［摘 要］ 隨著國家對傳統(tǒng)文化的推崇與傳承，古箏這一蘊含深厚文化底蘊的中國傳統(tǒng)樂器，逐漸成為大眾矚目的焦點。越來越多的人投身于古箏的學(xué)習(xí)之中，這一熱潮也激發(fā)了作曲家的創(chuàng)作靈感，催生了一系列優(yōu)秀的箏曲作品，進(jìn)一步推動了古箏藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。古箏協(xié)奏曲《定風(fēng)波》便是在這樣的背景下應(yīng)運而生，以其獨特的藝術(shù)魅力，成為現(xiàn)代箏樂作品中的佼佼者。

［關(guān) "鍵 "詞］ 古箏協(xié)奏曲；《定風(fēng)波》；曲式結(jié)構(gòu)；演奏技巧；中國傳統(tǒng)樂器

引言

以箏曲《定風(fēng)波》的演奏技巧與音樂分析為題，通過對作曲家、作品的創(chuàng)作背景、作品的曲式結(jié)構(gòu)，以及作品的演奏技巧等的分析和研究，并通過查閱相關(guān)的文獻(xiàn)和資料，對這首作品進(jìn)行了詳細(xì)探討。本文旨在通過分析箏曲《定風(fēng)波》，進(jìn)一步展現(xiàn)這首曲子的魅力及音樂藝術(shù)之美，從而加深對這首曲子的理解。

一、作者介紹與作品創(chuàng)作背景

（一）作者介紹

鄧翊群，上海音樂學(xué)院古箏專業(yè)教師，曾榮獲第十一屆“中國音樂金鐘獎”最高獎、“敦煌杯”中國民族室內(nèi)樂作品評選大賽評委會最高獎、第三屆文化部“文華獎藝術(shù)院校獎”銀獎等。他的創(chuàng)作能力極為突出，創(chuàng)作了《定風(fēng)波》《晚晴》《烏蘭布統(tǒng)回憶》等體裁的古箏曲，并深受演奏者與聽眾的喜愛。

（二）創(chuàng)作背景

鄧翊群于2015年8月創(chuàng)作了以《定風(fēng)波·莫聽穿林打葉聲》為題材的古箏協(xié)奏曲。鄧翊群在采訪中表示，自己剛上大學(xué)時，在專業(yè)學(xué)習(xí)上遇到了瓶頸，心中的感慨與憤懣無法排解，后來受導(dǎo)師祁瑤教授的影響，有了作曲的想法。在作曲的過程中，他無意間看到此詞，了解到此詞乃是蘇軾被貶黃州三年后所作。蘇軾在還未被貶黃州之前就在京城嶄露頭角，但經(jīng)歷了“烏臺詩案”后，蘇軾的生活發(fā)生了翻天覆地的變化，他的心境由氣憤轉(zhuǎn)為冷靜，繼而轉(zhuǎn)為豁達(dá)。鄧翊群被這首詞中豁達(dá)超脫的情感所打動，他在創(chuàng)作中運用“先抑再揚”的技巧，使音樂達(dá)到了一個新的高度。他在作品中融入困惑與失落，借助詞的意境，表現(xiàn)了在現(xiàn)代社會中所遭遇的艱難困境以及自身豁達(dá)的人生觀［1］。

二、作品分析

該作品符合中國傳統(tǒng)音樂作品“散—慢—中—快—散”的結(jié)構(gòu)布局，具體結(jié)構(gòu)為有引子和尾聲的變化再現(xiàn)三部曲式。

在《定風(fēng)波》中，作者不但使用了傳統(tǒng)的“宮商角徵羽”的五聲調(diào)式，還以“定弦”的方式，結(jié)合中國近代音樂的特點，在C宮的基礎(chǔ)上進(jìn)行了創(chuàng)新，在第1弦與第7弦使用了“變宮”的音，它是西方國家音樂文化中非常重要的音級，被稱為導(dǎo)音，使樂曲定弦的后半段形成了一個帶變宮的六聲音階［2］。這樣不但繼承了中國的傳統(tǒng)調(diào)式，又因使用了人工定弦，從而豐富了調(diào)性，還打破了以往大家對古箏調(diào)音只能移碼換琴的觀念，方便了演奏者的表演。作品還使用了雙樂器協(xié)作的手法，古箏與鋼琴的旋律交錯進(jìn)行，相互融合又相互滲透，二者缺一不可，使得音樂旋律既在音色上形成對比，又增強(qiáng)了音樂和聲的飽滿度［3］。

（一）引子（1—30）

樂曲以鋼琴十六分音符八度強(qiáng)音環(huán)繞式引入，這部分的節(jié)奏較為自由，塑造了遭受巨大打擊后情緒低落的人物形象。第1—2小節(jié)使用了相同的節(jié)奏型，第二小節(jié)是第一小節(jié)的下行四度模進(jìn)，起到了強(qiáng)調(diào)作用，隨后用accel.（漸慢）進(jìn)入第三小節(jié)，并改7/8拍為6/8拍，節(jié)奏節(jié)拍更規(guī)整，到了第五小節(jié)使用3/4拍，使音符時值放大。到了第六小節(jié)，古箏以掃搖fp的力度出現(xiàn)，隨后慢慢漸強(qiáng)，同時由最初的掃搖變?yōu)榇髵邠u，在第8小節(jié)以fff的極強(qiáng)力度結(jié)束，隨后以f力度單音漸弱，最后在B音上自由延長。A段鋼琴和古箏旋律相互呼應(yīng)，音符時值被拉長，突出了旋律的緊張感，渲染出一種悲憤的氣氛，表達(dá)了作者內(nèi)心的躊躇與不安［4］。

（二）慢板（31—76）

這一段可以被分成三個段落。第一段落 C段（31—43），從弱起開始，然后逐步增強(qiáng)，速度保持在50，但是要注意音色的一致性，不能突然加強(qiáng)，否則會破壞這一段的音樂氛圍。雖然這一段是弱起，但是音色不能太過模糊，而要扎實、沉穩(wěn)，在彈奏的過程中要用手臂的臂重去演奏。左手顫音講究“以韻補聲”，故顫音幅度不能過大，只能微顫，從而增加音樂的韻味，更好地表現(xiàn)作者的郁悶和糾結(jié)。D段（44—59）的音樂要更加流動，通過左右手低音與高音的強(qiáng)弱對比，表現(xiàn)樂曲的悲涼與婉轉(zhuǎn)，扣人心弦。51小節(jié)右手搖指左手用琶音作支撐，豐富了音樂的音響效果，52小節(jié)左手的刮奏將音樂情緒推上了一個小高潮，再次渲染了沉重的音樂氛圍，使聽眾感同身受，最后用一個四拍長搖由弱漸強(qiáng)引入E段。E段（60—76）多用搖指，情緒上更加深情，本段作為慢板的高潮段需要更加注重音樂的層次感。隨著音樂的發(fā)展，情緒愈發(fā)高漲，演奏中長搖和琶音的交替配合推動音樂情緒逐漸遞進(jìn)，讓聽眾身臨其境的同時將音樂推向散板。

（三）散板（77—80）

這一部分是古箏獨奏，“Rubato”營造出遙遠(yuǎn)深邃之感，音樂節(jié)奏自由。旋律主要出現(xiàn)在低音區(qū)，使得音樂情緒更加低沉，起到連接作用。在結(jié)尾處使用柱音由強(qiáng)到弱，音樂逐漸安靜。這一部分多次用到了滑音技巧，營造出一種悲壯的氛圍，為快板部分的出現(xiàn)起到鋪墊作用。

（四）小快板（81—132）

G段（81—97）古箏以掃搖為主，81—84由鋼琴八分音符平穩(wěn)進(jìn)入，相當(dāng)于給古箏演奏者確定一個固定的速度。85小節(jié)開始，古箏十六分音符掃搖以p的力度進(jìn)入，鋼琴伴以八分音符跳音，力度逐漸加強(qiáng)，氣氛愈演愈烈，仿佛預(yù)示暴風(fēng)雨即將來臨。97小節(jié)改節(jié)拍為7/4拍，右手搖指左手配以掃弦，將情緒推向本段最高點。H段（98—132）中的第98—105小節(jié)，作曲家巧用了休止符和切分音節(jié)奏，豐富了音樂的節(jié)奏感，使音符跳動起來。從106小節(jié)開始使用同音快速指序彈奏，模擬雨滴落在樹葉上的聲音，演奏者在演奏快速指序時，要秉持快、準(zhǔn)、狠三個原則，音色要干凈迅速，具有顆粒性，且清晰度要高。132小節(jié)使用了同音反復(fù)，可反復(fù)多次，力度漸強(qiáng)，結(jié)束后稍做停頓，換一口氣，隨后進(jìn)入快板段落［5］。

（五）快板（133—148）

快板與小快板在速度上要形成鮮明的對比，此段落使用了右手的快速搖指與左手的快速指序、掃搖以及琴碼左側(cè)無序音區(qū)刮奏等技法，很好地模擬了狂風(fēng)暴雨來臨的場景，但是要注意左手與右手節(jié)奏的錯開，在練習(xí)時可先慢練對準(zhǔn)節(jié)奏，最后用十拍的搖指以強(qiáng)力度結(jié)束。

（六）急板（149—179）

這一段落的古箏旋律都是以雙手十六分音符的琶音快速進(jìn)行，流動性極強(qiáng)，節(jié)奏快速而緊湊，模擬了傾盆大雨的場景，營造出一種緊張的氛圍，這一段比較考驗演奏者的基本功底，且古箏與鋼琴聲部交換，鋼琴作為主旋律出現(xiàn)。

（七）廣板（180—188）

這一段落譜面標(biāo)記速度為65，用一個fff的長搖指引入，將急板的情緒穩(wěn)定下來，如在描繪雨后天晴的畫面。181—183為鋼琴獨奏，隨后古箏使用搖指把音樂情緒逐步推向最高點。

（八）華彩段（189—196）

古箏右手短搖和左手的掃弦交替出現(xiàn)，旋律時值縮短，與廣板形成轉(zhuǎn)折，最后在192—193小節(jié)右手用義甲摩擦琴弦，左手用極強(qiáng)的力度拍弦，仿佛內(nèi)心壓抑了很久的情緒在這一刻得到爆發(fā)，隱喻作者面對困難時斗爭到底的決心。

（九）慢板再現(xiàn)段（197—207）

速度為56，情緒寂靜，對前面的慢板段落做了縮減再現(xiàn)，前后形成呼應(yīng)。與前面無奈、彷徨的感情不同，這一次作者要表現(xiàn)的是“歸去，也無風(fēng)雨也無晴”的豁達(dá)樂觀的人生觀。

（十）尾聲（208—220）

尾聲部分譜面上的音樂情緒提示為“激越地”，情緒較前段要更高漲，而搖指的再次出現(xiàn)將整體旋律的時值拉長，循序漸進(jìn)。最后，音樂用最強(qiáng)勁的雙手拍擊琴弦和鋼琴的重音結(jié)尾，將聽眾的思緒從音樂中拉回現(xiàn)實。尾聲部分的音樂處理，既是對樂曲的總結(jié)，也是對聽眾情感最后的觸動。

三、演奏技巧

（一）慢板部分演奏情緒的掌控

當(dāng)我們演奏這首作品時，慢板部分速度為“=50”，這樣的速度設(shè)置使得演奏者有充分的時間來表達(dá)音樂情緒。在演奏慢板的過程中，我們要注意譜面上的強(qiáng)弱變化和情緒提示，但是在注意強(qiáng)弱的同時更不可忽視音色方面的統(tǒng)一，所以這個時候就體現(xiàn)出臂重的重要性。只有用到臂重才能讓音色統(tǒng)一在一個水平上，不會太過于突兀，而且會讓我們的肢體動作看起來自然而不做作。這個方法不只適用于古箏協(xié)奏曲《定風(fēng)波》，亦可用于以后演奏樂曲的慢板中，使得音樂情緒更加飽滿，更具有音樂表現(xiàn)力［6］。

（二）掃搖和搖指時值的把控

掃搖和搖指在作品中多次出現(xiàn)，尤其是在小快板段落，作者采用了掃搖，并明確后續(xù)掃搖次數(shù)，以增加音樂的節(jié)奏感，這個時候要注意對掃搖速度的把控，不能越彈越快，否則會很容易導(dǎo)致快板速度不穩(wěn)。所以在練習(xí)時，要跟著節(jié)拍器練習(xí)，固定好自己的速度。在60—76小節(jié)的搖指段需要演奏者深情而又遙遠(yuǎn)空靈的演奏，搖指密度應(yīng)密集快速，搖指時不但要注重每個音的顆粒性，更不能忽略整體的連貫性［7］。

（三）快速指序的彈奏

古箏協(xié)奏曲《定風(fēng)波》中出現(xiàn)了多次快速指序的彈奏，例如106—114小節(jié)的同音快速指序以及149—170小節(jié)的左右手琶音快速指序，這些地方都非?？简炑葑嗾叩幕竟Γ诰毩?xí)時不能一味追求速度，而是應(yīng)該跟著節(jié)拍器慢練。在練琴時還需要多練習(xí)一些專門針對快速指序的練習(xí)曲，演奏時要保證音色干凈清晰、張弛有度、飽滿有力、具有顆粒性。扎實的基本功是演奏好一首樂曲的前提，所以演奏者在練琴之前，一定要注重快速指序的練習(xí)［8］。

（四）左手按音、揉弦的韻味

隨著時代的進(jìn)步，古箏創(chuàng)作呈現(xiàn)出多樣化的發(fā)展趨勢，很多作曲家在創(chuàng)作和演奏時，將更多注意力聚焦在雙手的彈撥技術(shù)上，過于追求炫技和速度，而忽略了古箏左手的按音和揉弦，從而忽略了古箏的“魂”?！抖L(fēng)波》作為一首現(xiàn)代作品，增添了很多新的演奏技法，它既繼承了“以韻補聲”這一傳統(tǒng)樂曲的特點，又把情緒氣氛渲染得很好，這才是“匯通提煉，返璞歸真”的樂曲真意。在慢板的開始，第一、三個小節(jié)的上滑音都是以緩慢的節(jié)奏進(jìn)行，給人一種沉甸甸的感覺，讓人感覺到蘇軾被貶之后，心中的郁悶就像是被無數(shù)的鎖鏈?zhǔn)`著。這首樂曲是先抑后揚，如果按弦太過鋒利，或者沒有韻律，都會失去這種感覺［9］。

結(jié)束語

通過對《定風(fēng)波》演奏技巧的分析可以看到，這首作品不僅在技術(shù)上展現(xiàn)了古箏的豐富表現(xiàn)力，而且在情感上也深刻地表達(dá)了作曲家對人生的感悟，以及對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承和創(chuàng)新。近幾年來，我國一直在努力推動中華優(yōu)秀文化的發(fā)展，不斷增強(qiáng)文化自信。古箏是我國較具代表性的民族樂器，深受人們的喜愛。隨著中國古箏藝術(shù)的不斷發(fā)展，越來越多的作曲家把西方的現(xiàn)代音樂技巧和中國傳統(tǒng)詩歌巧妙地結(jié)合在一起，創(chuàng)作了大量現(xiàn)代箏樂作品，如《楓橋夜泊》《如是》《臨安遺恨》《陸游與唐婉》等，而古箏協(xié)奏曲《定風(fēng)波》就是其中的代表作［10］。此類樂曲的創(chuàng)作理念正符合當(dāng)下我國弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、支持傳統(tǒng)音樂創(chuàng)新發(fā)展的要求。也正是這些作品的出現(xiàn)，把中國和西方的文化融合在一起，使更多的人了解到中華文明的博大精深，改變了大家對古箏只能演奏傳統(tǒng)樂曲的陳舊觀念。同樣的作品由不同的人來演奏，就會呈現(xiàn)出不同的效果。每個人的性格和閱歷各不相同，對待相同的事物也會有不同的看法，所以在演奏樂曲時各人的理解和音樂處理也會不同。因此，在彈奏一首作品之前，應(yīng)該先了解作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格以及作品的風(fēng)格和背景。只有這樣，演奏者才能更好地表現(xiàn)作品本身的魅力，使更多的人了解我國的傳統(tǒng)音樂，推動傳統(tǒng)音樂走向世界。

參考文獻(xiàn)：

［1］林浦鳳.箏樂如詩，跨越千年的對話：古箏協(xié)奏曲“定風(fēng)波”詩與樂的融合［J］.藝苑，2022（6）：76-79.

［2］朱思睿，劉利連.古箏協(xié)奏曲“定風(fēng)波”淺析［J］.三角洲，2022（20）：165-167.

［3］高妍.箏曲“定風(fēng)波”的演奏版本比較研究：以鄧翊群、程皓如版本為例［J］.樂器，2022（8）：34-37.

［4］陳一帆.古箏協(xié)奏曲《定風(fēng)波》的創(chuàng)作特色及演奏分析［D］.長沙：湖南師范大學(xué)，2020.

［5］趙麗云.古箏協(xié)奏曲《定風(fēng)波》藝術(shù)特色與演奏技巧［J］.藝術(shù)大觀，2022（6）：22-24.

［6］陳燁茗.古箏協(xié)奏曲《定風(fēng)波》特色演奏技法分析［J］.黃河之聲，2022（3）：82-85.

［7］劉瑞琛.古箏協(xié)奏曲“定風(fēng)波”的藝術(shù)特色與演奏分析［J］.大眾文藝，2021（13）：87-89.

［8］張雅靜.古箏協(xié)奏曲“定風(fēng)波”音樂分析與演奏技巧［J］.大觀（論壇），2021（2）：165-166.

［9］張琦.古箏曲作《定風(fēng)波》的音樂解析與演奏技巧研究［J］.藝術(shù)品鑒，2023（32）：165-168.

［10］陳云鳳.箏曲《定風(fēng)波》中中國傳統(tǒng)文化元素的體現(xiàn)［D］.四川音樂學(xué)院：2022.

作者單位：貴州師范大學(xué)音樂學(xué)院