摘 要:水彩畫作為一種以水為調(diào)和媒介的藝術(shù)表現(xiàn)形式,其繪畫語(yǔ)言表達(dá)不僅具有物性層面的特質(zhì),更體現(xiàn)出與情感內(nèi)涵轉(zhuǎn)化之間的互文關(guān)系。通過對(duì)水彩畫形式語(yǔ)言獨(dú)特表現(xiàn)力的分析,研究其在情感轉(zhuǎn)化中的方式與運(yùn)用,對(duì)于深入理解水彩畫的藝術(shù)價(jià)值具有重要意義。本文重點(diǎn)關(guān)注水彩畫語(yǔ)言表達(dá)的獨(dú)特性以及其與個(gè)體內(nèi)在情感轉(zhuǎn)化之間的關(guān)聯(lián),通過對(duì)基礎(chǔ)形式語(yǔ)言和繪畫作品的分析,詳細(xì)闡述了藝術(shù)家如何運(yùn)用水彩畫語(yǔ)言構(gòu)建情感轉(zhuǎn)化的邏輯關(guān)系,并探討了其藝術(shù)效果與審美價(jià)值。
關(guān)鍵詞:水彩畫;情感轉(zhuǎn)化;形式語(yǔ)言
Abstract: Watercolor painting, as an artistic expression form that uses water as a medium of harmony, not only has physical characteristics in its language expression, but also reflects the intertextual relationship between emotional connotation transformation. By analyzing the unique expressive power of watercolor formal language and studying its ways and applications in emotional transformation, it is of great significance for a deeper understanding of the artistic value of watercolor painting. This article focuses on the uniqueness of watercolor language expression and its correlation with individual emotional transformation. Through the analysis of basic formal language and painting works, it elaborates in detail how artists use watercolor language to construct the logical relationship of emotional transformation, and explores its artistic effect and aesthetic value.
Keywords: Watercolor painting;emotional transformation;formal language
0 引言
繪畫的主題始終呈現(xiàn)著個(gè)體自我感知與外界環(huán)境的對(duì)應(yīng)關(guān)系,而作為最基本的視覺呈現(xiàn)單元,繪畫語(yǔ)言有其自身內(nèi)含的媒介屬性,體現(xiàn)著創(chuàng)作個(gè)體的敏感與能力,是與內(nèi)心情感表達(dá)最貼合的形式因素[1]。因此,作為創(chuàng)作個(gè)體都需要思考如何通過特定媒介(如水彩)的物理屬性與規(guī)律特性,提煉繪畫語(yǔ)言,達(dá)到媒介獨(dú)有的藝術(shù)魅力,同時(shí)建立起完善的創(chuàng)作意識(shí)與能力,形成一種情感轉(zhuǎn)化和表達(dá)的可能性。
美國(guó)藝術(shù)理論家蘇珊·朗格在《藝術(shù)問題》[2]中指出:“藝術(shù)品本質(zhì)上就是一種表現(xiàn)情感的形式,他們所表現(xiàn)的正是人類情感的本質(zhì)?!彼十嬘衅渥陨肀倔w語(yǔ)言的展開邏輯以及相較于其他繪畫形式來說獨(dú)特的美學(xué)屬性。對(duì)于水彩畫技法的掌握與表達(dá),需要情感上的聯(lián)動(dòng)共鳴,因此需強(qiáng)調(diào)畫面整體情感傳達(dá)的角度與方式,將自身對(duì)于情感體驗(yàn)的訴求融入到語(yǔ)言表現(xiàn)之中,進(jìn)一步明確情感表達(dá)與媒介技巧之間的關(guān)系。
1 水彩畫的情感屬性
1.1 水彩的發(fā)展與特性
水彩畫是一種使用透明水溶性顏料進(jìn)行創(chuàng)作的繪畫形式。在歐洲,從18世紀(jì)開始,透明水彩畫在英國(guó)流行起來了,18世紀(jì)中后葉和19世紀(jì)前半葉是透明水彩畫在英國(guó)發(fā)展的輝煌時(shí)期,并逐步發(fā)展成為一個(gè)具有自身獨(dú)立屬性的繪畫系統(tǒng)。
水彩畫以其獨(dú)特的透明性和流動(dòng)性著稱,其清新、明亮且富有表現(xiàn)力的特質(zhì)使得畫面能夠呈現(xiàn)出豐富的層次感和空間感。這些特性賦予了它與其他繪畫媒介不同的美感,成為藝術(shù)創(chuàng)作不可或缺的一種表現(xiàn)方式。以水彩畫為代表的西方水性材料繪畫傳入中國(guó)后,與中國(guó)傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)相結(jié)合,呈現(xiàn)出了新的發(fā)展面貌。
1.2 水彩畫與情感表達(dá)
水彩是畫家情感表達(dá)的重要媒介,其形式語(yǔ)言架構(gòu)的建立,基于對(duì)相關(guān)形、色、質(zhì)等語(yǔ)言綜合特征的研究。水彩具有獨(dú)特的透明性、流動(dòng)性和濕潤(rùn)感,這些特性使得畫面能夠營(yíng)造出一種獨(dú)特的氛圍,因此東西方藝術(shù)史中存在大量運(yùn)用水彩媒介來表達(dá)情感的作品。透明性與流動(dòng)性能夠傳遞出一種輕盈、細(xì)膩的情感體驗(yàn),使得色彩能夠相互滲透、融合,形成豐富的層次感和空間感。濕潤(rùn)感則使得畫面充滿生機(jī)和活力,使得筆觸能夠自由流淌、變化,形成生動(dòng)的動(dòng)態(tài)效果。通過運(yùn)用不同的筆觸技法,如勾勒、點(diǎn)染、皴擦等,能夠更直接、更生動(dòng)地傳達(dá)自身的情感世界。同時(shí),筆觸的力度、速度和方向等因素,進(jìn)一步豐富畫面的表現(xiàn)力和情感深度,更能夠引發(fā)觀眾的情感共鳴。
同時(shí),水彩畫也善于運(yùn)用色彩和光影的變化來表達(dá)作者的情感和思想,在情感表述的呈現(xiàn)上更加靈活多變,能夠更好地表達(dá)藝術(shù)家的內(nèi)心世界。
2 語(yǔ)言轉(zhuǎn)化之內(nèi)在邏輯
2.1 語(yǔ)言與表述
藝術(shù)作品對(duì)于物象及情感的表現(xiàn),基礎(chǔ)的元素就是筆觸語(yǔ)言,好比音符之于樂曲,有各自自身的組合邏輯與表述風(fēng)格。個(gè)人的獨(dú)特感悟以及由此所建立起個(gè)性化的語(yǔ)言是最珍貴的,也就是說,每一個(gè)個(gè)體藝術(shù)家通過色彩與線條的造型所構(gòu)造的形式,都必然聯(lián)系著獨(dú)特情感的個(gè)人體驗(yàn)。個(gè)體需深切關(guān)注自己的內(nèi)心感受與體驗(yàn),逐步探索個(gè)性語(yǔ)言與情感訴求相對(duì)應(yīng)的表現(xiàn)方式,把形式語(yǔ)言的探索作為有意識(shí)的行為是一個(gè)長(zhǎng)期探索的過程。
水彩語(yǔ)言本身并不是單指繪畫技法的形式屬性本身,更是畫面情感表達(dá)的物質(zhì)中介。作為感情物化的諸如點(diǎn)、線、面和形、色、質(zhì)的形態(tài)呈現(xiàn)有助于對(duì)于物象屬性與情感的內(nèi)在體悟,逐步建立起提取對(duì)應(yīng)語(yǔ)言的意識(shí)與能力,在語(yǔ)言與語(yǔ)法的組織重構(gòu)中形成自己的敘事邏輯與技巧。因此,需重視通過對(duì)客觀物象的摹寫重構(gòu)來體驗(yàn)“語(yǔ)言形態(tài)”的轉(zhuǎn)化,并從中發(fā)現(xiàn)繪畫語(yǔ)言表現(xiàn)特征與情感體現(xiàn)的不可分割性。以人物表現(xiàn)研究為例,人物的服飾、樣貌、精神狀態(tài)、所處環(huán)境、包括藝術(shù)家自身的狀態(tài)與思考,都可成為語(yǔ)言形成的通道。這種觀物取象的方式,是經(jīng)過創(chuàng)作主體提煉、組織和綜合的呈現(xiàn),而不是直接取自對(duì)象的片斷的感性材料。對(duì)于風(fēng)景的描繪,意境也即如畫之境,“境”之于“景”的區(qū)別在于領(lǐng)會(huì)風(fēng)景的方法路徑不同。藝術(shù)家需要一些偶然的靈感和內(nèi)心獨(dú)特感悟來整合這些經(jīng)驗(yàn),遵循媒介、材料以及繪畫過程自發(fā)形成的某種視覺經(jīng)驗(yàn),形成個(gè)體獨(dú)特氣質(zhì)和表現(xiàn)特色。
同時(shí),在水彩媒介的運(yùn)用上可融合多種技法,針對(duì)不同屬性的物象掌握相應(yīng)的表現(xiàn)技巧,適度模糊畫種之間的邊緣界限。在情感轉(zhuǎn)換的語(yǔ)境里,對(duì)于藝術(shù)語(yǔ)言的理解需呈現(xiàn)多樣的綜合性趨勢(shì),在此過程中循序漸進(jìn)、深化認(rèn)識(shí)與實(shí)踐,使形式與語(yǔ)言攜帶專屬的情感特質(zhì),為開拓創(chuàng)作表達(dá)的維度打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
2.2 色彩與情感
水彩是水與彩共舞的藝術(shù),在保證水性語(yǔ)言特性的同時(shí),一定不能忽略了色彩對(duì)于作品情感表達(dá)的重要作用。色彩與形相依相偎,甚至可以獨(dú)立承載一種繪畫媒介屬性。水彩的顏色細(xì)膩,層次豐富,既可濃重,又可輕柔,對(duì)于個(gè)體情感的表達(dá)具有無限的可能性,通過運(yùn)用不同的色彩搭配和色彩變化,能夠營(yíng)造出不同的情感氛圍。例如,明亮與鮮艷的色彩大多數(shù)情況下總是與喜悅、歡快的情感相對(duì)應(yīng);而在表現(xiàn)憂郁、悲傷的情感時(shí),則更多暗合灰淡柔和的色彩過渡,色調(diào)的象征與寓意性進(jìn)一步豐富了畫面的情感內(nèi)涵。
個(gè)人色彩語(yǔ)言的確立,是體悟與表現(xiàn)兩方面相互作用、相互凝結(jié)的一種呈現(xiàn),是個(gè)體情感獨(dú)特的轉(zhuǎn)化方式。色彩感覺具有個(gè)性化的傾向,是主觀色彩表現(xiàn)的前提。只有保持敏銳的色彩感受,才能進(jìn)一步追求自我情感的表達(dá)。所以,要充分發(fā)揮色彩的想象力,營(yíng)造出獨(dú)特的情感敘事效果,從而呈現(xiàn)富有感染力的藝術(shù)氛圍。同時(shí),對(duì)色彩品質(zhì)和獨(dú)特性的描繪并不是純視覺的感受,而是心與物、情與言交流的互動(dòng)。注重內(nèi)心共鳴,疏解情緒狀態(tài),是色彩語(yǔ)言情感轉(zhuǎn)化的重要內(nèi)因。當(dāng)然,藝術(shù)家的色彩表現(xiàn),還包含著更深層次的文化背景和審美意識(shí)的影響。東西方文化背景的不同,使色彩的表現(xiàn)有著明顯的情感理念和表達(dá)方式的差異。
水彩畫色彩語(yǔ)言在情感敘事中的應(yīng)用不僅豐富了繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)手法和視覺效果,也最能體現(xiàn)作品情感的深度與力度。通過運(yùn)用水彩個(gè)性化色彩語(yǔ)言邏輯,作品能夠更加直觀、生動(dòng)地體現(xiàn)出個(gè)體情感的互文關(guān)系,順應(yīng)當(dāng)代社會(huì)的審美趨勢(shì),連接更為廣泛的社會(huì)意義和文化價(jià)值。
2.3 內(nèi)觀與外化
水彩畫的創(chuàng)作是極富精神感染力的,它必須從自身的感受出發(fā),運(yùn)用相應(yīng)形式語(yǔ)言,將個(gè)體情感凝練成經(jīng)驗(yàn)的外部表象。繪畫呈現(xiàn)的效果與風(fēng)格,是藝術(shù)家的獨(dú)特體驗(yàn),審美取向以及情感訴求等多因素的綜合體現(xiàn),它不是孤立存在的,而是內(nèi)容和形式的有機(jī)統(tǒng)一。每一個(gè)繪畫元素本身的屬性,以及它們之間相互的作用,構(gòu)成了作品整體氛圍,表達(dá)著個(gè)體內(nèi)心深處的情感表達(dá)訴求。畫由心生,境由心造,作品正是印證了藝術(shù)家情感轉(zhuǎn)化的創(chuàng)作歷程。一個(gè)藝術(shù)家要營(yíng)造心中理想的情感表達(dá)世界,更應(yīng)該用心去感悟自身的經(jīng)歷。這樣,才有可能觸發(fā)內(nèi)心深處的藝術(shù)感覺和精神感受。
個(gè)人化的審美傾向和情感表達(dá),來源于個(gè)體的藝術(shù)探索與精神體悟,蘊(yùn)含著一種生命激情的召喚,體現(xiàn)的都是藝術(shù)個(gè)體自身體驗(yàn)的內(nèi)觀與外化[3]。這個(gè)選擇和調(diào)整的過程,總是經(jīng)歷著藝術(shù)家個(gè)體成長(zhǎng)和時(shí)代環(huán)境的磨合。藝術(shù)作品表現(xiàn)的不應(yīng)只是一個(gè)具體的片斷和景物,而是與之對(duì)應(yīng)的情緒或情感,是個(gè)體真實(shí)感受的再次升華。個(gè)體獨(dú)特的體驗(yàn)是一個(gè)充滿想象力的世界,畫面是藝術(shù)精神的物化,是情感敘事中不可或缺的一環(huán)。個(gè)體獨(dú)特的體驗(yàn)是一個(gè)充滿想象力的世界,畫面是藝術(shù)精神的物化,是情感敘事中不可或缺的一環(huán)。同時(shí),經(jīng)驗(yàn)也會(huì)因個(gè)體與環(huán)境的不斷交融,產(chǎn)生新的體驗(yàn),匯聚新的內(nèi)容。每一次情感與形式的互溶,都體現(xiàn)了主體將體驗(yàn)擴(kuò)散和物化的要求與結(jié)果,在此過程中,主體的需求和情感自然也寄放在作品之中。通過調(diào)整畫面的面貌,探索不同的表現(xiàn)手法,是一種主體情感的實(shí)現(xiàn)和主觀時(shí)空的重建。所以,要時(shí)刻細(xì)心體察那些能體現(xiàn)自身感受的繪畫語(yǔ)言在畫面中的表現(xiàn)力,并努力將出自內(nèi)心體驗(yàn)的造型語(yǔ)言加以發(fā)展。
3 情感轉(zhuǎn)化之多維呈現(xiàn)
3.1 注重語(yǔ)言簡(jiǎn)潔,強(qiáng)調(diào)情感對(duì)應(yīng)
現(xiàn)代藝術(shù)之父塞尚利用紙本水彩這種媒介表現(xiàn)過無數(shù)次家鄉(xiāng)的風(fēng)景,這幅畫是關(guān)于圣維克多山的寫生作品(圖1)。圣維克多山已經(jīng)從符號(hào)的意義上等同于塞尚本身,成為了一種精神的象征。這幅作品色彩清新,整張畫面充滿明亮的色彩對(duì)比,形成了豐富的視覺效果,層層疊加的用筆看似飄逸、松散,卻處處體現(xiàn)著結(jié)構(gòu)的張力,雖然沒有進(jìn)行深入的多層次刻畫,卻讓人感受到了畫面內(nèi)在的完整性。
同時(shí),水彩透明的特性拓展了畫面的空間秩序,圖形的位置是模棱兩可的,可以同時(shí)看到交疊圖形中的每個(gè)層次,近處的圖形如此,遠(yuǎn)處的也是如此,使得畫面空間不僅在后退,也在變動(dòng),與塞尚繪畫理念完美貼合[4-5]。正如王國(guó)維《人間詞話》中所寫:“有我之境,以我觀物,故物皆著我之色彩。”塞尚的圣維克多山與畫家自身藝術(shù)追求相融合,達(dá)到了物我合一的狀態(tài),塞尚將自己獨(dú)特的觀看方式融入到了對(duì)于圣維克多山的主觀描繪與情感寄托之中,使得高純度化的繪畫語(yǔ)言具有了巨大的感染力[6]。
3.2 關(guān)注個(gè)體經(jīng)驗(yàn) 探索多重表達(dá)
下面以兩位2024屆本科畢業(yè)學(xué)生作品來實(shí)證水彩作品情感轉(zhuǎn)化的可能性與探索性。檀夢(mèng)婷的畢業(yè)作品《眩暈的夢(mèng)》(圖2)作為她眩暈癥體驗(yàn)的真實(shí)再現(xiàn),運(yùn)用水彩的點(diǎn)染技法,將自身感受與表達(dá)方式做了貼切的呈現(xiàn)。作品極具水彩表現(xiàn)的自身屬性,水色的銜接與暈染使畫面處于一種流動(dòng)感氛圍之中,自我的形象隱含在藍(lán)灰色與灰紅色的點(diǎn)狀色彩之下,幾近模糊的狀態(tài),使畫面營(yíng)造出一種真實(shí)而又虛幻的夢(mèng)境感。表面交叉縱橫的黑色細(xì)線,進(jìn)一步加強(qiáng)了對(duì)于個(gè)體體驗(yàn)的視覺化語(yǔ)言轉(zhuǎn)化,仿佛敘訴著年輕一代對(duì)于所處時(shí)代與環(huán)境的迷茫與不安。也正是這樣真實(shí)的情感轉(zhuǎn)化表達(dá),讓作品觸動(dòng)人心,引發(fā)觀者的深思。
劉林的作品《on the way》(圖3)大膽地運(yùn)用了拼貼的方式,來表達(dá)她對(duì)于記憶、經(jīng)歷的真實(shí)感受,成為她疏解情緒的有效手段。罩染于水彩紙上的色彩,經(jīng)由撕裂,粘貼與再繪,保留了水彩表現(xiàn)的流動(dòng)特質(zhì),手工的制作感與紙張破碎的粗糙邊緣,加強(qiáng)了色彩情感與氛圍的呈現(xiàn)力度。金黃色的情感碎片夾雜著藍(lán)紫色的情緒,營(yíng)造出了屬于她個(gè)體獨(dú)特的空間語(yǔ)境,賦予了畫面濃厚的生命力。在作品呈現(xiàn)上也打破了畫框平面的束縛,紙片自上而下散落于地上,仿佛情緒的自然蔓延,一片片屬于她的記憶和情感由此也得以釋放與慰藉,不斷流動(dòng)的色彩仿佛在吸引觀看者走入那個(gè)神秘的情緒之中,共同完成個(gè)體間的心理連接。
4 結(jié)語(yǔ)
從水彩畫形式要素和個(gè)案研究的分析中可以發(fā)現(xiàn),無論是描繪客觀存在的事物,或者是構(gòu)建想象中的場(chǎng)景,背后所依托的東西除了理念與情感訴求之外,就是對(duì)于水性語(yǔ)言的選擇與準(zhǔn)確運(yùn)用。在保持住水彩特有的呈現(xiàn)效果同時(shí),一定的個(gè)性化語(yǔ)言傾向,能有效連接當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)特質(zhì)。水彩畫語(yǔ)言在情感敘述中具有的獨(dú)特優(yōu)勢(shì),在水性媒介本體語(yǔ)言的深入研究和拓展中,體現(xiàn)著時(shí)代進(jìn)程中的個(gè)體審美與精神指向。藝術(shù)家需敏感地從生活感受和內(nèi)心體驗(yàn)中提煉出對(duì)所表達(dá)事物最準(zhǔn)確對(duì)應(yīng)的語(yǔ)言方式,建立造型表現(xiàn)的主觀意識(shí),尋求語(yǔ)言與情感體驗(yàn)的貼合度,然后思考如何準(zhǔn)確表達(dá)自己的思想和情感,這是通往成熟表達(dá)的必經(jīng)之路。
同時(shí),個(gè)體通過水性材料的特性、技法和情感表達(dá)之間的關(guān)系,能夠更直接、更生動(dòng)地傳達(dá)自身的情感世界。在此階段中,對(duì)于語(yǔ)言的不同選擇與興趣成為情感訴說的基礎(chǔ)詞匯,表現(xiàn)形式的背后是藝術(shù)家對(duì)時(shí)代和生活方式的理解。因此,在繪畫創(chuàng)作中注重水彩畫語(yǔ)言的邏輯運(yùn)用和情感轉(zhuǎn)化對(duì)于提升作品的藝術(shù)價(jià)值具有重要意義。當(dāng)下時(shí)代生活的場(chǎng)域中,藝術(shù)家個(gè)體存在的情感經(jīng)驗(yàn)與外界連接成為特定的形象外延,這種外延本身也體現(xiàn)著一種敘事轉(zhuǎn)化狀態(tài),調(diào)動(dòng)著表現(xiàn)的欲望,本文的梳理也為未來水彩畫語(yǔ)言的拓展與研究提供了新的思路和方向。
5 參考文獻(xiàn)
[1][英]貢布里希.藝術(shù)與錯(cuò)覺—圖像再現(xiàn)的心理學(xué)研究[M].南寧:廣西美術(shù)出版社,2023.
[2][美]蘇珊·朗格.藝術(shù)問題[M].南京:南京出版社,2006.
[3]周剛.水彩經(jīng)典世界水彩600年[M].杭州:浙江人民美術(shù)出版社,2010.
[4][英]羅杰·弗萊.塞尚及其畫風(fēng)的發(fā)展[M].南寧:廣西美術(shù)出版社,2016.
[5]劉悅.繪畫形式語(yǔ)言分析[M].天津:天津人民美術(shù)出版社,2020.
[6]渠敬東,孫向晨.塞尚的山水境域[M].上海:三聯(lián)書店,2024.