[摘 要]十堰地區(qū)擁有豐富的非物質文化遺產資源,其中音樂曲種尤為突出。這些曲種不僅承載著深厚的歷史文化內涵,而且在民間流傳廣泛,深受當地民眾喜愛。然而,隨著現代社會快速發(fā)展,傳統(tǒng)音樂的傳承與發(fā)展面臨前所未有的挑戰(zhàn)。一方面,傳統(tǒng)音樂的傳承人越來越少,年輕一代對傳統(tǒng)文化的興趣逐漸減弱;另一方面,現代音樂形式的多樣化和流行文化的沖擊,使傳統(tǒng)音樂的生存空間受到擠壓。本文旨在探討十堰地區(qū)非物質文化遺產中的音樂曲種如何在現代社會中得到傳承與發(fā)展,并通過對傳統(tǒng)曲目的分析與現代傳承方式的考察,揭示非物質文化遺產在當代社會中的生命力和創(chuàng)新潛力。
[關鍵詞]現代傳承;傳統(tǒng)曲目;非遺音樂
[中圖分類號] J69 [文獻標識碼] A [文章編號] 1007-2233(2025)06-0-03
十堰,作為中國湖北省的重要城市,擁有豐富的非遺音樂資源,這些音樂形式不僅承載著歷史的記憶,也蘊含著民族文化的精髓。然而,隨著社會快速變遷,傳統(tǒng)音樂的傳承正遭遇前所未有的困境。十堰非遺音樂傳承人的老齡化問題日益嚴重,導致許多傳統(tǒng)曲目面臨失傳危機。例如,十堰的道教音樂作為國家級非物質文化遺產,其傳承人數量正在逐年減少,年輕一代對這些傳統(tǒng)音樂的認知度和興趣也在不斷下降。面對這一現狀,必須采取切實有效的措施,以確保這些珍貴的文化遺產能夠得到妥善保護和傳承。
一、十堰非遺音樂概述
(一)十堰非遺音樂的歷史淵源
十堰地區(qū)非物質文化遺產中的音樂藝術,主要包括武當山宮觀道樂、呂家河民歌及山二黃。這些音樂形式均承載著悠久的歷史淵源和獨特的文化內涵。
武當山宮觀道樂的歷史可追溯至東漢末年,其最初由道教五斗米教傳入武當山。至南北朝時期,北魏的帝王對道教的崇信促進了道教音樂在武當山的傳播。唐代,因皇室成員失意者被貶至鄖陽、房陵地區(qū),宮廷樂師亦隨之遷徙,宮廷音樂與武當山道樂的融合,孕育了現今的武當山宮觀道樂。明代,明成祖朱棣對武當山進行了大規(guī)模修繕,并命令神樂觀派遣400名樂舞生前往武當山的各大道觀,使得武當山宮觀道樂成為宮廷雅樂,進一步提升了其地位。
呂家河民歌的歷史可追溯至周宣王時期,早在《詩經》采風時期便已廣泛流傳。唐中宗李顯被廢為廬陵王時,士兵們在墾荒務農時敲鑼唱歌,形成了唱歌的傳統(tǒng)。元、明兩代大規(guī)模修繕武當山期間,30萬來自各地的民工帶來了各自地區(qū)的歌謠,進一步豐富了呂家河民歌的內容和曲調。呂家河民歌分為陰歌、陽歌和長篇敘事詩三大類,其曲調既蘊含江南小調的柔美,又不失北方民歌的豪邁。
山二黃起源于鄂東與安徽毗鄰地區(qū),形成于清代。清乾嘉年間,擅長演唱二黃的移民遷至鄂西北山區(qū),經過長期的融合與演變,發(fā)展成為一種地方劇種—山二黃。山二黃在形成和發(fā)展過程中與京劇、漢劇、徽劇均有一定的淵源。此外,山二黃因成熟完備的聲腔體系和悠久的傳承脈絡,被譽為“中國京劇聲腔之源”。
這些非物質文化遺產音樂不僅蘊含深厚的歷史文化內涵,而且在現代社會中持續(xù)傳承與發(fā)展,成為十堰地區(qū)文化的重要組成部分。
(二)十堰非遺音樂的種類與特點
十堰市非物質文化遺產音樂項目作為中華傳統(tǒng)文化的璀璨明珠,承載著深厚的歷史底蘊與鮮明的地域特色。十堰市擁有三項國家級音樂類非物質文化遺產項目以及十余項省級項目,這些音樂形式在當地以及周邊地區(qū)均產生了深遠的音樂文化影響。
然而,隨著時代變遷,非物質文化遺產音樂的傳承與發(fā)展面臨諸多挑戰(zhàn),包括傳承人老齡化問題的日益凸顯,以及現代生活方式與傳統(tǒng)文化之間的沖突等。為了有效應對這些挑戰(zhàn),十堰市正積極采取一系列有力措施,包括建立健全傳承人培養(yǎng)機制、推動音樂文化與現代生活的有機融合、加強非物質文化遺產音樂的教育普及工作,以及積極探索市場化路徑等,旨在全方位、多角度地促進非物質文化遺產音樂的保護、傳承與發(fā)展。
二、傳統(tǒng)曲目在現代的傳承困境
(一)傳統(tǒng)曲目傳承人的老齡化問題
十堰地區(qū)非遺音樂的傳承正面臨著嚴峻挑戰(zhàn),其中,傳統(tǒng)曲目傳承人老齡化問題尤為突出。相關統(tǒng)計數據顯示,在十堰地區(qū)的非遺音樂傳承群體中,超過60歲的傳承人占據了總數的七成以上,這一現狀顯著加劇了傳統(tǒng)曲目傳承的斷層風險。以十堰獨具特色的民間音樂“武當山道教音樂”為例,其現有傳承人中,年齡最小者也已步入天命之年,而年輕一代的音樂人才則鮮有意愿涉足此領域,導致年齡結構嚴重失衡。
此種狀況不僅預示著寶貴技藝與深厚知識的流失,也深刻揭示了十堰非遺音樂可能面臨失傳危機。正如聯(lián)合國教科文組織所一貫強調的,非物質文化遺產保護與傳承離不開社區(qū)、群體及個人的廣泛參與和共同努力。然而,當前傳承人老齡化問題,無疑成為這一理念在實踐過程中的重大阻礙。
(二)傳統(tǒng)曲目在年輕一代中的認知度下降
在探討十堰非物質文化遺產音樂的傳承與創(chuàng)新過程中,一個顯著且不容忽視的趨勢是,傳統(tǒng)曲目在年輕群體中的認知度正逐漸下滑。這一趨勢深刻揭示了傳統(tǒng)音樂教育在現代教育體系中的邊緣化現狀,以及流行文化對年輕一代產生的強大吸引力與影響力。
諸如流行音樂、電子舞曲等現代音樂形式,憑借其鮮明的快節(jié)奏特性和易于接觸的傳播方式,迅速占據了年輕群體的音樂消費市場。相較之下,傳統(tǒng)曲目因節(jié)奏較為緩慢、內容相對深奧,難以激發(fā)年輕聽眾的興趣與共鳴。
(三)傳統(tǒng)曲目傳承資源的稀缺與流失
十堰非遺音樂作為中華民族文化寶庫中的瑰寶,其傳統(tǒng)曲目傳承資源的稀缺與流失問題日益凸顯,成為亟待解決的文化傳承難題。傳統(tǒng)曲目不僅承載著歷史記憶,還是民族精神的載體,其流失意味著一種文化身份和歷史連續(xù)性的斷裂。例如,十堰的民間音樂“房陵古調”曾廣泛流傳于房縣地區(qū),但如今能完整演繹的藝人寥寥無幾,這種曲目的稀缺直接導致其在現代社會中的影響力和傳播力減弱。面對這一挑戰(zhàn),我們不僅要從政策層面加強對非遺音樂傳承人的保護和支持,還要通過教育和文化普及活動,激發(fā)年輕一代對傳統(tǒng)音樂的興趣和認同感。
(四)傳統(tǒng)曲目與現代音樂市場的適應困境
在探討十堰非遺音樂的傳承與創(chuàng)新時,不可避免地要面對傳統(tǒng)曲目與現代音樂市場的適應困境。隨著數字音樂平臺的興起和流行文化的廣泛傳播,傳統(tǒng)曲目在現代音樂市場中的生存空間受到擠壓。根據國際唱片業(yè)協(xié)會(IFPI)發(fā)布的《全球音樂報告》,2023年全球數字音樂收入占總音樂市場的67.3%,而實體唱片僅占17.8%。這一數據表明,現代音樂市場正朝著數字化、網絡化的方向快速發(fā)展,而傳統(tǒng)曲目往往缺乏相應的數字化資源和傳播渠道。例如,十堰地區(qū)的傳統(tǒng)曲目武當山歌、房縣民歌等,雖然在地方文化中占有重要地位,但在主流音樂市場中卻鮮為人知。這種市場適應困境不僅體現在傳播渠道上,還體現在受眾接受度上。年輕一代傾向于接受節(jié)奏快、形式新穎的現代音樂,對于節(jié)奏緩慢、內容深奧的傳統(tǒng)曲目缺乏興趣。因此,如何讓傳統(tǒng)曲目在現代音樂市場中找到自己的定位,成為一個亟待解決的問題。
三、傳承與創(chuàng)新的策略建議
(一)建立完善的非遺音樂傳承人培養(yǎng)機制
在十堰非遺音樂的傳承與創(chuàng)新研究中,建立完善的非遺音樂傳承人培養(yǎng)機制尤為重要。十堰地區(qū)擁有豐富的非物質文化遺產,其中音樂類非遺項目尤為突出,如房縣民歌、鄖陽三弦等,這些音樂形式不僅承載著深厚的文化底蘊,也是中華民族音樂寶庫中的瑰寶。然而,隨著時代的發(fā)展,傳統(tǒng)曲目的傳承面臨諸多挑戰(zhàn),尤其是傳承人老齡化問題嚴重、年輕一代對非遺音樂的認知度下降,導致傳承出現斷層。
為應對這一挑戰(zhàn),可以借鑒國內外成功的非遺傳承模式,通過國家層面的認定和資助,激勵和保障傳承人的地位與權益。十堰可以建立一個由政府主導、社會參與的非遺音樂傳承人培養(yǎng)體系,通過設立專項基金、提供稅收優(yōu)惠等措施,吸引和鼓勵年輕人投身非遺音樂的學習和傳承。同時,結合現代教育體系,將非遺音樂納入地方院校的課程體系,開設相關專業(yè)和選修課程,為非遺音樂的傳承培養(yǎng)專業(yè)人才。
此外,利用現代科技手段,如數字化記錄和網絡平臺,可以有效拓寬非遺音樂的傳播途徑,提高其在年輕一代中的認知度。比如,通過建立在線非遺音樂數據庫,收錄十堰非遺音樂的音頻、視頻資料,以及相關的教學視頻,讓年輕人能夠隨時隨地學習和欣賞非遺音樂。同時,通過社交媒體和網絡直播等新媒體形式,讓非遺音樂的傳承人與公眾互動,提高非遺音樂的曝光率和吸引力。建立完善的非遺音樂傳承人培養(yǎng)機制,不僅是對十堰非遺音樂的保護,也是對人類文化多樣性的維護。
(二)加強非遺音樂在年輕一代中的教育和普及
當前,年輕一代對非遺音樂的認知度下降,這不僅是因為現代生活方式的多樣化,也因為教育體系中對傳統(tǒng)文化的重視程度不足。為扭轉這一趨勢,教育部門和文化機構需要采取積極措施,將非遺音樂融入學校教育課程,通過課程設置、專題講座和互動體驗活動,讓年輕一代在學習中感受非遺音樂的魅力。例如,可以開展“非物質文化遺產進校園”項目,通過與專業(yè)非遺音樂傳承人合作,開設工作坊和實踐課程,讓學生親手制作樂器、學習演奏技巧,從而加深學生對非遺音樂的理解和興趣。此外,利用現代科技手段,如虛擬現實(VR)和增強現實(AR),打造沉浸式學習體驗,有效提升年輕一代對非遺音樂的參與度和興趣。通過教育和普及,有望培養(yǎng)年輕一代對十堰非遺音樂的熱愛和尊重,為非遺音樂的傳承注入新的活力。
(三)拓展非遺音樂的市場化和商業(yè)化路徑
在十堰非遺音樂的市場化和商業(yè)化路徑拓展中,關鍵在于找到傳統(tǒng)與現代的平衡點,使非遺音樂既能保持其文化本質,又能適應現代市場需求。以十堰地區(qū)為例,非遺音樂的市場化可以借助數字音樂平臺,將傳統(tǒng)曲目進行數字化處理,通過線上渠道進行推廣和銷售。根據《2024中國音樂產業(yè)發(fā)展總報告》,截至2023年,中國網絡音樂用戶規(guī)模達到7.26億,這為非遺音樂傳播提供了廣闊的市場空間。同時,通過與現代流行音樂融合,如在流行歌曲中融入非遺音樂元素,可以吸引年輕聽眾,提升非遺音樂的市場認知度。此外,開展非遺音樂節(jié)、音樂會等活動,結合旅游、文化體驗等元素,可以打造非遺音樂特色品牌,吸引更多消費者。比如,借鑒音樂選秀節(jié)目的成功模式,開展以非遺音樂為主題的選秀活動,通過電視和網絡平臺的廣泛傳播,讓非遺音樂以一種全新的面貌進入公眾視野。在商業(yè)化路徑上,非遺音樂的市場化不應局限于音樂本身,還可以開發(fā)相關的衍生產品,如非遺音樂主題的文創(chuàng)產品、紀念品等,通過多元化的商業(yè)模式,實現非遺音樂的可持續(xù)發(fā)展。
(四)利用現代科技手段保護和傳播非遺音樂
在十堰非遺音樂的傳承與創(chuàng)新研究中,利用現代科技手段保護和傳播非遺音樂尤為重要。隨著數字化時代的到來,非物質文化遺產保護工作也迎來了新的機遇。比如,通過高清晰度音頻和視頻錄制技術,可以將傳統(tǒng)曲目的原汁原味保存下來,為后人提供翔實的資料。根據國際非物質文化遺產保護聯(lián)盟的數據,數字化保存可以將音樂作品的細節(jié)保留至95%以上,這對于防止音樂失傳具有不可估量的價值。
此外,互聯(lián)網和社交媒體平臺的廣泛應用為非遺音樂的傳播提供了廣闊舞臺。通過社交網絡平臺,十堰的非遺音樂可以觸及全球觀眾,實現跨文化交流。
現代科技手段不僅為十堰非遺音樂的傳承和保護提供了新的可能性,也為傳播和普及提供了強大的工具。通過這些技術的應用,我們有望在傳統(tǒng)與現代的和諧交響中,讓非遺音樂煥發(fā)新的生命力,實現其在當代社會的可持續(xù)發(fā)展。
結 語
十堰非遺音樂作為中華民族文化寶庫中的瑰寶,其傳承與創(chuàng)新的研究不僅關乎地方文化的繁榮,也是對傳統(tǒng)文化在全球化背景下如何適應與發(fā)展的深刻反思。通過對十堰非遺音樂歷史淵源、種類特點的深入挖掘,發(fā)現其在現代社會面臨的傳承困境。這提示政府需要采取更為積極的策略來保護和發(fā)揚這一寶貴的文化遺產。研究表明,建立完善的非遺音樂傳承人培養(yǎng)機制,加強在年輕一代中的教育和普及,拓展市場化和商業(yè)化路徑,以及利用現代科技手段保護和傳播非遺音樂,是實現傳統(tǒng)與現代和諧交響的關鍵所在。期待通過這些策略的實施,能夠使十堰非遺音樂在保持其傳統(tǒng)韻味的同時,也能夠以更加生動和現代的形式走進更多人的生活,成為連接過去與未來的文化橋梁。
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(責任編輯:趙清月)