山水情懷，丹青以精神

“仁者樂山，智者樂水?！弊怨乓詠恚娜司陀屑那樯剿膲粝?。雖說歸隱林泉并不是每個人都愿做的夢，但一個志趣高雅的中國文人鮮有不鐘情山水的。山水對于中國文人的意義顯然不僅僅是生存的自然環(huán)境那么簡單。歷史和現(xiàn)實都告訴我們，無論是一個成功的文人還是一個落魄的文人，他們在曠無人煙的山水中都能找到自己的家園。

水墨讓我走進(jìn)精神之境，得到洗禮和滋養(yǎng)。我從小生活在文化薈萃、人才輩出（劉開渠、朱德群、王肇民、蕭龍士等為國內(nèi)外著名的藝術(shù)大師）的中國書畫之鄉(xiāng)蕭縣，濃厚的文化氛圍、動人的民間傳說使我得到了藝術(shù)的熏陶。我的舅姥爺—著名的書法家閻梓昭先生對我影響至深，他常以“書為心畫”“字為其人”教導(dǎo)我。先生的藝德和對藝術(shù)的那份執(zhí)著感染著我。天性中，我喜愛那自由自在、悠然自得的水與墨，常常按捺不住心中那份激動，總愛以水墨在宣紙上表達(dá)這獨(dú)特而又有禪意的思緒。

水墨讓我看見自然。自然鐘靈毓秀，氣象萬千，不虛偽，皆真實，不呆滯，多律動，不爭不慕，得自由自在。大自然慷慨惠我，在目觀神遇的流連中，我感觸良多。而水墨的任自然、返質(zhì)樸，知其黑、守其白，法造化、得天機(jī)，讓我走進(jìn)大千世界，又增強(qiáng)了對藝術(shù)的認(rèn)識。

真誠自問，博古以通今

山水畫一直是我所追求和表達(dá)的。山水畫早在千年前的宋代已經(jīng)達(dá)到頂峰。當(dāng)下是多元的時代，今天的處境讓我常常陷入思考。近幾年來，我嘗試借傳統(tǒng)山水畫與現(xiàn)代時空的構(gòu)架組合營造超現(xiàn)實山水之境，以傳達(dá)我作為現(xiàn)代人關(guān)于今人與古人之間人文精神的情懷之問，這是對自然和人本身的藝術(shù)發(fā)問，也是對表現(xiàn)民族文化傳承的思考。我嘗試著在繪畫中呈現(xiàn)出新的認(rèn)識和思考，真誠、真實地面對生存的現(xiàn)實，喚醒內(nèi)心深沉的某種文化記憶，尋得生命的依靠。

外師造化，境生以象外

記得有一年暑假，國家大劇院上演了張藝謀導(dǎo)演的舞臺劇《對話· 寓言2047》。那部劇對我的影響還一直留在我的腦海中。劇中呈現(xiàn)出最古老與最現(xiàn)代、最民間與最先鋒的激烈碰撞與對話，是寓言，也是現(xiàn)實。隨著舞臺上舞者“低頭族”走入了牢籠，人與機(jī)械臂的投影共同起舞，形成奇妙的視覺感官效果，讓我在“過去”和“未來”之間來回穿越，極為激動，極為刺激。我常常思考藝術(shù)的表達(dá)、藝術(shù)的當(dāng)下、藝術(shù)的創(chuàng)造精神，進(jìn)而延展到對“山水畫創(chuàng)作”的思考，山水畫在如此多元的環(huán)境下如何堅持自己的東西，又如何堅持中國的文化精神？模仿古人的意義何在？一連串的追問使我有了穿越時間隧道的遐想：此時，我們不需要成為古人，如果一種文化、一種記憶跟當(dāng)下、跟我們的需求脫節(jié)的話，那么，好像它就沒有太多的意義了。若一直走古人的老路，可能也沒有意思了，相信我們跟古人在某一時刻一定會有超越時空的對話。中國的藝術(shù)博大精深，筆墨在上千年的發(fā)展中高度成熟而愈加縝密，似乎不可逾越。筆墨當(dāng)隨時代，這是人類的責(zé)任。時代的聲音是藝術(shù)家的自然表述，藝術(shù)創(chuàng)作須從博大精深的文化遺產(chǎn)里汲取營養(yǎng)，藝術(shù)家應(yīng)清醒地意識到所有的藝術(shù)創(chuàng)造都與其所處的時代情境息息相關(guān)。每個時代都應(yīng)該有這個時代新的東西。學(xué)古而不變者，不能視為創(chuàng)作。中國畫的傳統(tǒng)與當(dāng)下碰撞，使我深深懂得東方美學(xué)中“此中有真意，欲辯已忘言”的審美境界，也讓我產(chǎn)生無限遐想……在現(xiàn)代化的語境下，我想，今天是畫意的意境，明天是心境的境界。