塞尚以后的現(xiàn)代派徹底地推翻了傳統(tǒng)的自然主義美術(shù)觀念，并由此產(chǎn)生了一種深刻的、偏激的藝術(shù)反思。德國史學(xué)家阿爾森·波里布尼在其著作《抽象繪畫》一書中指出：“抽象藝術(shù)真可稱得上是二十世紀(jì)典型的藝術(shù)樣式了，可是沒有一個(gè)人敢斷言它屬于通俗的藝術(shù)樣式。對于廣大民眾來說，它仍然像喜馬拉雅山一樣—太高、太遠(yuǎn)，無從探測，不可理解?！?0世紀(jì)是一個(gè)藝術(shù)大爆發(fā)的時(shí)代，一批思想前衛(wèi)、勇于創(chuàng)新、勇于突破的藝術(shù)家們拋棄了以具象為美的西方審美理念，用抽象的形式語言來表現(xiàn)“內(nèi)在精神”“內(nèi)在需要”，并將其以繪畫創(chuàng)作的方式表現(xiàn)出來。康定斯基是20世紀(jì)西方抽象派藝術(shù)家，被認(rèn)為是抽象藝術(shù)的先驅(qū)之一。他的著作《論藝術(shù)的精神》《關(guān)于形式問題》《點(diǎn)、線、面》被譯為各種語言版本，并在世界范圍內(nèi)流傳。康定斯基所建立的抽象繪畫理論系統(tǒng)以及他對抽象藝術(shù)的探求瓦解了西方傳統(tǒng)美術(shù)創(chuàng)作的形式構(gòu)造，以形、色為表現(xiàn)對象，主張表現(xiàn)藝術(shù)的“內(nèi)在精神”和“內(nèi)在需要”，將審美對象由有形的形式轉(zhuǎn)變成抽象的符號，突出符號所蘊(yùn)含的精神內(nèi)涵，使藝術(shù)進(jìn)入一種超越時(shí)間和空間的更為純粹的狀態(tài)。康定斯基在他的《回憶錄》中寫道：“我有許多地方都要自責(zé)，但有一點(diǎn)是我始終忠于的，那就是內(nèi)心的表現(xiàn)，這就是我的藝術(shù)自的，我要堅(jiān)持到底?！笨刀ㄋ够阉囆g(shù)看作人的主觀情感的結(jié)果，他主張美術(shù)作品要脫離客觀的物質(zhì)世界，表現(xiàn)情感，觸及心靈的深處。同時(shí)，他的繪畫語言與“新藝術(shù)”的內(nèi)在表現(xiàn)觀念相契合，從而創(chuàng)造出更加和諧、更富有感染力、更加震撼人心的視覺效果。康定斯基在自己的美術(shù)理論中總是把“靈魂”視為藝術(shù)創(chuàng)造的中心，那么，靈魂如何借助繪畫語言以及思想進(jìn)行展現(xiàn)？康定斯基為何把藝術(shù)精神看得如此重要？在這樣的疑問中，本文將探索康定斯基的繪畫語言及創(chuàng)作思想，為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的開展提供助力。

一、康定斯基繪畫創(chuàng)作概述

抽象畫主要是指從20世紀(jì)開始，試圖脫離對大自然的模擬繪畫的一種表現(xiàn)形式獨(dú)特的畫。抽象畫可歸納為兩種，即自然的和幾何的。自然抽象就是從自然界中提煉出富有表現(xiàn)力的要素，經(jīng)過對圖像的歸納、提煉，最終形成一幅圖像。幾何抽象法就是用單純的幾何圖形來組成圖畫，不摻雜其他的修飾成分。在繪畫過程中，康定斯基試圖把繪畫和音樂結(jié)合起來，并從莫奈的作品中汲取靈感以豐富自己的理論和實(shí)踐。

在康定斯基的一生中，他的抽象派藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)生和發(fā)展包含許多學(xué)科的見解和研究結(jié)果，包括哲學(xué)、心理學(xué)、音樂、戲劇等學(xué)科。康定斯基在歐洲美術(shù)潮流中嘗試著把理性和非理性相結(jié)合?？刀ㄋ够诋吷膭?chuàng)作實(shí)踐中融入了當(dāng)時(shí)先鋒美術(shù)的痕跡?？刀ㄋ够簧伯嬃?38幅油畫，730幅水彩。1910年，他首次繪制了一張抽象的水彩畫，這張畫被視為抽象派繪畫誕生的標(biāo)志。在作品中，他拋棄了傳統(tǒng)的寫實(shí)手法，僅用抽象的顏色、線條表現(xiàn)出內(nèi)在的靈魂。康定斯基的抽象派作品不但挖掘出畫面中的各種因素，而且開創(chuàng)出一種新的繪畫語言，其富有表現(xiàn)力的顏色更是不斷刺激人們的感官，對現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了重要影響。

二、《論藝術(shù)的精神》

（一）《論藝術(shù)的精神》創(chuàng)作背景

20世紀(jì)是人類社會發(fā)展和變革的重要時(shí)代，在這段時(shí)間里，社會科學(xué)實(shí)現(xiàn)了飛速發(fā)展，人類的思維方式也有了很大的改變。自從尼采宣布“上帝已死”之后，宗教神學(xué)就失去了原本的神圣和神秘色彩，而經(jīng)歷過20世紀(jì)的兩次世界大戰(zhàn)之后，人們開始將注意力轉(zhuǎn)移到自己的心靈世界上，繪畫也從對自然的關(guān)心轉(zhuǎn)移到了對人類心靈世界的關(guān)心。康定斯基把他的作品分為三個(gè)時(shí)期：1910年之前，他的作品屬于野獸主義；1910—1921年間，他的作品傾向于表現(xiàn)形式；1921年后，康定斯基的作品變得更抽象，屬于更有結(jié)構(gòu)的抽象派。1909年，德國表現(xiàn)主義盛行，康定斯基是德國表現(xiàn)主義的主要領(lǐng)導(dǎo)者，并成為慕尼黑新藝術(shù)家聯(lián)合會的首任會長。1910年，康定斯基完成了他的第一幅表現(xiàn)主義畫作《即興》，這是康定斯基通向人類心靈深處之路的一次成功的嘗試。在此期間，康定斯基的繪畫理念開始萌芽，他的《論藝術(shù)的精神》就是以此為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)作的?！墩撍囆g(shù)的精神》是康定斯基在抽象繪畫之路上進(jìn)行的一次理論探索，他將藝術(shù)看作一種心靈的問題，而不是物質(zhì)的問題，這標(biāo)志著他的繪畫從早期以表現(xiàn)主義為主轉(zhuǎn)向以抽象為基礎(chǔ)。

（二）《論藝術(shù)的精神》中的藝術(shù)繪畫語言

康定斯基的《論藝術(shù)的精神》一書是他最早系統(tǒng)論述其藝術(shù)思想的專著?？刀ㄋ够凇墩撍囆g(shù)的精神》一書中寫道：“每一種藝術(shù)都是它所處的時(shí)代的產(chǎn)物。”也就是說，康定斯基的藝術(shù)是這個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物，它與以前的任何一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)都不一樣。這也意味著，康定斯基的作品有其時(shí)代的精神根源，與社會整體思想的發(fā)展有著密切的關(guān)系。同時(shí)，康定斯基更多地關(guān)注一件作品所給人帶來的心靈震撼?？刀ㄋ够凇墩撍囆g(shù)的精神》一書中對物質(zhì)主義進(jìn)行了批判，認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)該關(guān)注精神方面的問題，而不是物質(zhì)方面的問題。康定斯基提倡將繪畫與音樂相融合，主張繪畫借鑒音樂的構(gòu)成手段，追求畫面的音樂感受力等，還提出了“內(nèi)在需要”“內(nèi)在聲音”“綜合藝術(shù)”“隱性結(jié)構(gòu)”等概念，并對其進(jìn)行了系統(tǒng)的研究。在康定斯基的繪畫語言中，這些理論上的成果也得到了很好的展現(xiàn)。

（三）《論藝術(shù)的精神》中的藝術(shù)內(nèi)在需求

康定斯基提出了“內(nèi)在必需之原則”的理論，他認(rèn)為藝術(shù)是人的主觀情感的結(jié)果，并且認(rèn)為凡是內(nèi)在需要的、發(fā)源于心靈的，就是美的，所以藝術(shù)要脫離客觀的表象現(xiàn)實(shí)去表現(xiàn)人的靈魂?？刀ㄋ够€認(rèn)為，在“內(nèi)在必需之原則”中，顏色與構(gòu)圖的形式都是在表達(dá)內(nèi)心需求。色彩和形式是繪畫語言的重要組成部分，它是精神內(nèi)在和諧的物質(zhì)載體?？刀ㄋ够J(rèn)為，色彩可以產(chǎn)生一種暫時(shí)性的刺激，也就是通過人的感官進(jìn)入人的內(nèi)心，不同的顏色會帶來不同的主觀感受，有的色彩是溫柔的，有的則是單調(diào)乏味的，調(diào)色盤上的每一種顏色都有其韻味?？刀ㄋ够鶎㈩伾扔鳛殇撉俚那冁I，把眼晴比喻為音錘，把心靈比喻為繃緊的琴弦?？刀ㄋ够J(rèn)為一幅畫的最終組成是顏色和形狀，他主張顏色和形狀可以獨(dú)立于客觀物象，傳達(dá)藝術(shù)家的內(nèi)在精神和情感（圖1）。

（四）《論藝術(shù)的精神》中的藝術(shù)內(nèi)在聲音

康定斯基的“內(nèi)在聲音”包含三個(gè)方面的含義。第一，感官聯(lián)覺或通感：指人體不同的感官之間存在一定的關(guān)聯(lián)性，尤其是視覺與聽覺之間的相互補(bǔ)充和促進(jìn)。第二，繪畫范疇的抽象表達(dá)：在繪畫中，“內(nèi)在聲音”表現(xiàn)為“運(yùn)動(dòng)”和“張力”等抽象狀態(tài)，這是對自然狀態(tài)下藝術(shù)創(chuàng)作的一種抽象表達(dá)。第三，與宇宙精神同一的特性：指“內(nèi)在聲音”具有與天地之靈同質(zhì)的特質(zhì)，是一種超越物質(zhì)世界的精神共鳴。此外，他詳細(xì)地闡述了繪畫的形態(tài)和顏色的內(nèi)部音響。他對不同色彩、不同形態(tài)的點(diǎn)、線、面帶給人們的主觀感受進(jìn)行了科學(xué)的剖析，這就是所謂的“絕音”。康定斯基還論述了多種聲音的結(jié)合，使之成為一個(gè)協(xié)調(diào)的整體理論?？刀ㄋ够睦L畫語言與音樂有著深刻的聯(lián)系，他認(rèn)為色彩和形狀可以像音樂中的音符與和弦一樣，喚起觀者的情感共鳴。他的作品中常常體現(xiàn)出一種節(jié)奏和動(dòng)態(tài)，仿佛將聲音轉(zhuǎn)化為視覺元素。康定斯基的著名作品《幾個(gè)圓圈》就是基于“內(nèi)在聲音”的理論進(jìn)行創(chuàng)作的，在這一作品中看不到任何具體的形態(tài)展示結(jié)果，更多的是將繪畫語言進(jìn)行重構(gòu)，而圓圈只不過是單純的形態(tài)與顏色的組合。很長一段時(shí)間內(nèi)，康定斯基都把“圓形”作為自己作品創(chuàng)作的基調(diào)。

（五）《論藝術(shù)的精神》中的隱喻符號

在康定斯基看來，形式和色彩只是他達(dá)到藝術(shù)創(chuàng)作目的的一種方式。他認(rèn)為藝術(shù)本身是一種內(nèi)在的運(yùn)動(dòng)，是“心靈的興奮所引發(fā)的內(nèi)部共鳴”，因此，畫家應(yīng)注意到繪畫語言的內(nèi)在價(jià)值，即精神的價(jià)值。從康定斯基的創(chuàng)作中可以看出畫作的主題性含糊不清，自然物象被高度地符號化、秩序化，色彩的選擇依賴于對人的心靈的有意刺激，而符號和精神之間形成了一種相應(yīng)的關(guān)系。對于康定斯基的抽象派作品中隱含的意義，隱喻符號是一個(gè)重要的切入點(diǎn)?？刀ㄋ够诶L畫作品中將自己熟悉的自然形象陌生化、抽象化和神秘化，用他的靈魂所感覺到的象征符號來表現(xiàn)他自己的意志?？刀ㄋ够诔橄螽媱?chuàng)作的過程中曾使用馬和騎士作為標(biāo)記，如在康定斯基1913年所作的《有白邊的畫》中，雖然騎士和馬的形象已經(jīng)難以直接辨認(rèn)，但康定斯基解釋說，這些元素仍然存在于畫面中。從左上方到右下方有三道黑色的線條，分別是俄羅斯的三駕馬車，中間一道白色的線條是騎士的長槍，槍尖直指左邊的龍。從他的藝術(shù)作品創(chuàng)作中，人們能夠看到符號作為藝術(shù)表達(dá)的一種獨(dú)有的語言模式，表達(dá)了康定斯基對現(xiàn)實(shí)理性主義的不滿，及其內(nèi)心被壓抑的無意識形態(tài)，印證了他想脫離世俗、回歸精神世界的一種強(qiáng)烈愿望。

三、康定斯基的藝術(shù)創(chuàng)作思想

康定斯基的抽象派藝術(shù)變革使藝術(shù)擺脫了西方繪畫的象征主義藩籬，為其提供了無限的創(chuàng)作表達(dá)空間?？刀ㄋ够岢某橄笈梢彩菍λ囆g(shù)綜合觀念的補(bǔ)充。各門類之間的相互滲透、多學(xué)科的相互融合為人們闡釋藝術(shù)語言的結(jié)構(gòu)提供了新的途徑，同時(shí)也為當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作方式與美學(xué)規(guī)律探索提供了新的途徑。這樣，就實(shí)現(xiàn)了“內(nèi)在精神”的無障礙溝通。康定斯基繪畫創(chuàng)作的主要特征是具有“自我完整”和“自我獨(dú)立”兩種形式語言。形、色是相互補(bǔ)充、相互協(xié)調(diào)的有機(jī)整體，表現(xiàn)了抽象畫的審美體驗(yàn)和活力。觀者在欣賞畫作的過程中實(shí)現(xiàn)了一種抽象的審美心理活動(dòng)，創(chuàng)作者的主體性表達(dá)與客觀世界并無直接的關(guān)聯(lián)，其表現(xiàn)結(jié)構(gòu)即審美客體。因此，欣賞者只要去映照自己的心靈即可，不必去想“像”和“不像”，這樣，主體結(jié)構(gòu)中所蘊(yùn)含的心靈意象就會給人以深刻且具象化的感受?？刀ㄋ够某橄笈衫L畫創(chuàng)作思想既有主觀表現(xiàn)性，又有客觀心靈的抽象性，這是一種完全顛覆了西方傳統(tǒng)的具象模擬的造型理念，喚醒了人的主觀意識，反映了藝術(shù)發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律。他所建構(gòu)的現(xiàn)代藝術(shù)中的抽象思考方式無不體現(xiàn)著現(xiàn)代美學(xué)與形態(tài)觀念，放射出理性探究之光。

四、結(jié)語

康定斯基是現(xiàn)代抽象藝術(shù)的先驅(qū)之一，他用一種清晰的藝術(shù)發(fā)展理念對西方傳統(tǒng)繪畫的表達(dá)主題與內(nèi)在結(jié)構(gòu)進(jìn)行了改造，對傳統(tǒng)繪畫創(chuàng)作中的“為繪畫藝術(shù)立法”進(jìn)行了強(qiáng)有力的突破，確立了一種“內(nèi)在精神”支配下的抽象派構(gòu)造論。盡管他用很多理論著作來闡述自己的藝術(shù)觀念，但他的抽象畫看起來仍然較為隱晦，尤其是他的形式和色彩語言的表現(xiàn)和他的理論解釋并不絕對相符，這增加了對其繪畫語言以及創(chuàng)作思想的理解難度。然而，研究康定斯基的繪畫語言和創(chuàng)作思想仍然是有必要的，因?yàn)檎Z言可以幫助人們克服理解困難，至少可以讓觀者明白畫家對自己處境的理解，體會到隱藏于其繪畫語言和創(chuàng)作思想中的內(nèi)在品格和價(jià)值。

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作者簡介：

任煦羲，碩士，貴州黔南科技學(xué)院助教。研究方向：美術(shù)學(xué)（油畫）、繪畫創(chuàng)作語言。