［摘 要］ 中華文明源遠(yuǎn)流長、博大精深，傳統(tǒng)音樂是傳統(tǒng)文化不可分割的一部分，在人民群眾心目當(dāng)中有著舉足輕重的地位。全球化的大背景下，音樂發(fā)展呈現(xiàn)出多元化面貌，為了促進(jìn)傳統(tǒng)音樂的繼承與發(fā)揚(yáng)，就必須立足于當(dāng)下、放眼于未來，積極思考傳統(tǒng)音樂與流行音樂緊密融合的可能性，拓展音樂創(chuàng)作的思路和渠道，借助傳統(tǒng)音樂的特點(diǎn)與優(yōu)勢創(chuàng)造新時期的音樂文化，讓民族文化沖出本土、走向世界。本文分別介紹了傳統(tǒng)音樂與流行音樂的特點(diǎn)，分析了傳統(tǒng)音樂融入流行音樂創(chuàng)作的必要性，并提出有關(guān)建議。

［關(guān)鍵詞］ 傳統(tǒng)音樂；流行音樂；創(chuàng)作特點(diǎn)；文化滲透

［中圖分類號］ J614" " ［文獻(xiàn)標(biāo)識碼］ A ［文章編號］ 1007-2233（２０２4）01-0059-03

我國民族數(shù)量之眾、文化底蘊(yùn)之豐厚，而各民族之間的生活習(xí)性、社會風(fēng)俗等也各有不同，巨大的文化差異造就了色彩紛呈的文化理念，這一點(diǎn)在音樂領(lǐng)域體現(xiàn)得淋漓盡致。改革開放后，國家經(jīng)濟(jì)形勢穩(wěn)定向好，流行音樂逐漸成為人民群眾喜聞樂見的休閑娛樂活動，而作為曾經(jīng)的音樂主流，傳統(tǒng)音樂受各種內(nèi)外因素影響，逐漸喪失了前進(jìn)的支撐動力，許多民族樂譜、演奏技法等瀕臨失傳。傳統(tǒng)音樂想要發(fā)揚(yáng)光大，就必須走一條改革創(chuàng)新的道路，綜上來看，分析傳統(tǒng)音樂與流行音樂的融合創(chuàng)作，有著一定的現(xiàn)實(shí)意義。

一、傳統(tǒng)音樂與流行音樂的特點(diǎn)

（一）傳統(tǒng)音樂

傳統(tǒng)音樂可分為宮廷曲樂、歌舞曲樂、戲曲音樂、民間音樂以及傳統(tǒng)器樂的獨(dú)奏曲等。傳統(tǒng)音樂在唱法演繹方面不同于流行音樂，它要求歌手把作品的精神力量表達(dá)出來，何謂精神力量？是身為演唱者必須具備的一種素質(zhì)，即對本國文化的理解、包容、信仰，用傳統(tǒng)的民族腔調(diào)加以修飾、包裝，揭示音樂作品的主題信息，自內(nèi)而外地釋放出那份獨(dú)一無二的情感，讓情感穿透現(xiàn)場、直抵人心，讓聽眾如癡如醉、陷入思考。傳統(tǒng)音樂之所以具有如此魅力，除演唱者需要具備強(qiáng)大的唱功能力以外，還得益于傳統(tǒng)韻律、調(diào)式、音符等音樂元素的巧妙搭配，且各民族在創(chuàng)作音樂作品時會積極融入本民族的文化要素，比如民間流行的音調(diào)、唱腔以及豐富多變的表情變化，這些內(nèi)容都要求學(xué)習(xí)者或?qū)I(yè)人士不斷地練習(xí)、打磨。傳統(tǒng)音樂在創(chuàng)作演繹方面都對創(chuàng)作者或表演者的基本功底提出了很高的要求，很多音樂愛好者發(fā)現(xiàn)了傳統(tǒng)音樂這塊“新大陸”，希望通過深造學(xué)習(xí)收獲更多的知識和本領(lǐng)，但是由于自身缺乏必備的硬件條件，比如因唱功不足、學(xué)習(xí)目標(biāo)模糊、訓(xùn)練方法不科學(xué)等，導(dǎo)致未能再進(jìn)一步，可謂是半途而廢。創(chuàng)作一部傳統(tǒng)音樂作品所耗費(fèi)的時間、精力等，也不是如今流行音樂可以媲美的，少則幾十分鐘、多則幾個小時，如中國傳統(tǒng)音樂精華中收錄的《在希望的田野上》這部嗩吶獨(dú)奏曲，總時長將近90分鐘［1］；部分古典音樂經(jīng)常要播放2至3個小時。在盛行“快餐文化”的今天，傳統(tǒng)音樂的底蘊(yùn)貌似被人們逐漸漠視、淡忘，越來越多的年輕人視流行音樂為“精神食糧”，對傳統(tǒng)音樂和民族文化置若罔聞，只有中老年人對傳統(tǒng)音樂念念不忘，邊聽邊回憶著那段再也找不到的青春歲月?？傊?，相對流行音樂來講，傳統(tǒng)音樂門檻略高、學(xué)習(xí)難度大，這些客觀問題限制了傳統(tǒng)音樂的繼承與發(fā)展。

（二）流行音樂

對比傳統(tǒng)音樂就可以發(fā)現(xiàn)，流行音樂具有受眾面更廣、傳唱性更強(qiáng)、節(jié)奏韻律更穩(wěn)定等特點(diǎn)，傳統(tǒng)音樂在創(chuàng)作時往往需要綜合各種文獻(xiàn)資料進(jìn)行廣泛篩選，必須按照傳統(tǒng)文化的規(guī)則或框架開展創(chuàng)編，而流行音樂因?yàn)槭切聲r期的音樂產(chǎn)物，所以作品創(chuàng)作的門檻較低，音樂形式不復(fù)雜、不繁瑣，除音樂專業(yè)人士可以駕馭流行音樂創(chuàng)作以外，有不少尚未接受專業(yè)操練的民間歌手也能貢獻(xiàn)出經(jīng)典作品，由此也創(chuàng)造了“野路子”的演唱方式。從規(guī)模上看，流行音樂的樂隊(duì)人數(shù)要遠(yuǎn)少于傳統(tǒng)樂隊(duì)，像老鷹樂隊(duì)、皇后樂隊(duì)、Beyond樂隊(duì)、動力火車等，人數(shù)基本控制在2名至4名成員之間，一般不會超出5個成員。隨著社會的進(jìn)步，各式各樣的器樂也被廣泛應(yīng)用于流行音樂演奏當(dāng)中，不同器樂的交織、混響，使流行音樂綻放出別樣的色彩與光芒，為流行音樂的快速發(fā)展創(chuàng)造了必要條件。

流行音樂的“流行”二字頗有考究，為什么近年來流行音樂的發(fā)展趨勢要明顯超出傳統(tǒng)音樂？就是因?yàn)榱餍幸魳肥桥c時俱進(jìn)的、推陳出新的，它符合時代與社會的發(fā)展特色，可以滿足廣大人民群眾日益增長的精神文明需求，貼近百姓生活、總領(lǐng)人間百態(tài)。流行音樂用詞簡易、旋律輕快，上至七旬老人、下至幼齡兒童，都會受到流行音樂吸引從而成為熱切的追捧者。比如紅極一時的鳳凰傳奇樂隊(duì)就創(chuàng)作了不少膾炙人口的作品，在歌廳、舞廳、商場甚至廣場舞等場所都是主打的背景歌曲；再比如2000年初陳紅老師的那首《?；丶铱纯础?，將父母對兒女的牽腸掛肚娓娓道來，也側(cè)面道出了多少游子惦念家鄉(xiāng)、掛念親人的心聲，走在大街小巷聽到類似的歌曲，總會思緒萬千、愴然涕下。如今，人們不免會感受到因工作生活所帶來的沉重壓力，而聽一首歌就可以起到釋放身心、緩解壓力的效果，這就是流行音樂的價值所在。從其他方面來看，流行音樂是內(nèi)地音樂蓬勃發(fā)展的動力，許多歌手借此良機(jī)大展宏圖，同時也對我國的經(jīng)濟(jì)建設(shè)起到了一定的積極作用，在社會主義市場經(jīng)濟(jì)體制的大環(huán)境下，流行音樂經(jīng)過包裝、加工、發(fā)酵，以音樂商品的形式流通于市面，音樂愛好者可以遵從個人喜好購買這些商品，流行音樂所創(chuàng)造的市場價值非常值得相關(guān)領(lǐng)域人士進(jìn)行分析，而這一點(diǎn)也是傳統(tǒng)音樂難以比擬的［2］。為使傳統(tǒng)音樂搭上新時代的“順風(fēng)車”，與流行音樂成為我國主流音樂文化的兩大體系，就要竭盡全力思考傳統(tǒng)音樂融入流行音樂創(chuàng)作的必要性與可行性。

二、傳統(tǒng)音樂融入流行音樂的必要性分析

傳統(tǒng)音樂是傳統(tǒng)文化的一部分，而傳統(tǒng)文化是一個國家的立足之根本、強(qiáng)盛之源泉，不奉行文化建設(shè)的國家，難以在競爭激烈的全球化環(huán)境下持久發(fā)展；沒有文化根基的國家，勢必?zé)o法抵抗外來文化的入侵與滲透。隨著社會的發(fā)展，西方文化或多或少已然進(jìn)入公眾視野，盡管從當(dāng)前的角度分析，傳統(tǒng)音樂受外來文化影響呈現(xiàn)出一定的頹勢，但文化之源依然根深蒂固，許多音樂界的有志之士開始探索民族音樂元素進(jìn)一步融入流行音樂的途徑，且從最近十幾年的音樂成果來看取得了可喜的進(jìn)步，所以作為傳統(tǒng)文化的繼承者、發(fā)揚(yáng)者，應(yīng)堅(jiān)定文化自信、民族自信。對于傳統(tǒng)音樂融入流行音樂的必要性，可從以下兩點(diǎn)進(jìn)行剖析。

（一）傳統(tǒng)音樂對流行音樂的影響

資料顯示，我國傳統(tǒng)音樂的雛形要追溯到夏商周時期，鼎盛發(fā)展則是隋唐時期，這是因?yàn)閭鹘y(tǒng)音樂是由西域文化、中原文化以及外來音樂文化等部分統(tǒng)一組成，在盛唐年間，外國使者到本國朝貢，加強(qiáng)了國與國之間的文化交流，外國的音律、音階、器樂等流入本土，逐漸成為宮廷音樂不可或缺的一部分。也就是說，傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷經(jīng)了多個朝代和世代，經(jīng)先人們的不懈努力，為后世留下了珍貴的文明財富。不同歷史背景下產(chǎn)生了不同的社會風(fēng)氣和民俗習(xí)性，音樂文化也自然而然呈現(xiàn)出豐富多彩的一面，既有對純真情感的無限向往，也有對英雄壯志悲秋的無奈與憤慨；既有個性突出、狂野奔放的快韻律，也有宛轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的慢節(jié)奏。曲式結(jié)構(gòu)多樣新穎、包羅萬象，正因如此，流行音樂的創(chuàng)作與改編少不了傳統(tǒng)音樂元素的支持。另一方面，流行音樂的創(chuàng)作特點(diǎn)是大眾化、通俗化，而這一點(diǎn)是傳統(tǒng)音樂與生俱來的優(yōu)勢，因?yàn)閺墓艜r起，傳統(tǒng)音樂就是勞動人民在閑暇之際解放身心疲勞的良藥，在人們從事各種社會活動的過程中起到了烘托氛圍的效果，所以傳統(tǒng)音樂本身就具有貼合民眾、貼近生活的特征，創(chuàng)作者必須具備或捕捉創(chuàng)作的靈感方能提高音樂作品的藝術(shù)價值，因此就需要音樂人士從傳統(tǒng)音樂素材中獲取信息，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂創(chuàng)編的精髓和方法，繼而為流行音樂創(chuàng)作“添磚加瓦”［3］?？梢灶A(yù)見，在傳統(tǒng)文化大力提倡、廣泛宣揚(yáng)的未來，傳統(tǒng)音樂勢必會重振雄風(fēng)、占據(jù)要位，是否具備挖掘傳統(tǒng)音樂要素的能力并使之成為流行音樂的創(chuàng)作根基，是判定一名音樂創(chuàng)作者整體素質(zhì)的關(guān)鍵標(biāo)準(zhǔn)。

（二）流行音樂對傳統(tǒng)音樂的作用

傳統(tǒng)音樂融入流行音樂結(jié)合成新品，是日后發(fā)展的一大趨勢，但作為我國傳統(tǒng)文化的重要標(biāo)志，傳統(tǒng)音樂決不能完全依賴于流行音樂這一載體，必然要打造相對獨(dú)立成熟的音樂文化體系。結(jié)合當(dāng)代人的音樂審美趨勢來看，傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作亦可反其道行之，向流行音樂作品“取經(jīng)”，為傳統(tǒng)音樂注入新時代的活力，煥發(fā)勃勃生機(jī)。傳統(tǒng)音樂之所以不被當(dāng)代年輕人重視學(xué)習(xí)，主要是因?yàn)樵~義晦澀難懂，或表演難度較高，當(dāng)藝術(shù)超出人們的認(rèn)知范疇時，便很難得到民眾的認(rèn)同與理解，因此傳統(tǒng)音樂必須走上改革創(chuàng)新的道路，比如借助流行音樂通俗化的特點(diǎn)，進(jìn)一步優(yōu)化唱詞和曲式結(jié)構(gòu)，或者改編成變奏曲，那些傳唱度好的作品之所以能夠吸引普羅大眾，一方面是音樂本身可以勾起無數(shù)人的回憶，即聽眾、表演者、作品三者之間產(chǎn)生情感共鳴［4］；另一方面，改編后的傳統(tǒng)民族音樂將那種獨(dú)一無二的神秘感、異域感完全釋放出來，使聽眾興趣大增。綜上分析，流行音樂創(chuàng)作離不開傳統(tǒng)音樂的支撐，而傳統(tǒng)音樂想要借“東風(fēng)”之勢走上可持續(xù)發(fā)展的道路，也應(yīng)該借鑒學(xué)習(xí)流行音樂的優(yōu)勢與長處，彼此互相影響、相互作用。

三、傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代流行音樂創(chuàng)作中的運(yùn)用策略

（一）實(shí)現(xiàn)文化層面的緊密融合

傳統(tǒng)音樂的氣息多體現(xiàn)于民族音樂作品，而流行音樂的盛行與進(jìn)步則代表著人們對新時期音樂大眾化的期待，所以將傳統(tǒng)音樂納入流行音樂創(chuàng)作，即認(rèn)為是傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化之間的巧妙結(jié)合。相比過去，如今的音樂市場更加開放，廣大音樂愛好者希望音樂創(chuàng)作人士貢獻(xiàn)出一部又一部經(jīng)典傳世的音樂作品，既能從歌曲中聽出音樂藝術(shù)的深邃含義，也為進(jìn)一步傳承中華文明提供渠道與空間。音樂可以看成是文化輸出的載體，兼具功能性與工具性，因此從這一點(diǎn)來看，可以音樂作為文化傳播的著力點(diǎn)，推動傳統(tǒng)音樂與流行音樂的融合與發(fā)展。首先，傳統(tǒng)音樂素材可用于流行音樂的創(chuàng)編之中。我國是世界上少有的多民族國家，每個民族的文化理念和社會風(fēng)俗都是截然不同的，因此也誕生了專屬于本民族的音樂文化，流行音樂在創(chuàng)作過程中可以積極容納這些寶貴的資料素材，豐富歌曲的蘊(yùn)意和藝術(shù)價值，比如內(nèi)地流行女歌手、著名的詞曲雙料創(chuàng)作人薩頂頂老師就是民族文化的傳唱者、發(fā)揚(yáng)者，其作品《天地合》《萬物生》等家喻戶曉，吸收了云南地區(qū)的風(fēng)土民情及特色文化，配以特殊的表演方式襯托少數(shù)民族獨(dú)有的演唱風(fēng)格，音樂旋律優(yōu)美動聽，節(jié)奏快慢適中，專輯《萬物生》更是榮獲格萊美獎、亞太地區(qū)最佳作品獎等光榮稱號；其次是器樂文化融入流行音樂，在器樂數(shù)量、演奏質(zhì)量以及器樂創(chuàng)新研究方面，我國在世界音樂史上都是“獨(dú)樹一幟”的存在，如嗩吶、琵琶、古箏、二胡、胡琴等，目前在流行音樂創(chuàng)作中多有體現(xiàn)。華語樂壇“天王級”歌手周杰倫的作品《菊花臺》中就出現(xiàn)了古箏演奏曲，它所呈現(xiàn)的音樂氛圍十分契合作品主題，聽起來令人倍感憂傷、悲戚。創(chuàng)作無止境，流行音樂與傳統(tǒng)韻味的結(jié)合，為中國式音樂的發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)［5］。

（二）借助傳統(tǒng)元素打造“中國風(fēng)”歌曲

20世紀(jì)80年代后期，國內(nèi)出現(xiàn)了一種名為“地域風(fēng)”的音樂模式，它指的是將地區(qū)文化、鄉(xiāng)土風(fēng)情等融入歌曲創(chuàng)作，唱詞十分新穎，一改以往按部就班的表演風(fēng)格，該類作品一經(jīng)傳出反饋良好，火風(fēng)老師的那首《妹妹大膽地往前走》就是典型，把西北漢子爽朗灑脫的性格展現(xiàn)得淋漓盡致，由于歌詞朗朗上口、簡單易懂，受到了廣泛的好評。步入21世紀(jì)，越來越多的音樂人開始尋求古詩詞在音樂創(chuàng)作中的運(yùn)用，這在華語樂壇史上又是一次大膽的創(chuàng)新與嘗試，不同曲風(fēng)經(jīng)過揉搓、融合，形成新概念、新內(nèi)涵、新風(fēng)格，使人百聽不厭。2000年初，由方文山作詞、周杰倫作曲的新歌《東風(fēng)破》問世，該作品就是典型的傳統(tǒng)音樂與流行音樂交織融合后的產(chǎn)物，首先歌曲名字就是源于古代曲式的風(fēng)格，歌曲中加入了大量琵琶曲作為伴奏，“酒暖回憶思念瘦”正好對應(yīng)《如夢令》中的那句“綠肥紅瘦”，這表明詞曲作者非?？粗貍鹘y(tǒng)文化在流行音樂中的價值，時年《東風(fēng)破》唱片銷量取得了喜人的成績，事實(shí)也證明了傳統(tǒng)音樂對流行音樂創(chuàng)作的作用和影響。

（三）引進(jìn)“民謠”推動音樂發(fā)展

民謠作為民族音樂的一種，歷史悠遠(yuǎn)，具有獨(dú)特的音階與情調(diào)，在流行音樂中加入民謠的因素，能夠進(jìn)一步推動民族音樂與流行音樂的融合發(fā)展。例如以韓磊演唱的《天邊》為例，我們能夠在歌曲當(dāng)中聽到有蒙古族特色馬頭琴和呼麥的元素，而且在演唱過程中，韓磊還身穿繡有草原雄鷹的蒙古袍和腳蹬馬靴，更加彰顯了民族文化；在翻唱《花房姑娘》時，韓磊將民族音樂的元素融入現(xiàn)代搖滾樂曲當(dāng)中，唱出了屬于草原男女的青澀和成熟，將歌曲變成了一種曲藝，在改變歌曲創(chuàng)作風(fēng)格的同時也彰顯了其個人魅力。民謠作為一種純粹意義上的音樂風(fēng)格，具有較強(qiáng)的民族特性，敘事性強(qiáng)，在流行音樂中加入這種風(fēng)格，能夠吸引更多的聽眾。再比如，樸樹的《平凡之路》延續(xù)了其民謠的風(fēng)格，又在其中加入了流行音樂的元素，節(jié)奏緩慢抒情，讓歌曲充滿了溫暖的感情，聽眾能夠通過歌曲與作者產(chǎn)生共鳴，進(jìn)而激發(fā)其對于歌曲的喜愛之情［6］。

（四）戲曲元素的運(yùn)用與實(shí)踐

戲曲作為我國傳統(tǒng)文化的典型代表，在民間傳統(tǒng)音樂中有著舉足輕重的地位，它蘊(yùn)藏著中華民族謙恭、溫良、忍讓、平等、和諧等傳統(tǒng)因素，但就當(dāng)下民眾的喜好趨勢來看，戲曲不為年輕人所熟知，比如京劇、豫劇、川劇等受眾面過窄，更有甚者稱其“無聊透頂”，只有堅(jiān)持看戲的一眾票友保持著對戲曲的興趣與初衷。平心而論，出現(xiàn)這種情況不僅僅是中國音樂的悲哀，更意味著對傳統(tǒng)文化的質(zhì)疑乃至遺忘，這是教育層面的重大缺失。不少音樂人考慮到繼承發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化的重要意義，把戲曲元素安插到作品創(chuàng)作的過程中，通過巧妙的搭配、融合，為流行歌曲賦予傳統(tǒng)色彩，不同風(fēng)格的演變、切換，令人陶醉其中。2022年6月，屠洪剛老師的新歌《定軍山》發(fā)布，與京劇《定軍山》同名，并將京劇唱詞納入其中：頭通鼓、戰(zhàn)飯?jiān)欤欢ü?、緊戰(zhàn)袍；三通鼓、刀出鞘……三軍與爺歸營號。這部分出自京劇《定軍山》的第20場。此外，“待到那燈火滿長安，征衣輕彈，拜見我一統(tǒng)江山”，這部分是借作者之口表達(dá)出老將黃忠對漢室復(fù)興的期盼與祝福，其中“一統(tǒng)江山”認(rèn)為有兩層意思：一是對應(yīng)如今中國繁榮昌盛、民富力強(qiáng)的局面；二是展現(xiàn)出國家主權(quán)不容侵犯的原則。該部作品以流行唱法為主，兼以京劇腔調(diào)為輔，體現(xiàn)了流行音樂的可塑性。

結(jié)" "語

綜上所述，流行音樂是傳統(tǒng)音樂得以延續(xù)傳承的重要載體，同時，傳統(tǒng)音樂的特點(diǎn)和優(yōu)勢也將成為流行音樂創(chuàng)作改編的依據(jù)與支撐，了解傳統(tǒng)音樂不僅僅是對音樂作品進(jìn)行鑒賞，還要切實(shí)深入作品當(dāng)中挖掘文化信息、體會情感價值，為推動我國音樂事業(yè)蓬勃發(fā)展保駕護(hù)航。

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［5］ 孔祥睿.當(dāng)代流行音樂與中華傳統(tǒng)文化的融合發(fā)展分析——以北京衛(wèi)視《最美中軸線》為例［J］.黃河之聲，2022（20）：172-175.

［6］ 王石磊.新媒體技術(shù)革新推動流行音樂發(fā)展——評《流行音樂發(fā)展與文化傳播研究》［J］.傳媒，2022（20）：97.

（責(zé)任編輯：莊" "唯）