寫意花鳥畫與書法，兩者雖分屬不同的藝術門類，卻有著一定的聯(lián)系。寫意花鳥畫深受書法的影響，書法的筆法、墨色和章法為寫意花鳥畫提供了豐富的創(chuàng)作構思和靈感，使得畫面更加生動而富有變化。同時，畫家借助書法筆趣能夠更好地表現(xiàn)花鳥的形態(tài)、質感和神韻，深化作品的意境和情感表達。本文以分析書法筆趣在當代寫意花鳥畫中的發(fā)展現(xiàn)狀為出發(fā)點，從構圖、意境表達、創(chuàng)作風格等方面探討書法筆趣對寫意花鳥畫的影響。通過對近代花鳥畫代表作品的深入研究發(fā)現(xiàn)，書法筆趣有助于增強作品的情感表達，并促進個人藝術風格的形成，進一步證實了書法筆趣在當代寫意花鳥畫中的重要作用。

一、書法筆趣在當代寫意花鳥畫中的發(fā)展現(xiàn)狀

寫意花鳥畫作為中國畫的重要分支，歷經(jīng)長期的發(fā)展演變，已經(jīng)形成了獨特的藝術風格和審美體系。[1]盡管面臨一些挑戰(zhàn)，書法筆趣仍然具有巨大的潛力和價值。

首先，書法筆趣為當代寫意花鳥畫的創(chuàng)新提供了強大的動力。在欣賞者審美多元化的當下，畫家渴望探索新穎的表現(xiàn)手法與語言。而書法筆趣的巧妙運用，為畫作注入了新的生命力，使其內涵更為豐富、深度得以拓展。通過巧妙地將書法的筆法、墨色與章法融入繪畫，畫家能夠創(chuàng)作出更具個性、更具藝術感染力的作品，不僅能在視覺上為觀眾提供良好的觀賞效果，更能引起他們的情感共鳴。

其次，書法筆趣的運用有助于提升當代寫意花鳥畫的文化內涵。書法擁有悠久的歷史與深厚的文化底蘊，畫家將書法筆趣融入寫意花鳥畫中，可以傳遞中華文化的價值觀、審美觀與哲學思想，不僅有助于弘揚中華傳統(tǒng)文化，更提升了作品的藝術價值與社會影響力。此外，書法筆趣的運用還促進了當代寫意花鳥畫與其他藝術形式的融合。書法與詩歌、篆刻等藝術形式緊密相連，這種跨界融合激發(fā)了畫家的創(chuàng)作靈感，推動了藝術形式的多樣化與創(chuàng)新發(fā)展。

然而在當代社會，一些畫家在創(chuàng)作時并未重視書法的運用，而是依賴照片、素材等參考資料和技法，導致一些當代寫意花鳥畫作品往往缺乏內涵與個性。由于未能充分展現(xiàn)情感、思想與藝術追求，這類作品也在一定程度上缺乏深度與感染力，難以形成獨特的藝術魅力。此外，在藝術教育體系中，書法常常被單獨列為一個學科，與其他藝術形式割裂開來。許多學生在進入大學之前很少接觸毛筆與書法，對書法的運用也缺乏深入的理解與體驗，使其在繪畫與創(chuàng)作時難以發(fā)揮出書法的獨特技巧與韻味。

許多畫家在書法方面的基礎較為薄弱，甚至完全忽視書法的學習與練習。在國畫作品中，題款常常是他們的一大難題，需要依賴擅長書法的專業(yè)人員來完成，不僅影響了畫作的整體協(xié)調性與美感，更使得繪畫作品缺乏寫意與內涵。此外，美展等大型官方活動展覽大多偏向于造型和形式美的國畫，而寫意畫相對需要更多的藝術積淀和功底，這也使得許多畫家對寫意畫創(chuàng)作缺乏興趣。

二、書法筆趣對寫意花鳥畫的影響

（一）對構圖的影響

在寫意花鳥畫中，構圖是非常重要的一部分，如同畫面的骨架，為畫家提供了表達情感與意境的舞臺。[2]而在書法藝術中，每一個字都擁有其獨特的結構與布局，這種布局往往通過筆墨的濃淡、粗細、干濕等變化來實現(xiàn)，這些元素同樣對寫意花鳥畫的構圖產(chǎn)生影響。

首先，書法筆趣極大地豐富了寫意花鳥畫的筆墨語言，使得畫面更加生動和富有內涵。筆法是書法藝術的核心，書法筆鋒的起承轉合在寫意花鳥畫中不僅提供了字形結構的借鑒價值，更在章法上給予畫面一氣呵成的氣韻。書法所帶來的形態(tài)美和力量感，為畫面注入了強烈的動勢，使得寫意花鳥畫更加生動活潑。畫家可以通過不同的筆法，運用不同力度、速度和節(jié)奏的線條表現(xiàn)出花鳥的形態(tài)、質感、神韻等。這些線條或粗或細或濃或淡或疾或徐，在畫面中穿插、交錯和呼應，不僅增強了畫面的動感和節(jié)奏感，還使得畫面呈現(xiàn)出豐富的層次感，從而形成獨特的構圖風格。例如，借鑒書法中的“飛白”技巧，以其輕盈與靈動的筆觸，營造出虛實相生的藝術效果，可以為畫面增添自然的韻味。

其次，墨色的變化也為寫意花鳥畫的構圖增添了獨特的魅力。書法中墨色的濃淡、干濕、枯潤等變化，都能表現(xiàn)出不同的藝術效果。在寫意花鳥畫中，通過運用濃淡干濕等不同的墨色表現(xiàn)，畫家可以營造出不同的氛圍和意境，使得畫面更加富有層次感和立體感。

此外，書法中的章法對寫意花鳥畫的構圖也產(chǎn)生了深遠的影響。章法的整體布局、空間安排和節(jié)奏感等核心要素，都被寫意花鳥畫所借鑒，使得畫面結構的和諧統(tǒng)一與整體美感得以提升，不僅注重畫面內部元素的有機組合，還強調字與字、行與行之間的呼應與平衡。寫意花鳥畫在構圖上汲取了書法章法的精髓，這種借鑒使得畫面中的花鳥、枝葉等元素能夠和諧地融為一體，構成一個既統(tǒng)一又富有變化的整體。[3]此外，畫家還通過疏密有致、聚散得當、開合自如的布局手法，打破了畫面的呆板與平淡，賦予繪畫作品以鮮明的節(jié)奏感和韻律感。例如，潘天壽創(chuàng)作的作品《松石圖》，以獨特的筆法，通過頑石與奇松的點染描繪出古色蒼然的意境。畫中的頑石和奇松，都運用了書法特有的折釵股和屋漏痕的筆法，展現(xiàn)出一種剛勁有力的質感。通過仔細觀察頑石可以發(fā)現(xiàn)，其輪廓是由一根有規(guī)律的線條組成，僅右下方簡單地進行了皴擦，便突顯了頑石的奇崛精神。而松針則是一筆一筆畫出，與松干的點線面結合，使畫面疏密有致。這幅畫作通過大量的留白，突出了畫中的主體，整體造型氣韻生動，給欣賞者留下了深刻的印象。左上方的落款也為欣賞者點明了創(chuàng)作的主旨與緣由，使人們對畫作的理解更加深入。

（二）對意境表達的影響

書法的筆趣，不僅體現(xiàn)在其結構之美上，更體現(xiàn)為其深遠的意境與情感表達。書法家通過筆觸，將自己的情感與心境融入其中。這種情感表達方式，深刻影響了寫意花鳥畫的創(chuàng)作。[4]

首先，書法筆趣提升了寫意花鳥畫的審美意趣。書法作為一種高雅的藝術形式，具有獨特的審美價值，深受人們的喜愛。在寫意花鳥畫中，花與枝葉的描繪，可以直接用行草中的塊狀墨來表現(xiàn)，以塊狀墨和線條的穿插組合來營造畫面意境，使畫面少了實物的具體感，但增添了韻味。畫家通過這種方式，也可以營造出獨特的氛圍和意境，使欣賞者能夠體會到更深層次的美感。

其次，書法中的筆法和章法都為寫意花鳥畫注入了新的生命力。書法注重節(jié)奏感和動態(tài)美，這種特質在融入寫意花鳥畫后，使畫面更加和諧統(tǒng)一，且充滿韻律感。這種形式美感的表現(xiàn)不僅提升了作品的審美意趣，還為欣賞者帶來了更為豐富的藝術享受。同時，書法筆趣在增強畫面的情感表達和內涵方面發(fā)揮了顯著作用。書法中的線條和墨色具備情感屬性，能夠傳達出各種復雜的情感。在寫意花鳥畫中，運用書法筆趣使得畫家能夠更深刻地展現(xiàn)花鳥的生命力以及與自然的關系，從而深化了畫面的意境和情感表達。

最后，書法作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，蘊含著豐富的文化內涵。通過將書法筆趣融入寫意花鳥畫中，可以傳承和弘揚中華文化，不僅能夠提升作品的藝術價值和審美意趣，還能使觀眾在欣賞作品時感受到中華文化的博大精深。這種文化的傳承使得寫意花鳥畫成為中華文化傳承的重要載體，為現(xiàn)代藝術發(fā)展提供了新的思路與啟示。以齊白石的《柴耙圖》為例，這幅作品不僅展現(xiàn)了畫家深厚的書法功底，更通過生動意趣的描繪，將平凡的柴耙展現(xiàn)得栩栩如生。畫家運用獨特的篆書用筆，如藏鋒起筆、運筆、收鋒等技巧，一氣呵成，使整幅畫面流暢自然。這種筆法的運用，不僅展現(xiàn)出齊白石高超的繪畫技藝，將“筆趣”的意味發(fā)揮得淋漓盡致，更充分展現(xiàn)了畫家的藝術創(chuàng)作理念，且為后人提供了寶貴的藝術借鑒。

（三）對創(chuàng)作風格的影響

在藝術創(chuàng)作中，風格既是個人獨特的表現(xiàn)形式，也是畫家個性、情感和經(jīng)歷的綜合體現(xiàn)。書法筆趣在形成和塑造寫意花鳥畫的創(chuàng)作風格中起到了重要作用。書法筆趣為寫意花鳥畫提供了豐富的筆墨語言及表現(xiàn)手法，畫家可通過借鑒書法的筆法、墨色和章法，創(chuàng)造出獨特的畫面效果，使得作品獨具特色，最終形成多樣的創(chuàng)作風格。同時，書法筆趣也可以進一步強化畫家個性化的表達。書法的風格多種多樣，從豪放、雄渾到細膩、柔美，無一不反映出書法家的個性與情感，這也使得借鑒書法筆趣的創(chuàng)作者可以在作品中展現(xiàn)出與眾不同的藝術風格。

潘天壽在繪畫上的用筆別具一格，其多以隸書和魏碑的方筆入畫，呈現(xiàn)出獨特的藝術風格。他善于運用側鋒運筆，在起筆、收筆和轉折時，將筆畫變化為方折形態(tài)，使得畫作的結體造型在不同角度下都呈現(xiàn)出方形的特點。以潘天壽創(chuàng)作的指畫《磐石墨雞圖》為例（如下圖），畫中展現(xiàn)出獨特的藝術風格和深厚的藝術造詣。在這幅作品中，巨石作為畫面的主體，占據(jù)了幾乎整個畫面，呈現(xiàn)出一種堅實、穩(wěn)重的感覺。巨石的輪廓被簡潔地勾勒，表面用赭石色暈染，給人以“大”“方”“簡”的視覺印象，充分體現(xiàn)出畫家潘天壽對線條的精準掌控。在巨石的右側，一簇竹葉和下方的雜草增添了自然氣息，營造出寧靜恬淡的藝術氛圍。而在巨石的最左端，一只由濃重的墨色畫成的墨雞正在巨石上棲息，與周圍的環(huán)境和諧共存，也使得畫面整體大小、虛實、黑白形成強烈的對比，整幅畫作展現(xiàn)了潘天壽獨特的藝術風格和深刻的藝術內涵，使欣賞者在觀賞過程中獲得了藝術的啟迪和享受。

此外，通過巧妙地將書法筆趣融入寫意花鳥畫中，畫家不僅能夠展現(xiàn)出獨特的藝術風格，還能傳遞中華文化的審美觀和價值觀。這種文化的深度融合為作品賦予了深厚的藝術底蘊，使得作品更具藝術魅力。同時，畫家也需與時俱進，關注當代審美趨勢，深入了解觀眾的喜好與需求，并嘗試將現(xiàn)代元素融入作品中。

例如，吳昌碩的作品《歲朝圖》，畫中的天竺葵、水仙、白菜、菖蒲和佛手，都是古人逢年節(jié)時用以寄托美好祈愿的象征。吳昌碩不僅將這些民俗元素表現(xiàn)得古拙而高雅，更通過氣韻生動的表現(xiàn)方式，賦予作品以深長的意味。這幅作品的線條充滿力量感，彰顯出吳昌碩數(shù)十年書法功底的深厚積淀。他運用石鼓篆籀的筆法，使畫面呈現(xiàn)出蒼雄的風格。在色彩運用上，采用古樸而艷麗的設色，同時巧妙地運用焦墨來配合，使得畫面在濃艷中又不失渾厚之感，這恰恰體現(xiàn)了他對“金石味”的獨特追求。此外，《歲朝圖》中梅瓶和花盆的處理也充滿了古意，與畫面的整體風格相得益彰。加之左側兩行挺拔瀟灑的行書長款的點綴，更加凸顯了畫面的古雅氣質。

三、結語

書法筆趣對寫意花鳥畫的影響深遠而獨特，書法不僅為寫意花鳥畫提供了豐富的藝術元素和靈感，同時也深刻影響了其構圖、意境表達和創(chuàng)作風格。這種跨藝術領域的影響，使得寫意花鳥畫得以發(fā)展出更為豐富、多元的藝術面貌，并為中華傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新作貢獻。

參考文獻：

[1]丁琳.行草書筆法特性對寫意花鳥畫的影響[D].齊魯工業(yè)大學，2019.

[2]黃丹麾.散簡淡逸大道無形——周永基寫意花鳥畫評析[J].南腔北調，2023（03）：62-70+2+97.

[3]喬宜男.當代寫意花鳥畫的創(chuàng)作現(xiàn)狀與憧憬[J].美術觀察，2023（11）：108-113.

[4]蘇丹丹.筆墨意境在中國寫意花鳥畫中的表現(xiàn)探析[J].美術教育研究，2023（20）：23-25.

（作者簡介：李富龍，男，碩士研究生，永州師范高等?？茖W校，講師，研究方向：中國畫；曾美玲，女，碩士研究生，永州師范高等?？茖W校，講師，研究方向：中國畫）

（責任編輯 劉月嬌）