藝術(shù)教育之中，培養(yǎng)人們的審美感知力是一個非常重要的方面。在我國的美術(shù)教材中，美術(shù)鑒賞版塊占據(jù)了不小的比重，國家對學生綜合素養(yǎng)的重視近些年來也逐漸突出。

何為美育？《論語》：“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝?！蓖鯂S的《論教育之宗旨》中說到美育的作用在于“使人為完全之人物而已”。何謂完全之人物？知情意是也?！罢妗闭咧χ硐耄懊馈闭吒星橹硐?，“善”者意志之理想。現(xiàn)實世界凡人皆有情感，人既脫離一切現(xiàn)象世界相對之感情，而為渾然之美感，則所謂造物為友，而已接觸實體世界之觀念矣。用今天的話來說，美育就是培養(yǎng)人們感受美、欣賞美、創(chuàng)造美的一種能力，這種對美的欣賞能力能夠使我們成為真正意義上的完人。

美術(shù)鑒賞是指對美術(shù)作品進行欣賞、評價和理解的過程。在這個過程中，觀眾運用自己的審美觀念、藝術(shù)知識和實踐經(jīng)驗來分析和評判美術(shù)作品的形式、技巧、內(nèi)涵和價值。美術(shù)鑒賞不僅有助于提高個人的審美能力，還可以促進文化交流和藝術(shù)傳承。在審美教育中，對于美的鑒賞能力是尤其重要的，能夠?qū)σ环髌愤M行完整全面的分析是藝術(shù)家能力的體現(xiàn)，它不僅能豐富我們的審美體驗，更能提高我們的藝術(shù)品位和藝術(shù)鑒賞能力。通過對古往今來世界各民族經(jīng)典美術(shù)作品的鑒賞學習，可以奠定我們在現(xiàn)實生活中能判斷、會選擇的審美基礎，培養(yǎng)我們熱愛祖國和了解世界的人文情懷，進而提升我們通過視覺形象進行想象、交流與創(chuàng)造的能力。

美術(shù)鑒賞在高中美術(shù)教育中具有重要性，不僅能提升學生的審美能力，培養(yǎng)良好的審美觀念，還能激發(fā)學生的創(chuàng)新思維，豐富他們的內(nèi)心世界。首先，美術(shù)鑒賞能幫助高中生提升審美能力，通過欣賞各種優(yōu)秀美術(shù)作品，學生可以了解不同的藝術(shù)風格，理解美的多樣性，從而拓寬視野，提高審美水平。其次，美術(shù)鑒賞有助于培養(yǎng)高中生的創(chuàng)新思維。在鑒賞過程中，學生要學會獨立思考，勇于表達自己的觀點，這有助于培養(yǎng)他們的創(chuàng)新意識和批判性思維。此外，美術(shù)鑒賞還有助于豐富高中生的內(nèi)心世界，藝術(shù)作品往往具有豐富的內(nèi)涵和獨特的魅力，通過鑒賞美術(shù)作品，學生可以獲得愉悅的情感體驗，釋放壓力，提高生活質(zhì)量。

我國的美術(shù)教材設置根據(jù)學生的年齡段和學情，制定了相應的教學內(nèi)容。在高中階段，學生的理解能力和分析能力大大提高，對于知識的需求也逐漸加大。在這一階段，對學生的引導十分重要。美術(shù)課作為學校美育的一個重要環(huán)節(jié)，鑒賞課的課程內(nèi)容對于培養(yǎng)全面發(fā)展的學生來說至關重要。藝術(shù)是人類精神文明的重要組成部分，運用特定的媒介、語言、形式和技巧等塑造藝術(shù)形象，反映自然、社會及人的創(chuàng)造性活動。藝術(shù)教育是美育的重要組成部分，其核心在于弘揚真善美、塑造美好心靈。

《義務教育美術(shù)課程標準》中將美術(shù)的教學內(nèi)容按照學生的學習活動方式分為“造型表現(xiàn)”“設計應用”“欣賞評述”“綜合探索”四個領域。從“欣賞評述”出發(fā)，研究人教版高中美術(shù)教材和粵教版高中美術(shù)教材中鑒賞模塊內(nèi)容的設置有何異同之處。

在封面設置上，粵教版和人教版兩版教材均以宋代著名畫家王希孟的青綠山水名作《千里江山圖》中著重刻畫的一處景致——四疊瀑布，作為教材編著的封面。在顏色設置上，粵教版高中美術(shù)教材更為鮮艷明亮，顯得十分生動活潑，人教版相對來說十分沉穩(wěn)。

粵教版中對目錄的設置劃分得比較細致，第一單元講述了美術(shù)鑒賞的定義及如何進行美術(shù)鑒賞；第二單元主要學習的是對中國古代的美術(shù)進行鑒賞，主要是中國古代花鳥畫、人物畫、山水畫、漢字書法、古代雕塑、建筑、工藝品等八篇課文的內(nèi)容；第三單元主要研究的是中國近現(xiàn)代美術(shù)鑒賞，包括近現(xiàn)代中國畫、油畫、版畫、漫畫、雕塑，以及中國民間美術(shù)共三章的內(nèi)容；第四單元則是對外國古代雕塑、建筑、歐洲文藝復興時期的繪畫，以及十七八世紀后各種藝術(shù)流派的鑒賞研究。

相對來說，人教版的目錄編寫更加整體化，目錄的編寫主要分為三個單元。第一單元鑒賞基礎從美術(shù)作品及如何進行美術(shù)鑒賞出發(fā)，為學生在接觸藝術(shù)鑒賞這一模塊內(nèi)容時做一個鋪墊。第二單元主要是中國的美術(shù)種類和時代變化，在文字用語上，人教版教材的編寫更加注重用簡練的詞語概括相對應的美術(shù)種類特征和意義，共八篇內(nèi)容。第三單元內(nèi)容與外國美術(shù)相關，目錄上介紹了西方美術(shù)發(fā)展的歷程，以及在最后的附錄添加中外美術(shù)史對照年表，延伸閱讀書目及測評表。

在目錄內(nèi)容編寫上，粵教版更加細致，方便學生更直觀搜尋相關章節(jié)，但在延伸方面還存在可以發(fā)展的空間。人教版的目錄運用帶有中國傳統(tǒng)文化意味的文字來做標題，更好地讓學生體味繪畫與傳統(tǒng)文化之間的關系，展現(xiàn)出中國作為一個擁有五千多年優(yōu)秀傳統(tǒng)文化大國的深厚底蘊。

在課程內(nèi)容上，兩版教材都有各自之長。以粵教版《中國古代山水畫》和人教版《象外之境——中國傳統(tǒng)山水畫》為例。前版教材分為經(jīng)典導讀、理解與思考、知識窗、拓展與研究四個方面內(nèi)容。經(jīng)典導讀部分以黃公望的《富春山居圖》引入，引發(fā)學生思考古人的審美思想和精神內(nèi)涵是如何體現(xiàn)在山水畫中的這一基本問題。在深入講解過程中，老師通過帶領學生觀看經(jīng)典山水畫著作分析山水畫的創(chuàng)作理念。經(jīng)過上一環(huán)節(jié)的基本講解進入理解與思考環(huán)節(jié)，通過以下三個問題，進一步分析中國傳統(tǒng)山水畫的獨特表現(xiàn)語言，進而理解山水畫背后的傳統(tǒng)韻味。

第一，我們始終不習慣稱“山水畫”為“風景畫”，山水和風景有何區(qū)別？以祖國山川等自然景物為描繪對象的山水畫在傳統(tǒng)文化中具有哪些深層次的含義？

第二，你如何理解“山有三遠”中的“遠”字？它與古代山水畫所追求的境界有什么關系？

第三，自五代起，文人士大夫越來越傾向畫水墨山水畫，他們?yōu)槭裁匆媚谏珌肀憩F(xiàn)青山碧水的景致呢？

在思考過程中，讓學生對傳統(tǒng)山水畫的基本類別有一定了解，并且掌握基本山水畫的基本繪畫語言，從這幾個方面入手去賞析作品。在掌握以上知識后，通過課后的拓展，將中西方繪畫進行對比分析，學生能夠?qū)⑺鶎W鑒賞知識運用于課后實踐中，并啟發(fā)學生總結(jié)分析西方繪畫語言的審美性。通過對比法，學生能更好地理解中西方繪畫的差異，像“藝術(shù)家一樣”去思考繪畫創(chuàng)作過程中的問題。

人教版教材分為基本問題、情景導入、探究與發(fā)現(xiàn)、相關鏈接、小結(jié)，以及最后的拓展學習六個環(huán)節(jié)，在內(nèi)容設置上相對豐富完整?；締栴}：為什么中國傳統(tǒng)文化中帶有濃郁的山水情懷？以這個問題為導向，開始這堂課的正式內(nèi)容。巧妙的是，人教版同樣以畫家黃公望的《富春山居圖》作為情景導入，講授傳統(tǒng)文化中文人們的山水情懷，以及大山大水背后蘊含的意境之美。探究與發(fā)現(xiàn)環(huán)節(jié)的兩個問題引發(fā)學生思考山水畫與傳統(tǒng)文化的關系，同時在老師講解過程中，學生們思考中國傳統(tǒng)繪畫中“留白”的作用，并且與王蒙的《青卞隱居圖》進行對比分析。在分析中鑒賞能力得到鞏固和提升，更好地培養(yǎng)其審美分析能力。相關鏈接環(huán)節(jié)與粵教版的知識窗欄目有異曲同工之妙。注釋了中國傳統(tǒng)繪畫相關知識，額外補充知識，增加學生的理解能力。對本章學習內(nèi)容進行總結(jié)后，設置拓展環(huán)節(jié)，與粵教版不同的是，人教版在拓展環(huán)節(jié)將教材封面的《千里江山圖》與本文導入進行對比，從這點看出，人教版更加注重的是讓學生從中國傳統(tǒng)繪畫這一方面去探討分析。

這兩版教材的編寫均采用了情景設置的教學法，對一幅繪畫作品畫面進行講解，然后提出基本問題深入中國傳統(tǒng)繪畫的基本技法和繪畫語言的了解和掌握，最后思考傳統(tǒng)山水畫與傳統(tǒng)文化背后隱含的關聯(lián)，引導學生逐步深入用藝術(shù)的眼光去欣賞這副畫作，以及畫作背后的情思，從而達到欣賞美、感受美的目的。

在課堂的中間環(huán)節(jié)采用對比分析法，通過對比的形式更清楚地分析出不同國家繪畫風格和形式的不同，以及同一類型山水畫所蘊含的內(nèi)在也是有差異的。教材編寫上運用橫向?qū)Ρ群涂v向?qū)Ρ鹊姆绞?，促進學生審美能力和思維能力的提高，同時促進學生的個性發(fā)展。高中美術(shù)鑒賞教學的目的并非是將每一名學生都培養(yǎng)成為藝術(shù)家，而在于提高學生的美術(shù)鑒賞能力、藝術(shù)創(chuàng)造能力以及美的修養(yǎng)。將比較法應用到高中美術(shù)鑒賞中，可增強課堂的敏銳性和靈活性，幫助學生更好地體會藝術(shù)作品與社會、自然、生活之間的聯(lián)系，感受不同風格、材質(zhì)、形式的藝術(shù)特性。

現(xiàn)狀與挑戰(zhàn)。全國政協(xié)主席、美協(xié)副主席吳為山先生在一次講話中說道：“以美育人，培根鑄魂?！睆娬{(diào)充分發(fā)揮美在培根鑄魂中的作用，讓美成為每一位中華兒女的內(nèi)在涵養(yǎng)。然而，在當前我國的高中教育中，美術(shù)鑒賞課程的地位并不穩(wěn)固，學生接觸美術(shù)鑒賞的機會有限。

一是思想重視不夠。高中階段學生的學業(yè)較為繁重，學生更加重視高考，更加關心文化課的學習，往往把全部精力和時間都投入考試科目中去，無暇顧及美術(shù)、音樂等這些副科。從這些情況中可以看出，高中美術(shù)教學并沒有得到應有的重視，大部分學生的美術(shù)課程學習都在現(xiàn)實壓力下被弱化甚至放棄。

二是教學目標不清。高中美術(shù)教育本應面向全體學生，使他們的美術(shù)知識、技能和素養(yǎng)得以提升，培養(yǎng)其認識美、感受美、鑒賞美的品質(zhì)?，F(xiàn)實情況卻并不樂觀，美術(shù)教育不但難以面向全體學生，且教學目標不夠明確，學校和教師對美術(shù)教育所要培養(yǎng)學生的美術(shù)素養(yǎng)和綜合品質(zhì)缺乏清晰認知。

三是教學理念傳統(tǒng)。新課改推動了美術(shù)教育的發(fā)展，但高中階段普遍存在對美術(shù)教育重視不夠、教研不足的現(xiàn)狀，其教學理念相對其他學科比較傳統(tǒng)，缺乏指向五育并舉育人目標的素質(zhì)教育引領，教學方法落后，教學實踐不足，致使學生的美術(shù)技能、學科核心素養(yǎng)無法獲得有效培養(yǎng)，缺乏美術(shù)應用能力。

創(chuàng)新與實踐。以上分析了高中美術(shù)鑒賞教學存在的問題，為了保證高中美術(shù)教學能夠更高質(zhì)量地開展，以下就當代藝術(shù)內(nèi)容在高中美術(shù)鑒賞教學中的應用策略進行論述。

推進數(shù)字藝術(shù)教育，利用現(xiàn)代科技，如人工智能、虛擬現(xiàn)實等，為學生提供全新的藝術(shù)創(chuàng)作手段和表現(xiàn)形式。例如，通過AI技術(shù)生成藝術(shù)作品，讓學生體驗到傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代科技相結(jié)合的魅力。加強跨學科學習，打破傳統(tǒng)藝術(shù)門類的界限，將音樂、舞蹈、繪畫等藝術(shù)形式相結(jié)合，激發(fā)學生的創(chuàng)新思維。如組織跨學科的藝術(shù)實踐活動，讓學生在多元藝術(shù)氛圍中尋找靈感。再如，組織學生參與公共藝術(shù)項目的創(chuàng)作與實施，讓藝術(shù)服務于社會，提升民眾美育水平。美育的創(chuàng)新與實踐要注重多元化、個性化和時代性，緊密結(jié)合現(xiàn)代科技和社會需求，培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神和審美能力的人才。

教材是課程與教學內(nèi)容集中體現(xiàn)的主要方式。隨著教育觀念的變化，具體的教材觀也發(fā)生了顯著變化，開放、多元、生態(tài)、綜合兼顧的教材發(fā)展趨勢成為主流。教材已經(jīng)不再是對課程的限定，而是服務于教學的素材。高中美術(shù)鑒賞模塊的教學過程，應根據(jù)不同的地區(qū)和教學特色選擇適合的美術(shù)教材，同時運用現(xiàn)代數(shù)字化技術(shù)，提高學生對美的鑒賞能力，激發(fā)學生對美的創(chuàng)造能力，使學生在不知不覺的過程中受到美的熏陶，從而促進自身全面發(fā)展，成為一個“完整的人”。

（作者單位：貴州師范大學美術(shù)學院）