朱塞佩·阿爾欽博托（1527年—1593年），意大利文藝復興時期著名的畫家，他的作品包括掛毯設計和彩色玻璃裝飾設計，畫作特點是用水果、蔬菜、花、書、魚等各種物體來堆砌成人物的肖像，被世人稱為“超現實主義之父”。

首先，請大家來欣賞朱塞佩的一幅名作《蔬菜園丁》。你看到了什么？不就是一個黑色的盆子里裝有蘿卜、蘑菇、洋蔥、大蒜等蔬菜嘛，怎么就是名作了？

如果我說它是一幅肖像畫，你相信嗎？不如我們一起來變個“魔術”：將畫作180度倒置。之后你會發(fā)現一個戴著大帽子、臉蛋圓鼓鼓的人躍然紙上，實在是驚人又滑稽?！妒卟藞@丁》是一幅百分之百用蔬菜創(chuàng)作出來的肖像畫。

文藝復興時期，朱塞佩以特立獨行、異想天開的創(chuàng)作方式在藝術史上留下了濃墨重彩的一筆。別人的肖像畫是盡可能逼真細膩，就算抽象，也大體在意料之中。而朱塞佩的肖像畫，卻由大量堆積的水果、蔬菜、花卉和魚等物品組合而成，乍一看栩栩如生，五官鮮明，但仔細一看又有點怪，這種怪介于有點離譜和挺有藝術感之間，于是他的畫作變得別具一格起來。即便是第一次看他的作品，也會被吸引住。

朱塞佩出生在意大利米蘭一個專門為教堂作畫的畫家家庭。從22歲開始，朱塞佩也從事著與教堂藝術相關的工作，比如為教堂設計彩色玻璃窗畫、壁式掛毯等，一直工作了9年。后來，他謀到了一份宮廷肖像畫師的職業(yè)，一直做了20多年。

朱塞佩入職宮廷做御用畫師時，也不是一開始就用蔬菜水果來畫人物肖像。他最初仍然是施展宮廷畫師的常規(guī)手藝，1563年朱塞佩為羅馬帝國國王馬克西米利安二世繪制的家庭肖像畫足以表明他嫻熟的傳統(tǒng)畫技技法。

也正是在這一年，朱塞佩開始畫他著名的肖像組畫《四季》。肖像組畫《四季》是朱塞佩最負盛名的作品之一。由各種時令花草、瓜果和蔬菜組成的肖像，所畫的人物如同季節(jié)之神一般，從他的畫筆下浮現，他的名聲因此流傳開來。

1569年，朱塞佩將這個系列（第一版）奉送給馬克西米利安二世。薩克森國王奧古斯都十分喜愛朱塞佩的《四季》，于是，在1573年馬克西米利安二世引薦朱塞佩再為奧古斯都的宮殿重新繪制了全套復制品（第二版）。因為戰(zhàn)亂等原因，第一版的四季系列只有《冬》和《夏》幸存下來，目前陳列在維也納藝術史博物館里，而朱塞佩為薩克森國王奧古斯都重新繪制的第二版現存于法國盧浮宮博物館。

1566年，朱塞佩創(chuàng)作了著名的《四元素》系列。四元素的創(chuàng)作靈感來源于古希臘哲學家亞里士多德關于世界本原的“四元素說”，畫作構思之巧妙可見朱塞佩將事物組合為新形式的卓越才能。

后來朱塞佩厭倦了宮廷畫師的生活，在生命的最后幾年，他回到了米蘭。1590年，朱塞佩開始創(chuàng)作他最后一幅肖像畫《魯道夫二世》，堪稱其最好的一幅畫作。

在這幅畫中，朱塞佩將魯道夫二世塑造成羅馬花園之神，由甜菜等四季各種蔬菜拼湊成他的肖像，暗示著他的富裕和權力。據說這幅畫送達巴格達時，立即成為魯道夫二世最喜歡的收藏品，國王甚至幾個小時坐在那里興高采烈地觀看這幅畫。

朱塞佩將自然融于藝術，用動物、植物、海洋生物、農事、炊事工具等生活、自然元素組成人形創(chuàng)作，打造一個奇幻的異想世界。即便天馬行空，畫作中的每處細節(jié)仍然充滿自然主義，簡單的蔬果拼盤并不是朱塞佩的作品靈魂，暗示細節(jié)與作品主題間欲說還休的聯(lián)系，才是他作品的真諦。