親情，永遠(yuǎn)都是文學(xué)中最能令讀者獲得體認(rèn)，投射情感的主題之一。可以說，我們無時無刻不被包裹在人類最樸素最自然的情感中。在血緣的天然連接下，親情如細(xì)雨，潤物無聲。親人一旦逝去，那些溫暖的日常，磕磕絆絆的瑣碎沉匿在記憶中，一個熟悉的場景、一個老物件的出現(xiàn)，都會立馬牽動脆弱的神經(jīng)，引發(fā)一場回憶和思念的洪水。

小說《紅父親》和《安小炫騎魚走了》，存在某種互文的巧合，展現(xiàn)的都是親情主題?！都t父親》以作為孩子的“我”的視角展開言說，父親本是一個活在理想中的人，愛妻的早逝，孩子們不斷的索取，生活的碾壓，不得不讓穿紅衣的父親，換上了普通的黑褂黑褲，剪去了半長發(fā)，活成了現(xiàn)實(shí)中的人。他偶爾短暫的消失，試圖在高壓捆綁下，尋找自由意志的喘息。作者在為親情辯駁，反思血緣的穩(wěn)固性是否成為了下一代無盡榨取父輩價值的口實(shí)?！栋残§膨T魚走了》講述了無血緣關(guān)系之實(shí)的親情之愛?！拔摇弊鳛橐幻赣H，全程參與并見證了“非親生”之子小炫的出生、成長、患病與離去。與養(yǎng)子的生離死別，使“我”痛不欲生，即便在面對剛出生的親生孩子時，也了無興奮之感。作者巧妙的行文構(gòu)思和情節(jié)鋪設(shè)，觸發(fā)了關(guān)于道德邊界問題的思考，同時于細(xì)微處，折射出人類情感的微妙。

作家安寧以平等親近的姿態(tài)，運(yùn)用非虛構(gòu)的寫作手法，為生活在呼倫貝爾草原錫尼河畔的年輕人畫像，構(gòu)成畫像的每一筆都源自生活和人物本身的細(xì)節(jié)，自然傳遞出傳統(tǒng)和現(xiàn)代的碰撞。文本真實(shí)的前提是作家的“在場”，她的參與和言說，使得這里的人們獲得了文學(xué)意義上的生機(jī)。讀過《草地上的年輕人》后，“畫中”的他們會從平面中走來，生出3D立體的真實(shí)感，躍然紙上。

孛·額勒斯詩歌《呼和浩特組詩》，以地理意義上的坐標(biāo)點(diǎn)鏈接記憶中的情感方位。他曾經(jīng)交付青春的地方，即便已離開多年，依然鮮活在歲月的深處。過往如一頭溫柔野獸，一旦被觸發(fā)，就會席卷吞噬詩人敏感溫柔的心。今夕對比，世事遷移，往事并不如煙散去。王秀竹、李巖、殷詠天皆是呼倫貝爾詩人。三人詩歌不約而同呈現(xiàn)一種相似的審美性，對花朵、動物、森林以及這里的少數(shù)民族同胞的熱愛與吟詠，一如草在風(fēng)中搖擺，水在石上流過，一切都是自然而然的流露。風(fēng)格上卻各有不同，或清新卓然，或熱情坦蕩，或幽深靜穆，可以看出本土詩人對相近主題不同表現(xiàn)方式的探索和實(shí)踐。張藩的組詩《時光的軸線》是文化意義上的自我找尋，詩人在過去和現(xiàn)在中往復(fù)穿梭，以歷史中大寫的“人”的高貴品質(zhì)，拷問當(dāng)代精神。

不論是自然、歷史，還是人的情感，都因在文學(xué)的觀照下，栩栩如生。文學(xué)的精神就是人的精神，人的精神有多深邃，文學(xué)就有多遼闊。