在20世紀(jì)初期，伴隨著時(shí)代和中國社會的快速變革，西方科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨陀?xùn)練方法，如解剖和透視等，被引入中國并迅速傳播開來，為寫實(shí)水墨人物畫的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，寫實(shí)水墨人物畫逐漸成為20世紀(jì)中國畫從傳統(tǒng)形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)轉(zhuǎn)變過程中最具代表性的藝術(shù)表現(xiàn)形式。其獨(dú)特之處在于將中國的傳統(tǒng)筆墨形式與西方繪畫法則相結(jié)合，在某種程度上提高了中國畫表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的能力。通過這樣的融合，20世紀(jì)的中國畫人物畫得到了深刻和全方位的轉(zhuǎn)變和呈現(xiàn)，形成了一種融匯中西文化的藝術(shù)新門類，對其自身面貌進(jìn)行了開拓和創(chuàng)新。

我的寫實(shí)水墨人物畫作品在很大程度上依托于在美院的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)，比如，通過臨摹大量古代經(jīng)典的中國畫作品，建立起對傳統(tǒng)繪畫更為深入的了解和認(rèn)知，系統(tǒng)掌握傳統(tǒng)繪畫的形式法則和技法規(guī)范，以及形成對傳統(tǒng)人物畫造型規(guī)律的深刻體悟。而水墨人物寫生是研究繪畫造型與筆墨之間關(guān)系過程中最為關(guān)鍵的一門課程，水墨人物畫的造型，需要通過轉(zhuǎn)換、理解、概括和提煉，對模特的形體和結(jié)構(gòu)進(jìn)行全面的歸納，而不是簡單地通過明暗法再現(xiàn)真實(shí)的物體。具體來說，它要求在寫生的過程中解決從素描關(guān)系向水墨關(guān)系轉(zhuǎn)換的問題一—明暗關(guān)系與線面結(jié)合的轉(zhuǎn)化，視覺化空間感與平面化空間感的轉(zhuǎn)換，同時(shí)還要面對不同物象以何種筆墨形態(tài)來表現(xiàn)的具體問題，只為更好地塑造具體形象的精神特征，實(shí)現(xiàn)造型與筆墨的完美結(jié)合。

中國傳統(tǒng)繪畫中，筆墨是一個(gè)非常重要而又相對獨(dú)立的因素，它貫穿著整個(gè)畫面并影響著畫家對作品主題的把握和表達(dá)，同時(shí)又制約著畫家的思維方式和審美取向。石濤在《畫語錄》中云：“筆與墨會，是為氤氬?！秉S賓虹在《古畫微》中講道：“氣原骨力，韻在涵蓄；氣韻生動，全關(guān)筆墨?！笨梢姽P墨在中國畫中的地位。然而對于寫實(shí)水墨人物畫來說，筆墨并不是評判畫面好壞的唯一標(biāo)準(zhǔn)，人物形象、造型、畫面構(gòu)成、色彩運(yùn)用等都是構(gòu)成畫面的重要因素。造型是筆墨的基礎(chǔ)，筆墨又是造型的依托，理解用筆與用墨之間的關(guān)系在寫生過程中顯得尤為重要，它體現(xiàn)了畫家的審美情趣。筆墨既可以表現(xiàn)物象本身的特點(diǎn)，又可以傳達(dá)人物的精神面貌。筆墨從來不是獨(dú)立存在的，如果水墨人物畫在追求筆墨的精妙性時(shí)忽視了人物的結(jié)構(gòu)，那么這種純粹的筆墨亦會失去其價(jià)值，沒有依托的筆墨就只是一種符號。

《本科生秦曉健》是我訪學(xué)期間在課堂上所繪的一幅寫生作品，這位學(xué)生眼鏡背后那雙充滿活力的眼睛深深吸引了我，盡管略顯羞澀，卻渾身散發(fā)著大學(xué)生的蓬勃朝氣。在開始畫之前，我先對畫面的結(jié)構(gòu)如黑白灰分布等進(jìn)行了初步的設(shè)計(jì)，在此基礎(chǔ)上再進(jìn)行構(gòu)圖布局，將人物的形態(tài)特征與空間位置聯(lián)系起來。首先，在面部處理上，堅(jiān)持傳統(tǒng)中國畫以線造型的理念，摒棄明暗，將素描中的線和面與傳統(tǒng)中國畫中筆和墨有機(jī)結(jié)合，將形體歸納化地通過筆墨去表現(xiàn)，讓筆墨與造型有機(jī)結(jié)合起來，通過點(diǎn)畫、線條和墨塊的運(yùn)用，形成了線與面相融合的造型特征，從而強(qiáng)化人物的個(gè)性，追求形神兼?zhèn)洹＿@需要在動筆前對模特兒的形態(tài)進(jìn)行選擇和舍棄，將自然形態(tài)轉(zhuǎn)化成繪畫形態(tài)，也賦予所描述的對象以新的精神內(nèi)涵，并通過抽象的筆墨結(jié)構(gòu)在畫作中呈現(xiàn)出來，這是筆墨與造型相結(jié)合的宏觀過程。而在微觀上，還需特別注意形體的透視關(guān)系，在表現(xiàn)不同結(jié)構(gòu)時(shí)，用筆的方向要符合不同面的透視關(guān)系，同時(shí)在形體的轉(zhuǎn)折和穿插交界處，需注意用筆的方式和界定性的暗示與處理。在形式關(guān)系中，要注意整體畫面中需存在一種潛在的流動性，以一種水潤的氣息貫穿整個(gè)畫面，通過水分比較大的暈染將畫面聯(lián)系在一起，黑白灰存在的同時(shí)又打破了人物或是結(jié)構(gòu)之間的生硬框架。在這幅寫生作品中我尤其注重表現(xiàn)筆墨上的干濕、濃淡等，將其巧妙結(jié)合，有些地方需要松動一些，就采用大塊的潑墨。而在表現(xiàn)牛仔褲的時(shí)候，以積墨法處理，一方面積墨法易于產(chǎn)生斑斑駁駁的肌理效果，可以增加畫面的厚重感和形式美感，并與上衣的淡墨和面部勾勒的枯筆淡墨形成對比，再加上干皴等技巧，從而增加了筆墨變化，而需要收緊的地方，再以線條進(jìn)行勾勒，使畫面更加豐富。

在掌握了如何使用中國畫筆墨來歸納、提煉人物造型之后，進(jìn)一步的要求是把水墨人物寫生當(dāng)作一幅創(chuàng)作來畫。比如，構(gòu)思階段先要選擇合適的角度和構(gòu)圖，同時(shí)注意人物形態(tài)的自然、準(zhǔn)確和生動，還要注意對畫面整體的把控，哪里潑墨，哪里用線，哪里皴擦，哪里上色，哪里留白，以及筆墨語言的綜合運(yùn)用等。然后，再通過對人物的體型、相貌和神態(tài)特征細(xì)致入微的觀察，認(rèn)識對象，理解對象，從而以筆墨展現(xiàn)人物內(nèi)心情感和精神狀態(tài)，使觀眾能夠深入了解人物的個(gè)性和情感。在我的《課堂寫生》這幅作品中，模特兒面部清瘦，身型纖細(xì)，修身的針織上衣配上闊腿的牛仔褲，形成上緊下松的視覺感受。這是在畫之前對模特兒的觀察所形成的第一印象，在這個(gè)印象之上再思考筆墨的運(yùn)用和整體畫面結(jié)構(gòu)的安排。具體處理時(shí)，面部五官和手部采用偏工細(xì)的線條來描繪，以高染為主、低染為輔的手法深入塑造面部特征。頭發(fā)和上衣采用潑墨法，以大筆濃墨畫就，與五官和手拉開節(jié)奏。右側(cè)肩膀和手臂留白，給人物留出“氣口”，使畫面更空靈，并根據(jù)形體的轉(zhuǎn)折和結(jié)構(gòu)走向來用筆，在半干后以枯筆重墨勾勒形體結(jié)構(gòu)，用筆既要落在結(jié)構(gòu)上，又要具有獨(dú)立的筆墨審美內(nèi)涵。牛仔褲上用長線條的枯筆勾出褶皺，賦予線條篆籀意味，并吸收了寫意花鳥畫的著色和用筆方法，形成筆墨滋潤的效果。在塑造形體的基礎(chǔ)上，讓色墨對比鮮明，突出模特兒干凈、神清氣爽的特質(zhì)。中國畫歷來重視對墨色的運(yùn)用，張彥遠(yuǎn)曾提出“墨分五色”的概念，這就要求畫家在墨色運(yùn)用上要具備層次感和節(jié)奏感。《課堂寫生》中，頭發(fā)、上衣、鞋襪、背景的墨色有輕重之別，具體到某一處潑墨，也不是均勻的，墨色是鮮活的，不死板，使畫面具有筆墨清新、水墨氤氳的中國畫特征。此外，還要注意把握畫面整體，以免陷入對細(xì)節(jié)的過度描繪而忽略了整體的表現(xiàn)。例如在人物面部和手部進(jìn)行深入塑造，表現(xiàn)出對象的特征，而背景以淡墨大筆觸簡要帶過即可。落款位置既填補(bǔ)了畫面空白，又有大小、輕重的對比，“課堂寫生”四字較重，其余較輕快，豐富了畫面章法和墨色層次，既需強(qiáng)調(diào)畫面的整體感，又需賦予畫面想象空間。

蘇東坡在其詩作《子由新修汝州龍興寺吳畫壁》中，對吳道子的繪畫給予了高度的贊譽(yù)：“細(xì)觀手面分轉(zhuǎn)側(cè)，妙算毫厘得天契。始知真放本精微，不比狂花生客慧?！薄罢娣拧敝杆囆g(shù)創(chuàng)作達(dá)到心手雙暢的自由境界，是繪畫追求的終極目標(biāo)，而“精微”則是其基礎(chǔ)，“精微”指在技巧層面上所具有的要求和能力，如果沒有這個(gè)基礎(chǔ)，那么空洞的“真放”亦是不存在的，最終也不可能達(dá)到瀟灑自由的藝術(shù)境界。寫實(shí)水墨人物畫寫生的“精微”之處，首先在于造型的嚴(yán)謹(jǐn)性，它猶如駕馭一匹奔馳烈馬的韁繩；其次在于筆墨與造型的結(jié)合度，在即與離之間達(dá)到合適的尺度；最后在于畫面結(jié)構(gòu)的合理性，通過畫面的構(gòu)成方式和不同筆墨語言的組合與運(yùn)用，以表現(xiàn)對象的內(nèi)外特征和作者獨(dú)特的情感和審美理想。

當(dāng)下，寫實(shí)水墨人物畫在傳統(tǒng)路子的基礎(chǔ)上，要融匯南北兩種風(fēng)格，對于寫實(shí)水墨人物畫的探索實(shí)踐來說，是一條崎嶇難行的路，不僅要方法得當(dāng)，還要經(jīng)過漫長而艱苦的練習(xí)，想要畫得既有高度又有新意，既要學(xué)習(xí)中國畫的技法，更要研習(xí)中國畫經(jīng)典論著，通過對中國傳統(tǒng)文化的深入認(rèn)識，領(lǐng)悟中國畫的真諦。而在寫生中對“精微”之處的用心經(jīng)營是通往創(chuàng)作“真放”境界的必然過程。以此為基礎(chǔ)才能創(chuàng)作出緊扣時(shí)代主題、具有較高筆墨格調(diào)和獨(dú)特審美意趣的優(yōu)秀作品。