摘要：留白是中國畫中的重要技法，是指在畫面上留出空白的部分，給欣賞者以想象和聯(lián)想的空間。中國畫中的“留白”不是單純的“白”，而是一種藝術形式，是“心有靈犀一點通”的“點睛之筆”，往往蘊含著作者豐富的思想和深刻的內涵。標志設計是現(xiàn)代設計藝術的一種，強調整體形象在視覺上要具有和諧性、一致性和統(tǒng)一性。因此，如何將中國畫中“留白”技法巧妙地運用到現(xiàn)代標志設計中，使標志形象和企業(yè)文化內涵相得益彰，是一個值得思考和探討的問題。本文通過對中國傳統(tǒng)繪畫中留白技法和現(xiàn)代標志設計形式特點的比較分析，試圖探討其對現(xiàn)代標志設計產生的影響與作用。

關鍵詞：中國畫；留白技法；標志設計

“空納萬境”是中國書畫的一個重要美學原則，也是一種獨特的審美體驗方式。在中國畫創(chuàng)作中，畫面上的留白是一種極為重要的處理手法，中國畫中的留白也稱“空白”或“虛處”，是指畫面中不直接表現(xiàn)、描寫或故意留出的空白部分，通常利用畫面構成、色彩等因素調節(jié)。中國畫中的留白并不是一種簡單意義上的“空白”，也代表著一種意境、一種精神，甚至是一種象征?！爱嬛?，白與黑也。非黑即白，非白即黑?！绷舭自跇酥驹O計中主要體現(xiàn)在標志設計元素中的“形”和“色”兩方面，通過對形與色兩個方面的留白處理，創(chuàng)造出具有寓意性和象征性的視覺形象和審美感受。

一、中國畫留白技法概述

（一）水墨表現(xiàn)中的留白

水墨留白給人以無限的想象空間，它營造出的意境美，讓人產生強烈的內心共鳴，讓人久久不能忘懷。水墨留白是一種虛實相生的表現(xiàn)手法，是中國傳統(tǒng)繪畫藝術的重要表現(xiàn)形式之一，是中國畫的精髓所在。[1]在國畫作品《秋水》中，作者以潑墨繪制了一汪秋水，使整個畫面呈現(xiàn)出一種空靈、寧靜的境界。作者在畫中巧妙地運用了留白，使畫面呈現(xiàn)出一種無限延伸之美，這幅作品中的“水”如同流動不止的河流，而“水”的中央正是一片寧靜而悠遠的天空，給人以一種無形勝有形之感，帶給人以無盡的想象余地。中國畫講究以虛代實、以虛襯實、虛實相間，方為上品，中國傳統(tǒng)繪畫中的“留白”技法也是如此，如國畫《石濤山水》，用筆與用墨均較淡，構圖也以空白為主，但又不是純空白，以豐富的皴擦、點染、墨色、點苔等表現(xiàn)手法營造出一種空靈而又渾厚的意境。我國著名畫家齊白石創(chuàng)作的畫作《蝦》，多采用留白的表現(xiàn)手法，通過留白與實物之間相互襯托、相互補充形成對比和襯托關系，給人以無窮的想象空間。蝦是我國古代繪畫中常見的主題形象，用來表現(xiàn)“力”“動”“趣”等不同意境，齊白石采用了虛實相生的表現(xiàn)手法，用水與墨營造一種朦朧之美，同時通過留白表現(xiàn)水和墨之間的關系，形成了虛實相生之感，畫面中“白”與“黑”之間相互映襯、相互補充，這種虛實相生之美正是中國畫中留白技法追求和體現(xiàn)出的意境美。

（二）留白技法對傳統(tǒng)美學的影響

“留白”是中國傳統(tǒng)繪畫中一種重要的表現(xiàn)手法，這種藝術手法強調對作品主體內容的突出，同時注重畫面中空白的運用。從中國傳統(tǒng)美學思想看，“空”與“無”是中國傳統(tǒng)繪畫的一個重要美學范疇。“空”與“無”既是宇宙萬物的一種存在方式，也是中國傳統(tǒng)哲學思想中的一種存在方式，并不是毫無意義或毫無價值，而是在作品中達到一種超越現(xiàn)實、超越自我的境界。[2]正如老子所說：“大象無形”，“空”在作品中表現(xiàn)出來的并不是具體事物或形象本身，而是抽象事物或形象包含的精神本質。這種精神本質與事物形象在藝術上有著內在聯(lián)系，這種內在聯(lián)系也構成了作品與觀眾之間交流溝通的橋梁，正是在這種精神本質與藝術形式之間關系的作用下，中國傳統(tǒng)繪畫才有了獨特的魅力與生命力。在中國傳統(tǒng)繪畫中，“空”與“無”并不是孤立存在和割裂開來的，而是與“滿”“有”相輔相成、相互融合、共同作用于畫面中，體現(xiàn)在作品中就是構成畫面構圖的各個元素之間存在著有機聯(lián)系和相互作用，共同組成一個統(tǒng)一整體，具有高度和諧性和統(tǒng)一性，中國傳統(tǒng)繪畫中“留白”技法也正是由于這種內在聯(lián)系的存在才使作品具有了超越性和完整性。[3]在水墨畫中，構圖常常會利用留白突出畫面中主體事物或形象本身，留白不是空洞的背景，而是一種精神上的無限延伸和無限拓展，是一個豐富而生動、形象而富有表現(xiàn)力和感染力的藝術空間。通過留白手法營造畫面空間環(huán)境，創(chuàng)造一種具有特殊美感的畫面環(huán)境，從而形成一種特殊的美學境界，這種意境往往是畫家追求的一種審美理想。

二、留白技法在標志設計中的體現(xiàn)

（一）水墨留白產生意境美

中國傳統(tǒng)繪畫中的留白技法，是經過長期實踐、錘煉而形成的，其中留白是中國畫中最為重要的表現(xiàn)手法之一，在中國繪畫中具有獨特的美學價值，在構圖上通過留白增添畫面的層次，豐富畫面的內容，給欣賞者以想象和聯(lián)想的空間。留白不是簡單地在畫面上留出一塊空白，而是要將整個畫面都處理得十分完美，需要黑白對比、虛實對比等相結合，才能產生更加完美的藝術效果。[4]黑白對比是中國畫中常用的一種表現(xiàn)手法。在標志設計中，黑白對比主要是指將黑白兩色作為基礎色，通過其對比突出主體，從而讓標志具有更加鮮明、獨特的視覺效果。例如：世界500強企業(yè)——通用電氣（中國）有限公司的標志設計，其主色調為黑白兩色，簡潔明快、大方美觀?！疤搶崱笔侵袊嬛蟹浅Ｖ匾谋憩F(xiàn)手法，是指用水墨勾勒出物象的輪廓，然后以墨筆畫出其虛的部分。以實為本，以虛為用，虛實相生，互為因果，兩者之間在中國畫創(chuàng)作中存在著緊密聯(lián)系，這種虛實相生、相互依存的關系在中國畫中得到了很好的體現(xiàn)。中國畫中虛實相生、相互依存的關系，從一定程度上來說是為了突出主題，在進行畫面布局時，只有將留白處理得恰到好處，才能達到突出主題的目的，給人以深刻的印象。在標志設計中，通過將留白和黑白對比相結合，運用對比來突出主題，豐富畫面內容，形成虛實相生、相互依存的畫面關系，能使整個標志設計富有藝術感染力，同時產生意境美。[5]

（二）從美學層面感受留白意象的格調

中國畫的留白，不僅是一種藝術手法，更是一種美學理念，可以表達人們的某種思想感情，在現(xiàn)代標志設計中，留白藝術表現(xiàn)得尤為突出。因為標志設計要傳達的是企業(yè)、品牌或產品的理念及內涵，所以標志設計的留白應充分考慮標志設計與企業(yè)文化的融合。[6]標志設計中也可以利用這種“空”，營造一個特定而又富有感染力和特殊意境的空間環(huán)境，如在標志設計中適當?shù)亓舭卓梢允箻酥颈旧碜兊酶有涯?、簡潔和具有個性特點，塑造出獨特而又具有現(xiàn)代感的形象，給人以深刻、強烈、鮮明、獨特、完美和諧的藝術效果。中國傳統(tǒng)繪畫中的留白技法，通過“虛”與“實”的對比，營造出深邃的意境，給人以無窮的遐想空間，能夠充分展示中國傳統(tǒng)文化和美學的精髓及內涵。在標志設計中，無論是何種形式和內容的設計，都要以虛為實、以實為虛?！鞍住笔且环N單純、空靈、純潔的狀態(tài)，“黑”是一種復雜、厚重、含蓄的狀態(tài)，只有虛實相生，才能更好地傳達出設計的內涵，只有通過虛實對比和平衡，才能更好地體現(xiàn)出“虛中有實，實中有虛”的視覺效果。在設計中運用“留白”技法時，要把握好“空”與“實”、“白”與“黑”的關系，將標志設計中的圖形、文字和色彩等元素合理搭配，并運用好虛實關系，使標志更加鮮明而富有創(chuàng)意和格調。

三、留白技法在標志設計中的運用分析

（一）標志設計原則下的留白

標志設計原則是指標志設計遵循的原則，包括功能性原則，即標志的使用功能，如以圖形為主還是以文字為主等；美感原則，即標志的造型美、結構美、色彩美；簡潔性原則，即標志的造型要盡可能地簡潔，以便于識別和記憶；個性原則，即標志設計要有強烈的個性和鮮明的風格。在中國傳統(tǒng)繪畫中，留白是一種傳統(tǒng)美學理念和意境營造手法，在標志設計中也應該借鑒這一藝術理念和技法，通過“留白”展現(xiàn)企業(yè)文化內涵，傳達出企業(yè)具有的獨特的價值觀和理念。[7]

（二）“留”的技巧

標志設計中的留白不應是孤立的，而應該和企業(yè)文化及理念相結合，使二者達到完美融合；留白之處要與標志整體和諧，統(tǒng)一，大氣，不失簡約，不失高雅；留白之處要有深刻的文化內涵，能夠充分表達企業(yè)品牌理念；留白之處要有簡潔的表現(xiàn)形式和現(xiàn)代圖形特征；留白之處要與標志整體具有較強的識別性，便于被識別、被記憶；留白可以有多種形式，比如形狀、色彩、肌理等都可以作為留白的表現(xiàn)形式；留白要與企業(yè)形象相符，只有與企業(yè)形象相吻合的留白才能起到畫龍點睛的作用；在設計中要注意留白的空間大小，并使其與標志整體和諧統(tǒng)一；留白之處不要太多，這樣會使人感覺不真實、不豐富。最好的方法是將留白之處畫成簡單的點或線表現(xiàn)；在標志設計中可以對留白進行藝術加工和處理，比如通過夸張、變形等手法進行處理；在標志設計中加入一些輔助圖形，如圓形、橢圓形等；運用重復等手法增強標志的整體效果。

四、留白技法在標志設計中的方法

（一）考量標志構成元素間的留白

中國畫中的留白技法雖然在設計中有很多可供借鑒的地方，但如何將其巧妙地運用到標志設計中，從而使標志與企業(yè)文化內涵相得益彰，這是值得我們探討的。在標志設計中，運用不同的構成元素和留白空間可以形成不同的風格，例如，中國傳統(tǒng)繪畫中常用“留白”技法表現(xiàn)山石的渾厚、樹木的繁茂以及人物的形象。在現(xiàn)代標志設計中，為了體現(xiàn)簡潔明快、清新自然的特點，可以將一些圖形、文字和色彩等元素進行“留白”處理，這樣不僅可以給人一種清爽明凈的視覺感受，還可以給人以無限遐想的空間。因此，在標志設計中合理地運用“留白”技法，能夠創(chuàng)造出一種淡雅寧靜、虛靜含蓄的設計氛圍，如英國著名服裝品牌Lanvin（朗雯）標志設計就將留白技法巧妙地運用到了標志設計中，使其整體形象充滿了強烈的現(xiàn)代感。

（二）運用留白塑造標志視覺動勢

標志是現(xiàn)代設計中的一種視覺傳達藝術，要求標志設計既能表達出企業(yè)的理念、精神風貌，又能通過其形象的視覺感染力，充分地吸引欣賞者的目光。在標志設計中，運用留白塑造標志視覺動勢，往往能給人以動勢美感和沖擊力，能使人們在瞬間被它吸引住，產生強烈的視覺審美效果。[8]例如“萬科”的標志設計，萬科集團是萬科企業(yè)股份有限公司的簡稱，為了體現(xiàn)萬科集團“專業(yè)化、國際化、規(guī)范化”的經營理念，將“萬科”二字采用筆畫較少、具有變化和動感的字體結構設計出來，在表現(xiàn)形式上以黑、白兩種顏色體現(xiàn)這一變化。同時為了給人以一種流動的感覺，在標志設計中大量使用了線條和色塊。這樣不僅增強了標志設計的視覺效果和形象感，而且使整個標志充滿了活力和動感。此外，在“萬科”商標圖形設計中采用了大面積留白手法塑造其視覺動勢，增強了商標圖形的視覺沖擊力。整個標志圖形運用了不規(guī)則形的構圖方式，其上半部分為空白，下半部分為有規(guī)律排列的線條和色塊。這樣不僅給人以一種變化和動感的視覺效果，而且增加了商標圖形視覺形象上的力度感和節(jié)奏感。

（三）借助留白引發(fā)標志文化深思

標志設計是企業(yè)形象的視覺傳達，其本質是讓大眾在一種美的視覺形象中接受企業(yè)文化。因此，設計師在創(chuàng)作過程中，應充分考慮標志形象與企業(yè)文化之間的相互關系，使標志形象不僅具有審美價5ecXB/9q7NhUKeZcC1cKXg==值，還能通過藝術形式傳達出企業(yè)文化內涵。只有這樣，才能使標志設計獲得成功。作為一個設計師，應該不斷學習、借鑒和汲取中國畫藝術的營養(yǎng)。中國畫中的留白藝術給設計師留下了很大的創(chuàng)作空間，不僅給欣賞者留下了想象的空間，而且給設計師帶來了創(chuàng)作的靈感和激情，在當今時代，設計師不能僅僅把目光局限在中國傳統(tǒng)繪畫中留白技法的學習和欣賞上，而應該將其作為一種創(chuàng)作工具運用到現(xiàn)代標志設計中，只有這樣，才能在繼承傳統(tǒng)繪畫“留白”技法的同時，結合現(xiàn)代標志設計理念，創(chuàng)造出更具有時代特征、更具有民族文化底蘊的現(xiàn)代標志，通過不斷地探索和創(chuàng)新用中國畫留白技法，創(chuàng)造出更加具有民族特色、更加具有時代魅力的標志設計作品。

五、留白技法在標志設計中的應用實踐

中國傳統(tǒng)繪畫中的留白技法是一種藝術形式，也是中國傳統(tǒng)美學的重要內容，它雖然不像西方繪畫那樣被搬到了平面上，但它表現(xiàn)出來的意境，往往能給人以啟迪和遐想。因此，在設計標志時，可將中國畫中“留白”技法與現(xiàn)代標志設計相結合，在構圖上運用虛實對比的手法表現(xiàn)主題和思想。例如，在華帛紡織的標志設計中，首先要明確標志主題思想和企業(yè)文化理念，通過圖形、文字、色彩等設計語言表達標志要傳達的主題內容，即簡單用幾筆勾勒出棉花的形態(tài)，傳遞出本公司的產品是利用純天然、親膚的原料制成的紡織品，能夠激起人們的購買欲望。其次，充分運用“虛”與“實”的關系，“實”是指在標志設計中對圖形、文字等元素進行有效的分割與組織，使其更加清晰和易讀；“虛”是指不需要運用太多的元素，也不需要采用過多的表現(xiàn)手法強調標志形象，如此“實”與“虛”相互融合、相互補充，體現(xiàn)出了一種意境美。華帛紡織標志的設計通過對各元素位置的調整、大小的變化、形狀的變化，使作品呈現(xiàn)出一種虛實對比美，通過大量的空白營造出了一種空靈的意境，從而使標志形象更加富有張力和生命力。此外，華帛紡織的標志設計中只在下方用“華帛紡織”四個字以及簡體的拼音傳遞公司的形象，其余地方均留白，能夠有效平衡畫面，避免因長時間看密集的文字和跳躍性很強的圖案讓人產生窒息感和厭煩感。

結語

綜上所述，中國畫中的留白技法在現(xiàn)代標志設計中的應用，不僅具有深厚的歷史積淀，而且具有鮮明的時代特征，能夠給人以無限的遐想空間。運用中國畫中留白技法進行標志設計，將中國畫中“虛實相生”“氣韻生動”等美學原理與現(xiàn)代標志設計的形式特點相結合，賦予標志更強的獨特性與精神內涵，感受留白美學的價值，使現(xiàn)代標志設計閃爍中國傳統(tǒng)文化的熠熠光輝。

注釋

[1]黃曉，《留白藝術在包裝設計中的應用》，《鞋類工藝與設計》，2023年第21期。

[2]程欣月、章海虹，《中國畫中的“留白”美學及在服裝設計中的應用》，《服裝設計師》，2023年第11期。

[3]彭葉怡、王麗，《中國畫“留白”技法在標志設計中的應用研究——以馬遠〈水圖〉為例》，《設計藝術研究》，2023年第4期。

[4]劉古月，《探究“知白守黑”在標志設計中的應用》，《西部皮革》，2021年第10期。

[5]李欣欣，《傳統(tǒng)水墨元素在現(xiàn)代平面設計中的應用研究》，《造紙裝備及材料》，2021年第2期。

[6]趙彬彬，《漢字的造型性在標志設計中的運用研究》，《設計》，2020年第23期。

[7]張莉，《“知白守黑”在標志設計中的應用探討》，《產業(yè)與科技論壇》，2020年第15期。

[8]吳雙雙、李永昌、孫云鴻，《宋代文人畫審美與現(xiàn)代平面設計》，《美術教育研究》，2020年第2期。