徐小國：回環(huán)

1月18日至3月30日

上?！埫佬g(shù)館（西岸館）

此次展覽匯聚了徐小國十年間的三個系列作品。從最初的尺幅巨大、融合神話與現(xiàn)實的敘事性繪畫，到對繪畫本體表達(dá)現(xiàn)實感受的深入探究，徐小國的作品可參照兩個坐標(biāo)來解讀：一是塞尚開啟的現(xiàn)代主義傳統(tǒng)，另一是西方自文藝復(fù)興以來對圖像的現(xiàn)實隱喻性表達(dá)傳統(tǒng)。

黃建新：色彩的回響

1月27日至2月26日

新疆·新疆美術(shù)館

此次展覽共展出黃建新自1986年至2024年期間創(chuàng)作的60余幅油畫作品。黃建新追求色彩的響亮、飽和與沉著，運用雄渾單純的藝術(shù)語言，塑造整體、概括且富有力度的造型。作為一位以畫筆丈量新疆大地的創(chuàng)作者，其作品是對新疆自然風(fēng)光的贊美，更是對生活在這片土地上勤勞人民的禮贊。

朱翰石、鄭心怡：詩路晨風(fēng)

2月6日至2月26日

臨海·臨海市博物館

此次展覽呈現(xiàn)了朱翰石、鄭心怡的60余幅寫意花鳥作品，分為“草木本心”“丹丘花樹”兩個單元。第一板塊聚焦臨海常見的紫藤、芙蓉、荷花、杜鵑等草木意象，通過探索筆墨表現(xiàn)力展現(xiàn)對傳統(tǒng)寫意花鳥畫的思考。第二板塊則以八尺巨幛為主，呼應(yīng)臺州古稱“丹丘”所承載的自然與人文積淀。

宋永勝：水色藝痕

2月14日至3月2日

大連·大連美術(shù)館

展覽展出了宋永勝創(chuàng)作的70幅水彩作品。這些作品以中國古村落的老房子為創(chuàng)作元素，通過水、色、紙的巧妙運用，將自然景象轉(zhuǎn)化為心中的景致。他將水彩藝術(shù)與中國傳統(tǒng)的水墨寫意藝術(shù)相融合，賦予了水彩藝術(shù)新的生命力，展現(xiàn)出具有中華民族文化特色的水彩藝術(shù)新風(fēng)貌。

萬文娟 、吳多津?qū)崳航缑娴尼?/p>

2月17日至2月23日

北京·清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院

展覽匯集了萬文娟、吳多津?qū)嵍说淖髌芳皠?chuàng)作手稿100余件。萬文娟的畫面從自然與神話出發(fā)，透過抽象性的形態(tài)元素和構(gòu)圖，創(chuàng)造出既似現(xiàn)實又若夢幻的景色。吳多津?qū)崉t將傳統(tǒng)文化符號轉(zhuǎn)化為自我的情緒表達(dá)，傳達(dá)出神秘的生靈寓象，創(chuàng)造出一個個鮮活、浪漫的形象。

王雷：紙至

2月18日至3月9日

合肥·安徽省美術(shù)館

此次展覽展出王雷以紙為媒介創(chuàng)作的裝置作品。王雷結(jié)合傳統(tǒng)手法與當(dāng)代藝術(shù)觀念，試圖重新定義紙纖維藝術(shù)的界限。作品雖由紙繩構(gòu)成，但探討的是物質(zhì)在人的社會價值和身份意識中的體現(xiàn)。其核心在于引發(fā)觀眾的多感官體驗，挑戰(zhàn)對作品本質(zhì)的常規(guī)理解。