羌族民歌承載著羌族的歷史記憶。關于羌族民歌的研究最初見于20世紀80年代，后續(xù)的研究多聚焦于羌族音樂的形態(tài)學分析，以及對其歷史敘事的描述性記錄，缺乏對聲音這一記憶媒介的主體性研究。本文以四川省茂縣羌寨為核心，以跨學科視角探析羌族民歌的歷史記憶與當代應用。融合音樂人類學、歷史學，以及數(shù)字人文技術等學科，對羌族民歌進行“文本一旋律一語境”三維解構，并探討羌族民歌的文化價值和當代轉型路徑，以期為相關研究提供有益參考。

一、羌族民歌的歷史記憶

羌族作為中國最古老的民族之一，其文化在長期的歷史遷徙與多民族互動中形成了獨特的傳承模式。四川省茂縣是羌族聚居的核心地區(qū)，羌族民歌承載了豐富的歷史記憶，是研究其文化傳承的重要切人點。羌族民歌不僅是羌族民眾日常生活的重要組成部分，也是研究羌族歷史、文化和語言的重要資料。

（一）遷徙路線與羌族民歌地理分布圖譜

古羌人從黃河上游的河湟谷地出發(fā)，經甘南草原、松潘高地，最終留在岷江峽谷。這條南遷軌跡在當代羌族民歌的旋律形態(tài)、主題意象與儀式空間中留下了深刻的印記。研究者通過整合考古遺存、口述史詩與聲學特征分析等方式，勾勒出“遷徙路線一生態(tài)適應一音樂形態(tài)”三位一體的文化地理圖譜。從圖譜學視域分析其聲音特色，古羌人遷徙路線對民歌的影響并非線性投射，而是對遷徙途中的地貌特點和自然條件進行創(chuàng)造性轉化。如古羌人跨越橫斷山脈時遭遇的“九十九道彎”，演化成民歌中的“九轉腔”；途經高原時感受到強烈的日照，則轉化為松潘小姓鄉(xiāng)民歌的“光斑式節(jié)奏”。這種“地理一聲理”的轉譯機制，使羌族民歌成為動態(tài)的聲音地圖，持續(xù)為族群提供空間定向與文化尋根的依據(jù)。

（二）羌族中的遷徙敘事

羌族民歌通過音樂敘事將遷徙歷史凝練為符號體系。如英雄歌謠“羌戈大戰(zhàn)”，以“古歌一敘事詩”復合體形式呈現(xiàn)，運用五聲音階的跌宕旋律與復沓式唱詞，構建起古羌人跨越岷江上游的圖景。而民間勞動歌謠“背糧歌”則以另一種方式留存遷徙記憶。該作品以路線敘事為骨架，逐站推進的地理坐標與負重行進的節(jié)奏韻律形成同構關系，使音樂成為儲存歷史地理信息的特殊介質，這種“以聲喻路”的音樂實踐，不僅保存了遷徙路線的地理信息，更通過代際傳唱的方式將羌人堅韌的性格進行了贊揚。

（三）特殊唱腔與山地環(huán)境

羌族民歌的特殊唱腔是前人山地生存經驗的音聲化表達，其音域、音色等要素均與地理環(huán)境有關。如茂縣羌寨的高腔，其音域寬廣、音色高亢嘹亮，與高山峽谷地貌相契合。高腔中頻繁出現(xiàn)的滑音與顫音技巧，是對山風呼嘯、溪流奔涌的自然環(huán)境的呈現(xiàn)，將地理環(huán)境特征內化為音樂語言的一部分。此外，羌族民歌中常見的“一領眾和”形式，也與山地勞作的場景密切相關。在山地勞作時，領唱以短促有力的起音引導節(jié)奏，眾人以低音應和，形成高低聲部的交替。從功能主義視角看，這種音樂與生態(tài)的融合，不僅塑造了羌族民歌的獨特風格，也使其成為適應山地生活的文化工具。

二、羌族民歌的風格特點

羌族民歌是羌族民眾反映日常生活、抒發(fā)個人情感的重要藝術表現(xiàn)形式之一，其中蘊含著深厚的文化內涵，是中華民族寶貴的文化遺產。

（一）情歌

情歌是羌族青年男女進行社交活動，表達愛情時所唱的歌曲。情歌包括纏綿悱惻、大膽率直等多種類型。情歌的演唱形式主要是男女對唱，以表達相互愛慕之情，其情感是純真質樸，旋律優(yōu)美動人。

（二）山歌

山歌是長年居住在山林中的羌族民眾在勞作或閑暇時所唱的歌曲，可分為勞動山歌和抒情山歌兩種。山歌流傳廣泛，數(shù)量極多，風格多樣，節(jié)拍比較自由，由兩個樂句或四個樂句組成，有的帶有曲頭或曲尾襯句。山歌多出現(xiàn)于勞動場合或山間田野，如趕牛耕地時的“牛山歌”，割麥時的“割麥歌”等。山歌的演唱形式主要有獨唱、對唱兩種，曲調高亢明亮，樂曲旋律流暢。

（三）酒歌

酒歌是應用于羌族民眾日常生活婚喪嫁娶、請客迎賓等活動中的歌曲。酒歌的演唱形式有齊唱、對唱、獨唱，其風格典雅樸素，節(jié)奏緩慢而旋律優(yōu)美。

（四）勞動歌

勞動歌是羌族民眾從事生產勞作時所唱的歌曲，與山歌類似。勞動歌表達了豐收時的喜悅情感，以及對美好生活的向往，體現(xiàn)了羌族民眾吃苦耐勞、堅韌不拔的品質。勞動歌的演唱形式主要有獨唱、齊唱和對唱等，其風格粗獷豪邁。

三、羌族民歌的文化價值

（一）多維敘事中的歷史記憶存儲

羌族民歌構建了以聲音為核心的復合型文化敘事體系，通過音聲模態(tài)、身體實踐與物象符號的交互作用，實現(xiàn)了歷史記憶的代際傳遞。在茂縣羌寨的傳統(tǒng)音樂活動中，集體歌舞、民族樂器以及自然元素共同構成了一個多維的象征網(wǎng)絡。領唱者以程式化旋律框架為基底，通過擊鼓、搖鈴等演奏，以及音區(qū)對比與虛實聲交替技法，將族群的歷史記憶和文化內涵以音樂的方式進行呈現(xiàn)。這種聲學敘事具有鮮明的空間隱喻特征，以統(tǒng)一的節(jié)奏和聲部呼應，形成“音聲一體”的共同體，使傳統(tǒng)文化得以在代際間延續(xù)。羌族樂器上精美的紋飾，與多聲部民歌形成了“視覺一聽覺”的美學體系，服飾色彩則通過白藍二色對應天地意象，進一步彰顯了羌族的美學特色，也突出了羌族民歌的文化價值。

（二）活態(tài)傳承文化基因

民歌以其口傳心授的方式與開放包容的特點，存續(xù)著族群的歷史記憶、情感表達與價值觀念。首先，民歌中的核心程式作為文化基因的穩(wěn)定序列，在代際傳承中相對固定，確保了文化的連續(xù)性。然而，在具體演唱中，演唱者又會根據(jù)情境、情感與受眾的不同，對歌詞、旋律與節(jié)奏進行即興調整，這使民歌能夠適應不斷變化的社會語境，從而實現(xiàn)與時俱進的創(chuàng)新發(fā)展。其次，民歌在勞作、婚喪等不同場景中具有不同的文化功能，這種多功能性使其能夠在社會變遷中找到新的存續(xù)空間。如傳統(tǒng)的“背糧歌”在現(xiàn)代社會中雖然已失去協(xié)調勞動的功能，卻因其獨特的旋律與敘事價值被重新詮釋為藝術表演及文化教育的載體。最后，民歌的傳承并非個體行為，其廣泛的受眾群體和豐富的演出機會，為民歌的發(fā)展與創(chuàng)新提供了支持，也促進文化基因實現(xiàn)活態(tài)傳承。

四、羌族民歌的當代轉型

（一）民歌改編

在羌族民歌的現(xiàn)代改編過程中，傳統(tǒng)元素的解構與重組是重要的一環(huán)，其既是對文化的傳承，也是對藝術表達的創(chuàng)新探索。如民歌《酒歌》的改編，在旋律方面，保留了原曲五聲音階框架與“羽一商一角”的典型調式，體現(xiàn)了羌族音樂語言的特點。在內容方面，既保留了原曲中的核心意象，如“高山”“白石”“火塘”，又通過敘事視角的轉換，將個人情感與集體記憶相融合，既傳承了羌族文化，又拓展了民歌的情感表達空間。此外，改編中還加人了多聲部編排技法，并更新了樂器配置，提升了歌曲的藝術表現(xiàn)力。例如，將羌笛與弦樂四重奏相結合，或通過對民族樂器進行采樣和合成，創(chuàng)造出豐富的音樂效果，使傳統(tǒng)音色在現(xiàn)代煥發(fā)了新的生機。

（二）旅游展演

旅游展演作為羌族傳統(tǒng)文化與經濟發(fā)展接軌的實踐，正通過創(chuàng)新性轉化構建起文化資源向經濟動能持續(xù)輸出的產業(yè)生態(tài)。茂縣羌寨以傳統(tǒng)歌舞為基礎進行舞臺化升級，在保留環(huán)形隊列特色的同時，引入模塊化舞臺機械系統(tǒng)與動態(tài)燈光編程技術，使展演空間可以依據(jù)觀眾容量彈性伸縮，大幅提升了演出效果。經專業(yè)聲學團隊優(yōu)化后，通過指向性陣列揚聲器與多軌混音技術，既保持了羌笛、口弦等樂器的音色特質，又適配現(xiàn)代劇場的聲場環(huán)境，形成了標準化、可復制的演出技術方案。此類創(chuàng)新實踐催生出復合型文旅經濟鏈條：舞臺展演直接帶動門票收入增長，并衍生出羌繡紋樣文創(chuàng)產品、儀式音聲數(shù)字專輯、定制化民俗體驗項目等多層次消費形態(tài)；配套服務的完善進一步激活了餐飲住宿、交通接駁、手工藝制作等關聯(lián)產業(yè)，形成以傳統(tǒng)音樂為核心的產業(yè)集群。相關部門創(chuàng)新了收益分配機制，將商業(yè)利潤按比例反哺社區(qū)——設立民歌傳習專項基金用于青年傳承人培養(yǎng)，投入村落基礎設施改造工作，以優(yōu)化旅游承載能力，資助相關文化研究者開展非遺檔案整理工作。這種“商業(yè)收益一文化保護一社區(qū)發(fā)展”的閉環(huán)模式，不僅緩解了資金困境，更通過提升居民參與度與獲得感，構建起文化主體性與經濟可持續(xù)性的共生格局。

（三）數(shù)字化傳播

首先，在現(xiàn)代化與全球化的雙重作用下，傳統(tǒng)再造并非簡單的文化復刻，而是一種基于當下語境的創(chuàng)造性轉化。面對多元文化的沖擊，羌族民眾并非全盤接受或全盤否定現(xiàn)代文化，而是通過選擇性地提取傳統(tǒng)中的核心符號，并將其與現(xiàn)代元素，如流行音樂、數(shù)字技術、舞臺藝術等相結合，構建出一種既根植于傳統(tǒng)又面向未來的文化形態(tài)。其次，傳統(tǒng)再造還表現(xiàn)為功能的再定義。通過對羌族民歌功能的重新定義，使其得以煥發(fā)新的生機。最后，年輕一代通過社交媒體分享、音樂創(chuàng)作與參與社區(qū)活動等方式，也在積極探索傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合路徑。

五、結語

羌族民歌作為羌族文化的重要組成部分，在全球化與現(xiàn)代化的雙重作用下，其傳承與傳播既保持了羌族文化的連續(xù)性，又通過創(chuàng)新性轉化對羌族民歌進行了現(xiàn)代化轉型，為其文化的傳播與發(fā)展提供了重要支持。研究表明，民歌的生命力不僅源于對傳統(tǒng)核心元素的堅守，如音調程式與多聲部演唱等，更體現(xiàn)在其與現(xiàn)代語境的動態(tài)融合中。通過旅游展演、音樂改編與數(shù)字化傳播等方式，羌族民歌能夠在全球化浪潮中實現(xiàn)功能轉換與形式創(chuàng)新，既能夠促進羌族文化傳承，又能夠拓寬其傳播邊界。非遺活態(tài)傳承并非靜態(tài)保護，而是通過創(chuàng)造性轉化賦予傳統(tǒng)以當代價值。未來，羌族民歌的存續(xù)與發(fā)展，需要進一步探索傳統(tǒng)與現(xiàn)代的平衡點，使其在非遺保護與現(xiàn)代化創(chuàng)新的雙重作用下，持續(xù)煥發(fā)新的生命力。

參考文獻：

[1]鄧宏烈.文化符號變遷視閾下的羌族釋比文化生態(tài)空間[J].宗教學研究，2020（04）：147-155.

[2]李祥林.民俗事象與族群生活——人類學視野中羌族民間文化研究[M].北京：中國社會科學出版社，2018.

[3]宣朝慶，高綺悅.民族地區(qū)的文化符號、集體記憶與文化協(xié)同——從北川大禹信仰看中華民族共同體意識之凝結[J].民俗研究，2024（03）：5-17+157.

[4]劉蓉.古羌文化視閾下茂縣楊柳寨的羌族誦經調[J].四川戲劇，2019（03）：117-119+126.

[5]潘斌，張娟霞.公共記憶的變遷融合：基于羌族民歌與嘉絨藏族民歌的共性形態(tài)發(fā)展探索[J].琴童，2023（10）：123-125.

[6]袁琳蓉.百年來羌族民族學研究回顧[J].西南民族大學學報，2017（01）：57-64.

[7]范雨濤，陳欣，肖敏.論音樂類非遺傳承主體的維護和培養(yǎng)一一以松潘小姓鄉(xiāng)羌族多聲部民歌為例[J].成都大學學報（社會科學版），2019（06）：87-94.

[8]唐進.涼山彝族傳統(tǒng)音樂文化產業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀調查與優(yōu)化路徑[J].四川民族學院學報，2024（33）：95-103.

[9]師立軍，李成秀.高師音樂教育中視唱練耳課的轉型發(fā)展研究——以建構羌族多聲部民歌的訓練體系為例[J].大觀（論壇），2018（08）：152-154.

[10]唐進，毛熙.詩與樂的羈絆：中國當代音樂創(chuàng)演中詩樂結合形式及展望[J].藝術研究，2024（02）：95-99.

[11]楊梅.基于地域文化視角的北川羌族原生態(tài)民歌研究——以北川羌族情歌為例[J].四川戲劇，2017（03）：115-117.

[12]金藝風.羌族民歌“勞動歌”的分類研究———以音樂方面為中心[J].黃鐘（武漢音樂學院學報），2010（04）：112-119.

[13]路瑜，李珊.從原生態(tài)民歌熱看少數(shù)民族音樂的傳承與發(fā)展——以羌族音樂文化的當代問題為例[J].音樂研究，2008（03）：58-62.

（作者簡介：謝浩洋，女，碩士研究生，四川文化藝術學院，副教授，研究方向：鋼琴表演、民族音樂）

（責任編輯王瑞鋒）