隨著美育教育的推進和文化自覺意識的增強，中職教育越來越重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承，繼承和弘揚本土文化藝術的相關課程相繼開設。以梅州市藝術學校為例，因地制宜，從課程開發(fā)的視角，對中職舞蹈專業(yè)校本課程《客家民俗舞蹈》的開發(fā)進行探索。

目前，我國中職舞蹈專業(yè)的課程設置多是沿用北京舞蹈學院附中的模式，但隨著美育教育的推進和文化自覺意識的增強，中職教育愈發(fā)重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承，繼承弘揚本土文化藝術的相關課程相繼開設，梅州市藝術學校亦是如此。

梅州市藝術學校是梅州市唯一一所承辦舞蹈表演專業(yè)的中職學校，學校一直秉承著傳承客家文化藝術的治學宗旨。此前客家民俗舞蹈的傳承多以劇目排練的方式展開，并未以獨立課程的方式系統(tǒng)化的實施。為弘揚梅州客家舞蹈文化，客家民俗舞蹈作為獨立本土課程開發(fā)已迫在眉睫。以梅州市藝術學校為例，因地制宜，從課程開發(fā)的視角，對中職舞蹈專業(yè)校本課程《客家民俗舞蹈》的開發(fā)進行探索，旨在豐富我國中職舞蹈專業(yè)本土課程的構建，使民族民間舞課程不再局限于既往教學內(nèi)容，便于學生通過肢體語言認知和傳承本土客家文化藝術。

中職舞蹈專業(yè)客家民俗舞蹈課程開發(fā)背景

通過目前的文獻檢索可得知，雖中職舞蹈教育對于本土舞蹈資源并沒有忽視，但涉及中職舞蹈專業(yè)的本土舞蹈課程開發(fā)及其相關研究較少，其中《客家民俗舞蹈》課程也是如此。

中職雖未開設相關課程，但廣東省早已有高校開設了《客家民俗舞蹈》課程。如嘉應學院音樂與舞蹈學院開設了《客家民俗舞蹈》課程。此外，廣東外語藝術職業(yè)學院藝術教育學院樸紅梅教授主持的廣東省2011年高等職業(yè)技術研究會課題“客家民間舞蹈課程資源的開發(fā)與研究”中，也闡述了高職院校舞蹈專業(yè)開設《客家民間舞》課程的可行性，并提出了客家民間舞教材編寫的設想。同時，華南師范大學等多所高校開設了《嶺南舞蹈》相關課程，客家舞蹈是課程的內(nèi)容之一。

由此可見，《客家民俗舞蹈》課程在高校的實施有序開展，但中職舞蹈教育的《客家民俗舞蹈》課程開發(fā)研究尚無，為應對梅州本土民俗舞蹈傳承與發(fā)展的需求，必要的課程建設亟待實施?；诖吮尘?，筆者于2019年申請了廣東省教育科研“十三五”規(guī)劃2019年度教育科研一般項目“中職舞蹈專業(yè)本土民俗舞蹈課程開發(fā)及其價值研究——以梅州客家民俗舞蹈為例”，力求通過此研究進行校本課程的開發(fā)實踐。在此基礎上，深入探究了其作為獨立課程在中職開發(fā)的必要性與可行性，并通過田野調(diào)查與教研打磨完成了校本課程及其教材建設的構想，為梅州市藝術學校本土化課程開發(fā)提供了理論與實踐依據(jù)。

中職舞蹈專業(yè)客家民俗舞蹈課程開發(fā)實踐

課程設置思考與實踐。培養(yǎng)方向的具體體現(xiàn)是課程設置，合理的課程設置需要考慮整體的課程結構與具體的課程內(nèi)容兩個方面，《客家民俗舞蹈》課程的設置也是從這兩方面展開思考和實踐的。

首先，就課程的結構設置而言，需要思考兩點。第一，《客家民俗舞蹈》課程的開設時間。梅州市藝術學校的舞蹈表演專業(yè)學制為三年，學校生源在入校前的特點多為底子薄，在第一學年肢體未達到開發(fā)時開設客家民俗舞蹈課程不利于其準確掌握基本動律和形態(tài)。第一學年的課程設置仍以學生初步認知身體的控制方式為主，第二學年再開設《客家民俗舞蹈》課程，便于學生掌握動作形態(tài)。第二，課程的學時安排。客家民俗舞蹈是中國民族民間舞蹈的重要組成部分，但其跳脫出既往民族民間舞的教學大綱，以獨立的內(nèi)容與方式進行開發(fā)可謂是民間舞課程的延展。在原有每周四學時民間舞課程的基礎上，《客家民俗舞蹈》課程每周另行安排兩學時，既能保證學生原有專業(yè)課程的學習，也能豐富其認知與學習本土客家民俗舞蹈，還便于為客家民俗舞蹈劇目的學習做好身體語言的鋪墊。

其次，就課程的內(nèi)容設置而言，需要思考教學內(nèi)容與時代發(fā)展、社會需求之間的聯(lián)系?！犊图颐袼孜璧浮氛n程的開發(fā)是為了在傳承客家優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術中堅定職業(yè)教育的文化自信，培養(yǎng)更適合本土發(fā)展的舞蹈人才。教學內(nèi)容就需要以時代發(fā)展中社會的需求來定位。隨著非遺熱的升溫，梅州地區(qū)有許多具有代表性的客家民俗舞蹈申遺，這些非遺舞蹈項目作為客家文化的重要組成部分，是極具傳承和美育價值的，課程的教學內(nèi)容就將取材于此。同時，課程內(nèi)容如何在教學中展開也是前期需要思考的，針對中職生的學習能力和認知特點，將客家民俗舞蹈進行元素化的開發(fā)和教學更利于學生的學習。所以，在教學內(nèi)容的設定上以單一元素訓練為主，教學組合以代表性、訓練性、系統(tǒng)性為指導原則，教學目標是使學生通過本課程了解客家民俗舞蹈的歷史文化背景，正確掌握客家民俗舞蹈的動律與風格特征。

校本教材建設與實踐。教材是課程標準的具體化，是課程實踐的關鍵。但專門針對中職舞蹈教育的《客家民俗舞蹈》教材此前尚無，所以相關教材的建設正是探索課程開發(fā)的重要環(huán)節(jié)之一。《客家民俗舞蹈》教材內(nèi)容著眼于梅州地區(qū)具有代表性的非物質文化遺產(chǎn)名錄傳統(tǒng)舞蹈項目，在建設之初有目的、有步驟地做了文獻調(diào)查與影像資料分析，在建設實踐階段形成了兩個素材選取的標準。第一，舞蹈項目是否具有可舞性，經(jīng)過前期調(diào)查，發(fā)現(xiàn)梅州非遺舞蹈類中有許多走場調(diào)度較多但動作形態(tài)較少的舞蹈，這類舞蹈的可舞性不大，不在取材范圍之內(nèi)；第二，舞蹈項目是否具有訓練性，舞蹈教材的首要目的是能夠訓練學生的肢體能力，《客家民俗舞蹈》教材的素材選取也應該具有協(xié)調(diào)肢體和增強舞蹈意識的訓練價值?；谶@兩個標準，筆者選取了最具可舞性和訓練性的“杯花舞”與“落地金錢”作為教材的主要內(nèi)容，深入原生場域進行了田野調(diào)查，搜集了傳統(tǒng)形態(tài)的影像資料和發(fā)展狀況的文獻資料，還向非遺傳承人學習了當下傳承的舞蹈形態(tài)，為教材建設的推進提供了創(chuàng)編素材和理論依據(jù)。此部校本教材為符合中職生的認知特點，未采用紙質教材的抽象表述方式，而是采用了可視的影像形式進行編寫，影像教材能夠更為直觀地便于學生學習和理解動作。

“杯花舞”源起于梅州興寧市的道教法事活動，現(xiàn)為廣東省級非遺舞蹈項目，是極具客家特色的民俗舞蹈。其在表演時手持道具“伯公杯”，通過兩個杯口進行相對的敲擊、搖晃、磨轉、滾動和揮甩等動作帶動韻律。教材內(nèi)容正是從這些動作中提取出五個元素的動作形態(tài)，即打杯、搖杯、磨杯、滾杯和甩杯。其中打杯、搖杯和甩杯的動作素材非常豐富，筆者在整理時將這三個元素創(chuàng)編為了單一訓練組合。磨杯和滾杯的動作素材相對較少，但這兩個元素有一個共同特點，運行軌跡均為“圓”，磨杯元素是在平圓軌跡上舞動，滾杯元素是在立圓軌跡上進行舞動，依據(jù)此共性，筆者便將這兩個元素放置在同一訓練組合中進行創(chuàng)編。目前，“杯花舞”已形成了四個元素教學組合。

“落地金錢”是梅州市平遠縣的傳統(tǒng)民俗舞蹈，現(xiàn)為梅州市級非遺舞蹈項目。其舞蹈形態(tài)是通過道具金錢棒的揮舞、抖動、轉動、滑擦金錢、擊打身體關節(jié)等動作完成。在組合編排中，筆者從這些動作形態(tài)中提取出五個元素，但田野調(diào)時，發(fā)現(xiàn)揮舞和抖動金錢棒的動作及滑擦和擊打金錢棒的動作常常在一個套路中出現(xiàn)，基于對傳統(tǒng)形態(tài)的保留，便將連接緊密的元素進行整合創(chuàng)編，沒有進行單一元素的拆分。轉動金錢棒的動作往往是獨立完成或作為其他動作之間的銜接，所以適合創(chuàng)編為單一訓練組合。目前，“落地金錢”已形成了三個元素教學組合。

本教材的建設為《客家民俗舞蹈》課程的開設提供了可視指引，豐富了中職舞蹈專業(yè)本土民俗舞蹈教材。筆者希望在日后的教學中不斷豐富這套教材，開發(fā)更多梅州地區(qū)的客家民俗舞蹈，使肢體活態(tài)資源能夠成為傳承客家文化的重要工具之一。

中職舞蹈專業(yè)客家民俗舞蹈課程開發(fā)價值

規(guī)范客家舞蹈傳承。非遺熱的升溫使更多人開始思考本土非遺項目的保護與傳承問題，其傳承并非自律，“非遺進校園”活動便成了各地推廣的有效途徑之一。梅州地區(qū)的非遺傳承人走進校園開展傳承活動已在不同學段實施，但傳承人并非專業(yè)教師，教學能力和組織能力相對較弱，容易出現(xiàn)教學內(nèi)容碎片化的問題，《客家民俗舞蹈》課程的開發(fā)將有助于中職階段的學生更加系統(tǒng)化地學習此內(nèi)容。該課程教材在田野調(diào)查基礎上進行了分類、整理和歸納，使教材忠于傳統(tǒng)，但又符合教材編寫的邏輯，便于客家民俗舞蹈的傳承更為規(guī)范。

為創(chuàng)新提供素材支撐。學校一直重視客家舞蹈的創(chuàng)新發(fā)展，將傳承與創(chuàng)新兩條線并行實施，鼓勵教師將客家舞蹈素材的典型元素創(chuàng)編為舞蹈作品，運用客家舞蹈語言說客家人自己的故事。近年來，學校在開發(fā)《客家民俗舞蹈》課程的基礎上為創(chuàng)新發(fā)展提供了更為扎實的理論與實踐支撐，創(chuàng)作了許多新作品。這些作品一直秉著原生形態(tài)及其文化是根本的原則，打破思維的禁錮，力求實現(xiàn)舞臺化的創(chuàng)新發(fā)展，煥發(fā)客家傳統(tǒng)民俗舞蹈的新活力。

豐富中職本土民俗舞蹈課程研究?！犊图颐袼孜璧浮氛n程開發(fā)和教材建設是基于時代發(fā)展和社會需求而展開的研究探索，雖目前僅為梅州市藝術學校的校本課程，教材也仍有豐富空間，但其開發(fā)仍有深遠之意。該課程的教學對象和教學內(nèi)容界定清晰，填補了梅州地區(qū)中職階段未開設本土化舞蹈課程的空白，通過實踐也豐富了中職舞蹈專業(yè)民族民間舞蹈教材的新領域，從而為中職本土民俗舞蹈課程研究添磚加瓦。

利于學生就業(yè)需求。在課程開發(fā)之初考慮到了學生的就業(yè)需求，筆者也對校企合作和部分就業(yè)單位進行了問卷調(diào)查，其中藝術院團和部分培訓中心就希望畢業(yè)生能夠掌握客家民俗舞蹈技能。特別是旅游景點的演藝群體，其主要工作是表演具有本土特色的文藝節(jié)目，彰顯客家文化魅力，所以會優(yōu)先考慮能夠快速完成客家民俗舞蹈相關劇目學習的畢業(yè)生。故而，《客家民俗舞蹈》課程的開發(fā)始終與學生的就業(yè)需求緊密相連，便于培養(yǎng)更適用于本土需求的舞蹈人才。

隨著新時代美育教育的推進，促使中職舞蹈教育愈發(fā)重視傳統(tǒng)文化藝術，著眼本土傳統(tǒng)舞蹈，堅定文化自信，制定符合本土發(fā)展需求的培養(yǎng)模式勢在必行，梅州市藝術學校的《客家民俗舞蹈》課程開發(fā)實踐正是在此背景下孕育而生?；谡n程的開發(fā)進行探索，力求建設具有合理性、訓練性、系統(tǒng)性和傳承性的課程，使課程更加貼近時代與社會的需求，適用于學生的發(fā)展。當然，后續(xù)《客家民俗舞蹈》課程的優(yōu)化和教材的豐富仍將繼續(xù)，筆者希望通過不斷的更新來助力中職舞蹈教育的多元化發(fā)展，以期進一步形成學校的辦學特色。

（作者單位：梅州市藝術學校；昆明幼兒師范高等?？茖W校）