內(nèi)容提要：明清時期，商品經(jīng)濟(jì)的崛起推動了文人畫的商品化，畫家在創(chuàng)作中不得不迎合市場需求，引發(fā)雅與俗的對立統(tǒng)一。文人畫對雅的剝離表現(xiàn)為對傳統(tǒng)文人審美觀念的重新審視和建構(gòu)。大寫意畫作為中國畫的重要分支，在明清時期得到了充分發(fā)展。它強(qiáng)調(diào)畫家主觀情感的表達(dá)，突破了傳統(tǒng)寫實的束縛，追求筆墨形式上的創(chuàng)新，強(qiáng)調(diào)畫家主觀情感的表達(dá)，書寫了中國傳統(tǒng)美學(xué)的新篇章。

關(guān)鍵詞：大寫意畫；美學(xué)；世俗化；雅俗觀

一、雅與俗的對立統(tǒng)一

在中國傳統(tǒng)藝術(shù)中，一直繞不開兩個詞：“陽春白雪”與“下里巴人”。雅與俗在藝術(shù)中是相輔相成的。“雅”通常指高尚、優(yōu)美、精致的藝術(shù)風(fēng)格，代表文學(xué)、藝術(shù)等領(lǐng)域中的精神高度和審美標(biāo)準(zhǔn)。雅致的作品常常具有深刻的內(nèi)涵，追求精湛的技藝，反映出藝術(shù)家對人生、自然、人文等方面的深刻思考。“俗”則指通俗、平易近人、貼近日常生活的藝術(shù)風(fēng)格，強(qiáng)調(diào)與大眾生活相聯(lián)系，追求直觀的表達(dá)，注重實用性。雅與俗互相影響、融合，推動了藝術(shù)的多樣化。從中國繪畫發(fā)展的角度來看，一方面，對傳統(tǒng)雅的審美標(biāo)準(zhǔn)的挑戰(zhàn)和批判推動了繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新；另一方面，俗元素的引入使得繪畫藝術(shù)更具普遍性和大眾性。在這種雅與俗的對立中，藝術(shù)家有機(jī)會創(chuàng)作出富有生機(jī)和多樣性的作品，滿足不同層次觀眾的需求[1]。

二、明清文人畫對雅的剝離

從唐代開始，文人畫一直回避社會現(xiàn)實，畫家多借景抒情，通過描繪山水與花鳥題材抒發(fā)個人的情感。文人畫無論對文人風(fēng)骨的表現(xiàn)，還是對民族情感的表達(dá)，皆是陽春白雪，畫里畫外或多或少表現(xiàn)出一種“酸腐”。在明代中期，隨著農(nóng)業(yè)和手工業(yè)的快速發(fā)展，中國畫領(lǐng)域發(fā)生了巨大的變化。最顯著的變化是畫作成為商品，在市場中流通。這直接導(dǎo)致畫家在創(chuàng)作過程中不得不迎合市場的需求，從而極大地促進(jìn)了中國畫世俗化和生活化的進(jìn)程。繪畫不僅是畫家抒發(fā)個人情感的媒介，而且變成了一項商業(yè)活動[2]。隨著市場經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，一些畫家更加注重自己作品的銷售，而不僅僅是滿足個體的審美追求。為了吸引更多的買家，畫家調(diào)整繪畫風(fēng)格，以迎合當(dāng)時流行的審美趣味。這可能導(dǎo)致一些畫家放棄傳統(tǒng)的文人畫風(fēng)格，采用更為通俗的表現(xiàn)手法。雅與俗在畫面中碰撞，反映了畫家在情感表達(dá)與市場需求之間的妥協(xié)。畫家在創(chuàng)作中注重與大眾生活、市場需求的連接，同時追求個性表達(dá)。

明朝中后期，商品經(jīng)濟(jì)發(fā)展，文人畫對雅的追求逐漸減少，世俗化、生活化的繪畫作品在市場上越來越多。在世俗化背景下，文人畫對雅的剝離表現(xiàn)為對傳統(tǒng)文人審美觀念的重新審視和建構(gòu)。傳統(tǒng)文人畫強(qiáng)調(diào)意境、超脫、高遠(yuǎn)之美，注重文人的獨立審美追求。然而，隨著社會的發(fā)展和價值觀的變化，文人畫在世俗化的過程中經(jīng)歷了一些變革，其中對雅的剝離是一個重要方面。明末市民文化發(fā)展迅速，部分文人開始接受通俗文藝，進(jìn)一步剝離了文人畫中“雅”的成分。

三、對傳統(tǒng)美學(xué)的反叛促進(jìn)了大寫意畫的發(fā)展

“怪”是對正常事物的一種變形，反映到繪畫作品中，則表現(xiàn)得更加具體。這里講的變形不是簡單的“概括”“抽象”，是更加主觀的夸張和奇怪的主觀表達(dá)?！捌饭帧庇^是中國傳統(tǒng)文化中的一個美學(xué)概念，它強(qiáng)調(diào)在藝術(shù)創(chuàng)作中追求新穎、獨特、別致、奇異的趣味和表現(xiàn)[3]。“品怪”觀表現(xiàn)為對傳統(tǒng)審美規(guī)范的打破和對個性、創(chuàng)新的追求。

明清之前，大寫意畫無論在題材、技法還是在表現(xiàn)方式上，都具有一定的時代局限性。到了明代，隨著商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們的思想得到了解放，出現(xiàn)了徐渭、朱耷等大寫意畫家。（圖1至圖4）大寫意畫家通過自由、瀟灑、簡練的筆墨表達(dá)個人情感，強(qiáng)調(diào)表達(dá)主觀感受而非客觀寫實[4]。大寫意是對傳統(tǒng)繪畫觀念和技法的一種解構(gòu)，強(qiáng)調(diào)個性表達(dá)和情感的獨立性，與傳統(tǒng)繪畫方式形成了鮮明的對比。這種反叛的美學(xué)觀念使得大寫意畫更具個性和創(chuàng)新性，為中國畫藝術(shù)的多元發(fā)展提供了新的可能性。

大寫意畫不再拘泥于現(xiàn)實世界的造型，而采用更夸張的形式，重視對物象的神態(tài)、特征，以及畫家主觀情感的表達(dá)，追求神韻與意境。這種繪畫形式將中國畫以形寫神的特點表現(xiàn)到極致，是中國畫表現(xiàn)形式的巔峰。藝術(shù)家通過簡練的筆觸、精練的構(gòu)圖，使作品更具有藝術(shù)的氛圍和情感。在筆墨形式上，大寫意畫與工筆等畫法有著很大的差異，更注重墨塊在畫面中的布局，在一定程度上削弱了“單線”在中國畫中的運用。

結(jié)論

明清時期，商品經(jīng)濟(jì)的崛起推動了文人畫的商品化。畫家重新審視了傳統(tǒng)雅的審美觀念，通過打破傳統(tǒng)規(guī)范，追求個性和創(chuàng)新，促進(jìn)了大寫意畫的發(fā)展。大寫意作為一種美學(xué)形式對傳統(tǒng)進(jìn)行了反叛，強(qiáng)調(diào)畫家的主觀感受，為繪畫創(chuàng)新提供了空間。

參考文獻(xiàn)

[1]曹順慶，李天道. 雅論與雅俗之辨[M]. 南昌：百花洲文藝出版社，2005：90.

[2]宗白華. 美學(xué)散步[M]. 上海：上海人民出版社，1981：97.

[3]宗白華. 藝境[M]. 北京：北京大學(xué)出版社，1986：30.

[4]白謙慎. 傅山的世界：十七世紀(jì)中國書法的嬗變[M]. 北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2006：54.

策劃、組稿、責(zé)編：史春霖、金前文