摘要：顏文樑是我國現(xiàn)代美術(shù)史上的重要人物，被譽(yù)為我國第一代油畫家。他創(chuàng)辦了蘇州美術(shù)?？茖W(xué)校，與徐悲鴻、林風(fēng)眠和劉海粟并稱為我國現(xiàn)代美術(shù)教育的四大奠基人。他創(chuàng)作了大量體現(xiàn)中國元素與文化的藝術(shù)作品，其藝術(shù)作品詩意充盈、情感熱烈、雅俗共賞，在我國現(xiàn)代美術(shù)史上別具一格，其藝術(shù)成就為我國油畫開拓了新的藝術(shù)風(fēng)貌。他創(chuàng)辦的蘇州美術(shù)專科學(xué)校也對(duì)我國現(xiàn)代美術(shù)教育的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。本文基于對(duì)顏文樑藝術(shù)生涯及藝術(shù)作品內(nèi)容的研究，深入剖析顏文樑藝術(shù)作品的風(fēng)格特征，探討其作品“詩性”藝術(shù)風(fēng)格的形成與發(fā)展過程，并以此為依據(jù)劃分其藝術(shù)創(chuàng)作分期。

關(guān)鍵詞：顏文樑；詩性；藝術(shù)風(fēng)格；藝術(shù)作品；創(chuàng)作分期

“詩性”在文學(xué)上是一個(gè)多層次、多維度的概念，它在藝術(shù)作品中一般是指審美的精神感受。顏文樑的藝術(shù)作品恰恰就有這種“詩性”意境的體現(xiàn)。顏文樑的大部分藝術(shù)作品通過極富代表性的中國元素、豐富多變的色彩、中國畫用筆般的線條等藝術(shù)手法，創(chuàng)造出一種超越畫面本身的深遠(yuǎn)意境。顏文樑的作品畫面中蘊(yùn)含著詩意氣氛和濃烈的情感表達(dá)，給人們帶來的不僅是視覺上的愉悅與審美上的享受，還是心靈上的觸動(dòng)。

顏文樑作品中的“詩性”語言究竟是怎么形成的，又是在什么時(shí)間發(fā)展與成熟的？這一問題就涉及對(duì)顏文樑創(chuàng)作分期的研究。目前，在學(xué)術(shù)界，學(xué)者們對(duì)顏文樑藝術(shù)生涯創(chuàng)作分期的劃分主要有以下幾種觀點(diǎn)：尚輝以顏文樑作品中對(duì)光感的追蹤劃分其藝術(shù)創(chuàng)作分期，黃覺寺以顏文樑出國留學(xué)前后的時(shí)間關(guān)系進(jìn)行創(chuàng)作分期的劃分，顏清誠以顏文樑的習(xí)作與創(chuàng)作的區(qū)別劃分其創(chuàng)作分期，肖峰以顏文樑人生中發(fā)生的重要事件為依據(jù)劃分其創(chuàng)作生涯，金冶以顏文樑作品中的藝術(shù)特征區(qū)分了其創(chuàng)作分期。從以上幾種觀點(diǎn)來看，學(xué)者們?cè)谡撝芯隙祟佄臉抛髌分姓宫F(xiàn)出的典雅詩意，但暫未以顏文樑作品中的“詩性”藝術(shù)語言的形成與發(fā)展作為其創(chuàng)作生涯分期的劃分依據(jù)。因而，本文立足于這一方面，綜合以上學(xué)者的分期方法，力圖從其作品中的“詩性”藝術(shù)風(fēng)格的演變來進(jìn)行顏文樑藝術(shù)生涯的分期研究，以期今后對(duì)顏文樑作品的研究能夠更加深入[1]。

一、“詩性”藝術(shù)語言——根植于心（1893—1905年）

顏文樑是我國現(xiàn)代美術(shù)史上著名的油畫家，他于1893年出生在江蘇蘇州美術(shù)世家，自幼跟隨畫家父親顏元學(xué)畫。顏元很重視顏文樑的學(xué)業(yè)，使其從小就學(xué)習(xí)《三字經(jīng)》《千字文》《大學(xué)》《中庸》《論語》等論著。在父親的藝術(shù)指導(dǎo)下，顏文樑學(xué)習(xí)花鳥畫和水彩畫、臨摹《芥子園畫譜》，其少年時(shí)期的大部分作品從內(nèi)容和風(fēng)格上都延續(xù)了傳統(tǒng)國畫的精神面貌。

從顏文樑小時(shí)候完成的習(xí)作來看，其詩性藝術(shù)語言的形式與美感離不開少年時(shí)期的所學(xué)、所感。不可否認(rèn)，在我國傳統(tǒng)文化和審美觀念、自然對(duì)象、古文名篇、藝術(shù)畫作的審美熏陶與名師教誨下，顏文樑藝術(shù)作品的主題、構(gòu)圖、畫面內(nèi)容與色彩關(guān)系均體現(xiàn)了強(qiáng)烈的東方文化氣息，其作品中自然而然地表現(xiàn)出寧靜淡泊、典雅端莊的藝術(shù)風(fēng)貌。這足以說明顏文樑在藝術(shù)思想與作品中流露出的“詩性”元素是根植于心的。

二、“詩性”藝術(shù)語言——春芽破土（1906—1926年）

1906年，顏文樑進(jìn)入長元吳公立高等小學(xué)讀書，跟隨圖畫教師羅時(shí)敏學(xué)習(xí)鉛筆畫，這使他接觸到中國畫之外的繪畫種類。在那一時(shí)期，他創(chuàng)作了《滸墅關(guān)車站》《惠山》《蘇州火車站》等作品，這些作品是他對(duì)西畫的最初嘗試。從其作品內(nèi)容上來看，顏文樑的創(chuàng)作主題仍主要聚焦日常生活中隨處可見的自然對(duì)象。這些作品不僅是顏文樑藝術(shù)生涯中的重要作品，還是中國現(xiàn)代美術(shù)史上的珍貴遺產(chǎn)。它展示了顏文樑對(duì)西畫技法和風(fēng)格的獨(dú)特理解與運(yùn)用，也反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)的歷史背景和文化氛圍，具有極高的藝術(shù)價(jià)值和歷史意義。

1909年上海商務(wù)印書館招收技術(shù)生，旨在對(duì)他們進(jìn)行洋畫訓(xùn)練。當(dāng)時(shí)，應(yīng)考的人數(shù)大約有400人，顏文樑也去參加了該考試，并成功錄取，正式進(jìn)入了商務(wù)印書館的繪圖室。顏文樑得到了當(dāng)時(shí)圖畫室主任、日本畫家松岡正識(shí)的指導(dǎo)，正式開始系統(tǒng)地學(xué)習(xí)西方繪畫技法。顏文樑的西畫學(xué)習(xí)之路并非一帆風(fēng)順，他面臨了很多的挑戰(zhàn)。當(dāng)時(shí)國內(nèi)的西畫顏料珍貴短缺，難以購買。可供他學(xué)習(xí)的西畫相關(guān)資料也極少，只能找尋到一些西畫雜志，在雜志上觀察、學(xué)習(xí)西畫印刷作品。因而，顏文樑只能自學(xué)西畫技法、自調(diào)顏料，最終經(jīng)過反復(fù)實(shí)驗(yàn)，他采用松香水、魚油和顏料混合成特制的油畫顏料，以此臨摹西畫印刷品。在此期間，他深入研究了西方繪畫的各種流派和技法，包括油畫、水彩畫等，同時(shí)以年少時(shí)期豐富的我國傳統(tǒng)文化知識(shí)為西畫藝術(shù)創(chuàng)作增加了中式詩意底蘊(yùn)，進(jìn)而逐漸形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格[2]。

1912年，顏文樑創(chuàng)作了自己的第一幅油畫作品《石湖串月》，這一作品充滿了濃郁的我國文化氣息。這一作品既標(biāo)志著他藝術(shù)生涯的開端，又展現(xiàn)了他對(duì)東西方藝術(shù)融合的深刻理解。該作品后來丟失，人們已無法觀賞當(dāng)年的真跡，但從其1982年重新繪制的《石湖串月》作品畫面來看，這幅作品以蘇州著名景點(diǎn)石湖為創(chuàng)作背景，描繪了月光下石湖的寧靜與美麗。顏文樑在創(chuàng)作《石湖串月》時(shí)采用了西方油畫的技法，通過精細(xì)的筆觸和豐富的色彩，將石湖的月色美景生動(dòng)地呈現(xiàn)在畫布上。畫面中，石湖的湖面波光粼粼，月光灑在湖面上，形成了一片銀白的世界。遠(yuǎn)處的山巒在月光的映襯下，顯得神秘深遠(yuǎn)；近處的樹木和橋梁則在月光的照耀下，呈現(xiàn)出了清晰的輪廓和細(xì)膩的紋理。該作品風(fēng)格獨(dú)特、技法精湛，完全融合了中西繪畫的精髓。畫面既有我國傳統(tǒng)繪畫的詩情和畫意，又體現(xiàn)著西方油畫的光影效果和色彩表現(xiàn)。1917年，顏文樑創(chuàng)作了16幀蘇杭錫名勝的水彩風(fēng)景畫，又經(jīng)商務(wù)印書館以三色版彩印。此外，顏文樑還畫了很多月份牌風(fēng)格的作品。這些作品也被印刷發(fā)行，在當(dāng)時(shí)國內(nèi)獲得了廣泛的影響。由此可見，顏文樑此時(shí)在國內(nèi)藝術(shù)界已有一定的名氣。

1919年，顏文樑認(rèn)識(shí)到我國大眾審美能力局限于傳統(tǒng)藝術(shù)模式，民眾的藝術(shù)素養(yǎng)普遍較低，美術(shù)教育師資匱乏。在這樣的大背景下，顏文樑等有識(shí)之士深刻認(rèn)識(shí)到改變國人美育現(xiàn)狀的重要性。顏文樑和他人共同發(fā)起蘇州美術(shù)畫賽會(huì)活動(dòng)，旨在通過展覽和交流，提高民眾的藝術(shù)素養(yǎng)。這一活動(dòng)使得大眾有機(jī)會(huì)接觸和了解先進(jìn)藝術(shù)，促進(jìn)了藝術(shù)創(chuàng)作的繁榮和發(fā)展，從而推動(dòng)了我國美術(shù)教育的發(fā)展。1920年，顏文樑創(chuàng)作出具有深刻歷史和文化內(nèi)涵的色粉畫作品《廚房》。這幅作品取材于我國典型的傳統(tǒng)廚房場景，畫面中，廚房的器具、物品擺放得井井有條，發(fā)出光澤的杯盞壺碗、被食油浸透了的灶臺(tái)、被余光鋪灑著的那堵白墻及懸掛著的古銅色的籃子等物品，無一不展現(xiàn)了廚房的古老與滄桑。畫面中還出現(xiàn)了兩位主人公——兩個(gè)孩子，一個(gè)孩子伏案瞌睡，一個(gè)孩子正觀望著兩只嬉戲的貓兒。這個(gè)場景使得整個(gè)畫面充滿了生活氣息和家庭溫馨感，更是一種詩意生活的體現(xiàn)。在《廚房》中，顏文樑以細(xì)膩的筆觸和豐富的色彩，將畫面的光影處理得恰到好處，既突出了畫面的重點(diǎn)，又增強(qiáng)了畫面的立體感和層次感。這幅作品不僅標(biāo)志著他早期創(chuàng)作的成熟，還體現(xiàn)了他對(duì)日常生活場景的深刻洞察，同時(shí)表達(dá)了他對(duì)生活的熱愛和對(duì)家庭溫馨的向往。

在《石湖串月》與《廚房》兩幅作品中，一個(gè)明顯的細(xì)節(jié)之處值得人們考究，即作品的畫面邊緣處都出現(xiàn)了顏文樑工整的書法式簽名與紅色的手繪印章（模仿我國傳統(tǒng)繪畫中常用的印章），這一點(diǎn)也從側(cè)面說明了顏文樑即便篤志于西方繪畫，但其內(nèi)心也一直保留著我國文人雅士的文化傳統(tǒng)與藝術(shù)習(xí)慣。這一點(diǎn)也使他的作品在西方的繪畫技法上流露出東方氣韻[3]。

由此可見，1906—1926年期間，顏文樑得益于日常生活中敏銳透徹的觀察與我國傳統(tǒng)文化持久深遠(yuǎn)的感染，其典雅詩意的風(fēng)格已如春芽破土般在其藝術(shù)作品中扎根生長。

三、“詩性”藝術(shù)語言——?jiǎng)e具一格（1927—1931年）

1922年，顏文樑與畫友胡粹中、朱世杰等人，在文化古城蘇州滄浪亭創(chuàng)辦了蘇州美術(shù)專科學(xué)校，顏文樑任校長。在辦學(xué)過程中，顏文樑深感自身學(xué)識(shí)的不足，渴望進(jìn)一步深造。他也希望將西方的繪畫技法引入我國，推動(dòng)我國美術(shù)事業(yè)的發(fā)展。因此，他萌生了留學(xué)法國的念頭。1927年，在徐悲鴻的推薦和幫助下，顏文樑入讀法國巴黎高等美術(shù)學(xué)校。1928年，顏文樑以色粉畫作品《廚房》獲法國春季沙龍榮譽(yù)獎(jiǎng)，他也是我國首位獲得國際性繪畫大獎(jiǎng)的畫家。在法國學(xué)習(xí)期間，他創(chuàng)作了多幅油畫作品，如1920年創(chuàng)作的《英國議院》。這幅作品以英國議院為背景，雖為風(fēng)景畫，但畫面中精致的建筑細(xì)節(jié)、豐富的光影變化及灰色調(diào)的色彩運(yùn)用都體現(xiàn)了顏文樑在靜物畫方面的深厚功底。1930年，顏文樑創(chuàng)作了《米蘭大寺》《佛羅倫薩橋》《威尼斯水巷》《威尼斯伯爵宮》《柏林舊皇宮》等作品。以《米蘭大寺》這一作品為例，顏文樑以米蘭大寺的建筑為描繪對(duì)象，畫面中的建筑細(xì)節(jié)精致，色彩柔和而富有變化。這些都展現(xiàn)了顏文樑在留學(xué)期間對(duì)日常生活深入的觀察和對(duì)西方建筑藝術(shù)的深刻理解與表現(xiàn)能力。他崇尚西方古典主義的“科學(xué)法則”，這些作品中足以表現(xiàn)出他對(duì)寫實(shí)性繪畫的高度興趣，強(qiáng)調(diào)眼睛看到的那種真實(shí)的視覺感受[4]。

此外，顏文樑在這一時(shí)期創(chuàng)作的作品大有印象派的神韻，很多油畫作品被認(rèn)為已經(jīng)達(dá)到了當(dāng)時(shí)歐洲一些當(dāng)代印象派大師的水平。顏文樑本人否認(rèn)了學(xué)習(xí)印象派風(fēng)格這一說法，他認(rèn)為自己在留學(xué)期間與藝術(shù)創(chuàng)作過程中并未直接臨摹、學(xué)習(xí)印象派大師作品，作品中的色彩關(guān)系也并未刻意追求印象派紛繁斑斕的色彩。因此，他認(rèn)為自己與印象派之間是有明顯區(qū)別的。這些作品的藝術(shù)風(fēng)貌也區(qū)別于顏文樑在未留學(xué)前所創(chuàng)作的作品。技藝的精湛與審美的高雅使得顏文樑留學(xué)期間的作品強(qiáng)烈地表現(xiàn)出西方繪畫追求的寫實(shí)特征，也更為深刻地理解與融合了東西方文化和藝術(shù)。這一時(shí)期的顏文樑可謂在藝術(shù)風(fēng)格上別具一格。

四、“詩性”藝術(shù)語言——成熟發(fā)展（1932—1965年）

1932年，顏文樑學(xué)成歸國，繼續(xù)主持蘇州美術(shù)專科學(xué)校的整體教學(xué)工作，在我國現(xiàn)代藝術(shù)和美術(shù)教育領(lǐng)域繼續(xù)發(fā)揮著重要作用。由于此時(shí)正是中華人民共和國成立前夕，國內(nèi)大環(huán)境動(dòng)蕩不安，在戰(zhàn)火連綿下，顏文樑的個(gè)人藝術(shù)發(fā)展也受到了極大的影響。1932—1949年，顏文樑的藝術(shù)作品較少，且多有丟失，可供研究的相關(guān)資料較少。1949年中華人民共和國成立后，國內(nèi)藝術(shù)風(fēng)貌基本模仿西方藝術(shù)，缺乏民族語言與民族特征。顏文樑在回國后，沒有簡單地將留學(xué)期間所學(xué)的西方繪畫技法與風(fēng)格特征照搬、照抄，而是對(duì)西方藝術(shù)和我國傳統(tǒng)文化之間的關(guān)系進(jìn)行了深入的思考與實(shí)踐。最終他將西方藝術(shù)與我國傳統(tǒng)文化相融合，創(chuàng)作了大量“中西融合”式的藝術(shù)作品。1950—1965年，生活的穩(wěn)定使得顏文樑創(chuàng)作的作品數(shù)量出現(xiàn)了大幅增長，其作品風(fēng)格延續(xù)了細(xì)膩、雅致的藝術(shù)精神，十分受到人民大眾的喜愛[5]。

在1950—1960年，顏文樑創(chuàng)作了多幅以社會(huì)主義建設(shè)為題材的作品，如《護(hù)衛(wèi)艦2號(hào)》《國慶十周年夜景》《船廠之一》《船廠之二》《軋鋼》《人民大道》《深夜之市郊》等。這些作品集中展現(xiàn)了他響應(yīng)時(shí)代號(hào)召、主動(dòng)參與社會(huì)建設(shè)進(jìn)程的熱情。在1960年后，顏文樑又創(chuàng)作了多幅我國藝術(shù)史上的經(jīng)典之作，如《復(fù)興公園》《南湖》等作品。其中，《南湖》用印象派的藝術(shù)風(fēng)格描繪了召開“中共一大”的南湖小船，表現(xiàn)建黨啟航的歷史，是顏文樑的代表作之一。1959年正值中華人民共和國成立十周年之際，他創(chuàng)作的《國慶十周年夜景》色彩熱烈而豐富，準(zhǔn)確地捕捉了夜晚霓虹燈的絢爛色彩和光影變化。該作品的畫面以南京路為中心，遠(yuǎn)近燈光交相輝映，建筑的結(jié)構(gòu)、街道的設(shè)施、車輛的行駛等都刻畫得栩栩如生。這些細(xì)節(jié)的處理使畫面更加真實(shí)可信，不僅增強(qiáng)了作品的藝術(shù)感染力，還展現(xiàn)了中華人民共和國成立后城市建設(shè)的繁榮景象和人民生活的美好。此外，顏文樑還創(chuàng)作了多幅風(fēng)景畫，如1964年繪制的《蘇州拙政園》、1965年繪制的《旭日照東墻》等。這些作品不僅展示了他對(duì)自然風(fēng)光的熱愛與精湛的繪畫技藝，還體現(xiàn)了他的藝術(shù)追求和時(shí)代精神。

在內(nèi)容上，這一時(shí)期創(chuàng)作的藝術(shù)作品幾乎表現(xiàn)的都是日常生活場景與社會(huì)重大事件。在山水、樹木、人物、建筑等不同的主題下，其作品體現(xiàn)的是他對(duì)祖國與傳統(tǒng)文化的熱愛，是贊美生活的真實(shí)與美麗。這一時(shí)期，他的作品既使用著西方繪畫的材料與語言、體現(xiàn)著卓越的寫實(shí)性技法與靈動(dòng)活躍的色彩特征，又處處將我國特有的民族情懷與我國傳統(tǒng)繪畫中常用的意象方法滲入，表現(xiàn)了我國畫家的藝術(shù)精神?？傮w來看，顏文樑獨(dú)特的清新質(zhì)樸、細(xì)膩醇厚的詩意風(fēng)格在這一階段已經(jīng)成熟發(fā)展。

五、“詩性”藝術(shù)語言——精進(jìn)升華（1966—1988年）

20世紀(jì)60年代后，盡管顏文樑已步入古稀之年，但他對(duì)繪畫的熱愛絲毫未減，依然保持著旺盛的創(chuàng)作熱情。他以深厚的藝術(shù)功底和獨(dú)特的藝術(shù)視角，不斷地在畫布上揮灑著他對(duì)美的追求和理解。他的畫作精致、細(xì)膩且富有感染力，無論是描繪自然風(fēng)光還是人物形象，都能使人感受到一種深沉而真摯的情感。盡管年事已高，但顏文樑從未放棄對(duì)生活的熱愛與藝術(shù)的追求。

1972年，《夏》以簡潔的構(gòu)圖、鮮明的色彩和輕快的筆觸描繪了夏日的清新與明亮。畫面中，翠綠的湖景與溫暖鮮亮的黃色土地、房屋形成了鮮明的對(duì)比，使得整個(gè)畫面充滿了生機(jī)與活力，也傳遞了顏文樑對(duì)詩意生活的熱愛。1974年創(chuàng)作的《晨曦》也是一幅充滿詩情與畫意的佳作，這幅作品描繪著江南水鄉(xiāng)的秀美景色。顏文樑在《晨曦》中為畫面賦予了鮮明的色彩和光影效果，使得整個(gè)畫面充滿了生機(jī)與活力。1980年，顏文樑已近耄耋之年，但他仍然以飽滿的熱情創(chuàng)作了數(shù)幅為人稱贊的藝術(shù)作品，其中就包括1980年創(chuàng)作的《重泊楓橋》，這幅作品依舊取材于現(xiàn)實(shí)風(fēng)光，畫面卻有著古典抒情詩般的意蘊(yùn)。該作品以楓橋?yàn)楸尘?，描繪了夜晚泊船的情景，畫面中的月光灑在河面上，波光粼粼，與岸邊的燈光相互映襯，營造出一種靜逸而神秘的氛圍。畫中的船只、橋梁、樹木和遠(yuǎn)處的建筑都清晰可見，細(xì)節(jié)處理得十分到位。顏文樑運(yùn)用豐富的色彩和細(xì)膩的筆觸，展現(xiàn)了夜晚?xiàng)鳂虻拿利惥吧c人文情懷。在這一階段，顏文樑藝術(shù)作品中如詩般的情緒情感已超然于畫布之外[6]。

之后，顏文樑又接連創(chuàng)作了《石湖串月》（1982年重繪）、《月夜泛舟》及《滄浪夏夜》，這三幅作品中的詩意情感，相較他之前的作品，呈現(xiàn)了更高水準(zhǔn)的升華。這種升華不僅體現(xiàn)在畫作的技法層面，還在于畫作所傳達(dá)的深遠(yuǎn)意境和情感深度。《石湖串月》是時(shí)隔70余年后顏文樑根據(jù)1912年的創(chuàng)作回憶進(jìn)行的重繪。畫面中的藝術(shù)語言不禁讓人聯(lián)想到印象派那豐富的色調(diào)與明快的筆觸，以及所映現(xiàn)出的那種朦朧詩意?！对乱狗褐邸凡粌H是一幅描繪自然景色的畫作，還是一首充滿詩意和情感的抒情詩。顏文樑通過這幅畫作表達(dá)了自己對(duì)寧靜生活的向往和對(duì)美好時(shí)光的珍惜，畫作中的月夜泛舟場景可能也寓意著人生的漂泊和追求，以及內(nèi)心的寧靜與滿足?！稖胬讼囊埂返闹黝}顯然受到了滄浪亭及蘇州美術(shù)?？茖W(xué)校西洋建筑風(fēng)光的靈感啟發(fā)，顏文樑畫筆下的滄浪風(fēng)情在月夜的映襯下顯得格外寧靜，畫面營造出一種靈動(dòng)、深遠(yuǎn)的詩意氛圍。顏文樑通過這幅畫作表達(dá)了自己對(duì)滄浪亭的深深眷戀和對(duì)美好時(shí)光的懷念。畫作中的月夜景象也寓意著顏文樑人生在這一時(shí)刻的寧靜和美好。

總體而言，在晚年階段，他不斷嘗試新的繪畫技法和表現(xiàn)形式。他力求在作品中融入更多的創(chuàng)新元素，使藝術(shù)作品的詩意得到了進(jìn)一步的升華。這種不斷精進(jìn)、勇于探索的藝術(shù)精神，不僅使他的藝術(shù)生涯更加豐富多彩，還使得其藝術(shù)作品成為東西方繪畫相融合的具體體現(xiàn)。他的作品是蘊(yùn)含著我國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵和文人審美意識(shí)的偉大藝術(shù)作品。

生命是短的，藝術(shù)是長的。1988年，顏文樑與世長辭，但他的藝術(shù)作品與藝術(shù)精神將永遠(yuǎn)激勵(lì)著后人不斷追求藝術(shù)的真諦。顏文樑為探索東西方繪畫深度融合貢獻(xiàn)了自己的藝術(shù)力量。

六、結(jié)束語

顏文樑是20世紀(jì)具有傳統(tǒng)審美風(fēng)范，但又對(duì)新藝術(shù)眷戀不已的藝術(shù)家。他把我國傳統(tǒng)文化賦予他的深厚、堅(jiān)實(shí)的文化底蘊(yùn)與其身上獨(dú)特的文人特質(zhì)共同融入西畫藝術(shù)創(chuàng)作，形成了獨(dú)特的“詩性”藝術(shù)風(fēng)格。通過對(duì)顏文樑“詩性”藝術(shù)風(fēng)格形成與發(fā)展的分析，本文確定了顏文樑藝術(shù)生涯分期的五個(gè)階段：經(jīng)歷了傳統(tǒng)文化根植于心的幼年時(shí)期；1906年他初步接觸與探索西方繪畫；1927年留學(xué)法國時(shí)期創(chuàng)作的藝術(shù)作品將寫實(shí)技法與紛繁色彩深度融合，形成別具一格的作品風(fēng)格；中華人民共和國成立后其藝術(shù)作品中的詩性意蘊(yùn)得到成熟發(fā)展；晚年時(shí)期，其作品中的詩性藝術(shù)情調(diào)和營造的東方意境氛圍都進(jìn)入精進(jìn)與升華的藝術(shù)階段。作為藝術(shù)家，顏文樑以自身的繪畫實(shí)踐推動(dòng)了西方油畫的中國化、民族化與本土化的進(jìn)程。他是最早的探索者之一，但并不刻意標(biāo)榜油畫的民族性。在西風(fēng)東漸的時(shí)代大背景下，顏文樑一生的藝術(shù)之路堪稱“中西融合”，他將歐洲寫實(shí)主義、印象派與東方意象融合。他的畫作既具有西方繪畫的嚴(yán)謹(jǐn)與寫實(shí)，又蘊(yùn)含著東方藝術(shù)的詩意空靈與雅致意境，形成了既清麗婉約又熱情浪漫的鮮明畫風(fēng)。他開啟了江南油畫這一獨(dú)特的題材樣貌，這一題材兼?zhèn)浣蟼鹘y(tǒng)文化和現(xiàn)代藝術(shù)氣質(zhì)。他的藝術(shù)與美育影響深遠(yuǎn)，直至今日。

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基金項(xiàng)目：2023年度江蘇省高校哲學(xué)社會(huì)科學(xué)研究一般項(xiàng)目“顏文樑藝術(shù)作品中的‘詩性’語言及其教育思想研究”（項(xiàng)目編號(hào)：2023SJYB1634）的階段性研究成果。

作者簡介：張萌（1993-），女，江蘇淮安人，碩士研究生，講師，從事藝術(shù)設(shè)計(jì)、美術(shù)史理論等研究；金葉（1986-），女，江蘇蘇州人，碩士研究生，講師，從事藝術(shù)設(shè)計(jì)、計(jì)算機(jī)科學(xué)等研究；鐘云蝶（1994-），女，江蘇宜興人，碩士研究生，助教，從事藝術(shù)設(shè)計(jì)、藝術(shù)設(shè)計(jì)理論等研究。