摘要：林風(fēng)眠作為20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)史上具有重要意義和價(jià)值的人物，提出將東方傳統(tǒng)藝術(shù)與西方新風(fēng)格融為一體的“中西調(diào)和”藝術(shù)主張。他筆下的繪畫表現(xiàn)形式具有很強(qiáng)的西化色彩，但畫面中又飽含東方意境和韻味。他在革新繪畫創(chuàng)作上是探索者和成功者，對(duì)推動(dòng)近現(xiàn)代乃至如今的藝術(shù)教育發(fā)展有著巨大的影響。文章旨在將探索視角置于林風(fēng)眠靜物畫的藝術(shù)語言上，基于中西融合視角，從林風(fēng)眠繪畫的藝術(shù)背景、林風(fēng)眠靜物畫的藝術(shù)特色以及中西融合的藝術(shù)表現(xiàn)進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：林風(fēng)眠；靜物畫；藝術(shù)語言；中西融合

20世紀(jì)的中國(guó)社會(huì)波瀾起伏，繪畫藝術(shù)亦在變革中前行。面對(duì)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞，青年藝術(shù)家們紛紛西尋新徑，試圖打破傳統(tǒng)的桎梏，重塑中國(guó)繪畫的面貌。在這一潮流中，林風(fēng)眠獨(dú)樹一幟，成為里程碑式的人物。林風(fēng)眠畢生致力于傳統(tǒng)意蘊(yùn)的現(xiàn)代化詮釋，以獨(dú)特的筆墨、線條、色彩和構(gòu)圖，抒發(fā)對(duì)自然物象的個(gè)性化情感。他巧妙地融合西方現(xiàn)代藝術(shù)精神與民族傳統(tǒng)特質(zhì)，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)觀念，為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫注入新活力。在超越傳統(tǒng)的藝術(shù)探索中，林風(fēng)眠歷經(jīng)孤獨(dú)與坎坷，憑借睿智、膽識(shí)和堅(jiān)韌，開創(chuàng)新風(fēng)格，并開啟中國(guó)美術(shù)現(xiàn)代化的新篇章。

一、林風(fēng)眠繪畫的藝術(shù)背景

1.中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展的歷史背景

中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)的演進(jìn)，是變革、探尋與交融的歷程。在西方文化的滲透和新思潮的涌動(dòng)下，中國(guó)美術(shù)界開始吸納西方的繪畫技藝、藝術(shù)理念與美學(xué)觀念。林風(fēng)眠作為“中西調(diào)和”的先驅(qū)和典范，其藝術(shù)探索與實(shí)踐深刻映射了中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展的歷史脈絡(luò)。

林風(fēng)眠（1900—1991），中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史上的巨擘，生活在中國(guó)社會(huì)巨變之際。彼時(shí)，中國(guó)美術(shù)界亦經(jīng)歷著前所未有的轉(zhuǎn)型與沖擊。社會(huì)的變遷、中西文化的交融以及新思潮的引入，促使中國(guó)美術(shù)逐漸掙脫傳統(tǒng)的桎梏，探索新的發(fā)展路徑。包括林風(fēng)眠在內(nèi)的藝術(shù)家們，嘗試融合西方繪畫技藝與中國(guó)傳統(tǒng)，創(chuàng)造出獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。這種交融不僅為美術(shù)界注入了新活力，也引發(fā)了廣泛的討論與爭(zhēng)鳴。

2.西方現(xiàn)代藝術(shù)的啟迪

19世紀(jì)末，歐洲藝術(shù)界掀起一場(chǎng)反叛傳統(tǒng)、追求創(chuàng)新的革命，藝術(shù)家們不再拘泥于客觀再現(xiàn)，而是專注于表達(dá)對(duì)自然的真實(shí)感受，并從非洲與東方藝術(shù)中汲取靈感，塑造具有時(shí)代特色的現(xiàn)代藝術(shù)。巴黎作為當(dāng)時(shí)的世界藝術(shù)中心，匯聚眾多的博物館和畫廊，展示著歷代大師與現(xiàn)代藝術(shù)的風(fēng)采。1921年，林風(fēng)眠踏足法國(guó)巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院，將自己的名字從鳳鳴更改為風(fēng)眠，寓意在巴黎的藝術(shù)之風(fēng)中尋求更深刻的覺醒。[1]他師從法國(guó)著名畫家費(fèi)爾南德·柯羅蒙，這位寫實(shí)主義大師擅長(zhǎng)人物畫，其作品涉及歷史故事、宗教神話及文學(xué)作品插圖等。林風(fēng)眠在柯羅蒙的指導(dǎo)下，刻苦鉆研古典主義與寫實(shí)主義，深入博物館與畫廊，對(duì)希臘雕塑、文藝復(fù)興、印象派、野獸派、立體派、抽象派等藝術(shù)流派進(jìn)行深入研究。這些藝術(shù)作品中理性與情感的平衡、具象與抽象的融合，以及線條、色彩、構(gòu)圖等技法所蘊(yùn)含的視覺魅力與藝術(shù)精神，深深吸引了林風(fēng)眠。

在林風(fēng)眠的藝術(shù)探索陷入低谷時(shí)，法國(guó)第戎國(guó)立美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)楊西斯提醒他不要過分沉迷于學(xué)院式繪畫技法，而應(yīng)更多地研究中國(guó)傳統(tǒng)民族藝術(shù)，這成為其藝術(shù)生涯中的一盞明燈。自此，他開始深入巴黎的東方博物館、陶瓷博物館，仔細(xì)地觀察并臨摹來自中國(guó)的彩陶、青銅、漆器、畫像磚、瓷器以及非洲的木雕、面具等藝術(shù)品。[2]在西方藝術(shù)的熏陶下，林風(fēng)眠重新審視并認(rèn)識(shí)中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，發(fā)現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)、東方精神與西方現(xiàn)代藝術(shù)的共通之處。在追求現(xiàn)代感與眷戀傳統(tǒng)文化的矛盾中，他萌生融合中西的想法，并在油畫創(chuàng)作中嘗試溝通中西，探索出一條結(jié)合中西繪畫的道路。

二、林風(fēng)眠靜物畫的藝術(shù)特色

1.構(gòu)圖特點(diǎn)

林風(fēng)眠的藝術(shù)生涯始終致力于探索中西藝術(shù)的融合，其一生都在追求畫面平面空間的和諧與寧靜之美，這恰恰映照出他內(nèi)心的平和與柔和。在吸收西方藝術(shù)精髓的同時(shí)，林風(fēng)眠也深深扎根于中國(guó)民間藝術(shù)的沃土。他曾表示：“我對(duì)中國(guó)民間藝術(shù)懷有深厚情感，我的畫作從中汲取了豐富的營(yíng)養(yǎng)。我喜愛定窯和磁州窯瓷器上那古樸流暢的線條，漢代畫像石的畫面構(gòu)圖，以及楚國(guó)漆器和民間皮影的韻味。”[3]在靜物畫的創(chuàng)作上，林風(fēng)眠運(yùn)用“方紙布陣”的構(gòu)圖方法，通過空間的均衡延伸，力圖展現(xiàn)豐富和飽滿的內(nèi)在意蘊(yùn)。在林風(fēng)眠的方形構(gòu)圖靜物畫作品中，很少見到傾斜的結(jié)構(gòu)，更多的是平穩(wěn)與寧靜。這種方形構(gòu)圖的藝術(shù)選擇，成為林風(fēng)眠繪畫藝術(shù)的重要轉(zhuǎn)折，貫穿了他的整個(gè)藝術(shù)生涯。

比如作品《罐》，林風(fēng)眠巧妙地將所有空間元素統(tǒng)一調(diào)配，在方形構(gòu)圖中融入圓潤(rùn)的曲線和流動(dòng)的線條，如同精心安排的各式盆花、水果、瓶罐等靜物組合，呈現(xiàn)一派飽滿而冷清的景象。他采用平遠(yuǎn)取景之法，將主要景物如水果、盤子、罐子、花瓶置于前景或中景，層層遞進(jìn)，減少立體性而展現(xiàn)出平面的藝術(shù)效果，背景適當(dāng)留白，畫面顯得既平和寧靜又不失動(dòng)勢(shì)與活力。此外，他亦注重畫面的均衡布局，在形、色、線的微妙變化與相互呼應(yīng)中達(dá)到色調(diào)畫面的和諧統(tǒng)一。

2.色彩運(yùn)用

林風(fēng)眠對(duì)繪畫色彩語言的探索，體現(xiàn)在色墨交融的創(chuàng)新上。在動(dòng)蕩年代，受限于高昂的油畫材料成本，他轉(zhuǎn)向使用水粉、墨汁和宣紙等經(jīng)濟(jì)型材料。這種轉(zhuǎn)變不僅實(shí)現(xiàn)他融合中西繪畫的構(gòu)想，也凸顯不同材質(zhì)在繪畫表現(xiàn)上的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)。油布與宣紙、油色與墨色的對(duì)比，映射出中西繪畫在觸覺感受與水墨效果上的文化差異。林風(fēng)眠認(rèn)識(shí)到水墨畫在表現(xiàn)光色和體量上的局限，因此，他引入西方色彩技法，將水墨的黑白視為一種色彩元素，并根據(jù)內(nèi)容題材靈活應(yīng)用，超越文人畫的傳統(tǒng)界限，極大豐富了中國(guó)畫的表現(xiàn)力。[4]他通過反復(fù)試驗(yàn)，結(jié)合墨與礦物、水粉顏料，運(yùn)用自制工具，創(chuàng)造出獨(dú)特的色墨交融效果。這一過程中，他不僅實(shí)現(xiàn)材料上的創(chuàng)新，更在風(fēng)格上融合中西繪畫的精髓，打破傳統(tǒng)水墨畫的局限，呈現(xiàn)出一曲曲色墨交融的交響樂章，彰顯他對(duì)繪畫藝術(shù)的深刻理解和獨(dú)特貢獻(xiàn)。

自稱“好色之徒”的林風(fēng)眠，色彩探索十分靈活多樣。他往往在大色調(diào)中蘊(yùn)含豐富的小色調(diào)，如《向日葵》的畫面色彩以黃色為主，又透出橘黃、檸檬黃、黃綠等亮色，背景窗簾和臺(tái)布的深褐色調(diào)里透著深紅、朱紅、紫、群青等豐富色彩。他善用互補(bǔ)來統(tǒng)一色彩，在大色調(diào)中形成整個(gè)畫面的亮點(diǎn)，造成視覺上的沖擊，顯示生命動(dòng)態(tài)與戲劇性對(duì)抗。他也勇于在宣紙上大膽運(yùn)用黑色，漸入暗藍(lán)、暗赭、暗綠等，再漸次加入覆蓋性與分離性強(qiáng)的顏色，使暗色里有變化和反光，中間色豐富，亮色跳出來。在尋求濃郁鮮麗的色彩方面，他將油畫所能表達(dá)的情懷融入彩墨。[5]但在這華麗的色調(diào)中流淌著淡淡的哀愁，滿盆紅花、遍野秋樹，還有丁香、紫藤，或垂或仰，似存令人惆悵和飄零之感，使得畫面的意境更顯孤寂荒寥，仿佛一片超脫塵世的凈土，清新而超凡。這種色彩運(yùn)用賦予林風(fēng)眠靜物畫獨(dú)特的視覺美感與深邃的情感深度，營(yíng)造出別開生面的色彩世界。

3.筆觸肌理

林風(fēng)眠的筆觸獨(dú)具書寫性的靈魂，他筆下的線條宛如書法家精心雕琢的筆觸，洋溢著鮮明的節(jié)奏與韻律。這種獨(dú)特的線條不僅賦予畫面獨(dú)特的韻味，更讓觀者深刻感知到藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的情感涌動(dòng)與思維流轉(zhuǎn)。這種深邃的情感與思想的傳遞，正是林風(fēng)眠靜物畫所獨(dú)具的藝術(shù)魅力。在林風(fēng)眠的靜物畫中，線條被大量運(yùn)用，遵循傳統(tǒng)繪畫中“書畫同源”的理念，強(qiáng)調(diào)“以書入畫”[6]。他的線條追求“圓”與“中”的和諧，注重挺健而不失柔韌、含蓄而不張揚(yáng)，富有節(jié)奏而不顯呆板。這種線條的運(yùn)用，使得寫意畫如同張旭的狂草般奔放，工筆畫則如楷書般精細(xì)。然而，林風(fēng)眠并未止步于傳統(tǒng)，他以現(xiàn)代主義視角重新審視傳統(tǒng)藝術(shù)，從魏唐時(shí)期繪畫中汲取線形和諧、氣韻生動(dòng)的精髓，從漢磚、壁畫中感受線條的強(qiáng)勁與古拙，從歷代陶瓷中領(lǐng)悟線條的流暢與靈動(dòng)。其靜物畫中的線條，無論是富有變化的曲線，還是均衡穩(wěn)定的直線，都能夠在自由的情緒表達(dá)中，展現(xiàn)物象的內(nèi)在力量與自然生命的動(dòng)態(tài)美。這種獨(dú)特的藝術(shù)處理方式，使得林風(fēng)眠的靜物畫具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值和魅力。

如在作品《白手套》中，林風(fēng)眠的筆觸展現(xiàn)一種流暢的韻律美，且極富變化性。其筆觸時(shí)而如同絲織般細(xì)膩而簡(jiǎn)約，手套的質(zhì)地與光澤在不拘一格的筆觸下被大膽而細(xì)致地描繪出來，達(dá)到近乎完美的藝術(shù)效果；時(shí)而如同刀劈斧削般粗獷有力。這種筆觸的多樣變化不僅極大豐富了畫面的表現(xiàn)力，更為畫面注入了蓬勃的動(dòng)感和生命力。

林風(fēng)眠在筆觸的運(yùn)用上，也展現(xiàn)出對(duì)畫面肌理的獨(dú)到見解。他巧妙運(yùn)用不同的筆觸手法和力度，營(yíng)造出豐富多樣的畫面肌理。在作品《三只梨》中，他運(yùn)用粗獷有力的筆觸和強(qiáng)烈的色彩對(duì)比，通過大膽而精準(zhǔn)的筆觸恰到好處地概括物體塊面，細(xì)膩描繪梨皮的光滑質(zhì)感與果肉的鮮嫩多汁飽滿，而用小筆細(xì)致勾勒玻璃器械，使畫面充滿樸素而強(qiáng)烈的質(zhì)感與真實(shí)感。

三、中西融合的藝術(shù)表現(xiàn)

1.東方因素

林風(fēng)眠在靜物畫中充分展現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)筆墨的精髓，他的線形以粗壯方筆頭勾勒輪廓，展示一種強(qiáng)悍的藝術(shù)風(fēng)格，作為塑形和色彩的輔助因素，粗細(xì)曲直，動(dòng)靜兼施，服從畫面的總體需求。他的線描畫作品以自我感知為原則，寄托對(duì)自然物象以及人的愛戀和情意，創(chuàng)新出可謂“美與生之線”[7]。他打破傳統(tǒng)筆墨與“書法用筆”的禁錮，認(rèn)為筆墨的運(yùn)用應(yīng)超越形式，追求情感與意境的表達(dá)。在其靜物畫中，可以看到他對(duì)筆墨的靈活運(yùn)用。如《雞冠花》等作品中，筆墨的干濕、濃淡、虛實(shí)變化豐富，使得畫面既有傳統(tǒng)筆墨的韻味，又不失現(xiàn)代感。

此外，林風(fēng)眠的靜物畫注重意境的營(yíng)造，帶有中國(guó)文人畫的東方意境。他筆下的靜物畫氛圍具有濃厚詩意，又仿佛靜謐中帶有沉郁氣息，呈現(xiàn)東方特有的淡淡溫情。他善于將自然與人文、現(xiàn)實(shí)與超現(xiàn)實(shí)相結(jié)合，通過筆墨的渲染和色彩的調(diào)配，營(yíng)造出一種獨(dú)特的詩意氛圍。林風(fēng)眠從平淡真實(shí)的生活中發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作源泉，其作品題材都是身邊常見的生活場(chǎng)景和事物。在他的靜物畫中，常見的花卉、水果、瓶罐等物體被賦予深厚的文化內(nèi)涵和象征意義，通過細(xì)膩的筆墨描繪和豐富的色彩運(yùn)用，營(yíng)造一種寧靜、和諧、美好的意境。林風(fēng)眠的東方意境，是他流淌在中國(guó)文化血液中的詩心自然散發(fā)的美，從生活中發(fā)掘，從心底流出。

林風(fēng)眠在靜物畫中善用中國(guó)傳統(tǒng)符號(hào)，這些符號(hào)不僅豐富畫面的文化內(nèi)涵，也增加畫面的辨識(shí)度和獨(dú)特性。在他的作品中，可以看到對(duì)瓷器、玉器、青銅器等傳統(tǒng)器物的描繪，這些器物作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的載體，具有深厚的文化底蘊(yùn)和象征意義。林風(fēng)眠通過對(duì)這些傳統(tǒng)符號(hào)的精心描繪和巧妙運(yùn)用，將中國(guó)傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代繪畫技法相結(jié)合，創(chuàng)造出具有獨(dú)特魅力的藝術(shù)作品。

2.西方因素

林風(fēng)眠的藝術(shù)創(chuàng)作深受西方現(xiàn)代藝術(shù)畫派的影響，他追求的是一種返璞歸真的藝術(shù)境界，偏愛那些單純、鮮艷、活潑、天真的藝術(shù)造型。在靜物畫創(chuàng)作中，他巧妙地吸收西方印象派的色彩與光影運(yùn)用技巧，強(qiáng)調(diào)色彩的對(duì)比與和諧，善于利用光影效果來營(yíng)造畫面的氛圍和情緒。在林風(fēng)眠的靜物畫中，色彩被賦予極高的地位，甚至超越水墨。他大膽使用鮮亮的色彩來覆蓋畫面，形成色彩疊加的層次感。以《靜物》為例，他采用黑色作為基底，再覆蓋上赭石、墨綠、灰綠、橘黃、普藍(lán)等色塊，最后以粉白線勾勒或點(diǎn)高光，使物體的輪廓明確，產(chǎn)生強(qiáng)烈的立體感和深厚度。有時(shí)，他還會(huì)在白色底色上勾勒粗黑線來增強(qiáng)畫面的黑白對(duì)比，既展現(xiàn)出簡(jiǎn)練活潑的風(fēng)格，又帶有一種裝飾性的美感。

在畫面構(gòu)置上，林風(fēng)眠注重形式語言的探索。他善于運(yùn)用三角形、方形、圓形等幾何形體進(jìn)行搭配，追求疏密、線面、光色的對(duì)立與協(xié)調(diào)，以達(dá)到畫面的平衡和表現(xiàn)力。在花卉主題的靜物畫創(chuàng)作中，他更多地借鑒西方繪畫的構(gòu)圖樣式，特別是受到塞尚的影響，注重畫面的分割結(jié)構(gòu)。他以靜物為題材，本身就是受西方藝術(shù)影響的體現(xiàn)。他善于運(yùn)用正方形構(gòu)圖，使畫面空間感強(qiáng)烈，同時(shí)以前臺(tái)的瓶花為主體，配以水果盤子等元素，形成咬合關(guān)系，使整體畫面結(jié)構(gòu)結(jié)實(shí)，具有抽象意味的美。通過平面化的處理突出物體的外形，用各個(gè)物象的外形或結(jié)構(gòu)線咬合形成的大結(jié)構(gòu)形來分割畫面，這是他在寫實(shí)形態(tài)繪畫中追求抽象意味的獨(dú)特方式。

四、結(jié)語

通過對(duì)林風(fēng)眠靜物畫的詳盡剖析，其深厚的藝術(shù)積淀與非凡的創(chuàng)新精神躍然紙上，不僅極大豐富了中國(guó)繪畫的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，更為中西文化的交流與融合開辟了新的道路。對(duì)林風(fēng)眠靜物畫的深入解讀，讓我們深切感受到他對(duì)藝術(shù)的深厚情感與不懈追求，以及他對(duì)于傳統(tǒng)與創(chuàng)新之間關(guān)系的獨(dú)到見解。我們既能看到他對(duì)自然之美的深情謳歌，也能感受到他對(duì)生活之情的細(xì)膩抒發(fā)。這種創(chuàng)新與發(fā)展不僅是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的繼承與弘揚(yáng)，更是對(duì)中西文化交流互鑒的積極探索與卓越貢獻(xiàn)。展望未來，我們應(yīng)當(dāng)繼續(xù)傳承和發(fā)揚(yáng)林風(fēng)眠的藝術(shù)精神，不斷探索和創(chuàng)新，以推動(dòng)中國(guó)繪畫藝術(shù)邁向新的高峰。

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作者簡(jiǎn)介：

張?chǎng)?001—），女，漢族，安徽馬鞍山人。在讀碩士研究生，研究方向：西方美術(shù)史。