文 潘 嵐
“審美愉悅式”音樂教育是通過情境游戲化教學方式,引導幼兒主動探索音樂知識的教學模式。“審美愉悅式”音樂教育強調(diào)激發(fā)幼兒對于音樂的個性化認知,提倡在音樂學習中發(fā)揮幼兒的積極創(chuàng)造性,是目前幼兒音樂教育模式的主流。
在傳統(tǒng)的幼兒音樂教育中,教育模式非常標準化、流程化。在課程游戲化的背景下,音樂教學的教學內(nèi)容和任務不再固定,歌唱、舞蹈等不再是標準化的模式,不再是教學的終極目標。單純的技能學習會導致幼兒音樂課程僵化,教師一句句話教幼兒怎樣唱、一個個動作教幼兒怎樣跳,不利于幼兒的學習與發(fā)展?!皩徝烙鋹偸健苯虒W模式的出現(xiàn),就是要打破傳統(tǒng)的教育方式,尊重幼兒的主體性。
幼兒園音樂作品的情感意義是通過再現(xiàn)性的音樂內(nèi)容揭示學習內(nèi)容,激發(fā)幼兒的情感。這種情感不是空洞的、孤零零的,是依附在事物與事件中的?!皩徝烙鋹偸健苯虒W模式將幼兒作為學習的主體,讓他們選擇所喜歡的學習方式,根據(jù)他們對音樂的感知提升審美能力。
對于幼兒來說,營造愉快的活動氛圍是非常必要的。愉快的情緒是提高課堂吸引力的關鍵。傳統(tǒng)的音樂教學模式,只教授幼兒音樂知識和音樂技能,這樣的教學過程難免會枯燥乏味。如果音樂教育被幼兒討厭,幼兒就會對音樂失去興趣?!皩徝烙鋹偸健苯虒W模式倡導快樂教育,注重在游戲的過程中傳授知識,激發(fā)幼兒的音樂天性。這樣,幼兒不僅收獲了快樂,而且自然而然地學到音樂知識。
幼兒具有創(chuàng)造天性。在傳統(tǒng)的教學過程中,這種創(chuàng)造天性往往被忽視。對幼兒來說,他們聽到音樂就會感到快樂,甚至手舞足蹈,這本身就是一種創(chuàng)造力的表現(xiàn)。但是,這種創(chuàng)造力沒有被挖掘出來。傳統(tǒng)的幼兒音樂教學模式主要在于模仿,因為教師已經(jīng)具備了一定的音樂功底,這種模仿是將教師已經(jīng)掌握的音樂技能傳授給幼兒。這一模仿體現(xiàn)在教師所編排的歌曲和舞蹈中?!皩徝烙鋹偸健苯虒W模式是一種具有創(chuàng)造力和生命力的教學方式,強調(diào)開發(fā)音樂想象力,讓幼兒在音樂響起的時候能有自己的所感所想,能夠體會音樂中所表達的情感。
3~6 歲幼兒處于音樂啟蒙時期。教師要選擇適合幼兒的音樂,讓幼兒體會音樂中蘊含的情感,獲得音樂的感性認知,提升幼兒的審美能力。但是,很多幼兒受限于感知能力,只是憑直覺判斷音樂“好聽”或“不好聽”。事實上,在教學過程中,幼兒捕捉到的音樂形象往往是一個籠統(tǒng)的形象。在“審美愉悅式”教學模式中,教師要創(chuàng)設音樂教育場景,引導幼兒置身其中,感知音樂之美。例如,在教唱歌曲《春天在哪里》時,教師可以帶領幼兒在充滿春意的園子欣賞美景,并拍攝相關視頻;可以在班級墻面張貼幼兒表征的春天故事,構建一種音樂中美麗春天的情境。又如,在中班音樂活動“好玩的小蛇”中,家長和幼兒一起尋找材料,制作道具。他們用家里的廢舊材料制作成小蛇,用花草營造森林的場景,用布條鋪成小路,打造生活化的音樂教育情境。
幼兒喜歡歡快、有動感的音樂。在欣賞這類音樂的時候,他們更容易感知到快樂。在幼兒階段,培養(yǎng)幼兒積極樂觀的生活態(tài)度,是音樂教學的重要內(nèi)容。教師要創(chuàng)設多元的音樂教學范式,引導幼兒在唱一唱、玩一玩、跳一跳中感知音樂,體會音樂帶來的快樂。例如,在學習《小腳》這首歌謠的時候,教師可以引導幼兒通過跳音和連音的方式演唱。同時,結合各種各樣的動作,讓幼兒動起來,加深幼兒對于音樂的認知。教師還可以用跳一跳、走一走、蹦一蹦的方式演繹歌曲,讓歌曲生動形象起來。又如,小班歌唱表演《春天》雖然有一定的難度,但是教師并沒有先教幼兒學唱,而是循環(huán)播放音樂,在不斷地“磨耳朵”中,幫助幼兒充分感受和理解。接著,再教幼兒唱歌、表演。
在“審美愉悅式”音樂教育中,教師要注重放手,培養(yǎng)幼兒的主動學習能力。例如,在一次大班戶外音樂活動中,教師鼓勵幼兒自主布置舞臺、制定規(guī)則、繪制圖譜、制作服裝、準備樂器等。幼兒全神貫注地投入其中,音樂的想象力、審美力和創(chuàng)造力被充分激發(fā)出來。
音樂是一門優(yōu)美的藝術,能夠激發(fā)幼兒的情感和靈感,使他們感受到生命的美好和世界的多彩。對于幼兒來說,早期音樂教育是非常重要的,有助于培養(yǎng)幼兒的音樂興趣,提高幼兒的音樂能力,助推幼兒健康成長。