章肇方

四川音樂學(xué)院成都美術(shù)學(xué)院副教授，碩士生導(dǎo)師。四川省美術(shù)家協(xié)會水彩畫藝委會副主任。

章肇方在創(chuàng)作太古里這組作品時，他首先想到的是如何設(shè)計(jì)每一張畫，如何融入自己對太古里的兒時記憶。在畫面上他想體現(xiàn)一種記憶的模糊、不確定的痕跡。在制作效果上，采用了空間分割，色彩盡量單純，沉重而不艷麗。在這樣一個現(xiàn)代建筑和傳統(tǒng)建筑并存的空間里，他和自己的童年終于達(dá)成了優(yōu)美的和解。

不尋常的色澤，明顯有著丙烯或油畫的肌理，井然的秩序卻帶著繪畫的過程感與創(chuàng)作痕跡，幾何上的確定性，使得章肇方的這九件以太古里建筑為主題的作品，讓人想到“對時光無情的追逐”“對歷史的問號”和對城市變遷的某種預(yù)估與回溯。

油畫家往往不厭其煩地?cái)⑹鲈诔鞘欣铼?dú)處的孤性建筑或公共雕塑，但章肇方?jīng)Q心用一種低弱曝光的形式，詳細(xì)講述太古里那些新舊對照、現(xiàn)代沖撞古老的建筑細(xì)部——它們被蒙上一層灰色、黃褐色、灰藍(lán)色的罩衣，這來自水彩媒介質(zhì)的作用，攪拌著不可名狀的時光輔助線、建筑輪廓在光線作用下于眼底泛起的暈彩、刻度失調(diào)或失真的比例尺……章肇方的城市建筑“水彩”作品，用水彩和水彩媒介質(zhì)的綜合調(diào)合，完成對兒時模糊記憶的勾勒，像電影膠片，回潮，銹蝕，帶著詰問的疑惑，跟他見到安塞姆·基弗那些具有巨大沖擊感的藝術(shù)如出一轍。

增厚劑是讓水彩更有厚度的某種媒介，我在他的工作室看到成堆的媒介質(zhì)，比如阿拉伯樹膠、肌理膏和我叫不出名字的化學(xué)制劑，這有點(diǎn)像炒菜中的“勾芡”。墻上一套印度題材的作品，用一種特有視角展示了當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)物情景，用某種讓人好奇的方式，完成水彩畫對“水”的獨(dú)特控制。它們有著一種幾何上的安寧，建筑感與雕塑感并列的厚重附著力，以及另外一種東西：天空有收取過去回憶的類似于天線的痕跡，老式電視在圖像上的受磁失色，底片式的曝光，并不整潔（因?yàn)樗噲D隱藏一些東西）的畫面……那些顆粒是自身記憶的密林，內(nèi)有郁郁幽深的自然存在。

他在太古里附近的區(qū)域生活過，他老家就在旁邊的將軍衙門巷，兒時經(jīng)常在大慈寺玩耍，那時給他的印象就是眾多破敗的房子中處處都透著川西壩子特有的清閑，慢悠悠地吐著一種荒蕪的氣息。時間飛馳，那片地方已變得光怪陸離，這次對太古里全新描繪的創(chuàng)作經(jīng)歷觸動了他“反叛”的神經(jīng)。拋棄過去水彩畫創(chuàng)作的方式，以自己兒時在那里放風(fēng)箏、抓小鳥的記憶，置換、萃取出太古里現(xiàn)有的商業(yè)氣息。我能想象的是，章肇方在那些放風(fēng)箏的日子里，拖著最簡單甚至完全沒有裝飾的豆腐干風(fēng)箏奔跑，然后眼見自己的紙片徹底在別人家小孩的高檔貨面前一敗涂地，自己做的簡易風(fēng)箏，永遠(yuǎn)找不準(zhǔn)飛翔的黃金墜飄和“橫桿對稱”，自然也就無法定位出那最考驗(yàn)智慧的“定向出風(fēng)”平衡力……

于是，他的作品始終在追那遠(yuǎn)比城市建筑的輪廓更加迷離的記憶痕跡。因?yàn)檫@股記憶的疑竇重重，在藝術(shù)上更加令人著迷。為了創(chuàng)作，他專門去了太古里七八次。拍了數(shù)千張照片，畫了上百張草圖，他是這樣形容自己的感受的：“把感受畫下來，就是用什么方式來表達(dá)。太古里，是現(xiàn)代人文精神的某種體現(xiàn)，如果用傳統(tǒng)方式來畫，無法達(dá)到現(xiàn)代審美的需求。隨后我想到正在嘗試的水彩和水彩媒介綜合運(yùn)用的方式，讓畫面上呈現(xiàn)一種繪畫方式的拓展。我們應(yīng)該有新的思維、新的對顏色和材料的運(yùn)用。除了對傳統(tǒng)材料的運(yùn)用，還要對新材料、新畫面進(jìn)行新處理。如果要讓水彩有痕跡感、有制作感，必須突破傳統(tǒng)。這就要借用水彩媒介質(zhì)來達(dá)到想要的畫面效果?！?/p>

水彩媒介質(zhì)，是區(qū)別于傳統(tǒng)水彩特性的，水、水彩、水彩媒介質(zhì)，共同作用，強(qiáng)調(diào)了水彩畫在材料方面的新邊界探索，還強(qiáng)調(diào)了它的內(nèi)斂、內(nèi)涵、內(nèi)養(yǎng)的綜合效果，讓畫面不再是單純的風(fēng)景式的薄、透、簡，而是厚、重、細(xì)節(jié)豐富……這比純寫生和純色彩繪畫更有價值，更有作品的存在感。

章肇方讓這批新作有了一種奇妙的體現(xiàn)——他使用了版畫的拓印關(guān)系。為了打破過去的繪畫視覺習(xí)慣，讓畫面具有一種不可捉摸的、偶然的痕跡，甚至還故意留存或表現(xiàn)了那滾筒的卷動壓痕。他感慨：“版畫的拓印方式并無規(guī)律，畫面上呈現(xiàn)出些許斑駁。它和手感、情緒一樣不受控制。這和我兒時的模糊記憶達(dá)成一種共鳴。記憶是面碎鏡子，意象的激流、情緒的溫?zé)?，都在這里達(dá)到反射，而這反射并不精準(zhǔn)，似乎是留下了一句廢話，留下了不美的痕跡，而恰恰在這些痕跡里，體現(xiàn)了建筑的空間與深邃。”

章肇方長時間在教學(xué)過程中涉及設(shè)計(jì)學(xué)，在創(chuàng)作中，他也并不回避自己深受西班牙藝術(shù)家安東尼·塔皮埃斯的影響，也數(shù)度觀摩過安塞姆·基弗的展覽，把建筑繪畫的方式融在其中。作為綜合材料繪畫藝術(shù)進(jìn)行分析研究的先驅(qū)者，塔皮埃斯采用現(xiàn)成物材料質(zhì)感和隨意性繪畫綜合的表現(xiàn)手段，通過“物化”的過程，并轉(zhuǎn)化為審美的形式作為表達(dá)思想的方式；基弗也畫水彩，他源于自己的觀念，用水彩達(dá)成自己的情緒。章肇方也運(yùn)用綜合元素做了大膽嘗試，其創(chuàng)作大大突破了水彩的界律。通過粘貼，做底，對色彩的加溫，讓色彩分離，在紙面形成嶄新的肌理效果。石英砂也是他大量使用的材料，“目的是營造‘痕跡感’，讓它不完全是繪畫，還兼有一定的設(shè)計(jì)感?！?/p>

他說自己在“卡塞爾文獻(xiàn)展”上得到的啟發(fā)是：繪畫好像已經(jīng)被“設(shè)計(jì)”所替代。在他的作品里，先是通過草圖對空間進(jìn)行分割，將色彩進(jìn)行幾何分析，然后再開始“制作”?！八时旧淼陌l(fā)展已經(jīng)顯示出局限性，要有更大發(fā)展，必須擺脫過去的材料，拓寬藝術(shù)視野，尋找新的可融材料做新的表達(dá)。”章肇方這九件關(guān)于太古里的“水彩+水彩媒介質(zhì)”作品，顛覆了眾人對現(xiàn)代建筑空間與商業(yè)空間的投射印象。作家李陀說，“在什么地方撞墻，在什么地方迷途知返，又從哪個路口停了下來，為自己畫出一個新的地圖，然后再出發(fā)?！闭抡胤胶退南盗凶髌肥窃诖┰絺€人的秘密通道，以個人化的閱歷與筆力，在不同坐標(biāo)上，與自身記憶互相輝映。