李市寧

豫劇文化是中原兒女的驕傲，更是中華民族的驕傲，豫劇發(fā)展需要與素質(zhì)教育聯(lián)系起來。豫劇在歷史的嬗變。因此，想要讓豫劇煥發(fā)出新的活力與光彩，就必須了解豫劇的歷史與現(xiàn)狀，同樣也需要我們當(dāng)下的共同努力與保護(hù)，而這一切，都跟豫劇教育密不可分。

一、豫劇教育之嬗變

豫劇的起源眾說紛紜，大致可推算至明末清初時(shí)期，發(fā)展至今已有近三百年的歷史，作為重要的戲曲文化之一，可以說其歷史的發(fā)展過程即豫劇教育的嬗變。依據(jù)時(shí)間維度可將之劃分為孕育初期、初長成期、日臻成熟期、日漸衰退期四個(gè)階段：

（一）孕育初期

明末清初，河南梆子作為豫劇的前身，開始嶄露頭角。隨著社會(huì)環(huán)境和人們審美情趣的變化，河南梆子逐漸發(fā)展壯大，成為一種獨(dú)立的地方戲曲形式。在這個(gè)過程中，河南梆子的傳播和發(fā)展離不開多元化的班社組織。這些班社組織中，有藝人自發(fā)組織的江湖班，也有衙門公務(wù)人員組織的戲班等。這些組織形式各異、規(guī)模不一的班社，為河南梆子的傳播和發(fā)展提供了更多的機(jī)會(huì)和平臺。此外，以自娛自樂為主要目的的玩會(huì)班、龍虎班等也相繼出現(xiàn)，為河南梆子的傳播和發(fā)展提供了更多的機(jī)會(huì)和平臺。這些組織形式各異的班社不僅為河南梆子的傳播和發(fā)展提供了更多的機(jī)會(huì)和平臺，同時(shí)也為戲曲演員的培養(yǎng)提供了更多的途徑和方式。

隨著河南梆子的興起，專業(yè)的教育機(jī)構(gòu)——“窩班（科班）”也應(yīng)運(yùn)而生。其中，最為著名的河南梆子窩班分別是開封朱仙鎮(zhèn)的“蔣家班”和開封東北清河集的“許門班”。這些科班的興起，標(biāo)志著戲曲教育逐漸走向?qū)I(yè)化、規(guī)范化。與傳統(tǒng)的隨帶徒弟和師徒相傳的培養(yǎng)方式相比，科班教育更加系統(tǒng)、規(guī)范，培養(yǎng)出的演員也更具有專業(yè)素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)。然而，在科班的發(fā)展過程中，也存在一些問題。由于當(dāng)時(shí)的班主急于收回投資，他們在教育學(xué)員時(shí)往往只注重藝術(shù)技能的培養(yǎng)，而忽視了對學(xué)員必要的文化知識和綜合素養(yǎng)的教育。這種教育方式導(dǎo)致學(xué)員在藝術(shù)上的成就雖然突出，但在文化素養(yǎng)和綜合素質(zhì)方面卻存在明顯的不足。

（二）初長成期

民國初年，由馮玉祥擔(dān)任河南政務(wù)的總指揮工作，戲曲改良得到重視，也由此開展了一系列工作。發(fā)展至民國末年，河南梆子逐漸成了河南第一大劇種。可以說，民國時(shí)期的豫劇戲班在傳承方式上已經(jīng)發(fā)生了重要變化，主要表現(xiàn)為招生對象以女學(xué)員為主，由專門的戲曲師傅進(jìn)行個(gè)性化教學(xué)，同時(shí)注重舞臺實(shí)踐，邊訓(xùn)練，邊演出，迅速提高學(xué)員的舞臺經(jīng)驗(yàn)。在教學(xué)內(nèi)容上出現(xiàn)了與現(xiàn)實(shí)生活緊密結(jié)合的現(xiàn)代題材。并開設(shè)有文化課，以提高學(xué)員的文化水平和綜合素質(zhì)，成為近現(xiàn)代戲曲學(xué)校的萌芽。

辛亥革命后，河南梆子逐漸從鄉(xiāng)村走向城市，開始在茶舍進(jìn)行演出。這個(gè)時(shí)期，戲曲改良的觀念開始興起，人們開始將戲曲視為對民眾進(jìn)行通俗教育的工具。豫劇作為河南梆子的代表，也在這個(gè)背景下開始進(jìn)行改革。豫劇改革的主要目的是使其在教育上發(fā)揮更大的作用。人們認(rèn)為，戲劇具有強(qiáng)大的教育功能，能夠?qū)⑸鐣?huì)的善與惡生動(dòng)地展現(xiàn)給觀眾，使他們在短時(shí)間內(nèi)對現(xiàn)實(shí)社會(huì)有一個(gè)真實(shí)而深刻的認(rèn)識。豫劇改革應(yīng)該注重其教育意義，使觀眾在觀看過程中得到啟示，產(chǎn)生共鳴，甚至進(jìn)行自我批判。特別是在國家危難的時(shí)刻，戲曲更應(yīng)該擔(dān)負(fù)起救國救民的任務(wù)，不能與時(shí)代脫節(jié)。為了實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，豫劇改革應(yīng)該采取一些具體的措施。首先，應(yīng)該充分發(fā)揮“影射”的作用，即將傳統(tǒng)戲或新編古代戲中的故事情節(jié)與現(xiàn)實(shí)生活中的問題相聯(lián)系，通過藝術(shù)的手法將現(xiàn)實(shí)思想鑲嵌其中，從而達(dá)到社會(huì)教育的目的。通過這種方式，觀眾不僅可以欣賞到精彩的表演，還可以從中得到啟示和感悟。

辛亥革命后，隨著社會(huì)的變革和戲曲改良的興起，豫劇作為中國傳統(tǒng)戲曲的重要代表之一，開始注重其教育功能的發(fā)揮。在戲曲教育的發(fā)展過程中，隨帶徒弟和師徒相傳的傳統(tǒng)培養(yǎng)方式仍然存在。這種培養(yǎng)方式注重實(shí)踐和經(jīng)驗(yàn)傳承，學(xué)員通過跟隨師傅學(xué)習(xí)表演技巧和經(jīng)驗(yàn)，逐漸成長為熟練的演員。然而，這種培養(yǎng)方式也存在一些局限性，如傳承方式單一、教育質(zhì)量參差不齊等。

（三）日臻成熟

在中華人民共和國成立初期，河南梆子正式更名為“豫劇”。雖然發(fā)展過程有些波折，但總體上，豫劇的發(fā)展呈現(xiàn)出成熟化的趨勢。這一趨勢主要表現(xiàn)在隊(duì)伍建設(shè)、劇目創(chuàng)作和理論研究三個(gè)方面。政府重新建設(shè)了民營劇團(tuán)、民辦公助劇團(tuán)、國營劇團(tuán)三種劇團(tuán)體制，為豫劇的發(fā)展提供了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。在劇目創(chuàng)作方面，豫劇形成了以現(xiàn)代戲?yàn)橹?、傳統(tǒng)戲和新編歷史戲?yàn)檩o的創(chuàng)作布局，同時(shí)結(jié)合受眾需求，不斷提升劇目創(chuàng)作的高度和深度。隨著從業(yè)人員隊(duì)伍的壯大和思想素質(zhì)的提高，豫劇界出現(xiàn)了多部關(guān)于豫劇唱腔、豫劇源流等方面的專著，豐富了豫劇的理論研究

在這期間經(jīng)歷了“文革”十年，戲曲也不能幸免遭受了重創(chuàng)，在剛結(jié)束浩劫不到一年時(shí)，正處在撥亂反正、百廢待興的關(guān)鍵時(shí)刻。常香玉出任河南省戲曲學(xué)校校長，一上任即表示決不辜負(fù)黨和人民的希望，要為戲曲事業(yè)早出人才、多出人才貢獻(xiàn)自己的一切。當(dāng)時(shí)十一屆三中全會(huì)尚未召開，全黨的思想仍未從“禁錮”中完全解放，一切都在徘徊中前進(jìn)，常校長卻大膽地宣布戲校的教學(xué)必須結(jié)束“以樣板戲”為中心的局面。她不但身體力行，深入課堂教學(xué)一線，還把馬蘭香、孫玉菊等著名演員調(diào)入學(xué)校，充實(shí)教師隊(duì)伍，提高藝術(shù)教育教學(xué)質(zhì)量，為培養(yǎng)新型藝術(shù)人才，傳承和發(fā)展豫劇事業(yè)做出了突出的貢獻(xiàn)。

（四）日漸衰退

經(jīng)過近300年的變革與發(fā)展，豫劇逐步實(shí)現(xiàn)了從鄉(xiāng)間廟會(huì)到都市劇場、從傳統(tǒng)習(xí)俗到現(xiàn)代文化的轉(zhuǎn)變，成為我國戲曲文化中不可或缺的一部分。然而，在當(dāng)前社會(huì)環(huán)境和文化語境下，豫劇面臨著前所未有的挑戰(zhàn)。

自20世紀(jì)80年代以來，隨著市場經(jīng)濟(jì)體制的建立和完善，各行各業(yè)的競爭愈發(fā)激烈，豫劇市場逐漸萎縮，觀眾數(shù)量減少，劇團(tuán)經(jīng)營困難等問題越發(fā)突出。同時(shí)，豫劇教育也遭受了巨大的沖擊。盡管如此，新時(shí)期的豫劇從業(yè)者并未放棄，他們積極尋求變革，努力重振市場。為了應(yīng)對市場的變化，豫劇團(tuán)開始進(jìn)行體制改革。他們采取了競聘上崗和雙向選擇等市場化的人才資源配置方式，優(yōu)化了劇團(tuán)的組織結(jié)構(gòu)和管理模式。這種改革激發(fā)了劇團(tuán)成員的積極性和創(chuàng)造力，提高了劇團(tuán)的整體競爭力。

此外，豫劇也積極適應(yīng)新媒體時(shí)代的傳播特點(diǎn)，拓展多元化的傳播渠道。他們利用大眾媒介資源，如電視、網(wǎng)絡(luò)、社交媒體等，開展了一系列宣傳推廣活動(dòng)。通過舉辦豫劇文化節(jié)、開設(shè)戲曲茶座等形式，讓更多的人了解和欣賞豫劇的魅力。盡管面臨著諸多挑戰(zhàn)，但豫劇在新時(shí)期仍然展現(xiàn)出了頑強(qiáng)的生命力。通過不斷地創(chuàng)新和努力，豫劇正在努力重獲市場和觀眾的認(rèn)可。

二、豫劇教育之現(xiàn)狀

現(xiàn)如今，社會(huì)公眾對于豫劇的關(guān)注度呈現(xiàn)出衰減的趨勢，前些年興起的“豫劇熱潮”也在漸漸減退。對于戲曲文化的前景發(fā)展來說，最要解決的問題就是“傳承”。放眼整個(gè)戲曲界，戲曲藝術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)出一種“斷層”的尷尬局面。戲曲演員嚴(yán)重老化，領(lǐng)軍人才和后備人才嚴(yán)重不足。學(xué)習(xí)戲曲的年輕人越來越少，戲曲行業(yè)的中堅(jiān)力量就顯得羸弱了許多。戲曲表演的曝光率較低、關(guān)注度小，群眾對于戲曲藝術(shù)的熱愛程度遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。戲曲藝術(shù)的受眾面呈現(xiàn)出“老齡化”的趨勢，這是極其不樂觀的。文化的傳承離不開教育的支撐，只有與教育相結(jié)合，豫劇文化才可以更好、更完整地發(fā)揚(yáng)下去。因此，尋求合理的傳承形式，組織有效的學(xué)習(xí)方法是我們要研究的重中之重。

（一）專業(yè)院校培養(yǎng)

當(dāng)前，中國的高校中，除了專業(yè)的戲曲學(xué)院外，大部分本科高校并沒有開設(shè)戲曲專業(yè)。中專院校則一直承擔(dān)著培養(yǎng)年輕戲曲演員的重要任務(wù)。然而，中專院校的戲曲專業(yè)招生面臨諸多問題，使得專業(yè)戲曲演員的培養(yǎng)現(xiàn)狀堪憂。近年來，中專院校戲曲專業(yè)的招生數(shù)據(jù)呈現(xiàn)下滑趨勢，這主要是由于多方面的原因造成的。首先，自2013年開始，國家對中專學(xué)校的大部分專業(yè)實(shí)施了學(xué)費(fèi)全免政策，但藝術(shù)類專業(yè)并不享受此政策，學(xué)生仍需支付不菲的學(xué)費(fèi)。對于許多家庭而言，這無疑是一個(gè)沉重的負(fù)擔(dān)，導(dǎo)致一些有潛力的學(xué)生無法承擔(dān)學(xué)費(fèi)而放棄藝術(shù)之路。其次，由于學(xué)校的規(guī)模和生源數(shù)量達(dá)不到一定的標(biāo)準(zhǔn)，一些中專院校面臨著無法繼續(xù)辦學(xué)的危機(jī)。為了應(yīng)對這一困境，地方教育行政部門開始不支持中專的招生工作，使得招生工作越發(fā)困難。

中專學(xué)校在戲曲教育事業(yè)中扮演著承上啟下的角色，其教育的不順利對豫劇的發(fā)展造成了極大的困擾。生源數(shù)量和質(zhì)量的下滑，將導(dǎo)致中專院校無法為社會(huì)輸送優(yōu)秀的戲曲人才。這對于豫劇事業(yè)的發(fā)展無疑是一個(gè)巨大的打擊，因?yàn)樵〉陌l(fā)展需要新鮮血液的注入，需要年輕演員的加入。

在調(diào)查中我們發(fā)現(xiàn)，豫劇的發(fā)展仍然依賴于老一輩藝術(shù)家的付出。然而，任何一個(gè)行業(yè)的發(fā)展都需要得到足夠的關(guān)注和支持，尤其是年輕力量的支持。因此，中專院校需要對戲曲專業(yè)的發(fā)展和規(guī)劃進(jìn)行必要的調(diào)整，制定更為合理的改革方案，以應(yīng)對當(dāng)前的困境。只有這樣，才能確保豫劇事業(yè)的傳承和發(fā)展，培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的年輕戲曲演員，為豫劇的繁榮注入新的活力。

（二）戲曲進(jìn)校園

在2017年的兩會(huì)部長通道上，教育部長強(qiáng)調(diào)，優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進(jìn)校園是至關(guān)重要的固本、鑄魂、打底色工程。他指出，這一舉措是貫徹總書記關(guān)于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化理論的具體實(shí)踐，強(qiáng)調(diào)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化應(yīng)當(dāng)成為學(xué)校教育的核心內(nèi)容。同年8月，中宣部、教育部、財(cái)政部、文化部四部委聯(lián)合發(fā)布了《關(guān)于戲曲進(jìn)校園的實(shí)施意見》，明確提出要加強(qiáng)戲曲通識教育，并計(jì)劃到2018年實(shí)現(xiàn)戲曲進(jìn)校園的全覆蓋。實(shí)踐證明，“戲曲進(jìn)校園”活動(dòng)應(yīng)以本土地方戲?yàn)橹鲗?dǎo)。在河南各學(xué)校的實(shí)際操作中，如果選擇京劇、昆曲等劇種進(jìn)校園，可能會(huì)因地區(qū)方言獨(dú)特性等因素導(dǎo)致實(shí)施困難。2018年，教育部認(rèn)定河南大學(xué)為第一批全國普通高校中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化“豫劇傳承基地”，并期望以此為契機(jī)，輻射并帶動(dòng)河南其他高校開展豫劇的普及教育活動(dòng)。此舉旨在充分發(fā)揮河南高校在人才培養(yǎng)、社會(huì)服務(wù)和文化傳承創(chuàng)新等方面的職能。

然而，在實(shí)施過程中，也暴露出一些問題。首先，豫劇課程的專業(yè)教學(xué)難度較大。由于學(xué)生在校期間聲樂課程是必修課，而豫劇表演是一種集多種藝術(shù)元素于一體的表演形式，各行當(dāng)都有其特定的表演要求。它需要學(xué)生運(yùn)用唱、念、做、打等藝術(shù)手段，在舞臺上塑造各種不同的人物形象。戲曲表演具有夸張、象征、寫意的美學(xué)特征，這就要求戲曲演員必須具備扎實(shí)的基本功和高難度的技巧動(dòng)作。這對于只有聲樂演唱基礎(chǔ)、沒有接受過戲曲訓(xùn)練的高校音樂專業(yè)學(xué)生來說，難度是相當(dāng)大的。豫劇課程的舞臺實(shí)踐難度也不容忽視。戲曲作為舞臺藝術(shù)，其“學(xué)”和“演”是兩個(gè)完全不同的層面。如果沒有舞臺實(shí)踐的支持，戲曲學(xué)習(xí)就難以落到實(shí)處。再者，豫劇課程師資力量不足的問題也日益凸顯。如今，普通高校音樂教育專業(yè)的教師團(tuán)隊(duì)中，具備豐富中國傳統(tǒng)戲曲舞臺創(chuàng)作表演經(jīng)驗(yàn)的教師數(shù)量有限。高校音樂教育專業(yè)教師對于戲曲知識和技能的掌握不足，這也成了“戲曲進(jìn)校園”活動(dòng)開展的一個(gè)短板。

總之，豫劇作為中國戲曲的代表之一，需要得到更多的關(guān)注與愛護(hù)。從小學(xué)、初中、戲曲培訓(xùn)中心，到中專院校及專業(yè)戲曲院校，都需要為豫劇的傳承提供足夠的支持。我們要努力提升豫劇在群眾心目中的地位，讓更多人感受到其獨(dú)特的魅力，從而激發(fā)對豫劇的熱愛與關(guān)注。為此，我們需要運(yùn)用智慧，結(jié)合更多元的傳承形式，讓豫劇在新時(shí)代煥發(fā)新的生命力。這樣，我們才能將這一寶貴的文化遺產(chǎn)繼續(xù)傳承下去，讓更多人領(lǐng)略到豫劇的魅力。

（作者單位：福建師范大學(xué)）

參考文獻(xiàn)：

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