在建構(gòu)影視文化民族化范式的討論中,“地緣”再次被推上“風(fēng)口浪尖”,成為一個(gè)炙手可熱的議題。近年來“江南美學(xué)”“黑土美學(xué)”“西部美學(xué)”等地域性美學(xué)風(fēng)格頻頻霸占熒屏,形成了區(qū)域性聚集的影視大觀。作為早期地域影視美學(xué)的標(biāo)桿,港劇以其獨(dú)具魅力的“港風(fēng)美學(xué)”一度成為20世紀(jì)90年代民俗美學(xué)與地緣文化構(gòu)型的代表。即便新時(shí)期進(jìn)入短暫低迷,但在《家族榮耀》《新聞女王》《黑色月光》等一系列現(xiàn)象級(jí)劇集的接續(xù)上映后,“新港劇”再次帶來了“港風(fēng)美學(xué)”的復(fù)歸,續(xù)寫了“香港”作為影視地域美學(xué)風(fēng)格化經(jīng)典的新篇章。
2024年歲末,一部《太陽星辰》于競爭激烈的跨年劇集檔期中脫穎而出,再現(xiàn)刑偵劇“港風(fēng)美學(xué)”。劇集聚焦于香港警察楊光耀跨越二十五載的雙時(shí)空緝兇歷程,通過這一主線,深刻揭示了1993年與2018年兩個(gè)不同時(shí)代背景下,香港警界的顯著發(fā)展與變革,以及普通警察執(zhí)著追尋真相與親人,堅(jiān)守法理與正義的故事。
“刑偵敘事”“港式人文敘事”與“穿越敘事”的并行不悖造就了時(shí)代語境下新港劇的熠熠生輝,也成就了《太陽星辰》的黑馬之勢(shì)。從“+香港”到“香港+”的突圍,傳統(tǒng)敘事與時(shí)代語境的結(jié)合,在為“香港現(xiàn)象”崛起軌跡尋求闡釋的同時(shí),也為影視劇中民族化內(nèi)核的主體性多元化展現(xiàn),與中國影視作品在地化與國際化的雙向共匯提供了一條可能性路徑。
“刑偵”+“穿越”:“香港”敘事的破壁融合
提到港劇,最先映入大眾腦海的常常是參與構(gòu)筑20世紀(jì)八九十年代港劇“黃金時(shí)期”的刑偵劇。上世紀(jì)80年代《新扎師兄》《狙擊神探》《警匪較量》等以破案為主旨的刑偵題材電視劇,掀起了香港刑偵劇創(chuàng)作的浪潮。直面暴力的美學(xué)景觀,港式人文理念對(duì)個(gè)體生命存在與情感狀態(tài)的關(guān)注,以及崇尚縝密推理的敘事邏輯,塑造了一批批難以復(fù)刻的經(jīng)典之作。
但同樣作為港劇標(biāo)志性特征的“穿越”敘事,卻隨著近年來內(nèi)地“宮廷”劇集“穿越”勢(shì)頭的日漸高漲被模糊化,鮮有人記得港劇才是“穿越”敘事的鼻祖。1989年,由香港亞視制作并播出的穿越題材電視劇《城市劍客》開國產(chǎn)影視劇“穿越”敘事之風(fēng),2001年一部《尋秦記》的出世,更是掀起了港劇“穿越”敘事的熱潮。其實(shí)“穿越”敘事從未缺席過港劇發(fā)展的歷程,只不過在 《神話》 《宮鎖心玉》 《步步驚心》等現(xiàn)象級(jí)作品引發(fā)的“穿越”熱潮下,新生代觀眾對(duì)于港劇“穿越”敘事的記憶日漸模糊甚至消失。因而《太陽星辰》對(duì)于“刑偵”與“穿越”敘事的融合不僅喚醒大眾對(duì)“香港”敘事記憶,更形塑了時(shí)代語境下“香港”敘事多元融一的時(shí)代路徑。
“刑偵”+“穿越”的敘事融合并不是《太陽星辰》的首創(chuàng),早在《隔空追兇》《EU超時(shí)任務(wù)》等港劇中就已有涉獵。突破傳統(tǒng)敘事以“蝴蝶效應(yīng)”為依托的邏輯鏈條,這一次導(dǎo)演大膽采用反向“穿越”敘事,以回溯與探查并置的故事講述方式貫穿起橫跨25年的連環(huán)殺人案件。相似的辦案人員、相同的刑事案件,不同的是辦案的時(shí)間與心理。通過“刑偵”與“穿越”的結(jié)合,《太陽星辰》在割裂的時(shí)間中窺探案件真相,窺伺社會(huì)變遷,將恒定的案件置于驟變的大時(shí)代浪潮中,由此探究應(yīng)然的社會(huì)癥候與可然的個(gè)體情感,令劇集兼具刑偵劇現(xiàn)實(shí)底色的嚴(yán)謹(jǐn)邏輯與穿越劇浪漫底色的人文情懷。
雙時(shí)空敘事打破了傳統(tǒng)刑偵劇單向敘事的時(shí)間線性結(jié)構(gòu),通過構(gòu)建兩個(gè)相互交織的時(shí)間線,在錯(cuò)綜復(fù)雜的案件線索中,還原案件真相。劇集采用平行蒙太奇敘事,在先后行進(jìn)的時(shí)空中刻畫出兩條主線——一條是1993年追兇失敗的楊光耀,一條是2018年在探案同時(shí)找尋妻兒的楊光耀。一部電梯聯(lián)結(jié)了兩個(gè)時(shí)空,通過交叉剪輯,時(shí)空轉(zhuǎn)換,快節(jié)奏且多變的劇情轉(zhuǎn)折,為《太陽星辰》營造出一種緊張急迫的氛圍。
在探討現(xiàn)實(shí)題材電視劇運(yùn)用多時(shí)空敘事手法時(shí),敘事文本的構(gòu)建需著重考慮兩個(gè)維度的空間設(shè)置:首先是劇情實(shí)際展開的具體物理空間,其次是文本內(nèi)在深層次的空間架構(gòu)。這一內(nèi)在空間架構(gòu),從根本上揭示了劇集所欲傳達(dá)的核心主旨及其情感層面的深刻內(nèi)涵。從這一角度而言還原國家建設(shè)法治社會(huì)的時(shí)代要求,強(qiáng)化“依法治國”的時(shí)代命題,毫無疑問成為《太陽星辰》隱含的底層敘事意圖,從早年間的“暴力執(zhí)法”到時(shí)下的“人性執(zhí)法”,劇集通過主人公楊光耀的執(zhí)法轉(zhuǎn)變交代出時(shí)代變遷下執(zhí)法手段與原則的人性化命題,在人物成長弧光中進(jìn)行法制文明的普世化推廣。
25年的時(shí)間跨度雖然在漫漫歷史長河中僅是驚鴻一瞥,但對(duì)于香港而言,卻是歷史的見證。通過冷暖光影,導(dǎo)演在同一場地劃分出兩個(gè)時(shí)空?qǐng)鲇颉?993年,香港街頭的大排檔、霓虹燈下的茶餐廳,在溫暖的色調(diào)中那個(gè)充滿煙火氣的香港漸去漸遠(yuǎn);2018年,警局大廳中被撤掉的關(guān)公像與插電即熱的電水壺,在以科技感和冷色調(diào)渲染的環(huán)境中,理性、現(xiàn)代的香港形象被逐步樹立。光影切換中一個(gè)真實(shí)、有時(shí)間厚度且擁有不同切面的香港躍然熒屏之上。在《太陽星辰》中“回歸”作為一個(gè)隱形元素,“消失”在“蒸發(fā)”的25年中,然而作為港劇的永恒情結(jié),社會(huì)司法體制與市民生活的巨大變遷在主人公楊光耀初入警局的錯(cuò)誤百出中被暴露無遺。通過對(duì)比兩個(gè)時(shí)空中的香港社會(huì),劇集反映了香港社會(huì)的快速發(fā)展、文化融合以及科技進(jìn)步等社會(huì)現(xiàn)象,同時(shí)也通過人物在不同時(shí)空中的行為選擇和情感變化,展現(xiàn)了人性在不同社會(huì)環(huán)境下的復(fù)雜性和多樣性。這種對(duì)社會(huì)的深刻洞察,不僅增強(qiáng)了故事的文化內(nèi)涵,也引發(fā)了觀眾對(duì)社會(huì)變遷、文化傳承以及個(gè)體成長等議題的深入思考。
以小人物視角透視大時(shí)代風(fēng)云變幻,借用大時(shí)代廣闊舞臺(tái)雕琢小人物命運(yùn)軌跡。劇集通過一系列撲朔迷離的案件,展現(xiàn)了時(shí)代背景下個(gè)體抉擇與命運(yùn)交織的復(fù)雜圖景。通過楊光耀對(duì)自我認(rèn)同的不懈探索,提出圍繞善惡邊界的再反思,構(gòu)筑罪案情節(jié)外表下的深度內(nèi)核。
借船出海:“香港”敘事的國際化傳播
2017年,《白夜追兇》的國際版權(quán)售賣開啟了Netflix購買國產(chǎn)網(wǎng)劇的先河,2024年《太陽星辰》在騰訊視頻、海外版WeTV以及Netflix的同步上線再次開創(chuàng)了國劇出海路上海外同步播出先例,打破了國有文化跨文化傳播過程中的時(shí)間差,真正實(shí)現(xiàn)了傳播“零距離”。
以中為體,以西為用,在保持香港本土地域特色的同時(shí),追求審美接受的普適性與大眾化是《太陽星辰》對(duì)接海外市場的第一步。在題材選擇與內(nèi)容講述上,《太陽星辰》與韓劇《隧道》有著相似的故事外殼,作為一部久經(jīng)市場檢驗(yàn)的劇集,韓劇《隧道》的成功證明了故事文本接受的普遍性,然后復(fù)刻經(jīng)典的敘事必然無法成為經(jīng)典。為了避免亦步亦趨的局限,《太陽星辰》大膽采用本土化敘事語言,依托香港地域特性,打造出獨(dú)具港風(fēng)韻味的《太陽星辰》。
首先在案件設(shè)定上,《太陽星辰》全員男性的受害者設(shè)定破除了《隧道》聚焦情感糾紛的微觀敘事,由“景順大廈”縱火案引發(fā)的連環(huán)殺人案,將矛盾沖突置于更加開放的社會(huì)場域,并在極端利益誘惑下解構(gòu)人性的“善”與“惡”。
其次,在人物安排上,“黑警”元素的引入,進(jìn)一步強(qiáng)化了劇集的“港味”特性?!耙员┲伪薄耙院谥魏凇笔窍愀塾耙暺兄趁窠y(tǒng)治時(shí)期“前現(xiàn)代”江湖中的典型敘事。沿襲經(jīng)典港片中“警黑共治”的敘事元素,但不局限于全然“復(fù)古”的本土化落地,在《太陽星辰》中,被作為“香港景觀”呈現(xiàn)的“警黑共治”在時(shí)代語境下,突破了傳統(tǒng)港劇中惡人形象的單一性,通過葉警官與楊光耀矛盾的師徒情暴露出人性的多元與復(fù)雜一面。
作為一個(gè)重新被敘述的香港故事,《太陽星辰》以“當(dāng)代性”的新視角,不僅拓展了觀眾對(duì)新時(shí)期香港敘事的認(rèn)知邊界,更在潛在敘事中深刻透露出香港精神的豐富內(nèi)涵。
內(nèi)地與香港之間的協(xié)作,已經(jīng)成為推動(dòng)港劇走向更廣闊舞臺(tái)的關(guān)鍵因素,而《太陽星辰》跨文化傳播的成功與騰訊視頻的幕后助力不無關(guān)系。2024年6月騰訊視頻推出“港劇計(jì)劃”,明確提出要挖掘港劇題材的長處,推動(dòng)內(nèi)容革新。值得關(guān)注的是,《太陽星辰》是騰訊視頻攜手香港本地企業(yè)海棠果影業(yè)聯(lián)合制作的作品,內(nèi)地與香港的合作在堅(jiān)守港劇固有特色的基礎(chǔ)上,巧妙地融入了多種新元素,實(shí)現(xiàn)了有針對(duì)性的再創(chuàng)作。此舉不僅為港劇在創(chuàng)作層面注入了新的活力,還在市場層面拓展了港劇的影響力,增強(qiáng)了新港劇在國際市場中與其他劇集類型競爭的能力??梢哉f,借助內(nèi)地的支持,港劇已探索出一條通往成功的國際化路徑。
面對(duì)新技術(shù)革命帶來的藝術(shù)生產(chǎn)方式變革,以及數(shù)字媒體影像藝術(shù)的興起,傳統(tǒng)港劇面臨著轉(zhuǎn)型的迫切需求。《太陽星辰》作為一部主動(dòng)適應(yīng)現(xiàn)代快節(jié)奏生活的劇集,采取了微觀化與精品化的策略,以促進(jìn)其海外傳播。該劇通過構(gòu)建高速敘事與高情節(jié)密度的雙重疊加效果,形成了外部與內(nèi)部節(jié)奏均快的微觀化敘事競速風(fēng)格。盡管18集的敘事體量不完全符合當(dāng)前“短”“微”“快”的流行定義,但相較于傳統(tǒng)港劇動(dòng)輒上百甚至上千集的長度,《太陽星辰》無疑邁出了微觀化探索的重要一步。15分鐘發(fā)生4起命案的高能節(jié)奏,僅用5分鐘便理清穿越邏輯,以及密集呈現(xiàn)黑白兩道人物的設(shè)定,充分滿足了當(dāng)下觀眾對(duì)懸疑劇快節(jié)奏、高密度、強(qiáng)情緒、多反轉(zhuǎn)的觀看需求?!短栃浅健肪o貼時(shí)代的話語表達(dá)方式,也使其成為了唯一一部入選戛納電視節(jié)第八屆MIPDrama展映的亞洲劇集,尚未首播即已贏得國際贊譽(yù),為華語劇集走向世界樹立了鮮明的標(biāo)桿。
地方不僅是民族認(rèn)同與凝聚力的重要基石,更是通過地方敘事不斷塑造的精神共同體。在探索國產(chǎn)影視劇集的創(chuàng)新路徑時(shí),從地方特色出發(fā),不僅是對(duì)影視文化民族化的實(shí)踐探索,也是構(gòu)建“立足中國、面向世界”話語體系的關(guān)鍵。尤其在港片輝煌歲月已逝的當(dāng)下,港劇及其所屬的香港流行文化依然扮演著國產(chǎn)劇不可或缺的角色,作為豐富的素材寶庫與靈感源泉持續(xù)發(fā)光發(fā)熱?!短栃浅健返某晒Τ龊?,便是“新港風(fēng)”刑偵劇獨(dú)特魅力與全球影響力的有力證明,它不僅為港劇的創(chuàng)新發(fā)展提供了新的視角,更為中國劇集在國際舞臺(tái)上的傳播開辟了一條全新的道路。
作者
邵仁焱,東北師范大學(xué)文學(xué)院文藝學(xué)專業(yè)2022級(jí)博士研究生