［摘 要］ 在文化自信的時(shí)代背景下，舞蹈藝術(shù)與傳統(tǒng)文化協(xié)同發(fā)展成為傳承與創(chuàng)新的新典范，這一協(xié)同是對(duì)傳統(tǒng)文化的深入挖掘與再創(chuàng)造，更是對(duì)現(xiàn)代文化多樣性的豐富與拓展。通過解讀舞蹈藝術(shù)與傳統(tǒng)文化的內(nèi)在聯(lián)系，探究二者在協(xié)同發(fā)展過程中的問題及應(yīng)對(duì)策略，揭示舞蹈藝術(shù)在促進(jìn)傳統(tǒng)文化傳承、增強(qiáng)民族文化認(rèn)同感、激發(fā)文化創(chuàng)新活力等方面的重要作用，為傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型提供新視角。通過這一研究，我們能更好地理解舞蹈藝術(shù)與傳統(tǒng)文化的關(guān)系，還能為文化自信的構(gòu)建與文化強(qiáng)國(guó)的建設(shè)貢獻(xiàn)一分力量。

［關(guān) "鍵 "詞］ 文化自信；舞蹈藝術(shù)；傳統(tǒng)文化；協(xié)同發(fā)展；策略研究

引言

文化自信作為民族精神的基石，是支撐國(guó)家繁榮發(fā)展的強(qiáng)大精神力量。在全球化浪潮的沖擊下，保持并弘揚(yáng)本土文化特色，成為各國(guó)文化發(fā)展戰(zhàn)略的核心。而舞蹈作為藝術(shù)的重要組成部分，通過其獨(dú)特的藝術(shù)形式，不僅能提升個(gè)體的藝術(shù)品位，更能在潛移默化中傳遞文化內(nèi)涵。然而，傳統(tǒng)文化的傳承仍面臨諸多挑戰(zhàn)，舞蹈藝術(shù)與傳統(tǒng)文化的協(xié)同發(fā)展也因此應(yīng)運(yùn)而生。這就要求我們?cè)谏钊胪诰蛭璧肝幕瘍r(jià)值的同時(shí)，積極探索將傳統(tǒng)文化元素融入現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作的有效途徑，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代和諧共生。

一、舞蹈藝術(shù)與傳統(tǒng)文化的內(nèi)在聯(lián)系

（一）舞蹈在傳統(tǒng)文化中的地位與演變

從遠(yuǎn)古時(shí)期的圖騰崇拜、祭祀儀式，到封建社會(huì)的宮廷舞蹈、民間舞藝，再到近現(xiàn)代的舞臺(tái)藝術(shù)等，舞蹈始終伴隨人類文明進(jìn)程而不斷演變發(fā)展。在傳統(tǒng)文化中，舞蹈不僅是娛樂的一種方式，更是社會(huì)功能與文化價(jià)值的體現(xiàn)。它不僅是表達(dá)情感、傳遞信息的媒介，也是強(qiáng)化社會(huì)認(rèn)同、維護(hù)社會(huì)秩序的重要手段。例如，在古代宮廷中，舞蹈被廣泛用于宴會(huì)娛樂、禮儀慶典等活動(dòng)中，以體現(xiàn)貴族階層的審美追求及文化品位；在民間，舞蹈則被用于祈福求祥、歡慶豐收等民俗活動(dòng)中，以反映廣大勞動(dòng)人民的生活狀態(tài)。隨著時(shí)代變遷，舞蹈在傳統(tǒng)文化中的表現(xiàn)形式也不斷變化。從最初的簡(jiǎn)單模仿與原始沖動(dòng)，到后來的技巧提升和藝術(shù)加工，再到現(xiàn)代的多元化、個(gè)性化發(fā)展，舞蹈經(jīng)歷了從實(shí)用到審美、從單一到多元、從封閉到開放的演變過程［1］。

（二）舞蹈動(dòng)作、服飾、音樂中的傳統(tǒng)文化元素

舞蹈的動(dòng)作、服飾、音樂等元素都蘊(yùn)含豐富的傳統(tǒng)文化元素，這些元素共同構(gòu)成舞蹈藝術(shù)的獨(dú)特表現(xiàn)形式，使其成為傳承和弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的重要載體。舞蹈動(dòng)作通常與特定的文化符號(hào)和象征意義相聯(lián)系，通過人體的姿態(tài)和節(jié)奏來傳遞情感、升華思想。服飾在設(shè)計(jì)、材質(zhì)和色彩等方面都深受傳統(tǒng)文化的影響。古代的舞蹈服飾與宮廷禮儀、民間風(fēng)俗等文化元素密切相關(guān)，通過服飾的款式、圖案、色彩等細(xì)節(jié)體現(xiàn)舞者的身份、地位及審美追求；現(xiàn)代的舞蹈服飾則融入了時(shí)尚元素，并增加了個(gè)性化設(shè)計(jì)，仍不失傳統(tǒng)文化的韻味［2］。此外，音樂的旋律、節(jié)奏、和聲等元素也深受傳統(tǒng)文化的影響，觀眾可通過音樂的旋律和節(jié)奏，深入理解舞蹈所傳達(dá)的情感，感受傳統(tǒng)文化的魅力。

（三）舞蹈藝術(shù)對(duì)傳統(tǒng)文化傳承的作用

舞蹈藝術(shù)是對(duì)傳統(tǒng)文化精神的深刻傳承。通過舞蹈演繹，觀眾得以直觀地感受到傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力，并激發(fā)其對(duì)傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)熱情。此傳承方式既保留了傳統(tǒng)文化的精髓，又讓傳統(tǒng)文化在舞蹈律動(dòng)中生生不息。在發(fā)展的過程中，舞蹈藝術(shù)將傳統(tǒng)文化的精髓與現(xiàn)代審美相結(jié)合，創(chuàng)造出一系列獨(dú)具時(shí)代特色的舞蹈作品。這些作品是傳統(tǒng)文化獨(dú)特韻味的展現(xiàn)，且融入了現(xiàn)代元素，使其更加符合當(dāng)代觀眾的審美需求，同時(shí)拓寬了傳統(tǒng)文化的傳播渠道，從而提升了國(guó)際影響力［3］。舞蹈藝術(shù)通過自身的獨(dú)特形式，將傳統(tǒng)文化的價(jià)值觀念、道德規(guī)范等潛移默化地傳遞給觀眾，引導(dǎo)其樹立正確的文化觀、價(jià)值觀。同時(shí)，舞蹈藝術(shù)通過搭建跨文化交流的平臺(tái)，使中華傳統(tǒng)文化得以與世界各國(guó)文化進(jìn)行互動(dòng)、交流，進(jìn)一步提升中華傳統(tǒng)文化的國(guó)際影響力。

二、文化自信視角下舞蹈藝術(shù)與傳統(tǒng)文化協(xié)同發(fā)展存在的問題

（一）傳統(tǒng)精髓流失，斷層風(fēng)險(xiǎn)加劇

在現(xiàn)代化的進(jìn)程中，生活節(jié)奏逐漸加快，娛樂方式日益多樣化，傳統(tǒng)舞蹈逐漸被邊緣化，其蘊(yùn)含的文化精髓也面臨被淡化、被遺忘的風(fēng)險(xiǎn)。一方面，對(duì)傳統(tǒng)舞蹈的挖掘和整理工作不夠深入，許多具有歷史價(jià)值的舞蹈形式和元素未能得到有效傳承。這些珍貴的文化遺產(chǎn)在時(shí)間的流逝中逐漸消失，成為無法挽救的損失。另一方面，新時(shí)代年輕人的審美觀念變化顯著，傳統(tǒng)舞蹈的受眾群體日益縮小，年輕一代對(duì)傳統(tǒng)舞蹈的熱情也逐漸減退。此種趨勢(shì)的發(fā)展易導(dǎo)致傳統(tǒng)舞蹈技藝失傳，進(jìn)一步加劇傳統(tǒng)文化的斷層風(fēng)險(xiǎn)。此外，在實(shí)踐中對(duì)傳統(tǒng)文化的傳承也僅停留于表面形式，缺乏對(duì)文化內(nèi)涵的深入挖掘，舞蹈藝術(shù)在傳承傳統(tǒng)文化時(shí)，只能觸及皮毛，無法發(fā)揮其積極作用，也容易導(dǎo)致傳統(tǒng)文化的扭曲和異化［4］。

（二）創(chuàng)新不足，同質(zhì)化問題突出

隨著全球化的加速推進(jìn)，多元文化發(fā)生交融碰撞，舞蹈藝術(shù)在傳承傳統(tǒng)文化的同時(shí)也需不斷創(chuàng)新，以適應(yīng)時(shí)代發(fā)展需求。然而，在舞蹈藝術(shù)實(shí)踐中，創(chuàng)新不足的問題卻日益凸顯。一是在舞蹈編排中，僅將傳統(tǒng)文化作為一種裝飾性元素，未能深入挖掘傳統(tǒng)文化元素與舞蹈主題、動(dòng)作風(fēng)格之間的內(nèi)在聯(lián)系，對(duì)舞蹈所傳達(dá)的喜怒哀樂、家國(guó)情懷等豐富情感體會(huì)不足，難以實(shí)現(xiàn)舞蹈以美育人、以文化育人的培養(yǎng)目標(biāo)。二是對(duì)舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作規(guī)律、審美特征缺乏深入的研究，舞蹈藝術(shù)在創(chuàng)新時(shí)容易陷入盲目模仿及跟風(fēng)困境，缺乏獨(dú)特風(fēng)格，同質(zhì)化問題突出。三是在舞蹈藝術(shù)與傳統(tǒng)文化的協(xié)同發(fā)展過程中，還存在創(chuàng)新與傳統(tǒng)之間的平衡問題［5］。部分舞蹈藝術(shù)項(xiàng)目在創(chuàng)新時(shí)過于追求新穎獨(dú)特，忽視了傳統(tǒng)文化的根基和底蘊(yùn)；部分項(xiàng)目則過于保守傳統(tǒng)，缺乏突破，導(dǎo)致文化自信構(gòu)建受限。

（三）文化認(rèn)同危機(jī)，傳播渠道受限

由于年輕一代對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)同感、歸屬感逐漸減弱，加之傳播渠道的受限、傳播方式單一化，致使舞蹈藝術(shù)在弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化時(shí)難以引起共鳴與關(guān)注，使其面臨受眾群體狹窄、影響力有限的困境。此外，還存在文化認(rèn)同與文化差異之間的沖突問題。有的舞蹈項(xiàng)目忽視了文化差異的重要性；而有的項(xiàng)目則過于強(qiáng)調(diào)文化差異而忽視了文化認(rèn)同的必要性，加劇了文化認(rèn)同危機(jī)的擴(kuò)散。同時(shí)，社會(huì)對(duì)舞蹈藝術(shù)的認(rèn)知也存在偏差，僅局限于舞臺(tái)表演藝術(shù)或娛樂活動(dòng)范疇，忽視了其在傳承傳統(tǒng)文化、培育文化自信方面的重要價(jià)值，進(jìn)一步加劇了傳統(tǒng)文化與舞蹈藝術(shù)的邊緣化發(fā)展態(tài)勢(shì)［6］。

（四）文化隔閡，審美差異嚴(yán)重

傳統(tǒng)文化承載著深厚的歷史底蘊(yùn)，其美學(xué)價(jià)值與精神內(nèi)涵與現(xiàn)代審美觀念存在一定差異。加之受歷史、地域、民族等因素影響，不同文化之間的審美觀念及審美標(biāo)準(zhǔn)存在隔閡，在融合過程中難以找到共同的語言及表達(dá)方式。差異的存在容易導(dǎo)致年輕人在接觸傳統(tǒng)文化時(shí)難以產(chǎn)生共鳴，甚至產(chǎn)生排斥心理。同時(shí)，舞蹈藝術(shù)注重個(gè)性化表達(dá)，鼓勵(lì)人們追求獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格及審美體驗(yàn)。傳統(tǒng)文化強(qiáng)調(diào)傳承，注重遵循傳統(tǒng)美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。審美取向的不同也容易導(dǎo)致兩者在協(xié)同發(fā)展的過程中，難以找到共同的語言和契合點(diǎn)，呈現(xiàn)膚淺、片面的特點(diǎn)，嚴(yán)重制約了文化多樣性的創(chuàng)新發(fā)展。文化隔閡與審美差異的長(zhǎng)期存在，在一定程度上削弱了文化自信的基礎(chǔ)，文化自信的建立也將面臨巨大挑戰(zhàn)。

三、文化自信視角下舞蹈藝術(shù)與傳統(tǒng)文化協(xié)同發(fā)展的策略

（一）挖掘傳統(tǒng)精髓，構(gòu)建文化傳承橋梁

一是深入挖掘傳統(tǒng)舞蹈的歷史及文化內(nèi)涵。例如，可追溯中國(guó)古典舞的歷史演變過程，了解不同朝代的舞蹈風(fēng)格特點(diǎn)、社會(huì)背景等，這對(duì)增強(qiáng)傳統(tǒng)舞蹈的認(rèn)同感有促進(jìn)作用，還能為現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作提供豐富的素材和靈感。二是引導(dǎo)舞蹈創(chuàng)作者將傳統(tǒng)文化的精髓融入現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作中。例如，借鑒古詩(shī)詞、繪畫、音樂等元素，創(chuàng)作出具有濃郁傳統(tǒng)文化特色的現(xiàn)代舞蹈作品，進(jìn)一步促進(jìn)傳統(tǒng)文化與舞蹈藝術(shù)在社會(huì)層面的廣泛傳播。如舞劇《孔子》，創(chuàng)作者在深入研究孔子的生平事跡、儒家思想體系后，通過舞蹈語言展現(xiàn)了孔子周游列國(guó)的艱辛、杏壇講學(xué)的智慧、對(duì)理想的執(zhí)著追求等，傳遞了中華傳統(tǒng)文化。舞蹈動(dòng)作融合了古代禮儀動(dòng)作、祭祀舞蹈動(dòng)作、古典舞身韻元素，在舞臺(tái)呈現(xiàn)方面運(yùn)用了具有中國(guó)傳統(tǒng)建筑風(fēng)格的道具布景，音樂采用編鐘、古琴等傳統(tǒng)樂器演奏的樂章，將以孔子為代表的儒家文化傳播到世界各地。三是加強(qiáng)傳統(tǒng)舞蹈的傳承與保護(hù)［7］。如“敦煌舞傳承基地”等專門的傳承機(jī)構(gòu)，邀請(qǐng)老一輩敦煌舞藝術(shù)家擔(dān)任指導(dǎo)教師，培養(yǎng)新一代傳承者，并利用數(shù)字化技術(shù)建立敦煌舞動(dòng)作數(shù)據(jù)庫(kù)，對(duì)經(jīng)典舞段進(jìn)行記錄保存，防止傳統(tǒng)舞蹈文化流失。

（二）激發(fā)創(chuàng)新活力，打造差異化發(fā)展路徑

在文化自信視角下，激發(fā)創(chuàng)新活力是推動(dòng)舞蹈藝術(shù)與傳統(tǒng)文化協(xié)同發(fā)展的重要?jiǎng)恿?。推?dòng)舞蹈藝術(shù)與科技融合，借助科技手段實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新。例如，利用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，營(yíng)造出獨(dú)特的舞蹈場(chǎng)景及視覺效果；利用人工智能技術(shù)，對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行智能分析與優(yōu)化，提高舞蹈表演效率。此外，拓展舞蹈藝術(shù)的跨界合作也是打造差異化發(fā)展的重要途徑。通過與音樂、戲劇、美術(shù)等領(lǐng)域的跨界合作，拓展舞蹈藝術(shù)的發(fā)展空間，以促進(jìn)不同藝術(shù)領(lǐng)域的交流與合作，共同創(chuàng)作出具有新穎性、獨(dú)特性的藝術(shù)作品［8］。以古典舞教學(xué)為例，可結(jié)合傳統(tǒng)服飾文化，如漢服形制、色彩、圖案象征等，指導(dǎo)學(xué)生借助舞蹈動(dòng)作、姿態(tài)、舞臺(tái)呈現(xiàn)展現(xiàn)古典文化的典雅與莊重；并鼓勵(lì)其積極參與文化實(shí)踐活動(dòng)，如參觀歷史博物館、民俗文化村等。又如，在部分新編古典舞作品中融入二胡與電子音樂的混搭配樂，使傳統(tǒng)舞蹈在現(xiàn)代聽覺語境下煥發(fā)新的生機(jī)。此外，加強(qiáng)國(guó)際交流與合作，展示我國(guó)舞蹈藝術(shù)的成果與特色，推動(dòng)我國(guó)舞蹈藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展。

（三）強(qiáng)化文化認(rèn)同，拓寬多元傳播渠道

一方面，應(yīng)加強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)文化的宣傳，可通過電視、網(wǎng)絡(luò)、社交媒體等渠道，對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行推廣。如《中國(guó)舞蹈之美》，深入挖掘中國(guó)各地域、各民族舞蹈的歷史淵源、風(fēng)格特色和文化內(nèi)涵，以精美的畫面、生動(dòng)的解說向廣大觀眾展現(xiàn)舞蹈背后的傳統(tǒng)文化魅力。網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)上的舞蹈綜藝節(jié)目《舞蹈風(fēng)暴》，以競(jìng)技的形式展示了各種風(fēng)格的舞蹈作品，其中不乏蘊(yùn)含傳統(tǒng)文化元素的舞蹈，其借助網(wǎng)絡(luò)的傳播力，吸引了大量年輕觀眾的關(guān)注。另一方面，舉辦傳統(tǒng)文化主題活動(dòng)，或舉辦傳統(tǒng)文化主題展覽會(huì)，如傳統(tǒng)舞蹈節(jié)、民族藝術(shù)節(jié)等，吸引年輕人參與傳統(tǒng)文化傳承。同時(shí)，還可舉辦傳統(tǒng)舞蹈作品比賽，為舞蹈創(chuàng)作者提供展示平臺(tái)，創(chuàng)造交流機(jī)會(huì)，如“中國(guó)舞蹈荷花獎(jiǎng)”專業(yè)舞蹈評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng)。此外，推動(dòng)傳統(tǒng)文化與旅游產(chǎn)業(yè)融合，開發(fā)出具有濃郁傳統(tǒng)文化特色的旅游產(chǎn)品［9］。例如，云南麗江打造了納西族傳統(tǒng)舞蹈旅游演藝項(xiàng)目，游客在欣賞優(yōu)美的納西族舞蹈的同時(shí)，還能深入了解納西族的宗教信仰、民俗風(fēng)情等，使傳統(tǒng)舞蹈文化在旅游體驗(yàn)中得到廣泛傳播。

（四）跨越文化差異，促進(jìn)審美融合共生

一是組織國(guó)內(nèi)外舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域與傳統(tǒng)文化領(lǐng)域的專家、學(xué)者進(jìn)行學(xué)術(shù)交流，共同探討兩者在不同國(guó)家及地區(qū)的發(fā)展現(xiàn)狀、傳承模式、融合經(jīng)驗(yàn)等協(xié)同發(fā)展策略。二是推動(dòng)舞蹈藝術(shù)的國(guó)際化發(fā)展，通過引進(jìn)先進(jìn)的發(fā)展理念，提高我國(guó)舞蹈藝術(shù)的國(guó)際化水平。如北京舞蹈學(xué)院與美國(guó)茱莉亞學(xué)院的交換生計(jì)劃，將中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈文化和舞蹈訓(xùn)練體系與西方現(xiàn)代舞教學(xué)理念相結(jié)合，促進(jìn)了舞蹈審美與文化的交流碰撞。又如瑞士洛桑國(guó)際芭蕾舞比賽，中國(guó)選手在展示高超芭蕾舞技藝的同時(shí)，融入了中國(guó)舞蹈的身韻元素，以獨(dú)特的東方審美風(fēng)格在國(guó)際舞臺(tái)上嶄露頭角。三是通過藝術(shù)實(shí)踐等方式，培養(yǎng)人們的跨文化審美能力。如“全球青年舞蹈文化分享會(huì)”，通過線上平臺(tái)進(jìn)行實(shí)時(shí)互動(dòng)，從而實(shí)現(xiàn)跨文化審美的融合共生［10］。

結(jié)束語

舞蹈藝術(shù)與傳統(tǒng)文化的協(xié)同發(fā)展，不僅是文化自信時(shí)代背景下的必然選擇，也是推動(dòng)文化繁榮發(fā)展的重要途徑。觀眾通過舞蹈能直觀地感受到傳統(tǒng)文化的深厚底蘊(yùn)，還能在新時(shí)代語境下，對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行創(chuàng)新性發(fā)展。隨著全球化的深入發(fā)展，文化交流與互鑒將更加頻繁，在此背景下，舞蹈藝術(shù)與傳統(tǒng)文化協(xié)同發(fā)展的實(shí)踐也將更加重要，通過不斷的探索創(chuàng)新，舞蹈藝術(shù)將成為傳承與發(fā)展中華文化的重要力量，為構(gòu)建人類命運(yùn)共同體貢獻(xiàn)中國(guó)智慧，讓中華文化在世界舞臺(tái)綻放璀璨光芒。

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作者單位：江蘇省連云港市家庭與少兒活動(dòng)中心