摘 要：淮海戲這一充滿地方特色的戲劇形式，不僅在中國(guó)江蘇地區(qū)有著悠久的歷史，而且以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力深受其他地區(qū)戲迷的喜愛(ài)。本文旨在深入探討淮海戲的表演藝術(shù)，從其獨(dú)特的聲腔技巧到表演者的身體語(yǔ)言，分析這一地方戲曲如何通過(guò)聲音和身體的藝術(shù)表達(dá)傳達(dá)情感和故事。

關(guān)鍵詞：淮海戲；聲腔；身段

淮海戲的聲腔不僅僅承載著音樂(lè)的美感，更深層次地表達(dá)了淮海地區(qū)人民的生活哲學(xué)和情感態(tài)度。通過(guò)聲腔的起伏和變化，演員能夠?qū)?fù)雜的人物性格和故事情節(jié)以極富表現(xiàn)力的方式呈現(xiàn)出來(lái)，使得每一個(gè)劇目都充滿動(dòng)感和生活的真實(shí)感。

一、淮海戲的聲腔特點(diǎn)

淮海戲起源于江蘇省北部，這一地區(qū)自古以來(lái)就是多種文化交匯之地。淮海戲最初是農(nóng)民在農(nóng)閑時(shí)節(jié)進(jìn)行的一種娛樂(lè)活動(dòng)，他們利用自己的方言和生活經(jīng)驗(yàn)，通過(guò)即興表演講述生活故事表達(dá)情感?；春虺幻骺旌浪?，鄉(xiāng)土氣息濃厚，以板式唱腔為主，兼唱部分民間小調(diào)。男女同弦異腔，女腔以“好風(fēng)光”為基本調(diào)，男腔以“東方調(diào)”為基本調(diào)。此外還有：女腔“二泛子”“串十字”“雙起腔”“彩腔”“八句子”，男腔“金風(fēng)調(diào)”“龍門(mén)調(diào)”“小丑調(diào)”“僮子調(diào)”及各種形式的彈唱等。這種聲腔風(fēng)格的形成，與其表演內(nèi)容的生活化和平民化密切相關(guān)。表演者通過(guò)生動(dòng)的方言和富有表現(xiàn)力的聲腔，使戲劇作品既易于理解又富有感染力。另外，奠板式唱腔是淮海戲中最為典型的聲腔之一，其特點(diǎn)是節(jié)奏明快，富有彈性，能夠很好地適應(yīng)劇情的快速變化。奠板式唱腔往往在表達(dá)喜怒哀樂(lè)等強(qiáng)烈情感時(shí)，通過(guò)變化的節(jié)奏和音高傳遞出角色的內(nèi)心世界?；春蛑羞€廣泛采用各類(lèi)民間小調(diào)，這些小調(diào)通常源自當(dāng)?shù)氐拿窀瑁虼俗匀坏厝谌肓说胤降奈幕?。這些民間小調(diào)不僅增加了表演的多樣性，也使得淮海戲的音樂(lè)更加豐富和生動(dòng)。

淮海戲聲腔藝術(shù)的獨(dú)特之處還在于其與地方方言的緊密結(jié)合。淮海戲使用淮安方言進(jìn)行表演，方言的使用使得聲腔更加地道和親切，觀眾能夠更快地與劇情產(chǎn)生共鳴，感受到表演的真實(shí)性和親民性。

二、淮海戲聲腔的演唱技巧

淮海戲的聲腔技巧是其表演藝術(shù)的核心之一，要求演員們不僅要有扎實(shí)的音樂(lè)基礎(chǔ)，還需精通如何根據(jù)劇情的需要調(diào)整音調(diào)和節(jié)奏以確保情感的真實(shí)和傳達(dá)的有效性。這種技巧的運(yùn)用使得淮海戲在表演上具有極高的藝術(shù)價(jià)值和觀賞性。

（一）音調(diào)與節(jié)奏的調(diào)整

淮海戲演員需要根據(jù)劇情的變化靈活地調(diào)整音調(diào)和節(jié)奏。如在淮海戲《趕集》中，演員邊走邊唱，歡快的場(chǎng)景呈現(xiàn)在舞臺(tái)上，不僅能更好地服務(wù)于劇情，也使觀眾能夠更直觀地感受到角色的情感變化[1]P34。

（二）男女聲聲腔的區(qū)分

淮海戲中男聲和女聲的聲腔有著明顯的區(qū)別，這種差異使得戲劇的表現(xiàn)更加豐富和層次分明。如在淮海戲《借靴》中，男聲以“東方調(diào)”為基調(diào)，這種聲腔通常更加沉穩(wěn)和寬廣，適合表現(xiàn)男性角色的剛毅、穩(wěn)重或者豪放的特點(diǎn)?！皷|方調(diào)”的運(yùn)用讓男性角色的表演更加深刻，增添了角色性格的厚重感。相比之下女聲則主要采用“好風(fēng)光調(diào)”。這種聲腔通常更加柔和、細(xì)膩，適合表達(dá)女性角色的溫婉、哀愁或者柔情蜜意?！昂蔑L(fēng)光調(diào)”的使用使女性角色的表演更加細(xì)膩和多情，能夠精確到達(dá)觀眾的情感深處。

（三）情感的傳達(dá)

掌握如何通過(guò)聲腔表達(dá)具體情感是淮海戲演員必須精通的技巧。演員們通過(guò)調(diào)整聲音的強(qiáng)弱、高低、速度和節(jié)奏來(lái)表達(dá)角色的內(nèi)心活動(dòng)。如在《皮秀英四告》中，“只說(shuō)王府把冤伸，一言未發(fā)就動(dòng)刑。縱然官官都相護(hù)，嚴(yán)刑難擋皮秀英”這個(gè)唱段，演員運(yùn)用尖銳和快速的音調(diào)來(lái)增強(qiáng)情感的沖擊力。因此，為了熟練掌握這些聲腔技巧，淮海戲演員需要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的專(zhuān)業(yè)訓(xùn)練，包括聲音的控制、呼吸技巧的練習(xí)及如何將情感自然地融入到聲音中。此外，實(shí)際舞臺(tái)表演中的即興應(yīng)變也是測(cè)試演員聲腔技巧的重要環(huán)節(jié)，演員必須在保持表演自然流暢的同時(shí)，確保聲腔的準(zhǔn)確性和情感的真實(shí)性。

三、淮海戲表演的舞臺(tái)身段

淮海戲的一些表演身段明顯脫胎于蘇北農(nóng)村生活，具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。在淮海戲的表演藝術(shù)中，身體語(yǔ)言的作用極為重要，它不僅是表演的一部分，更是演員傳達(dá)情感、展現(xiàn)角色性格和推動(dòng)劇情發(fā)展的手段。每一個(gè)手勢(shì)、每一個(gè)步伐，乃至每一個(gè)眼神的轉(zhuǎn)動(dòng)都有其特定的含義，可以表達(dá)喜悅、驚訝、憤怒、悲傷等一系列復(fù)雜情感，強(qiáng)化劇中人物的社會(huì)背景和個(gè)性特征，使角色更加飽滿立體。

（一）身體語(yǔ)言的表現(xiàn)技巧

在淮海戲表演中身體語(yǔ)言是表達(dá)角色深層情感和心理狀態(tài)的重要手段，演員通過(guò)細(xì)致的身體控制來(lái)傳達(dá)角色的情緒和心理狀態(tài)，是推動(dòng)劇情發(fā)展的關(guān)鍵，通過(guò)在舞臺(tái)上的有意識(shí)移動(dòng)，演員可以無(wú)言地表達(dá)角色之間的關(guān)系動(dòng)態(tài)。例如，兩個(gè)角色之間的緊張關(guān)系可以通過(guò)他們之間距離的增加來(lái)表達(dá)。節(jié)奏感的掌握也會(huì)影響到表演的流暢性和觀眾的感受。演員通過(guò)調(diào)整動(dòng)作的速度和節(jié)奏，以及與伴奏音樂(lè)的協(xié)調(diào)，來(lái)增強(qiáng)場(chǎng)景的氣氛和情緒表達(dá)[2]P36。

（二）身體語(yǔ)言的情感傳遞

淮海戲中的身體語(yǔ)言是情感傳遞的橋梁，復(fù)雜的情感往往通過(guò)細(xì)微的身體動(dòng)作得以展現(xiàn)，如微妙的肩膀抖動(dòng)可以表達(dá)抑制的哭泣，而雙手緊握則可展示內(nèi)心的決心或焦慮。通過(guò)這樣的身體表達(dá)，演員能夠無(wú)聲地與觀眾進(jìn)行情感上的交流，增強(qiáng)戲劇的感染力。因此，淮海戲的身體語(yǔ)言不僅僅是簡(jiǎn)單的動(dòng)作展示，更是演員情感表達(dá)和劇情傳達(dá)的重要手段。通過(guò)精確而豐富的身體語(yǔ)言，淮海戲能夠有效地將地方文化的精髓和人物情感深刻地呈現(xiàn)給觀眾。

四、身段表演技巧的培養(yǎng)

在淮海戲的藝術(shù)表現(xiàn)中演員的表演技巧是至關(guān)重要的。這些技巧不僅包括精確的身體控制和表情管理，還涉及如何通過(guò)這些表達(dá)方式增強(qiáng)戲劇沖突和深化角色塑造。技巧培養(yǎng)是一個(gè)系統(tǒng)的過(guò)程，需要演員在多方面進(jìn)行長(zhǎng)期而系統(tǒng)的訓(xùn)練。

（一）體能和表情的基礎(chǔ)訓(xùn)練

淮海戲演員的基礎(chǔ)訓(xùn)練開(kāi)始于體能和表情的控制。體能訓(xùn)練主要是為了增強(qiáng)演員的體力和靈活性，使他們能夠執(zhí)行復(fù)雜和持久的動(dòng)作而不失精準(zhǔn)度。體能訓(xùn)練通常包括舞蹈、基本功（如身段、步伐訓(xùn)練）和體力練習(xí)。這些訓(xùn)練有助于演員建立良好的身體協(xié)調(diào)性和控制力，是進(jìn)行更高級(jí)技巧學(xué)習(xí)的前提。

表情訓(xùn)練則專(zhuān)注于面部表達(dá)的多樣性和準(zhǔn)確性。演員必須能夠根據(jù)角色的心理狀態(tài)調(diào)整自己的面部表情，確保表情自然而富有表現(xiàn)力。這需要演員通過(guò)鏡面練習(xí)和情緒狀態(tài)的模擬訓(xùn)練來(lái)掌握如何在不同情境下調(diào)整表情，以適應(yīng)不同的戲劇氛圍和角色需求。

（二）復(fù)雜動(dòng)作和情緒表達(dá)的同步

淮海戲的表演要求演員不僅能獨(dú)立掌握身體和表情技巧，還需將這些技能同步運(yùn)用，精確地表達(dá)復(fù)雜的情感和劇情。這種同步能力的培養(yǎng)需要長(zhǎng)時(shí)間的劇本練習(xí)和角色分析的支持。在排練中，演員通過(guò)反復(fù)學(xué)習(xí)如何在特定的戲劇文本背景下運(yùn)用身體語(yǔ)言和表情來(lái)表達(dá)角色的情感和內(nèi)心世界，熟悉角色的臺(tái)詞和動(dòng)作，深入地理解角色的情感變化和情緒轉(zhuǎn)折。這不僅會(huì)幫助演員提高對(duì)劇本的理解和記憶，也使得他們?cè)趯?shí)際表演中能夠更加自如和真實(shí)地展現(xiàn)角色的情感。比如在角色分析階段，演員會(huì)深入挖掘角色的心理和背景，理解角色的生活經(jīng)歷、情感狀態(tài)和行為動(dòng)機(jī)。通過(guò)對(duì)角色的深入分析，能夠更準(zhǔn)確地把握角色的情緒起伏和情感變化，從而在表演中做出更為合理和連貫的情感表達(dá)。

這種綜合性的訓(xùn)練不僅提升了演員的表演技巧和專(zhuān)業(yè)水平，也使得他們能夠在舞臺(tái)上呈現(xiàn)出真實(shí)而富有深度的角色形象，從而引起觀眾的情感共鳴和思考。

（三）戲劇沖突的表現(xiàn)

在淮海戲的表演中，演員常常通過(guò)身體對(duì)抗來(lái)直觀地表現(xiàn)角色之間的對(duì)立和沖突。這種對(duì)抗可以是實(shí)際的推拉、掙扎等動(dòng)作，也可以是姿勢(shì)和站位上的對(duì)抗性表現(xiàn)。在兩個(gè)角色之間激烈爭(zhēng)斗的場(chǎng)景中，除了身體對(duì)抗，演員還通過(guò)細(xì)膩的情緒表達(dá)來(lái)展示角色內(nèi)心的矛盾和掙扎，表達(dá)出角色情感的激蕩和不安。這些微妙的身體語(yǔ)言變化不僅使角色更具有情感深度，也讓觀眾能夠深入體驗(yàn)到角色內(nèi)心的矛盾和復(fù)雜性。通過(guò)精準(zhǔn)的身體對(duì)抗和細(xì)膩的情緒表達(dá)，有效地增強(qiáng)了戲劇作品中的沖突表現(xiàn)。

五、聲腔與身段協(xié)調(diào)互補(bǔ)的表達(dá)方式

在淮海戲中，聲腔與身段的結(jié)合不僅是表演的技術(shù)要求，更是一種深層的藝術(shù)表達(dá)方式。通過(guò)聲音和身體的完美配合，演員能夠更加生動(dòng)地展現(xiàn)角色的情感世界和劇情的復(fù)雜性，為觀眾提供一種全面而深刻的藝術(shù)體驗(yàn)。

（一）聲腔與身段的交互作用

聲腔和身段的交互作用不僅是戲曲表演的一種技術(shù)，也是深入表達(dá)角色情感和性格的重要手段。這種交互作用通過(guò)聲音的抑揚(yáng)頓挫和身體語(yǔ)言的動(dòng)態(tài)表現(xiàn)，共同營(yíng)造出戲劇的情感深度和視覺(jué)沖擊力，傳遞角色復(fù)雜的內(nèi)心活動(dòng)。當(dāng)劇情需要展示角色的悲傷和失落時(shí)，演員會(huì)選擇運(yùn)用低沉而緩慢的音調(diào)，通過(guò)音量的降低和節(jié)奏的放慢，讓聲音本身帶有濃厚的哀傷色彩。這樣的聲音不僅傳達(dá)了情感的內(nèi)容，也增加了情感的感染力，使觀眾能夠直接感受到角色的悲痛。除了聲音的低沉，演員要采取適當(dāng)?shù)闹w動(dòng)作表達(dá)，如低垂的頭部和緩慢拖沓的步伐，這些身體語(yǔ)言使觀眾能夠在視覺(jué)上直觀地感受到角色的情緒狀態(tài)。

（二）表演中的同步與呼應(yīng)

聲腔與身段的完美同步是演員在表演前需要通過(guò)大量練習(xí)來(lái)精確掌握的重要技巧，每一個(gè)聲音變化都需要有相應(yīng)的身體動(dòng)作來(lái)支持，以加強(qiáng)情感的表達(dá)和深化角色形象。這種同步不僅體現(xiàn)在動(dòng)作和聲音的同時(shí)發(fā)生上，更重要的是情感的呼應(yīng)和增強(qiáng)。演員在排練過(guò)程中，需要經(jīng)常進(jìn)行反復(fù)的試驗(yàn)和調(diào)整，以確保聲音與身體動(dòng)作的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。這不僅僅是簡(jiǎn)單的動(dòng)作和聲音的協(xié)調(diào)，更要求演員對(duì)角色有深刻的理解和對(duì)身體的高度控制能力。通過(guò)特定的場(chǎng)景和情境的不斷練習(xí)，演員們學(xué)會(huì)如何在適當(dāng)?shù)臅r(shí)機(jī)運(yùn)用適當(dāng)?shù)穆曇艉拖鄳?yīng)的身體動(dòng)作來(lái)傳達(dá)角色的情感和內(nèi)心世界。這種訓(xùn)練使他們能夠在舞臺(tái)上達(dá)到聲音與動(dòng)作無(wú)縫銜接的狀態(tài)，從而增強(qiáng)表演的真實(shí)感和感染力。

（三）增強(qiáng)表演的感染力

在劇情發(fā)展的關(guān)鍵點(diǎn)上，聲腔與身段的協(xié)同作用尤為顯著。它們不僅是表演的手段，更是推動(dòng)劇情發(fā)展的重要驅(qū)動(dòng)力。通過(guò)聲音和動(dòng)作的精準(zhǔn)配合，演員能夠有效地引導(dǎo)觀眾關(guān)注劇情的高潮和低谷，從而增強(qiáng)劇場(chǎng)體驗(yàn)的張力和深度[3]P13。

淮海戲的聲腔與身段的互補(bǔ)作用，不僅是表演技術(shù)的展示，更是一種藝術(shù)上的綜合表達(dá)。它們共同構(gòu)成了淮海戲表演藝術(shù)的核心，為觀眾帶來(lái)了一種獨(dú)特而深刻的藝術(shù)體驗(yàn)。通過(guò)這種互補(bǔ)，淮海戲不僅是視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)美的呈現(xiàn)，更是情感共鳴和文化體驗(yàn)的載體，深深吸引著觀眾的心靈與情感。

淮海戲作為一種獨(dú)特的地方戲曲形式，其藝術(shù)魅力在于演員如何通過(guò)聲腔和身段的完美結(jié)合，生動(dòng)地表現(xiàn)出淮海地區(qū)豐富的文化特色和人民的真實(shí)生活?；春虻膫鞒信c發(fā)展仍需在保持傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，以適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的審美需求，從而使這一古老的藝術(shù)形式繼續(xù)發(fā)光發(fā)熱。

參考文獻(xiàn)：

[1]謝紅霞：《淺議淮海戲表演藝術(shù)指要》，《戲劇之家（上半月）》，2013年第12期

[2]史瑞莉：《淮海戲的表演藝術(shù)探究》，《中華傳奇》，2020年第4期

[3]陳媛媛：《略談淮海戲古戲箱的歷史沿革和保護(hù)設(shè)想》，《江蘇省博物館群體內(nèi)部的交流與合作——江蘇省博物館學(xué)會(huì)2014年學(xué)術(shù)年度論文集》，2014年

[作者單位：淮安市文化藝術(shù)中心（江蘇省淮海劇團(tuán)]

責(zé)任編輯 岳瑩 王巍