎn)單存在的某種客觀事物和特點(diǎn)。”在現(xiàn)代風(fēng)景油畫中，很多杰出的作品都從視角的選擇上來展現(xiàn)藝術(shù)家對(duì)景觀的獨(dú)特感知。他們從文藝復(fù)興以來的透視法則走出，嚴(yán)謹(jǐn)統(tǒng)一的集合式畫面空間在心理空間的構(gòu)建中被調(diào)整、退后、打破。心理空間的構(gòu)建有著雙向作用：對(duì)于畫家來說，其反映了觀察視點(diǎn)與內(nèi)在精神的交融；對(duì)于觀眾來說，他們透過藝術(shù)家塑造的空間獲得某些體悟，并影響對(duì)現(xiàn)實(shí)的感知。

奧基芙從小就對(duì)自然有著無限的熱愛。1929年，奧基芙選擇在遠(yuǎn)離人群的新墨西哥州荒野中尋找契合內(nèi)心的風(fēng)景地。她說：“這一個(gè)美麗，未被觸碰的孤獨(dú)感的地方一我稱之為‘遠(yuǎn)方’的一部分?！痹摰貐^(qū)荒涼的風(fēng)景、印第安人和西班牙裔的獨(dú)特文化激發(fā)了奧基芙創(chuàng)作的靈感。在接下來的20年中，她大部分時(shí)間都在新墨西哥州生活和工作。1949年，喬治婭·奧基芙定居在新墨西哥州這片干澀厚重的土地上。

奧基芙選擇在戶外直面景色，這需要極大的耐力克服較為惡劣的戶外環(huán)境，她從早到晚不停地走，重復(fù)描繪著這里獨(dú)特的風(fēng)景。通過對(duì)山脈、樹枝、河流走向的敏銳觀察，奧基芙以一種內(nèi)在貼近的視角探索自然隱秘的形態(tài)。在1938年創(chuàng)作的 MyRedHills 中，起伏的山脈完全占據(jù)整幅畫面。新墨西哥州的風(fēng)景在強(qiáng)烈的光線下會(huì)產(chǎn)生明確的黑色陰影，但奧基芙?jīng)]有選擇刻畫出鮮明的光影，而是用山脈本身的起伏呈現(xiàn)出豐富的疏密變化。如此視角下，奧基芙跳過了對(duì)自然外表的再現(xiàn)，提取微妙簡(jiǎn)化的自然形態(tài)，構(gòu)建出獨(dú)立的線條結(jié)構(gòu)，使畫面走向抽象意味。畫中景象柔和簡(jiǎn)化，空間飽滿自由，神秘強(qiáng)烈的感受與自然深刻地連接在一起。自然以抽象的弧線形式呈現(xiàn)在她眼前，山脈、植物、動(dòng)物骨骼等都以富有張力的長(zhǎng)線存在，并充滿了整個(gè)畫面，以直接的感受再現(xiàn)了她對(duì)自然的渴求與深思。通過對(duì)自然風(fēng)景中的線條和空間形式的深入感受，奧基芙的畫面空間帶著一種飽滿、流暢、深入的力量感。

除了以親密的視角描繪景色外，奧基芙還會(huì)將物與景并置，形成富有創(chuàng)新性的畫面構(gòu)圖。這樣的構(gòu)圖有別于遠(yuǎn)景畫面構(gòu)圖，畫面中的靜物總是占據(jù)整幅畫面，以靜物的結(jié)構(gòu)或形狀描繪著遠(yuǎn)山的輪廓。例如創(chuàng)作于1948年的CottonwoodandPedernal，前景是一棵長(zhǎng)滿黃色葉子的白楊樹，其大約占據(jù)了畫面的五分之四。創(chuàng)作于1936年的作品Mule'sSkullwithPinkPoinsettias，畫面下方描繪了粉紅色的山丘，左下角是一個(gè)騾子頭骨的正面圖像，其與山丘融為一體。畫面上半部分是大面積的云層與藍(lán)天，兩朵飄浮的粉紅色花朵幾乎與騾子頭骨等大，在畫布右中上方的天空中盤旋。奧基芙對(duì)風(fēng)景的描繪不僅僅有觀察、提煉，還有聯(lián)想、象征的意味。

（二）戲劇性色彩產(chǎn)生的心理空間

“現(xiàn)代主義畫家則更強(qiáng)調(diào)色彩的表情特征，認(rèn)為色彩本身就具有主題意義，利于它來抒發(fā)畫家的主觀感受，把色彩本身的審美價(jià)值提高到了相當(dāng)?shù)母叨??！碑嫾也粷M足于風(fēng)景表面的顏色，而用戲劇性色彩刺激感官，讓觀者生出不同于現(xiàn)實(shí)空間的心理感受，使得畫面超越現(xiàn)實(shí)的風(fēng)景走向畫家的內(nèi)心空間。

奧基芙的畫面色彩大膽且充滿活力。新墨西哥州的土地上有各種動(dòng)物骨骼，這些骨骼的形狀令?yuàn)W基芙著迷，她喜歡將這些骨頭舉起，穿過骨頭的孔洞，將其與湛藍(lán)的天空相融合。不僅如此，她還大膽地嘗試不同的色彩，如在1945年創(chuàng)作的PeluisSeries-RedwithYellow中，透過骨頭上的橢圓形孔，用黃色填充本該是藍(lán)色天空的部分，這樣的用色增加了畫面的生機(jī)與獨(dú)特。在色彩搭配上，奧基芙大膽探索，但其用色風(fēng)格是單純的、細(xì)微的，一種色彩總是大面積出現(xiàn)，大多是通過改變明度呈現(xiàn)一種色彩，同時(shí)對(duì)色相的使用非?？酥疲炀土顺錆M力量感的畫面效果。在對(duì)風(fēng)景的描繪中，她將觀察、感受、想象融合起來，塑造出敏感強(qiáng)大的畫面心理空間。在1949年創(chuàng)作的BlackPlace，GreyandPink（圖1）中，復(fù)雜的山形被抽象地呈現(xiàn)出來，變成微妙的黑色、灰色和銀色空間，粉色和白色的地層貫穿其間。在奧基芙的筆下，新墨西哥州的風(fēng)景有時(shí)柔和微妙，有時(shí)深沉凝重，但不論是輕快的還是深沉的畫面，她的色彩調(diào)和并不復(fù)雜，略去了對(duì)細(xì)節(jié)的雕琢，以整體的、強(qiáng)烈的色彩展現(xiàn)宏大的風(fēng)景，流露出她對(duì)這片土地的深切情感。

三、內(nèi)心體驗(yàn)在風(fēng)景中的輸出

風(fēng)景有股強(qiáng)大的力量，它融匯人的感觀、心理狀態(tài)、記憶、聯(lián)想藝術(shù)家憑借內(nèi)心的強(qiáng)烈感召，完成了對(duì)畫面心理空間的合理構(gòu)建。19世紀(jì)法國(guó)巴比松畫派泰奧多爾·盧梭認(rèn)為：“景物的構(gòu)圖不僅是為了描繪景物本身，而且是為了通過對(duì)景物外貌的描繪，表達(dá)景物在我們心中引起的反映。”這種感受和體驗(yàn)很難被清晰地形容出來，它時(shí)刻引導(dǎo)著藝術(shù)家對(duì)風(fēng)景的描繪。藝術(shù)家們擺脫對(duì)現(xiàn)實(shí)空間的三維再現(xiàn)，用心理感知對(duì)象的尺寸與比例，在這種有機(jī)的形式中將內(nèi)心體驗(yàn)投射于外。如此情況下，“藝術(shù)品就不再是從審美角度，而是從個(gè)體的角度才可通達(dá)”。當(dāng)然，從個(gè)體角度并不意味著暫時(shí)性的情緒宣泄，而是個(gè)人體驗(yàn)深處能量的持續(xù)輸出。

“我發(fā)現(xiàn)我可以用顏色和形狀來表達(dá)我無法用任何其他方式表達(dá)的東西一那些我無法用語言表達(dá)的東西?！薄按笞匀恢袩o法解釋的東西讓我覺得世界之大遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了我的理解范圍一也許通過嘗試將其轉(zhuǎn)化為形式來理解。在地平線或下一座山上尋找無限的感覺?！眾W基芙通過風(fēng)景的形態(tài)把握充滿生命的線條和形式，從而產(chǎn)生出一種滿足和愉悅，這種深入觀察使得每一處景象都被她把握。畫面中的景物各有自己的空間變化，它們各自呼吸卻又溶解在一個(gè)整體中，在視覺上保持了統(tǒng)一且趨于平面化的空間效果。正是這種豐富柔和的有機(jī)統(tǒng)一，讓畫面充滿了生機(jī)和長(zhǎng)久的美感。

現(xiàn)代藝術(shù)家通過親身體驗(yàn)風(fēng)景，把現(xiàn)實(shí)的風(fēng)景空間重構(gòu)，將心理空間外化，探尋平常風(fēng)景中不尋常的細(xì)節(jié)和深度?！袄L畫所描繪的不是物體本身，而是其主觀顯現(xiàn)。隱含在所有這些顯現(xiàn)之中的是一種特殊的視角。所以顯現(xiàn)都是相對(duì)于主體的看而言?！鄙釛墏鹘y(tǒng)空間的倫理情感，既不是通向純粹的唯心，又不服從于外表的摹寫，而是維持在人與世界、精神與感官之間的微妙共鳴。藝術(shù)家通過對(duì)風(fēng)景的深刻感受和畫面表現(xiàn)構(gòu)建出空間，與觀者進(jìn)行快速直接的交流。

不同于風(fēng)景寫生中對(duì)當(dāng)下景色的捕捉，奧基芙熱衷于依托同一個(gè)地方、同一棵樹，循序漸進(jìn)地構(gòu)建自身與風(fēng)景之間的遠(yuǎn)近空間，將感受融入風(fēng)景并建立聯(lián)系。自然存在的形式是固定的，而藝術(shù)家構(gòu)建的畫面空間因隨心理的變化，在不確定的、豐富的畫面呈現(xiàn)中總是指向內(nèi)在恒久的感受?！凹词故窃趥€(gè)人的體驗(yàn)里面，只要一個(gè)人漸漸深人那體驗(yàn)的洞穴，最終也一定會(huì)走到看得到人類普遍真實(shí)的近路上?！睘榱吮磉_(dá)對(duì)同一事物的長(zhǎng)期觀察，奧基芙通過組畫的形式重復(fù)描繪山脈、樹的形狀，畫面整體的構(gòu)圖與空間則依賴于個(gè)人內(nèi)心的感知，將自然的形態(tài)凸顯出來。這種長(zhǎng)期對(duì)新墨西哥州山脈的觀察，讓奧基芙看到的不僅僅是山的具體外表，更是自然生長(zhǎng)的規(guī)律節(jié)奏與自我。奧基芙并非刻意地追求模仿自然，而是感受到風(fēng)景中有著與自我相似的意識(shí)狀態(tài)。藝術(shù)是訴諸感情的，沒有對(duì)所畫對(duì)象豐富的感知和認(rèn)識(shí)，畫面就只會(huì)被淺顯的構(gòu)圖和沉寂的顏色所籠罩。奧基芙正是用她最誠(chéng)摯的觀察和內(nèi)心的體驗(yàn)構(gòu)建出風(fēng)景畫的心理空間。

四、結(jié)語

透過風(fēng)景審視人與世界，表達(dá)內(nèi)心情感與體驗(yàn)，交流感知某種精神，是現(xiàn)代風(fēng)景油畫的引人入勝之處。藝術(shù)家用純粹的造型語言，讓我們直觀地感受到其對(duì)周遭景物的觀察與思考，從而產(chǎn)生共鳴和啟發(fā)。同時(shí)，我們必須重新審視自我與環(huán)境的關(guān)系。繪畫作品通過對(duì)風(fēng)景空間的內(nèi)在詮釋，引導(dǎo)我們進(jìn)入并反思過去與未來。內(nèi)心涌現(xiàn)的風(fēng)景總會(huì)讓我們擺脫一成不變的摹寫，從一個(gè)綜合的形象獲得各種細(xì)枝末節(jié)的感受，內(nèi)心的風(fēng)景永遠(yuǎn)值得描繪。筆者時(shí)常感到自身文筆的單薄，難以深入地闡述藝術(shù)家們畫作的絕妙，這是屬于繪畫藝術(shù)的獨(dú)特魅力。

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作者簡(jiǎn)介：

趙奧凡，碩士，周口師范學(xué)院助教。研究方向：現(xiàn)代油畫創(chuàng)作。