周海民

【摘要】“劇場舞蹈”是改變高中音樂課堂氣氛沉悶，調(diào)動學(xué)生積極性從而達成音樂素養(yǎng)培養(yǎng)的有效途徑之一。以劇場舞蹈《原始時代》為例，經(jīng)歷前期“視聽結(jié)合、感知形象”，中期“創(chuàng)意舞蹈、音樂情境”及最終“劇場展示、音樂意象”的完整過程，達到以舞蹈形象感知音響語境，以劇場（空間）舞蹈呈現(xiàn)音樂（時間）意象，進而提升學(xué)生對天、地、人中華宇宙觀和原始先民文化的美學(xué)理解。

【關(guān)鍵詞】劇場舞蹈；音樂素養(yǎng)；學(xué)科實踐

《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》中規(guī)定當(dāng)前的音樂教育應(yīng)該主要圍繞提升學(xué)生的“審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)、文化理解”學(xué)科核心素養(yǎng)，但目前普通高中音樂課堂普遍存在課堂教學(xué)氛圍沉悶、學(xué)生參與度低、教師難調(diào)動等情況，這樣的課堂很難讓學(xué)生有真、善、美的生命體驗。產(chǎn)生這種現(xiàn)象主要是因為學(xué)生在教學(xué)中一直充當(dāng)被動接受者、受教者，課堂教學(xué)模式陳舊乏味等。該如何優(yōu)化課堂，使學(xué)生成為課堂的主動參與者、體驗者，充分調(diào)動起他們的積極性、創(chuàng)造性，使其能夠充分感知與收獲學(xué)識之美，欣然探尋不同課題的奇妙旅程，是每一位教師需要研究的課題。

“劇場舞蹈”是舞蹈與劇場兩種形式的混搭，同時為兩種藝術(shù)體裁開創(chuàng)了新維度。從根本上說，這個術(shù)語代表了形式與內(nèi)容兩方面創(chuàng)新的一種劇場形式。劇場的本質(zhì)在于充實舞臺空間，賦予舞臺以生氣，以表現(xiàn)具體與抽象深刻的一體性，其目的與形式的各種可能的表現(xiàn)一致，就能使空間產(chǎn)生詩意。而劇場舞蹈源自并通過舞蹈者身體得以展現(xiàn)的主觀體驗，創(chuàng)作出具有現(xiàn)場存在感的世界，能帶給觀眾直接參與感，與一般意義上的舞蹈截然不同。舞臺是身體的、具體的。由于劇場舞蹈的動態(tài)性、沉浸式體驗和全員參與性的特點，可以很好地調(diào)動學(xué)生的積極性，是改變高中音樂課堂教學(xué)沉悶的有效途徑。

總而言之，劇場是一種舞臺演出的呈現(xiàn)形式，應(yīng)成為一種實驗性示范，充滿無限創(chuàng)意與現(xiàn)場驚喜。下面結(jié)合筆者具體實例進行分享。

一、視聽結(jié)合、感知形象

在編排劇場舞蹈前，教師通過多媒體圖文并茂、視聽結(jié)合形象地講解，生動地建立起知識點的初步印象。課堂不再僅僅是傳統(tǒng)一支筆、一本書照本宣科閱讀概念或者口頭告訴學(xué)生它是什么，而是以生動的視聽結(jié)合去還原理論知識闡述的當(dāng)下語境，以具體形象感知抽象的定義與概念。以海南省第十三屆中學(xué)音樂課堂教學(xué)評比獲獎?wù)n例“走進舞蹈”為例，課堂中播放專題系列片，探索人類自古以來對美的追求，讓學(xué)生隨著畫面穿越歷史長河重現(xiàn)當(dāng)時景象，使得學(xué)生能夠了解華夏歷代社會情景語境，感知當(dāng)時舞蹈美學(xué)、古風(fēng)民俗，窺見古代中國的精神風(fēng)貌；在教學(xué)中引用紀錄片，學(xué)生在教室中隨著鏡頭暢游世界每一處地方，足不出戶地感受各地風(fēng)土人情、地理面貌、服飾裝束與生活場景等，引發(fā)學(xué)生的課堂興趣。

以問題為導(dǎo)向，設(shè)問提出“什么是舞蹈？”出示與探討象形文字“”，通過多媒體展現(xiàn)中國漢文字“舞”。從甲骨文、金文、小篆、隸書、行書到今天楷書的音畫動態(tài)演變過程，對象形文字“”進行開放式的課堂討論，學(xué)生從象形文字所呈現(xiàn)出的畫面感展開充分的空間想象。循著文字演化溯源而上，學(xué)生會發(fā)現(xiàn)抽象最初來源于具象、形象，恰恰是遠古人類在生產(chǎn)勞動、社會生活乃至生存戰(zhàn)斗等一系列人類活動中，內(nèi)在沖動的精神表達與情感流露。正如課堂上教師播放中國湘西土家族茅古斯舞，這個被稱為中國現(xiàn)存最古老的舞蹈活化石的國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，用以幫助學(xué)生初步感知原始社會時期的文化環(huán)境?；谝魳泛诵乃仞B(yǎng)，通過甲骨文形象演化、視聽結(jié)合語境呈現(xiàn)，課堂理論教學(xué)變得更加直觀形象、生動趣味。

在課堂研討中采取小組討論、同學(xué)表述、教師點評，通過師生探討、交流，極大豐富與提升學(xué)生對“舞蹈”二字的初步印象與美學(xué)認識。

二、創(chuàng)新舞蹈、音樂情境

教師首先出示主題關(guān)鍵詞—天、地、人，讓學(xué)生充分展開想象，表述自己的想法，為了實現(xiàn)“劇場舞蹈”，教師以項目式教學(xué)將全體學(xué)生劃分小組，各組學(xué)生依據(jù)項目指令商議、分配、分工、協(xié)作，共同完成本小組主題編創(chuàng)，最后在劇場音樂的情境營造中，各小組以不同時間、各自空間、交響式呈現(xiàn)主題，通過音樂與舞蹈進行共同演繹。

“劇場舞蹈”需要全員協(xié)同合作完成。為激發(fā)、調(diào)動小組團隊在規(guī)定的時間里協(xié)同合作，助力學(xué)生在團隊合作探究中創(chuàng)意實踐，教師應(yīng)鼓勵團隊充分運用動作、調(diào)度、音樂、畫面及其他多元素構(gòu)建主題印象，呈現(xiàn)劇場舞蹈。

以課例“走進舞蹈”中劇場舞蹈《原始時代》為實例，首先需要讓學(xué)生了解原始舞蹈，以普通高中必修“音樂與舞蹈”模塊教材中提供有關(guān)史前僅有的記載文字進行發(fā)散性探究—“上古時代，它就充當(dāng)原始人交流思想和感情的工具。它的起源是隨著人類的生產(chǎn)勞動而產(chǎn)生的，動作與節(jié)奏是緊密相關(guān)的，手用于拍打、腳用于踩踏，在某種動作連續(xù)重復(fù)過程中，就產(chǎn)生了有規(guī)律的節(jié)奏，再伴與木棍，最原始的舞蹈就產(chǎn)生了?！睘閹椭鷮W(xué)生在課堂上能夠更好創(chuàng)編與呈現(xiàn)出原始舞蹈，要求動作與節(jié)奏同步配合，做到心中有數(shù)、口中有念、身體力行、與音樂合拍，體驗動作力度、速度、幅度和空間軌跡。在舞蹈體驗與實踐中，教師提示學(xué)生舞蹈動作配合音樂節(jié)奏，區(qū)別同組動作在不同節(jié)奏中的內(nèi)在差異表達，注意音樂節(jié)奏與動作力度的關(guān)系等，并在各小組依次展示后，給予學(xué)生自主性學(xué)習(xí)的肯定。

舞蹈作為人類最古老的藝術(shù)形式之一，其歷史可以追溯至史前文明生產(chǎn)力水平較為低下的洪荒時期。身體力行探索史前文化，切實地感受原始先民們的舞蹈生活方式，幫助學(xué)生體驗先民們集體生活與生產(chǎn)勞作—或狩獵、或農(nóng)耕、或喪葬的場景，是課堂落實藝術(shù)實踐、體現(xiàn)學(xué)科素養(yǎng)的核心所在。

課堂現(xiàn)場，教師鼓舞聲聲，學(xué)生手舞足蹈、舉臂踏足，伴以集體呼喊聲，學(xué)生此時此刻在舞蹈動作的現(xiàn)場氛圍中真切體驗到知識點不再是抽象的文字概念而是鮮活的存在。反之，如果學(xué)生只是機械地坐在教室里讀文、看圖、聽講，未曾體悟那不同情境中手舞足蹈的身體律動的快感，則不能實現(xiàn)學(xué)科參與體驗的目的，無法真正培養(yǎng)與提升學(xué)生音樂素養(yǎng)。

從音樂情境到舞蹈創(chuàng)意的主題實踐，從參與實踐的個體體驗到團體創(chuàng)意的發(fā)展，通過各組的課堂練習(xí)、觀摩交流，讓學(xué)生親身體驗不同地區(qū)人們不同習(xí)俗的生活方式，幫助學(xué)生在實踐過程中體悟原始舞蹈的初始美，體驗中華民族形象美的塑造—男性沉穩(wěn)陽剛、女性柔美秀麗。

三、劇場展示、音樂意象

在經(jīng)歷了課堂結(jié)構(gòu)設(shè)計的理論形象感知、教師示范賞析、課堂實踐練習(xí)、小組創(chuàng)編等階段后，進入到劇場舞蹈展示。通過構(gòu)建原始先民時代情境，各小組在模擬與體驗、沉浸與表達中深刻理解我國廣西花山巖畫中的基本動作造型—遠古先民們雙臂向兩側(cè)平伸，曲肘上舉，掌心朝上，雙腿叉開屈膝半蹲的群體表達。這是課堂從自我個體動作模擬走向小組團隊探究的舞臺實現(xiàn)，它展現(xiàn)了音樂核心素養(yǎng)課堂創(chuàng)意實踐、全員表達的新時代美育理念。

為實現(xiàn)劇場舞蹈《原始時代》的構(gòu)建，教師將全體學(xué)生劃分為天、地、人命題小組。各命題小組在基本動作編排基礎(chǔ)上，通過合作與交流、實踐與探究來呈現(xiàn)不同主題語境的劇場舞蹈。舞臺上小組各司其職，投入與沉浸，將劇場音樂的大意象舞蹈的恢弘呈現(xiàn)—如在巖石或洞穴壁畫中最初洞見人類社會，感應(yīng)那山河轟鳴、百獸震惶、先民互助的上古力場，讓現(xiàn)場觀眾如穿越時空看見天、地、人和上古時代，他們祭祖、敬畏天地、守護家園。

第一組學(xué)生表演祭天的儀式感，他們在動作設(shè)計中主要是在不同的時間與空間反復(fù)重復(fù)基本動作。舞臺調(diào)度軌跡由遠及近再推向舞臺深處，伴著天鼓的現(xiàn)場節(jié)奏擊打，他們表達的是敬畏、是祭拜、是祈求，伴隨著人聲的背景音樂給予現(xiàn)場觀眾最直觀的視聽畫面與身臨其境的代入感。

第二組學(xué)生表達了人類的傳承，生生不息、精神不滅。參與編創(chuàng)的班長是位身材壯碩且性格開朗的小伙子，他與團隊創(chuàng)意呈現(xiàn)了人類的永恒主題—“傳承”。舞臺上，看他手持木棍激情澎湃表演自編的動作，使觀眾仿佛看到了氏族首領(lǐng)守護家園的堅定信念與勇敢的形象。參與編創(chuàng)三人小組為團隊設(shè)計了主題動作—即在基本姿態(tài)上設(shè)計了拍腿、頓足、仰天、振臂吶喊與俯身慰藉，為動作注入了生動的表情與內(nèi)在的外化，其中眾人彼此靠近呈包圍圓形式，俯身注視著倒下的族長首領(lǐng)，然后向心站立手握木棍舉過眼前，集體拳頭觸碰……整齊劃一的動作給予舞臺現(xiàn)場強烈的視覺形式感，讓人不免為之動容。

第三組學(xué)生表現(xiàn)土地的利用，呈現(xiàn)了辛勤的先民們?nèi)绾问褂米畛鹾喴椎哪举|(zhì)工具生產(chǎn)勞作，男女分工且相互配合……他們在這片土地上日出而作、日落而息，呈現(xiàn)給觀眾的正是“開荒拓土背朝天，俯首耕耘為向前”的畫面，揭開了原始先民們與蒼茫大地的詩意篇章。

課堂如一場建立在主體學(xué)生視角的集體奔赴，學(xué)生在情境中主動建構(gòu)知識，不再是固守傳統(tǒng)課堂以教師為主體的教學(xué)模式，而是融入了新型教育理念的探究式學(xué)習(xí)課堂。以學(xué)生為主體，在學(xué)科實踐的過程中，教師充分尊重各組學(xué)生的想法，欣賞舞臺上學(xué)生的創(chuàng)意實踐與藝術(shù)表現(xiàn)，其鮮活生動的情境創(chuàng)設(shè)，拓展與提升了課堂，使其充滿諸多意料之外的驚喜。

總而言之，通過創(chuàng)設(shè)劇場舞蹈，學(xué)生在音樂課堂經(jīng)歷了從初步形象感知到課堂參與體驗，到小組創(chuàng)意編創(chuàng)環(huán)節(jié)，再到全體學(xué)生參與的核心素養(yǎng)培養(yǎng)過程。它不僅培養(yǎng)學(xué)生的合作探究能力和團隊意識，更在學(xué)科實踐這個過程中讓學(xué)生體悟到了音樂之美，增強藝術(shù)表達的自信，加深了對作品的文化理解。學(xué)生在學(xué)科實踐過程中，感同身受、自我重塑與美育成長，通過小組團隊協(xié)作、個體內(nèi)在表達、藝術(shù)活動課堂參與，達到對學(xué)生精神的滋養(yǎng)，讓學(xué)生有了真、善、美的生命體驗。

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