耿立
啟幕
明清時(shí),廣東本地戲班活動(dòng)的中心是佛山,最早的粵劇同業(yè)組織“瓊花會(huì)館”就創(chuàng)立在佛山。關(guān)于年代,有說(shuō)在明朝嘉靖年間,有說(shuō)在清朝雍正年間,眾說(shuō)不一。嘉慶間一首竹枝詞這樣寫(xiě)到瓊花會(huì)館:
梨園歌舞賽繁華,
一帶紅船泊晚沙。
但到年年天貺節(jié),
萬(wàn)人圍住看瓊花。
道光十年刻的《佛山街略》上的一段話(huà),是瓊花會(huì)館當(dāng)年情形的最好注腳:“瓊花會(huì)館,俱泊戲船,每逢天貺,各班聚眾酬恩,或三、四班會(huì)同唱演,或七、八班合演不等,極甚興鬧。”
瓊花毋寧是一種寄寓,綻開(kāi)在舞臺(tái),綻開(kāi)在滾滾紅塵里,就如中國(guó)戲劇特有的寫(xiě)意一樣,一桿長(zhǎng)槍?zhuān)鸶觇F馬,一襲青衣,酸甜苦咸。這花,也是粵劇的精神寫(xiě)意,是青衣,是刀馬旦,是凈角的花臉;即使是丑,白鼻子的丑,那也是在舞臺(tái)上鞭撻社會(huì)和人性,令人精神爽直,惡氣下沉,是一種反丑為美的美學(xué)范式。
一、攤手五
在京津一帶的戲園子里,后臺(tái)總掛著一張畫(huà)布,那布上畫(huà)的就是梨園行所供奉的祖師爺唐玄宗李隆基,也叫老郎爺?!缎绿茣?shū)·禮樂(lè)志》記:“玄宗既知音律,又酷愛(ài)法曲,選坐部伎子弟三百,教于梨園。聲有誤者,帝必覺(jué)而正之,號(hào)皇帝梨園弟子?!?/p>
玄宗好玩,酷愛(ài)法曲,就在禁苑梨園選戲曲子弟三百人,與宮女同場(chǎng)排練,遇“聲有誤者,帝必覺(jué)而正之”,所以后世梨園就供奉起了李隆基。
戲班供奉的這李三郎有的是胡生模樣兒,三綹黑須,戴王冠,穿蟒袍;有的是太子模樣,冠太子盔,衣蟒袍。演出前要拜老郎爺,結(jié)束后也要拜,文角作揖,武角下拜,口中念叨“感謝祖師爺賞我這碗飯吃”。
粵劇也有神崇拜。和北方的京劇、梆子戲迥異,粵劇講究的是實(shí)用,拜三只眼的馬王爺(就是敬天法祖道教里的五顯華光大帝),他善用火,身上備金磚火丹,可隨時(shí)滅火,所以民間信仰里就把他視作超凡的“火神”,奉他為保護(hù)神和祖師。這理由可理解,粵劇的戲棚乃竹木結(jié)構(gòu),易引火災(zāi),忌火的粵劇伶人,凡新戲臺(tái)落成、開(kāi)新戲或戲班演出必先立火神神位,祈求消災(zāi)解難。
粵劇界相傳,玉帝認(rèn)為下界的粵劇褻瀆神明,命華光下凡燒毀戲棚。但華光心有不忍,掩護(hù)粵劇過(guò)關(guān)。這就成了粵劇藝人后來(lái)奉他為保護(hù)神和祖師的理由。
在粵劇演出的后臺(tái),還供奉著田竇二師這兩個(gè)童子的神位,傳說(shuō)是這兩個(gè)童子教會(huì)了伶人們戲劇的一些基本的武功步法,當(dāng)伶人們懇請(qǐng)仙童留下姓字,一個(gè)指著稻田說(shuō)和稻田一個(gè)姓,一個(gè)指田埂的小洞說(shuō)姓洞(粵語(yǔ)將“洞”作“竇),于是粵劇里就有了田竇二師的塑像供奉。
這些粵劇人心中的神的圖騰和崇拜,在1899年,曾在香港警務(wù)署工作的警探英國(guó)人威廉·斯坦頓出版的《中國(guó)戲本》里有詳細(xì)記載。斯坦頓能用流利的漢語(yǔ)和中國(guó)人交流,他的《中國(guó)戲本》記錄了當(dāng)時(shí)粵港澳地區(qū)的粵劇生態(tài)。
斯坦頓注意到,火是粵劇伶人最忌諱的,是他們骨子里的恐懼。每逢戲班戲臺(tái)節(jié)點(diǎn),伶人首要的儀式,就是祭拜華光大帝。和京劇、梆子、昆曲、黃梅戲比較,粵劇最為看重舞臺(tái)效果與場(chǎng)面的熱鬧:那些大鑼大鼓聲震數(shù)里,武打動(dòng)作都是真刀真槍的南派武術(shù)中的挑、打、撲、殺;并且,每次都會(huì)燃放煙花爆竹營(yíng)造氣氛,鞭炮齊鳴,火星四濺。
演出前行祭拜,焚香燒紙是必不可少的環(huán)節(jié)。伶人們演出時(shí)竹木搭成的戲棚,交通兼居住的紅船,晚上演出油燈里的油,一遇火星,失火之事就會(huì)發(fā)生。斯坦頓在《中國(guó)戲本》里記載了發(fā)生在道光乙巳(二十五年,1845年)四月的廣州大火,徐珂在《清稗類(lèi)鈔》里也有詳細(xì)記載:
火發(fā)時(shí),眾皆由西轅門(mén)走避,擁擠踐踏而斃者,可二三百人。居中被焚之尸,有挺立不仆者,有似油炸蝦者,有為灰爐堆垛不成人形者,約千余。有燒去半頭半臂者,有燒去一手一足者,近或至家, 遠(yuǎn)僅至中途,又約斃百余人……
水火無(wú)情,那些活生生的生命,本來(lái)縱情逸樂(lè),左顧右盼,絲管縈繞,陶醉人生,誰(shuí)知轉(zhuǎn)眼之間,陰陽(yáng)兩隔,現(xiàn)場(chǎng)之慘,令人扼腕。
在讀這些史料時(shí),我頭皮發(fā)麻,心有戚戚?;馂?zāi),一把懸在粵劇藝人頭上的利刃,它何時(shí)落下,以何種方式落下,對(duì)大家來(lái)說(shuō)一直是一種恐懼。這也許就是粵劇祭拜華光神的原因,也是與粵劇的生存狀態(tài)、生活環(huán)境密切相關(guān)的。火,給人能量,賦人生機(jī),也能給予人死亡與毀滅。
神是人設(shè)的。人之目的,就是靠一種超自然力來(lái)控制人,要人敬畏。謀事在人,成事在神。不要說(shuō)梨園祀神是迷信,從帶隊(duì)伍來(lái)講,各戲班子利用祖師爺頭頂?shù)纳裎还猸h(huán)規(guī)矩藝人,以達(dá)到心理統(tǒng)治。平時(shí),不管你是多么厲害的角兒,還是桀驁不馴者張牙舞爪者,在這些畫(huà)像和塑像面前,你都得躬身垂頸,低首俯就。
但梨園尚有另外的生態(tài)和表現(xiàn),伶人中也不乏醒世警世者,從司馬遷作《滑稽列傳》起就代不乏人。《史記》大多英雄譜錄,世家本紀(jì),皇帝、諸侯、將軍、公子;開(kāi)疆拓土、奪位篡位,流血漂杵,殺人盈野。《刺客列傳》《滑稽列傳》兩篇,則專(zhuān)寫(xiě)歷史夾縫里的小人物,特別是《滑稽列傳》寫(xiě)伶人樂(lè)工。從大處說(shuō),這怕是中國(guó)最早的戲曲史序章。中國(guó)的戲劇不像古希臘的悲劇那樣從英雄神話(huà)譜系始,而是從《滑稽列傳》的丑角起。太史公為什么要撰寫(xiě)此列傳?“不流世俗,不爭(zhēng)勢(shì)利,上下無(wú)所凝滯,人莫之害,以道之用。作《滑稽列傳》第六十六?!边@些伶人樂(lè)工在司馬遷眼里,不入流俗,不爭(zhēng)權(quán)力,敢于勸諫:
淳于髡:滑稽多辯,數(shù)使諸侯,未嘗屈辱。
優(yōu)孟:多辯,常以談笑諷諫。
優(yōu)旃:善為笑言,然合于大道。
這種伶人樂(lè)工諷諫傳統(tǒng)的血一直流淌在后世血管里。我們看晚清伶人劉趕三,這“天下第一丑”,沈蓉圃創(chuàng)作“同光十三絕”的畫(huà)像,將劉趕三與程長(zhǎng)庚、譚鑫培、徐小香、梅巧玲、郝蘭田等各行名伶并舉。據(jù)說(shuō)慈禧太后看戲時(shí),光緒皇帝侍立一旁,猶如仆人。一次劉趕三演《十八扯》,扮劇中的孔懷,一會(huì)兒是大臣,一會(huì)兒演皇帝,突然臨時(shí)發(fā)揮:“別看我是假皇帝,還能有個(gè)座位,那真皇帝天天侍立,何曾得坐呢?”眾人聽(tīng)后,臉色為之一寒,但慈禧不以為意,而是給光緒皇帝加了座。還有一次,官宦人家堂會(huì),邀劉趕三演《請(qǐng)醫(yī)》,戲中請(qǐng)他看病的人對(duì)劉趕三說(shuō):“先生,這可到了,留點(diǎn)神兒,別讓狗咬了?!眲②s三隨即指著臺(tái)下的人說(shuō):“這門(mén)兒里頭,我早知道,是沒(méi)有狗的,有的都是走狗!”
伶之優(yōu)者,是士。他們不忍所謂的肉食者的顓頊與貪鄙,他們更不忍天下的啼饑號(hào)寒,輾轉(zhuǎn)溝壑;他們發(fā)聲,不以位置的卑微,而放下對(duì)這個(gè)世間的權(quán)權(quán);他們還有熱淚,還有熱腸,有慈悲,更有灌頂?shù)姆序v血。
粵劇的師傅攤手五,就是這樣一個(gè)真實(shí)的人物,被供奉在華光師傅左邊。
據(jù)說(shuō),攤手五(粵劇界尊稱(chēng)的先師張騫)是雍正年間的北京名伶人,也叫張五,像后來(lái)的劉趕三一樣,因演出每每由劇情發(fā)揮,在戲臺(tái)上嬉笑怒罵,譏嘲抨擊官府和時(shí)政,后被官府追捕,遂逃來(lái)廣東,寄居在佛山。張五到佛山后,就以北方的秦腔、弋陽(yáng)腔,以及昆曲、少林武藝教授給粵劇藝人,并模仿漢調(diào)戲班的建制和行當(dāng),讓粵劇的組織更為嚴(yán)謹(jǐn)。特別是他傳授的當(dāng)時(shí)全國(guó)通行的“江湖十八本”《一捧雪》《二度梅》《三官堂》等,成為粵劇傳統(tǒng)的首要?jiǎng)∧亢突泟×嫒吮匦薜幕菊n程。攤手五還把粵劇的角色調(diào)整成十類(lèi),如一末、二凈、三生、四旦、五丑等,使粵劇分工更加明確?;泟≈腥藶榱烁心顝堯q,便尊稱(chēng)他為“張騫先師”。
在粵劇行當(dāng)里,這些神祇就是頭頂?shù)囊黄克{(lán)的天,心不可欺,天不可欺。就如《掃秦》中瘋僧問(wèn):“這上?”秦檜說(shuō):“是天?!眴?wèn):“這下?”說(shuō):“是地?!悲偵f(shuō):“卻不道湛湛青天不可欺?!?/p>
是呀,湛湛青天不可欺!
舞臺(tái)上的一幕幕故事,表現(xiàn)了人們生活中的一層層的暖涼。前朝的背影,當(dāng)下的隔簾花影,都悄悄拉開(kāi)……
二、打戲
立師約人,自愿投身班主,學(xué)習(xí)梨園工藝,以六年為期,中途不得花門(mén)(逃走)及退出,如有花門(mén)及退出,要補(bǔ)回師傅每月伙食,按入館后每月計(jì)算。倘有山高水低,各安天命,永不追究。學(xué)成之后,由出臺(tái)之日起計(jì),幫班主做足六年,所有收入,任憑班主分配,不得反悔??湛跓o(wú)憑,特此立約。
立約人
家長(zhǎng)(指模)
年? 月? 日
這是晚清和民國(guó)年間在粵劇戲行拜師學(xué)藝都要簽的一份師約。也是人間一份生死合同。學(xué)戲是苦差事,大多是窮人家的孩子為一口飯才學(xué)戲,在師約期內(nèi),學(xué)徒任班主和師傅打罵。京劇里四大名旦之一的尚小云,其師傅唐竹亭脾氣暴,綽號(hào)“唐扒皮”。學(xué)生學(xué)戲的時(shí)候,唐竹亭手執(zhí)一根木戒方,長(zhǎng)尺余,寬寸把,兩三分厚,學(xué)生不聽(tīng)話(huà),就打板子。有一次,小云跟師傅學(xué)《落花園》的唱腔,“一陣風(fēng)刮到了老夫人的花園”,這句戲唱腔婉轉(zhuǎn)多變,小云多次模仿,就是拐不過(guò)彎兒來(lái)?!疤瓢瞧ぁ被鹆耍瑢⑹种械哪歉涑咧敝贝吝^(guò)去,一下子戳在小云右肋下腹部。拔出戒尺時(shí),頓時(shí)鮮血一地,肚子上的肉都翻卷出來(lái)了。小云當(dāng)時(shí)就昏死過(guò)去。后來(lái),命總算保住,但這次傷害給尚小云留下了終身的打嗝后遺癥,時(shí)時(shí)發(fā)作。
戲班主尊師重道,訂立師約,恭敬認(rèn)真,責(zé)任分明。師約要寫(xiě)得清楚明白,不可差池半分。
師約所列條款,即等同于法律,一經(jīng)簽訂,即須嚴(yán)格遵行,除非雙方同意,否則任何一方都無(wú)權(quán)單方面解約。徒弟在師約期內(nèi),倘若欲轉(zhuǎn)拜他人,須先征得原師同意,并買(mǎi)斷師約,補(bǔ)償師約上所規(guī)定的幫師六年工金,清結(jié)之后,方可轉(zhuǎn)投他人。否則,只要師約一紙?jiān)谑郑瑸閹煹木陀袡?quán)隨時(shí)要求徒弟無(wú)償服務(wù),直到做滿(mǎn)師約上所規(guī)定的期限為止?;泟∷拇蟪笊坏陌肴瞻?,在師事馬師曾之前,曾拜伶人楊中玉為師,定有師約,而半日安在學(xué)成之后,并未履行師約,給付報(bào)酬,故楊中玉具狀廣州地方法院民事調(diào)解處,控告半日安,責(zé)其依約履行,每月至少交報(bào)酬金五百元。
舊時(shí)稱(chēng)“學(xué)戲”為“打戲”,一個(gè)“打”字說(shuō)出了學(xué)戲之艱和委屈,因而家庭條件稍好的人家誰(shuí)都不愿意把自己的子弟送到戲行學(xué)戲。
投師學(xué)藝一般都是從“四功”“五法”開(kāi)始。所謂“四功”,即唱、念、做、打四種基本功;“五法”,即手、眼、身、法、步,指的是演員形體的各種表演技法。
而粵劇學(xué)徒在科班學(xué)藝,首先要練習(xí)的基本功是“鞠魚(yú)”:腳趾尖點(diǎn)地,兩手撐上身,往返起伏,每日不間斷地練兩個(gè)小時(shí)。要是身體不支或偷懶,師傅的藤鞭馬上跟上,脊背上一抽一道痕,一藤一道血。其次是練跳躍,按指定的高度跳,師傅手持藤鞭站立身邊,向?qū)W徒的小腿橫掃,學(xué)徒們一個(gè)個(gè)像彈跳青蛙,每次起跳都會(huì)超過(guò)橫掃的藤鞭,開(kāi)頭還行,膽怯,也有勁,都能跳過(guò)藤鞭橫掃的高度,但時(shí)間一長(zhǎng),體力跟不上,那么藤鞭就會(huì)落在小腿上、腳踝上。再次是吊嗓,每天天不明,對(duì)著空曠地,練習(xí)四句臺(tái)詞:“一品翰林宮院,許多吏部文章,有忠有孝有賢良,許多公侯宰相。”練唇音、練齒音、練喉音,練成珠圓玉潤(rùn),別有聲腔。
“鞠魚(yú)”的時(shí)間長(zhǎng)了,地上、石板上流的汗就能滴成一個(gè)人影。
三年造出個(gè)舉子,十年造不出個(gè)戲子。那些科班出來(lái)的人,特別是那些名角,那都是用腳在血水里蹚出來(lái)的。徐珂《清稗類(lèi)鈔·優(yōu)伶類(lèi)》篇中之“伶人畜徒”,真實(shí)記錄了過(guò)去時(shí)代,那些科班童伶學(xué)戲的血水歷程:
童伶學(xué)戲,謂之作科。三月登臺(tái),謂之打炮。六年畢業(yè),謂之出師。鬻技求食,謂之作藝。當(dāng)就傅時(shí),雞鳴而起喊嗓后,日中歸室,對(duì)本讀劇,謂之念詞。夜臥就濕,特令發(fā)疥,癢輒不寐,期于熟記,謂之背詞。初學(xué)調(diào)成,琴師就和,謂之上弦。閉門(mén)教演,師弟相效,禁人竊視,凡一嚬笑,一行動(dòng),皆按節(jié)照式為之,稍有不似,鞭笞立下,謂之排身段。凡此種種,皆科班所必經(jīng),其難其苦,有在讀書(shū)人之上者。故學(xué)者十人,成者未必有五。劇詞滿(mǎn)腹,無(wú)所用之,不得已,乃甘于作配角,充兵卒,謂之擋下把。否則為人執(zhí)役,謂之潤(rùn)場(chǎng);料量后臺(tái),謂之看衣箱;前臺(tái)奔走,謂之拉前場(chǎng)。伶人至此,一生已矣。
在戲劇界,科班出身,算得是出身正,但那底子都是打出來(lái)的。廣東八和會(huì)館執(zhí)行主席、粵劇藝人王偉強(qiáng)(藝名我自強(qiáng))曾對(duì)媒體敘述過(guò)自己學(xué)習(xí)粵劇的經(jīng)歷。
1947年,王偉強(qiáng)12歲進(jìn)戲班,學(xué)戲就是為了不挨餓。他的師約上有八個(gè)字:拋江蹈海,生死莫問(wèn)。
王偉強(qiáng)在戲班要負(fù)責(zé)每天洗碗、洗菜、叫人起床吃飯,然后才能練功。除練功,還要伺候人。晚上煞科之后,給那些師傅捶背、松骨,直到師傅們睡著了才能稍息。為防止瞌睡打哈欠,腰帶里藏著幾顆甘草欖提神。
戲班紀(jì)律森嚴(yán)。師傅說(shuō):“未曾學(xué)戲,先學(xué)行頭。”所謂行頭,就是戲班里的紀(jì)律和制度。一個(gè)演員如果不守行頭,沒(méi)有師傅愿意帶你,你就難出頭,也就無(wú)法演出。不守紀(jì)律,相當(dāng)于砸自己的飯碗了。戲班的行頭是什么?演戲萬(wàn)不能失場(chǎng),言行舉止規(guī)矩,上臺(tái)時(shí)要放輕步伐,平日不能講粗口、偷竊、溝女(泡妞),一旦觸犯,就會(huì)被“銷(xiāo)炮”(解雇)。晚清民國(guó)時(shí)粵劇戲班,交通工具大都是坐船(畫(huà)艇),一只畫(huà)艇可容七八十人,戲箱、道具也放在船上。畫(huà)艇上地方窄仄,大家都很守規(guī)矩。布帳即鐵閘,蚊帳即木門(mén)。沒(méi)有得到允許,是不能隨隨便便掀人家布帳的。大佬館們有自己的小宿舍,更加不能去亂走動(dòng)。
即使到了后來(lái)小有名氣,王偉強(qiáng)的師父依然對(duì)他很?chē)?yán)格,告訴他:做一世演員,就要做半世和尚!
棍棒底下出伶人。京戲《清風(fēng)亭》里一個(gè)右手握拐棍的姿勢(shì),高了不行,低了也不行,后來(lái)成為角的葉盛長(zhǎng)不知為這個(gè)動(dòng)作挨了多少打。但葉盛長(zhǎng)說(shuō):“挨打不冤。記得特別瓷實(shí),一記就是五十年。”再如人們常說(shuō)的四大名旦里的程硯秋,他初登臺(tái)時(shí),由于心理素質(zhì)差,內(nèi)心緊張到極點(diǎn),一出場(chǎng),上身就自動(dòng)縮成一個(gè)團(tuán),左肩高,右肩低,場(chǎng)上扮相殊難看。通天教主王瑤卿說(shuō)程硯秋多遍,程硯秋就是矯正不過(guò)來(lái),因?yàn)橐研纬闪诵睦矶ㄊ?。一次,程硯秋又要上臺(tái)演出,在上場(chǎng)門(mén),王瑤卿早早在袖子里袖了把戒尺。在程登場(chǎng)前的瞬間,通天教主驀然抽出戒尺,對(duì)著程的右肩,狠狠劈下。程硯秋一驚,疼痛讓他左肩和右肩一下諧和了,不再肩高肩低了。這一戒尺,如佛家的當(dāng)頭棒喝,一下讓他改掉了毛病,程硯秋的扮相最后才出彩了。
王瑤卿說(shuō):“唱旦角的,講究戲的身份兒(即規(guī)矩),真得數(shù)他。”
我不反對(duì)快樂(lè)學(xué)習(xí)法,而過(guò)去時(shí)代,師傅帶徒弟的這樣打戲的方式,比戲劇學(xué)校里的教學(xué)教出的人才多了。你看一下京劇里的富連成,看一下粵劇里的慶上元童子班,就可知道這種授徒的有效性。忽然覺(jué)得,孟子所說(shuō)的“故天將降大任于斯人也,必先苦其心志,勞其筋骨,餓其體膚,空乏其身,行拂亂其所為,所以動(dòng)心忍性,曾益其所不能”,就是打戲最好的宣言書(shū)。把這一段當(dāng)成人的信仰支撐,它就會(huì)給你提供一種向上的力,一種在絕境中不屈從的精神的仰勢(shì),一種精神的救贖。這就像進(jìn)入了一種宗教的苦熬,這種苦熬是有價(jià)值的,它給了你別樣的眼睛看待血水里的付出,你不再把苦當(dāng)作苦,而是看成墊高你的基石。我喜歡費(fèi)希特在《人的使命》中說(shuō)的“只有那宗教的眼睛才能深入?yún)⑽蛘嬲赖耐鯂?guó)”。
而從事自己喜愛(ài)的藝術(shù),無(wú)論唱戲、繪畫(huà)、寫(xiě)作,都會(huì)讓你獲得一種宗教般的心理支撐,讓你度過(guò)這一段幽暗的時(shí)光。
三、紅船子弟
縱橫交錯(cuò)的水流,什么都可給予,但除掉岸。
天地莊周馬,江湖范蠡船。
南船北馬,是不同的風(fēng)情。寫(xiě)粵劇,離不開(kāi)寫(xiě)紅船。紅船就是“戲船”,是粵劇伶人移動(dòng)的水上的家,是戲班子的轉(zhuǎn)場(chǎng)工具。這些伶人吃在船上,睡在船上,也睡在風(fēng)浪上飄搖中?;泟≈v究多,逢廟必拜,遇寺即跪,離寺廟近,就上岸燒香磕頭,遠(yuǎn)的就將船停在碼頭隔空奏樂(lè)跪拜,那時(shí),穿著各色戲裝的伶人步出船艙,在船頭朝著寺廟和神像的方向隔空跪拜。
那時(shí)的戲班每到一處,照例只演九套戲(四日五夜),或十一套(五日六夜),每隔五天左右,戲班就得換一個(gè)地方演出,一年四季就是這樣往返穿梭于大小村鎮(zhèn)之間。這些船,既載著伶人戲班,又載著夢(mèng)想。和岸,和戲棚戲臺(tái),臺(tái)期與臺(tái)期之間銜接得就像齒輪,對(duì)那些伶人來(lái)說(shuō),岸也是一艘紅船,只不過(guò)是尺寸大一些而已,那也是人生航程中的船。
他們一生,就是上了便再也下不了的船。
舊時(shí)珠三角路上交通不便,橋少水多,并且,大部分村落與村落之間的路是田間小徑,搬運(yùn)演出戲箱和道具,都是人工肩挑人扛,晴日尚好對(duì)付,但太陽(yáng)炎熱毒辣時(shí),也能曬皮燙肉,何況時(shí)有雨和風(fēng)的加持,人與戲箱只有連滾帶爬在泥濘的道路上掙扎。于是船就是不二之選。一年四季,伶人和船,“東阡西陌,應(yīng)接不暇,伶人終歲居巨舸中,以赴各鄉(xiāng)之招,不得休息”。
現(xiàn)大英圖書(shū)館就藏有一幅外銷(xiāo)畫(huà)的粵劇紅船。畫(huà)中戲船船頭牌上寫(xiě)有戲班的名稱(chēng)“新新鳳”三字。清人筆記有個(gè)故事,就記載有“新新鳳”戲班一武生的文字,讓人感到江湖道義溫暖。
清人顏嵩年《越臺(tái)雜記》載:
福建人陳望坡是刑部侍郎,早年落魄江湖,食宿于珠江上的戲船,戲班里有一名武生人稱(chēng)“大眼珠”,像漂母接濟(jì)韓信一樣接濟(jì)他。一年后,鄉(xiāng)試。陳望坡雖有滿(mǎn)腹才學(xué),但沒(méi)盤(pán)纏赴考,感慨不已。他的異常舉止被“大眼珠”發(fā)覺(jué),“大眼珠”將陳望坡之事告訴同伴,為他籌集白銀百兩。后來(lái)陳望坡中舉為官,“大眼珠”竟還不知。道光初年,陳望坡成為主管廣東刑獄事務(wù)的官員,剛到任,即尋找“大眼珠”下落。下面的差人以為他要報(bào)仇,便將“大眼珠”抓捕到官署等候發(fā)落。陳望坡聞?dòng)?,趕忙來(lái)見(jiàn)恩人。朱提是銀兩的代稱(chēng),就是贈(zèng)白銀千兩,不讓“大眼珠”再辛苦演戲了,讓“大眼珠”脫班享清福去。
粵劇伶人是闖江湖的底層人,對(duì)那些弱者常是天然抱著物傷其類(lèi)的同情。江湖講的就是義氣,就是扶危濟(jì)困。
比如尚小云,生性豪俠,以疏財(cái)仗義享名,就像舞臺(tái)上演繹的仗士一樣,只要有人向他告急,他都會(huì)慷慨相助,只要有人苦哈哈上門(mén),識(shí)與不識(shí)凡有請(qǐng)求者,他亦不問(wèn)原因,出手就給五塊大洋。舊年月一袋洋面才兩塊大洋,夠一個(gè)人吃數(shù)月的,因此,他有“尚五塊”的稱(chēng)呼。江湖上,最講的就是江湖道義和江湖義氣,而梨園行內(nèi)部最重的就是講情分。師徒情分、兄弟情分,這情義二字,不僅僅是人的道德規(guī)范,更是梨園運(yùn)行的內(nèi)在肌理,是顯規(guī)則,也是潛規(guī)則。在社會(huì)的叢林里,大家還是覺(jué)得江湖的規(guī)則更讓人信得過(guò),也最溫暖。
紅船到外演出,是要挑日子講規(guī)矩的。《舊時(shí)粵劇戲班的紅船》一文對(duì)此有詳細(xì)的描述:
紅船班例,每年六月十九觀(guān)音誕那天,全行各班集中在黃沙八和會(huì)館,由各班之坐艙帶領(lǐng)自己之全班老倌,正印武生捧著“水牌”(黑底金字之班名招牌),棚面師傅鼓樂(lè)喧天,在全部拜完華光師傅之后,全班人馬浩浩蕩蕩的,由五軍虎捧著花紅雞,沿途鳴鑼響地,由會(huì)館行返紅船,將班牌懸掛于賬房之內(nèi),而這只雞則留在船中飼養(yǎng),如果養(yǎng)得肥大健壯,表示這年演出順境。這只雞除了作預(yù)卜吉兇外,還在觀(guān)音誕開(kāi)新時(shí),割點(diǎn)雞冠血點(diǎn)在班牌上。
這只花紅公雞,除了割滴血點(diǎn)在班牌上作辟邪之外,還烹熟奉神。開(kāi)班時(shí)又用另一只,年年如是。
我們現(xiàn)在看,那些規(guī)矩和禁忌,其實(shí)就是對(duì)不可知的命運(yùn),對(duì)將來(lái)未來(lái)的恐懼,生怕人的一些舉止得罪了人類(lèi)看不到的那些神明,怕他們降罪下來(lái),那孱弱的人類(lèi)是無(wú)法消受得了的。
船是移動(dòng)的陸地和家,陸地是不動(dòng)的船,這些伶人,從這只船到另一只船,水把它們連接,生活和日子把它們連接。
船,是跋涉所托,是伶人的依靠。
船,是戲劇的交通,是百姓的喜怒哀樂(lè)虛擬而真實(shí)的觸點(diǎn)。
紅船從廣州、從佛山駛出后,一年四季就漂蕩在江上、河上、湖上、海上,直到次年的六月初一散班,駛回廣州、佛山。在這一年的時(shí)間里,只是到年底的十二月二十日到大年三十晚,才返回廣州、佛山休息十天,回家團(tuán)圓,而到了大年三十晚上,紅船又要出發(fā),趕赴新年的演出。
一次有個(gè)紅船班到下四府的湛江演出,天當(dāng)傍晚,二花面等幾個(gè)伶人從集鎮(zhèn)上買(mǎi)回一只碩大海龜,想燉湯吃肉。當(dāng)二花面持刀近前,海龜露出哀求的目光,接著是悲傷的眼淚。這是一只母龜。正印花旦心軟了,說(shuō):“燉了它,大家只是滿(mǎn)足一時(shí)口腹之欲,說(shuō)不定它肚子里還有生命,大家怎忍心殺它?放生吧?!庇谑牵蠹覍⒑}斕е派?。到了海邊,從人們手中脫險(xiǎn)的海龜一步一回頭,向這些善良的伶人們致意。
紅船班在湛江演完,準(zhǔn)備渡海到瓊州演出。當(dāng)紅船駛向大海不久,風(fēng)云變色,濤聳浪涌,船如風(fēng)浪顛簸中的一張草紙,上下俯仰,時(shí)隱時(shí)沒(méi),無(wú)法左右?!按晾?!”狂風(fēng)巨浪中的伶人無(wú)計(jì)可施,只能在船艙磕頭禱告。當(dāng)伶人們陷入絕境時(shí),紅船卻安然無(wú)恙,一只海龜就在下面頂著紅船。最后大家認(rèn)出了那只海龜,就是放生的那只……
一條船,髹以紅色,是吉利,是意頭。家,本來(lái)是結(jié)束游蕩和飄逸的,但紅船這個(gè)家的日子有睡眠,就有了另一種含義。于是,和大多數(shù)人不一樣的家,漂泊的紅船就使人心里不大安定,于是就有了一些愿景埋在了里面,把船弄成紅色,趨利避害,在背井離鄉(xiāng)中,以錨為根,為了安頓,人們找到了家,并祈愿她安泰,這是最根本的真實(shí)。
“滿(mǎn)船明月從此去,本是江湖寂寞人。”一做伶人,半世和尚。戲臺(tái)上,出將入相,男歡女愛(ài),而一入梨園,就像修行的和尚,梨園的清規(guī)戒律如一張網(wǎng),把伶人塑形梨園最怕成戲不成人,一個(gè)人品格不行,即使戲再好,也是禍害。
和尚靠的是修行;伶人也是。半世的和尚,聽(tīng)著就有了一種讓世界鴉雀無(wú)聲的人性的潔癖潔凈。
四、優(yōu)不降
清軍入關(guān),新主以衣冠發(fā)型的強(qiáng)制性變易,來(lái)顯示自己的權(quán)力傲慢和征服。剃頭換服,頭發(fā)被看成一種統(tǒng)治者的降服文化符號(hào),留發(fā)不留頭,漢家衣冠要變成滿(mǎn)洲袍子。一時(shí)間,血雨腥風(fēng),人頭滾滾,漢家的“全發(fā)綰結(jié)”成了生死大事。三百年后,我們?cè)隰斞赶壬奈恼吕镒x到,清末民初,頭發(fā)又成了一種生死大事,又來(lái)了別一種輪回。真是悲欣交集。
舊時(shí)的中國(guó)人重視頭發(fā)。發(fā)根,發(fā)根,《說(shuō)文解字》中許慎就將“發(fā)”解釋為“根”。在儒家文化里,就是把頭發(fā)與生命視為等一,于是就有曹操的馬踏麥田破壞農(nóng)耕被懲罰要?dú)㈩^,于是曹操割發(fā)代首。
留不留發(fā),成為漢族百姓“順逆”的標(biāo)志。黃宗羲在《兩異人傳》中如是寫(xiě)道:“自髡發(fā)令下,士之不忍受辱者,至死不悔。乃有謝絕世事,托跡深山窮谷者,又有活埋土室,不使聞?dòng)诒任菡??!?/p>
我們不得不佩服那些保有氣節(jié)的文人和伶人,他們?cè)谖枧_(tái)上保存了漢家的衣冠,無(wú)論清朝廷多么想叫明朝的記憶在人們頭腦里消失,但故國(guó)衣冠還是保存在一個(gè)個(gè)戲曲故事的搬演里,保存在舞臺(tái)上,于是出現(xiàn)了奇異的一幕,戲臺(tái)上戲臺(tái)下就有了兩個(gè)世界,就像是平行的時(shí)空:臺(tái)上,明朝衣冠;臺(tái)下,清朝發(fā)辮。
天下降而伶人不降,這是我們民族曾有的一道風(fēng)景。
不但不降,粵劇里的血?dú)猓惯@些伶人穿著故國(guó)衣冠,呼嘯而起。
于是就有了粵劇史上,也是中國(guó)戲曲史上唯一的衣著故國(guó)衣冠的戲子稱(chēng)王。這不是舞臺(tái)上的表演,而是在粵劇戲班風(fēng)儀班,擔(dān)任“二花面”的李文茂的舉義。
生旦凈末丑,花面屬于凈角,就是京劇舞臺(tái)上的花臉?;泟》执蠡?、二花面,大花面多開(kāi)白色臉譜,掛“滿(mǎn)胡”須,頭戴“相貂”帽,著重唱功,嗓音洪亮,富于穿透力,行內(nèi)俗稱(chēng)“鐵聲”。身段穩(wěn)重,強(qiáng)調(diào)功架表演,在劇中多扮演兇暴、奸險(xiǎn)的反派人物。
二花面多開(kāi)紅色或彩色臉譜,掛“扎”須或“牙擦”須,穿文、武袖袍,在劇中多扮演粗獷、魯莽的正派人物。
花面里的紅臉角色,忠義耿直讓人扼腕長(zhǎng)嘆;白臉角色陰鷙奸詐,叫人咬牙切齒,而粗獷雄渾的霸腔直唱得山搖地動(dòng)。若是小武戲,演員在臺(tái)上扎大靠、披蟒袍、戴頭盔,執(zhí)矛、持斧、握戟,起單腳、后趴虎、跳大翻。廣東大戲有別于北方戲種的“打真軍” ,那些真刀真槍?zhuān)钆_(tái)下男女老少眼花繚亂,直呼過(guò)癮。
李文茂出身梨園世家,精于技擊,是戲班中的“打武家”。他在《蘆花蕩》中演花面的張飛,豪氣、跋扈、可愛(ài),“蛇矛丈八槍?zhuān)瑱M挑馬上將”。
他的舉義,是咸豐四年的那個(gè)五月。他在廣州近郊的佛嶺演出,因反抗未開(kāi)鑼先收戲捐,與稅吏起了沖突,因長(zhǎng)久壓抑,再也不堪盤(pán)剝,手起刀落,結(jié)果了稅吏,就用稅吏的人頭祭刀。
在晚清時(shí)候,民生狀況,其影響最大者,水旱疾疫等天災(zāi)而外,有三端焉:一曰戰(zhàn)亂,二曰捐稅,三曰官吏之剝削。
李文茂舉義的導(dǎo)火索就是捐稅。如不是被逼得走投無(wú)路,這些伶人斷然不會(huì)拋卻身家性命,拼死一搏。舉義死,不舉義也死;繳稅死,不繳稅也死。于是就絕地以死求生。殺了稅吏,李文茂就將戲班中的演員分為三軍:小武、武生演員編為文虎軍,二花面等為猛虎軍,武打演員為飛虎軍,他自為三軍主帥。
伶人們認(rèn)為:反清,就要從恢復(fù)明代衣冠始。于是軍中武將作戰(zhàn)不僅穿那明朝戲服式樣的服裝,還勾畫(huà)臉譜,就把世間當(dāng)成了一個(gè)修羅場(chǎng),一方廣闊舞臺(tái)。后隊(duì)伍壯大,戲服不夠,于是就以紅巾扎頭,代替冠盔。李文茂身穿蟒袍甲胄的戲服,其他文官武將,也都是穿明代的戲服衣冠跟隨。
一場(chǎng)大戲,在嶺南轟轟烈烈上演了。
咸豐七年三月十五日,李文茂的大成軍占領(lǐng)了柳州城,像劉邦在漢中的約法三章,李文茂當(dāng)年也發(fā)布了安民告示:
平靖王李諭
照得王師鎮(zhèn)柳,連克府州縣城。
要救百姓水火,貪官財(cái)主殺清。
大成國(guó)威遠(yuǎn)振,大齊共享太平。
而今又克慶府,特令唱戲酬神。
王恩與民同樂(lè),街巷晚頭通行。
睇戲不準(zhǔn)開(kāi)賭,如違罪責(zé)非輕。
盛典限行三日,打較滋事必懲。
大成洪德三年十月十五日
這告示今天仍保存在柳州市博物館。這個(gè)安民告示,是李文茂在柳州時(shí)發(fā)布的,“王師鎮(zhèn)柳”,目的是“要救百姓水火,貪官財(cái)主殺清”。通篇告示用粵劇里的口白押韻而成,用的也是廣府俗語(yǔ)。這是大成國(guó)的狂歡日,攻城略地之后,唱大戲慶祝,“王恩與民同樂(lè),街巷晚頭通行”,并且“睇戲不準(zhǔn)開(kāi)賭,如違罪責(zé)非輕”。這個(gè)狂歡一連三天,人們不能在狂歡中渾水摸魚(yú),尋釁滋事,那樣,大成國(guó)的鐵拳就會(huì)砸下來(lái)。
當(dāng)李文茂進(jìn)柳州城以后,就把周家祠堂改成了“大成國(guó)王府”,然后稱(chēng)“平靖王”。有了王府后,還在周家找了個(gè)丫鬟充了后宮,人稱(chēng)“王娘”。不過(guò)這個(gè)后宮的娘娘不改底層本色,還是天天勞碌的命,拖著一對(duì)木板鞋去集市買(mǎi)菜,左鄰右舍也不把豆包當(dāng)干糧,就喊她“大嫂”。那時(shí)的柳州就有民謠,“壯人不識(shí)寶,錯(cuò)把王娘當(dāng)大嫂”。
戲如人生,人生如戲。即使審理案件,那些官員也是穿著戲服升堂上堂,時(shí)間一長(zhǎng),那腳受不了,于是就把高靴脫下,“當(dāng)”一聲扔在公案之上,瀟灑的舉止之中,抬腳舉足之際,糾紛已解。
李文茂以伶人舉義,問(wèn)鼎天下,把戲臺(tái)上的出將入相,鬧他個(gè)天崩地裂,逼得那些清朝官員或投水或投環(huán),而他優(yōu)孟衣冠,“饒有海珠供采擷,競(jìng)將紅豆作干戈”,率十萬(wàn)之眾縱橫粵、桂、湘、黔數(shù)省,真的出將入相了。
這種優(yōu)不降,或者優(yōu)不服的血統(tǒng),一直是中國(guó)伶人的血統(tǒng),王國(guó)維先生曾慨嘆:“吾中國(guó)之最不振者,莫戲曲若?!逼鋵?shí)戲曲的背后是政治,所謂的戲曲不振,那是統(tǒng)治者打壓之果。乾隆四十五年,大興文字獄的乾隆勒令各地總督查剿劇本,有“違礙字眼”者一律送繳,或毀或改。但伶人們一直在反抗,在“衣冠”上苦心保存,在“頭發(fā)”上苦心抱有。
李文茂舉義失敗后,朝廷開(kāi)始查封瓊花會(huì)館,解散粵劇戲班,禁演粵劇。那些紅船一時(shí)被勒令髹成黑色,那些大鑼小鑼?zhuān)孟駨慕豢椚缬甑木o密中,突然啞口了,息聲了。粵劇一時(shí)滅頂。
反骨是壓抑不下的,從攤手五到李文茂還有晚清的志士班,這些都是清朝廷嫉恨的。朝廷可以用戲劇宣揚(yáng)忠孝節(jié)義禮義廉恥,一些不降不服的伶人,也可用戲劇埋藏自己的不合作不折從的理想,這就如暗夜里的爝火,雖微弱,但以自己的熱血為膏,不諂媚、不屈服,如魯迅所言,在黑暗里發(fā)一點(diǎn)光,不必等候炬火。
五、男旦勾鼻章
舞臺(tái)上,一個(gè)女人,千嬌百媚,楚楚動(dòng)人,她常常與英雄好漢、帝王將相、才子和書(shū)生相對(duì),平衡了舞臺(tái),豐富了藝術(shù)。
端莊的杜麗娘,富麗的楊貴妃,知書(shū)的鶯鶯,美貌的西施,烈性的虞姬與杜十娘,還有武藝在身的穆桂英,忠貞不渝的王寶釧,活潑可愛(ài)的紅娘,女扮男裝的花木蘭、祝英臺(tái),這一系列的女性,給人以極大的審美享受。
乾旦坤生,是中國(guó)傳統(tǒng)戲劇特有的藝術(shù)存在。乾坤正位即天地陰陽(yáng)男女,乾旦卻由男性飾演旦行女性,坤生即由女性飾演生行男性。
三島由紀(jì)夫有小說(shuō)《旦角》,就寫(xiě)了男子佐野川萬(wàn)菊在歌舞伎里扮演女形身。小說(shuō)中寫(xiě)道:“這是一種將人的一切感情經(jīng)過(guò)女性化表演加以過(guò)濾的才能。只有這樣,才稱(chēng)得上是真正的旦角,不過(guò)現(xiàn)代卻很少見(jiàn)了。這是某種特殊纖巧的樂(lè)器的音色,不是普通樂(lè)器附加弱音器而獲得的,也不是單憑胡亂模仿女人而能做到的。”
旦角,有將人的一切感情經(jīng)過(guò)女性化表演加以過(guò)濾的才能?!疤K三離了,洪洞縣。將身來(lái)在,大街前?!边@是戲曲《玉堂春》中最為人所熟知的一句詞,這也是京劇中旦角的開(kāi)蒙曲。
戲曲中的生、旦、凈、末、丑的旦角中,也有很多的細(xì)分,如分為青衣、花旦、彩旦、刀馬旦、花衫等。
粵劇在相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間里和京劇一樣,不僅有男花旦,而且只有男花旦。粵劇在民國(guó)時(shí)期的1933年以前都是禁止男女合班的,清末民初的那些著名的粵劇戲班,如人壽年、祝華年、??的甑染鶠榍逡簧娜邪唷?/p>
于是,那些劇中的女性角色,就由男人扮演了。
就如京戲里的四大名旦梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生,這些由男人扮演的女性活色生香在舞臺(tái)之上,男旦超人的技藝不輸女性。王瑤卿曾給四大名旦一字評(píng):梅“樣”,程“唱”,荀“浪”,尚“棒”。極致的美常常是雌雄一體的,帶有英氣的美女,面目柔和的俊男,斷臂的維納斯,神秘的蒙娜麗莎,懂女人的恰恰是男人,而有時(shí)候女人化也是男人的極致。
在晚清時(shí)候,粵劇也有七大花旦之說(shuō):勾鼻章,仙花發(fā),美人昌,大家廣,白蛇森,蛇王蘇,扎腳文。
我們現(xiàn)在只說(shuō)七大花旦之首的勾鼻章,粵劇史上,一個(gè)為粵劇起死回生的關(guān)鍵人物。
李文茂舉義失敗,清廷遷怒粵劇藝人,捕殺伶人,紅船變成黑船。歐陽(yáng)予倩說(shuō):
清朝總督葉名琛在廣東進(jìn)行了很殘酷的屠殺,株連喪命的近百萬(wàn),殺的很多 同時(shí)把廣州和佛山的瓊花會(huì)館一齊毀掉,禁止本地班演 出。廣東伶工為著生活,有時(shí)到街頭巷尾露天演出也被干涉,甚至被拿辦;有的便在衣服上寫(xiě)“借衣乞食”四個(gè)字,各處游行表演借謀一飽。
粵劇一時(shí)瀕于滅絕,藝人或隱匿鄉(xiāng)下,或流落海外,頑強(qiáng)地保留著粵劇的一線(xiàn)法脈。當(dāng)時(shí)間漸漸流逝,清廷稍稍松弛之時(shí),到了后來(lái),也就睜一只眼閉一只眼。于是花旦勾鼻章就出場(chǎng)了。勾鼻章本名何章,活動(dòng)在清道光至民國(guó)初年,因擅演花旦,而得“花旦章”之名,又因鼻梁高挺,而得以“勾鼻章”的名號(hào)行世。
何章少時(shí)為著名琵琶演奏家何博眾的童仆。何博眾以“十指琵琶”彈奏的絕活飲譽(yù)嶺南,廣東音樂(lè)里的名曲《雨打芭蕉》《餓馬搖鈴》《賽龍奪錦》都融入了他最初的創(chuàng)作。從小何章跟隨一個(gè)大師學(xué)藝,高起點(diǎn)的藝術(shù)啟蒙,為他后來(lái)成為粵劇里的名花旦布下了引子。
同治年間,時(shí)任兩廣總督、鎮(zhèn)粵將軍的瑞麟舉行堂戲,就請(qǐng)花旦勾鼻章和武生(鄺)新華、小武崩牙啟、小生師爺倫等一班伶人,到總督署轅門(mén)內(nèi)演戲賀壽。
瑞麟是慈禧娘家的族叔,深得太后的賞識(shí)重用,在粵任職長(zhǎng)達(dá)九年,病死任上,目前在廣東各地還能看到瑞麟的很多書(shū)法題刻。
在瑞麟府上演《太白和番》時(shí),就是李白醉寫(xiě)嚇蠻書(shū),飾演李白的是新華,飾演貴妃的是勾鼻章。勾鼻章站在幕后,一曲婉轉(zhuǎn)流水般的唱腔傳出,還沒(méi)見(jiàn)人,那女性的溫柔就如溪水逶迤而至,接著緩步走向前臺(tái),仿佛是在云端踩著臺(tái)步。
花旦章一登臺(tái)亮相,姿色冠代,肌膚嬌嫩豐腴,白皙風(fēng)雅,云想衣裳花想容,回眸傳情,六宮粉黛頓時(shí)失色。
堂會(huì)上,勾鼻章如一道光,刺中了瑞麟,勾鼻章的扮相容貌酷似瑞麟早逝的女兒。
于是戲罷,瑞麟就收勾鼻章為義女。有人說(shuō)這堂會(huì)是瑞麟為母親祝壽,瑞麟母親收勾鼻章為義女,但經(jīng)有心人考證,督粵時(shí)瑞麟母親早已過(guò)世,瑞麟已是暮年,收義女,是合情理的事情。
那些在底層掙扎的伶人,無(wú)論男女,哪個(gè)不想有個(gè)貴人青眼相加,找個(gè)臺(tái)階呢?電影《霸王別姬》里面的袁四爺,看到程蝶衣舞臺(tái)上的“虞姬”和“楊貴妃”,一下子動(dòng)心了,就想栽培程蝶衣了。
那怎樣栽培呢?地位的尊卑,給予、接受與索取,情與欲,都包含在內(nèi)了。
藝人走紅要靠依托,依托金錢(qián),依托權(quán)勢(shì),依托人脈,而瑞麟對(duì)勾鼻章的栽培,將其收為義女,可詮釋的空間也多多了。
同治七年,瑞麟奏請(qǐng)清廷粵劇解禁。這是一個(gè)重要節(jié)點(diǎn),這之后廣州建成“吉慶公所”繼承佛山被毀的“瓊花會(huì)館”。這之后在清光緒八年,在廣州黃沙建起了廣東粵劇行會(huì)“八和會(huì)館”,從此“八和會(huì)館”延綿至今。
“勾鼻章”的乾旦成為了粵劇解禁的功臣。在過(guò)去,乾旦是被家族視為“傷風(fēng)敗俗”的下九流,不能進(jìn)祠堂分祭奉祖先的“胙肉”?;泟〗饨?,鄉(xiāng)人一下子就重新接受瑞麟的干女兒了。祠堂可以進(jìn),胙肉是兩份。
旦角以女性為務(wù),性別角色的轉(zhuǎn)換,是頗不容易的。程硯秋在他《日記》里反思過(guò)這種痛苦,我們看他后來(lái)吃得那么肥壯,就覺(jué)得這是對(duì)舞臺(tái)上的女性角色的一種抵抗。三島由紀(jì)夫的小說(shuō)《旦角》寫(xiě):
旦角以色為本。天生麗質(zhì)之旦角,若不精心調(diào)理也將褪色。若不真心溫柔,就將矯揉造作,因而,平生不以女子之身生活,哪成出色旦角。身為男子,須知登上舞臺(tái)表演此乃女子關(guān)鍵所在。因此,日常至關(guān)重要。切記切記……千真萬(wàn)確。萬(wàn)菊的日常也是貫穿女人用語(yǔ)、女人動(dòng)作的。當(dāng)舞臺(tái)上的旦角的火焰,向同樣是虛構(gòu)的延長(zhǎng)的日常的女人生活之河慢慢融化時(shí),倘若萬(wàn)菊的日常是男人,那么,河流就會(huì)斷絕,夢(mèng)幻與現(xiàn)實(shí)就將被一扇大殺風(fēng)景的厚門(mén)隔開(kāi)。虛構(gòu)的日常支撐著虛構(gòu)的舞臺(tái),增山認(rèn)為那才叫旦角。唯有旦角才是夢(mèng)幻和現(xiàn)實(shí)的亂倫之交而生下的兒子。
旦角是夢(mèng)幻和現(xiàn)實(shí)的亂倫之交而生下的兒子,這是一種異常之美。我們回顧粵劇的歷程,不能不感佩勾鼻章關(guān)鍵時(shí)刻的關(guān)鍵作用,以男子身、女兒態(tài),淺笑著,悲壯著,為粵劇打開(kāi)了一道生生之門(mén)。
這是乾旦,獨(dú)異。在舞臺(tái)上,一個(gè)蝴蝶招展的男人,以自己的女性的柔軟,軟化了禁令。讓人忽然覺(jué)得,這樣的人性的柔軟,恰是鐵血與冷漠的補(bǔ)充與校正。
六、這里也有《武家坡》
每當(dāng)聽(tīng)到《武家坡》里的“少年子弟江湖老,紅粉佳人兩鬢斑”,內(nèi)心總有一種英雄不死只是慢慢凋零的滄桑。時(shí)空,最是折磨世間人。少年的子弟、紅粉的佳人,怎耐得住春花秋月;夏炎冬霜,怎耐得住世間的人事折磨攢擊?江湖不老,老的是少年子弟;紅粉不老,老的只是星星雙鬢。
皮黃戲里的《武家坡》,在粵劇里改了名字,叫《平貴回窯》;皮黃戲里的《四郎探母》,在粵劇里,改了名字叫《四郎回營(yíng)》。但這兩出戲,在第一代賣(mài)豬仔或者逃難或者求生路上,下南洋到美洲修鐵路、淘金的廣府人心中,更是有著別種的解讀和滋味。
早在明朝中期,葡萄牙人就已經(jīng)在澳門(mén)販運(yùn)華人,送他們赴歐洲、美洲、南洋各國(guó)做苦力,俗稱(chēng)“賣(mài)豬崽”,這些豬崽大都是講粵語(yǔ)的廣府人。
廣府人走到哪里,就會(huì)把自己家鄉(xiāng)的歌舞戲劇帶到哪里。隨著廣東人移居海外的日漸增多,粵劇也就逐漸流傳到那些華人的居留地去。世界各地凡有粵籍華人的地方,幾乎都有粵劇的演出。當(dāng)時(shí)有個(gè)流行說(shuō)法:凡有華人的地方就有粵??;凡有海水流到的地方,即有粵劇的演唱。
清末有記者寫(xiě)的海外《觀(guān)戲記》里說(shuō):“廣東之人愛(ài)其國(guó)風(fēng),所至莫不攜之。故有廣東人足跡,即有廣東人戲班,海外萬(wàn)埠,相隔萬(wàn)里,亦如在廣東之祖家焉?!睆V東人猶如猶太人,雖四散各地,卻頑強(qiáng)地保留自己的文化傳統(tǒng)和生活方式,保持自己的信仰系統(tǒng)和語(yǔ)言系統(tǒng),不改的是家國(guó)情懷。舊時(shí)被賣(mài)到國(guó)外的豬崽,他們的語(yǔ)言,讓他們成為一種洋人文化里的語(yǔ)言孤島,他們“衣廣東之衣,食廣東之食,言廣東之言,用廣東之器具。舉飲食玩好,服飾器用,無(wú)一不遠(yuǎn)來(lái)自廣東;聲音笑貌,性情行為,心腸見(jiàn)識(shí),起居嗜好,無(wú)一不如在廣東焉”。
粵劇還是故國(guó)的道德世界道德倫理,“凡書(shū)生必落難,凡和尚必淫,凡小姐必多情,凡盜首必俠,凡師爺必扭計(jì),凡仆必忠義,凡公子必花,凡官必貪贓,凡君主必昏庸好色,凡太師必奸,凡貴妃必奸險(xiǎn)弄權(quán),凡后母必毒”。這些評(píng)價(jià)和橋段,讓我們感到,海外粵劇還是繼續(xù)扮演故國(guó)歷史上的那些忠臣良將、節(jié)婦烈女,仍然在教化,粵劇就有了一種維護(hù)社會(huì)秩序和倫理道德的功用。
第一代的那些豬崽想家了,就聽(tīng)《平貴回窯》。老了老了實(shí)老了,十八年老了王寶釧。聽(tīng)著王寶釧,就熱淚出來(lái),想到自己的妻子為了等丈夫歸來(lái),寒窯里苦守十八年,這是我們民族戲劇里塑造出的人格偶像。在她和無(wú)數(shù)的王寶釧身上,道出了人的堅(jiān)韌與堅(jiān)守,對(duì)諾言踐行,信守夫妻之間的約定,于是就有了她們對(duì)愛(ài)的忠貞,苦了自己老了自己,在無(wú)望的等待里,讓容顏剝落。數(shù)百年來(lái),王寶釧一直活著,活在各個(gè)劇種里。這樣的王寶釧,在粵劇海外的那些豬崽們心中尤其受歡迎。我覺(jué)得,核心的詞就是一個(gè):等待。等待自己發(fā)達(dá),等待自己衣錦還鄉(xiāng)。人的生命的本質(zhì),何嘗不是一種等待?等待給了人前行的力量,等待就是夜半時(shí)分夢(mèng)的幻想,等待也成了安慰,成了盡頭與期盼,也成了執(zhí)念,等待那一頭,那一頭也在等待。
而那些離家在外的廣府人想聽(tīng)的熱門(mén)劇目還有《四郎回營(yíng)》。楊四郎流落北國(guó)一十五載,突然聽(tīng)到年邁的老母親佘老太君押送糧草到兩軍對(duì)壘的陣前,思母心切的楊四郎,有了千載難逢的這樣一個(gè)機(jī)會(huì),回宋營(yíng)去探望母親。這一晚,時(shí)間是壓縮的,也是伸展的。十五年,只一夜,從坐宮到盜令箭,到見(jiàn)母,只是幾更天的工夫。但人世滄桑,往來(lái)古今,悲歡離合,就像《玉簪記·秋江小桃紅》:“秋江一望淚潸潸,怕向那孤篷看也,這別離中生出一種苦難言,恨拆散在霎時(shí)間,都只為心兒里,眼兒邊,血兒流……”
哦,一十五年了。愧疚,無(wú)奈。左右失據(jù)。母親一天天老去。見(jiàn)了,也許是最后一面;不見(jiàn),那最后的一面就是十五年前的記憶。于是楊四郎為求得公主的理解,就有了敘述家世的一段慢板:
提起了家鄉(xiāng)事好不慘傷!那一年保宋王五臺(tái)還愿,潘仁美那奸賊放駕番邦。你父親擺下了雙龍?bào)垩?,父子們八賢將赴會(huì)沙灘。我大哥假宋王長(zhǎng)槍命喪,你父親袖劍下曾把命亡。我本是楊……
多少年在番邦隱忍,更名改姓,過(guò)著兩面人生活,“我好比籠中鳥(niǎo),有翅難展;我好比虎離山,受了孤單;我好比淺水龍,困在了沙灘……”當(dāng)那些也流落異邦的豬崽們聽(tīng)到這樣的唱詞,想那些楊家人一門(mén)忠烈,父兄陣亡,自己被俘娶了番邦公主,在異域北國(guó)忍辱偷生十五載,雖有鐵鏡公主的善良體貼,番邦的異鄉(xiāng)早成了故鄉(xiāng),但兒念娘的那種撕心裂肺,咫尺天涯的痛攪得楊四郎的靈魂不得安寧,那豬崽們就是一個(gè)個(gè)的楊四郎,雖沒(méi)有鐵鏡公主可傾訴。在政治正確,“漢賊不兩立”的夾縫中,在愛(ài)情和親情的掙扎里,個(gè)人與家國(guó)、生與死、忠與叛,流落十五年的四郎跪在地上,跪在母親面前失聲悲抑:“千拜萬(wàn)拜,贖不過(guò)兒的罪來(lái)……”
這時(shí),那些豬崽們?cè)趧?chǎng)戲院,在工地,在修筑的鐵道旁,已是抽泣,失聲,號(hào)啕,已是老淚縱橫,捶胸頓足。
多少人是在廟會(huì)上、田野里被人騙去,擄掠賣(mài)為豬崽,此后的命運(yùn),交付了大海,交付了異鄉(xiāng),輾轉(zhuǎn)流離。何止十五年,乃至終生,都沒(méi)能回返到家,也沒(méi)有來(lái)得及向母親道別,更談不上回故土探望,他們?nèi)钡?,就是在母親面前的一跪。
豬崽們看一次《四郎回營(yíng)》,就是一次還鄉(xiāng),就是和母親的一次見(jiàn)面、一次道別,也是和故鄉(xiāng)的見(jiàn)面和道別,每次都是情感的療愈,靈魂的撫慰。
一場(chǎng)戲,一句唱詞,都有著故鄉(xiāng)的信息和蘊(yùn)含。粵劇正在把故鄉(xiāng)與異鄉(xiāng)勾連,那些舞臺(tái)上,那些現(xiàn)實(shí)中,人和歷史都在苦熬……
是這些戲劇,為舊時(shí)那些背井離鄉(xiāng)者,找出了自己經(jīng)歷的那些苦難、那些孤獨(dú),自己說(shuō)不出來(lái)的,舞臺(tái)上的戲都給說(shuō)出來(lái)了,那些痛苦,自己只是感覺(jué)沒(méi)有清晰的形態(tài)的,舞臺(tái)上給明確敘述了。那些豬崽們,在王寶釧、在楊四郎的經(jīng)歷中,看出了自己的家,也認(rèn)領(lǐng)了自己的命,認(rèn)領(lǐng)了那些遺憾?!笆四昀狭送鯇氣A”,何止是女人,這也是豬崽們的生命的逝去;“千拜萬(wàn)拜,贖不過(guò)兒的罪來(lái)”這樣的痛,在舞臺(tái)上給豬崽們說(shuō)出了,稍微解脫了一些,這是傷口處,也是粵劇的包扎處,是潰爛之處,也是靈魂創(chuàng)可貼。
粵劇,是在異鄉(xiāng),為這些流落的人建造了一個(gè)故鄉(xiāng)。故鄉(xiāng),就是在時(shí)間上的傳承祖籍地,族譜上、祠堂里,一代代清晰發(fā)展脈絡(luò)的生活空間。對(duì)于海外的廣府人來(lái)說(shuō),故鄉(xiāng)指的是講粵語(yǔ)會(huì)煲湯聽(tīng)粵劇的那群人。在南洋,在美洲、澳洲,無(wú)論是在西班牙、英國(guó)、美國(guó)等哪國(guó)人治下,這總是在異鄉(xiāng),在蟹形文字包圍下,粵劇傳承的仍然是家鄉(xiāng)故國(guó)的風(fēng)俗:神,還是家鄉(xiāng)的神;廟,依然是家鄉(xiāng)的廟;戲,一律是家鄉(xiāng)的戲。
粵劇,或者說(shuō)一些藝術(shù),讓一些人在這些藝術(shù)表現(xiàn)里,找到了同類(lèi),也找到了知音,找到了宣泄。原來(lái)大家的痛苦和歡樂(lè)是可以共情的,是可以說(shuō)出唱出的。于是一個(gè)個(gè)無(wú)力的個(gè)體,就有了文化的歸屬、心理的歸屬。有人說(shuō),人本是隨地亂滾的散落的珠子,文化就是那根細(xì)絲,柔軟而堅(jiān)韌,是它將珠子穿起來(lái)成為社會(huì)。是的,粵劇就是那根細(xì)絲,柔軟而又強(qiáng)韌。我們看舞臺(tái)上,四郎把年邁的老母親扶到座位上,緩緩地跪下來(lái),給母親磕了三個(gè)頭:
一下……
兩下……
三下……
配合著這三個(gè)響頭的,是三聲鑼。這種本該喜慶的母子見(jiàn)面,就有了一種歷史的悲愴,一種錐心,那一聲一聲再一聲的鑼?zhuān)囊宦暡皇菤v史倉(cāng)皇的淚滴啊,哪一聲不是歷史的重錘,愴然而涕下?。?/p>
粵劇在海外,不只是廣府人的精神家園,粵劇的傳播,遠(yuǎn)比梅蘭芳到美國(guó)演出京劇要早得多。粵劇在馬克·吐溫時(shí)代,就引起了馬克·吐溫的注意。那是在三藩市,《晚清華洋錄》里記載了李致祥與馬克·吐溫關(guān)于粵劇的交往。馬克·吐溫十分好奇中國(guó)人與中國(guó)戲,李致祥告訴他:“中國(guó)人自唐朝起便已有戲劇,至今已超過(guò)一千年了,而且人人愛(ài)看,今天晚上就有一出戲很值得看。那是一套傳統(tǒng)大戲?!?/p>
“那我們一定要去了。我很想看看那些戲服和臉譜?!?/p>
粵劇是橋梁,是文化,也是溝通。粵劇的生存能力,即是廣府人的生存能力,粵劇是他們的心靈,也是他們的日常,這是他們愛(ài)生活的一種態(tài)度,也是他們的審美高度。
七、正喺一色杏花香十里,狀元?dú)w馬走如飛
粵劇《仕林祭塔》的“祭壇腔”在民國(guó)曾風(fēng)靡上海三十年。
戲劇要跑碼頭。這戲曲的大碼頭就是上海。一個(gè)伶人如果沒(méi)有登臺(tái)上海的經(jīng)歷,那是殘缺的?;泟〕撕M飧郯模途﹦?、秦腔、川劇、黃梅戲等一樣,也須到上海鍍一層外灘的金色,在上海灘立定了腳跟有了名聲,在外埠就可以振衣作響,周行天下。
1843年上海開(kāi)埠,當(dāng)時(shí)上海各大洋行的買(mǎi)辦和通事多為粵人,太古洋行的鄭觀(guān)應(yīng)、怡和洋行的唐廷樞,還有寶順洋行的徐潤(rùn)等,無(wú)一不是;連一些“細(xì)崽”“西崽”等也是粵人,當(dāng)時(shí)一個(gè)外國(guó)商人說(shuō):“我的童仆是個(gè)廣東人,他從一個(gè)掌柜那里聽(tīng)聞某個(gè)買(mǎi)辦職員的消息,他也是廣東人;后者的消息從東門(mén)旁的老銀號(hào)老板處得知,他是個(gè)廣東人;這個(gè)廣東商人的消息乃從城內(nèi)另一個(gè)廣東人那里聽(tīng)來(lái)的,那個(gè)廣東人是三合會(huì)的成員?!睙o(wú)論官府商界,還是江湖,粵人粵語(yǔ)都是強(qiáng)勢(shì),于是,粵劇登陸上海是自然的。海上漱石生的《海上繁華夢(mèng)》第二十回有:“二人說(shuō)說(shuō)笑笑,猛然間,一陣的鈸聲怪響,震得人兩耳欲聾。卻原來(lái)燈彩旁邊,有一班廣東唱班唱起曲來(lái),那大鈸比大鑼還大,擊得聒耳亂鳴……”《海上繁華夢(mèng)》是晚清著名的諷刺小說(shuō),寫(xiě)了自道光二十六年上海開(kāi)埠通商,洋場(chǎng)十里中,朝朝弦管,暮暮笙歌,對(duì)了解那個(gè)時(shí)代的燈紅酒綠紙醉金迷具有形象性的認(rèn)識(shí)價(jià)值。
在1910—1930年代,粵劇風(fēng)行上海三十年?;泟〕艚吮镜膫鹘y(tǒng)劇目,還敢創(chuàng)新,擔(dān)承揭露清廷黑暗、批判罪惡以圖喚醒天下的責(zé)任,看那些演出劇目就可明白一二:《洪秀全》《維新求實(shí)學(xué)》《責(zé)女染自由》《張文祥刺馬》《沙三少殺譚仁》《莫如我》《女偵探游湖》《新婦不落家》《秋女士東洋游學(xué)》《秋瑾女學(xué)堂開(kāi)幕》《番禺縣濫用非刑》《拿破侖》《還我河山》《溫生財(cái)刺孚琦》《安重根刺伊藤》《愛(ài)國(guó)是農(nóng)夫》等,這和《秦香蓮》《打金枝》《鎖五龍》《蘆花蕩》完全兩樣。
粵劇直面現(xiàn)實(shí)人生,敢為天下先?!霸跐M(mǎn)布銅臭的大都市中,突然要展開(kāi)一種冒險(xiǎn)的嘗試,要跟一種根深蒂固的舊勢(shì)力搏擊,如其沒(méi)有相當(dāng)?shù)臏?zhǔn)備,充分的實(shí)力,是難以開(kāi)始的?!边@“是為新學(xué)志士獻(xiàn)身舞臺(tái)之嚆矢,粵人通稱(chēng)新劇團(tuán)為‘志士班’,示與舊式戲班有別”。“此種劇團(tuán)咸對(duì)腐敗官僚極嬉笑怒罵之能事,卒能引起人心趨向于革命排滿(mǎn)之大道?!币?yàn)樯虾S型鈬?guó)人租界的特殊的區(qū)域優(yōu)勢(shì),志士班的這些劇目在租界內(nèi)的舞臺(tái)演出,鑼鼓喧天,口號(hào)遍地,清政府也奈何不得。
晚清民國(guó)上海的娛樂(lè)界的C位都是清一色的廣東人,如胡蝶、阮玲玉。當(dāng)粵劇“群芳艷影”戲班花旦李雪芳在1919年首次亮相滬上時(shí),即一鳴驚人。這在佛山人編撰的《李雪芳》一書(shū)中可看到當(dāng)時(shí)連老新黨康有為都出來(lái)捧場(chǎng)的盛況,上面載有:雪芳初次到申之時(shí),南??涤袨?,為書(shū)斗大之告白字,極龍蛇飛舞之妙,臺(tái)主以南海寵錫倍加,異常感激。為精即其字,印刷萬(wàn)張,彩色煊爛,炫人眼簾,命張諸通衢,一時(shí)李雪芳之芳名,萬(wàn)人爭(zhēng)稱(chēng),識(shí)與不識(shí),皆贊書(shū)法之妙,而雪芳之聲名,亦從此雀起焉。
康有為且給李雪芳“加尊號(hào)曰雪艷親王”,儼然是皇族一脈??凳ト耸悄虾H?,李雪芳也是南海人,自然,康圣人的書(shū)法就為自己的小同鄉(xiāng)打起了廣告。利用康圣人的名頭,戲院就把康有為的書(shū)法印刷數(shù)萬(wàn)張,張貼各大交通要道,一時(shí)伶人霓裳羽衣,一時(shí)圣人龍蛇飛舞。老師在上,梁?jiǎn)⒊补P墨伺候,用鼓動(dòng)的戲評(píng)在報(bào)紙上刊發(fā),把李雪芳與梅蘭芳并列,“北梅南雪”,雪中梅花,分外妖嬈。
李雪芳1898年生于廣州西關(guān),祖籍南海樵山,母親衛(wèi)氏出生廣東番禺世家,長(zhǎng)于書(shū)畫(huà),李雪芳幼年跟隨母親,“雖未學(xué),亦解文翰”。
李雪芳的代表作是《仕林祭塔》,她獨(dú)創(chuàng)“祭塔腔”,用一段反二黃慢板的唱腔,表達(dá)白素貞被壓雷峰塔下十六年之后,忽然得知兒子許仕林高中狀元時(shí)悲喜交集的激動(dòng)心情。徐慕云曾說(shuō):“余一夕聆其《仕林祭塔》,李唱大段反線(xiàn)(即皮黃劇之反二黃),襯以幽雅柔媚之粵胡、木鼓、砸琴等樂(lè)具,備極悅耳。惟一聞鑼鐃之音,又覺(jué)震耳欲聾。雅俗之判,相差不啻霄壤矣。時(shí)當(dāng)二十年前,粵劇猶未為國(guó)人所注意。”
就像羅嬰公捧程硯秋,嶺南大詞人陳洵(字述叔,號(hào)海綃)陳海綃對(duì)李雪芳也是傾其所有追捧。李雪芳于1918年秋在廣州最負(fù)盛名的海珠戲院上演《仕林祭塔》,在劇中飾演白娘子。陳洵即于此時(shí)初識(shí)李雪芳,他對(duì)李一見(jiàn)傾心,當(dāng)即賦詞一闋《六幺令》相贈(zèng):“點(diǎn)茵殘絮,梨苑幽芳歇。愔愔燕飛簾戶(hù),飄渺驚鴻絕。中座箏弦似語(yǔ),過(guò)眼花風(fēng)掣。清游爛楫。相逢曲水,心字羅衣繡重葉。”
后親昵地稱(chēng)李雪芳為雪娘,當(dāng)時(shí)陳洵每次聽(tīng)?wèi)蚨肌皵y酒飯與俱,當(dāng)雪芳搴簾出場(chǎng),述叔持觴浮一大白,叫好者久之”。即使天當(dāng)大雨,為了聽(tīng)李雪芳,“雖值夏天西江水大,街巷水浸盈尺,猶涉水不顧也”。陳洵為李雪芳寫(xiě)下了大量詩(shī)詞,李雪芳去上海之前,陳洵送到渡頭,碼頭揮手相別之際,陳洵“寫(xiě)詞十余闕以贈(zèng)……皆精心刻意之制”。
雪芳帶著陳洵的十首詞到上海,然后交付報(bào)館,而在戲園門(mén)前則高懸花額,書(shū)“北梅南雪兩芬芳”,并將陳洵的詩(shī)詞掛在兩側(cè)。當(dāng)時(shí)滬上名家朱孝臧讀到陳洵的詞,大贊:“并世詞流,惟況夔笙可以抗手乎,吾幾失述叔矣?!辟珞霞礇r周頤,晚清著名詞家。朱孝臧將這些詩(shī)詞抄錄下來(lái),帶給況周頤。況周頤是當(dāng)時(shí)的詞壇祭酒,《蕙風(fēng)詞話(huà)》的作者,開(kāi)始他對(duì)海綃詞不屑,視如敝履,一讀大驚,“始知南國(guó)尚有人在”。
陳寅恪的父親陳三立為李雪芳寫(xiě)下《雪娘曲》贈(zèng)佳人,況周頤看了李雪芳的《陳姑追舟》贊雪芳“一聲一容,自然妙造,故能芬芳悱惻,回腸蕩氣,乃至沆瀣乎性靈,非飾貌矜情者可同日而語(yǔ)矣”,于是寫(xiě)下《八聲甘州》贈(zèng)李雪芳:
裊珠歌不斷是傷心,苕苕入行云。費(fèi)低徊欲絕,消除無(wú)那,省識(shí)花真。檀板一聲催徹,離合跡都陳。翠霧重?zé)熗?,蛾月長(zhǎng)顰。對(duì)影瓊芳雪艷,悄東風(fēng)紅豆,觸撥愁根。忍人天戀盡,滿(mǎn)目更濃春。賺春衫、無(wú)端雙淚,暗自驚、猶有未銷(xiāo)魂。天涯路、覽江山秀,容易逢君。
這詞寫(xiě)雪芳的聲入行云,時(shí)時(shí)觸動(dòng)人的傷心處,讓人徘徊,無(wú)法消除。看著雪芳的扮演,就如春日紅豆,惹得人扎下了愁根。
“天涯路、覽江山秀,容易逢君”,這詞收入《餐櫻詞》內(nèi),現(xiàn)藏上海圖書(shū)館,給后人留下粵劇史上濃重的一筆。
李雪芳后于1923年嫁人息影,這位顛倒婦女、迷惑男生的女伶,自此成為粵劇界的一個(gè)時(shí)時(shí)被人提起的傳奇。嫁人前,李雪芳回廣州見(jiàn)了陳洵最后一面。那是一種怎樣的場(chǎng)面?面對(duì)一個(gè)對(duì)自己的演藝生涯不遺余力的異性知己,如父如兄,也有男女的愛(ài)戀。梁上的燕是成雙的,而到了明天,兩人世間卻天涯一方,名花出嫁,往后只有寂寞來(lái)安慰波濤洶涌的寂寞吧。海綃有《更漏子》一詞記錄了當(dāng)時(shí)的心緒:“落花時(shí),風(fēng)景好。惆悵識(shí)音人老。弦欲語(yǔ),座無(wú)言。滿(mǎn)堂沉麝煙。傷心面,歸來(lái)見(jiàn)。惟有畫(huà)梁雙燕。將寂寞,慰飄零。相逢江海情?!?/p>
“傷心面,歸來(lái)見(jiàn)”,為陳洵的《海綃詞》做箋的劉斯翰評(píng)此首《更漏子》曰:“感慨深沉,悵恨無(wú)極,千言萬(wàn)語(yǔ),欲說(shuō)還休,乃化為此四十六字,可謂‘重拙大’矣。自古《更漏子》能為此者未數(shù)見(jiàn)也。”這是知音詞,也是斷腸詞,是對(duì)曾有過(guò)的生命和靈魂的彼此嵌入的深沉的留證。
李雪芳息影了,海綃也“惆悵識(shí)音人老”,正如《牡丹亭》所寫(xiě)“我一生愛(ài)好是天然”,粵劇,把他們彼此的人生發(fā)揮到了燦爛,對(duì)粵劇也是因性而生情,粵劇才是他們生而死、死而生的鐘愛(ài)。李雪芳除掉《仕林祭塔》風(fēng)靡,還有《黛玉葬花》甚是流傳,當(dāng)時(shí)有諺:不知李雪芳,不算見(jiàn)識(shí)廣;不聽(tīng)葬花曲,不算曉音樂(lè)。李雪芳的戲裝照在春節(jié)時(shí)曾被制作成年畫(huà)掛進(jìn)萬(wàn)千煙火人家,這是粵劇被人們當(dāng)作神一樣供奉的時(shí)刻。
八、一時(shí)瑜亮
20世紀(jì)30年代、40年代,是粵劇發(fā)展史上的最輝煌時(shí)期,這時(shí)候,粵劇的天空好似一下子變得遼闊,天幕遼遠(yuǎn),群星奕奕,星漢燦爛,涌現(xiàn)出了薛(覺(jué)先)、馬(師曾)、白(駒榮)、廖(俠懷)、桂(名揚(yáng))五大表演藝術(shù)流派,爭(zhēng)奇斗艷,各美其美。而其中最讓人稱(chēng)道的就是薛馬爭(zhēng)雄的十年。
馬師曾的兒子馬鼎盛曾有一段文字評(píng)價(jià):“余生也晚,20世紀(jì)30年代令省港戲迷如癡如醉的‘薛馬爭(zhēng)雄’盛況,馬鼎盛只能從歷史文獻(xiàn)浮光掠影地一瞥。俗話(huà)說(shuō)文無(wú)第一,武無(wú)第二,戲臺(tái)可沒(méi)有什么第一第二,在商業(yè)社會(huì),贏家花團(tuán)錦筷,輸家如棄敝履。我看當(dāng)年在同行致國(guó)之中爭(zhēng)取生存空間時(shí),馬師曾抱著你死我活的心態(tài)迎戰(zhàn)薛覺(jué)先,可想而知薛老逵也是人同此心,心同此理。最大的贏家自然是觀(guān)眾,不但香港的馬迷大絕眼福,連廣州和珠三角的要?jiǎng)“l(fā)燒友也擁到香港參與盛會(huì)。同‘播種龍種,收荻跳蚤’恰恰相反,兩位粵劇大老倌唱對(duì)臺(tái)戲的初心未必那么高尚,結(jié)果卻是斗出一頁(yè)文化盛宴的歷史?!?/p>
我覺(jué)得這段話(huà)是貼近歷史和人性的洞見(jiàn)。古羅馬人說(shuō),一匹馬如果沒(méi)有另一匹馬緊緊追趕并要超過(guò)它,就永遠(yuǎn)不會(huì)疾馳飛奔。這讓人想到程硯秋與梅蘭芳,二人雖是師徒,但明里暗里是拿著勁比拼的,只是風(fēng)度人格沒(méi)有那么多的不堪。人們說(shuō)梅是蘭,程是菊。他們的爭(zhēng)奇斗艷就是天生宿命的,程硯秋初登臺(tái),他的貴人羅癭公有詩(shī)寫(xiě)出了梅與程二人的同與不同:“除卻梅郎無(wú)此才,城東車(chē)馬為君來(lái)。笑余計(jì)日忙何事,看罷秋花又看梅?!?/p>
英雄之間,高手過(guò)招,是有著惺惺相惜和競(jìng)爭(zhēng)快感的,沒(méi)有對(duì)手反而寂寞。
薛覺(jué)先和馬師曾都出身于順德的世家,都有著深厚的傳統(tǒng)文化的修養(yǎng)。薛覺(jué)先被觀(guān)眾稱(chēng)為“萬(wàn)能老倌”,他雖非科班,但他通過(guò)自己的刻苦訓(xùn)練和才分,能勝任粵劇舞臺(tái)上任何一個(gè)行當(dāng)角色。與溫文爾雅的薛覺(jué)先相比,馬師曾更激進(jìn),更張揚(yáng)。
薛覺(jué)先創(chuàng)制的“薛腔”,影響至今,法脈不斷;馬師曾創(chuàng)制了符合自己的嗓音特點(diǎn)的“乞兒喉”,那是融入方言俗語(yǔ),半唱半白,頓挫分明,邈遠(yuǎn)悠揚(yáng),自然活潑的馬腔。
一個(gè)伶人要成為大師和藝術(shù)家,那修為絕不只是在舞臺(tái),一個(gè)大師的養(yǎng)成就是文化的養(yǎng)成,是一種精神性的綜合和水準(zhǔn)。你看梅蘭芳與繪畫(huà)。中國(guó)畫(huà)講究傳神寫(xiě)照,梅從繪畫(huà)中領(lǐng)悟到很多東西。中國(guó)畫(huà)里的那種虛實(shí)、簡(jiǎn)繁、疏密,那種布局和構(gòu)圖,均與舞臺(tái)表演有著密切的聯(lián)系;梅蘭芳一有時(shí)間就演習(xí)觀(guān)摩繪畫(huà),結(jié)交畫(huà)家,在提高畫(huà)藝的同時(shí),也豐富自己、完善自己,汲取繪畫(huà)之泉助力舞臺(tái)表演藝術(shù)。
我們還要說(shuō)到薛覺(jué)先的舊體詩(shī),從這些詩(shī)歌里,你就看到了一個(gè)大師的精神高度和藝術(shù)品位,這在民國(guó)那些伶人里絕對(duì)是一流的水準(zhǔn)。他有一組包含六十多首詩(shī)的七絕組詩(shī)《四省之行紀(jì)事詩(shī)》,內(nèi)容廣博,情感豐沛。
在《紀(jì)事詩(shī)》開(kāi)篇,薛覺(jué)先有段文字介紹:“一九四一年秋,余率覺(jué)生聲劇團(tuán)同人,經(jīng)廣州灣(即現(xiàn)在的湛江)進(jìn)入內(nèi)地,返回戰(zhàn)時(shí)大后方服務(wù),歷時(shí)四載,行經(jīng)粵桂湖滇四省區(qū),所歷所見(jiàn),觀(guān)感一新,工余得暇,錄為紀(jì)事詩(shī)以志此行之鱗爪。復(fù)員后檢查陳稿,得六十余箋,重讀之下,雖然意鈍筆挫,漫不成章,但因世事滄桑,亦彌覺(jué)其有諫果回甘之味也?!?/p>
組詩(shī)的第一即是:“國(guó)魂五月暗相招,坐困重關(guān)一水遙。誤就虛名羈絆苦,鬼門(mén)生出寸金橋?!?/p>
薛氏自注:“日寇發(fā)動(dòng)太平洋戰(zhàn)爭(zhēng),十八天作戰(zhàn)后,香港失陷,全港同胞頓時(shí)陷于重重恐怖威脅之處境。因在劇壇薄有虛名,故被敵人監(jiān)視更為嚴(yán)密。一切行動(dòng)失卻自由,身在陷區(qū),心存故國(guó)……羈絆于港土者達(dá)五月之久,始得賄買(mǎi)航證,離港赴澳,轉(zhuǎn)廣州灣。抵灣后,刊出‘脫離敵寇羈絆返國(guó)服務(wù)啟事’,更招敵酋之怒,曾派射手十六人,追蹤至赤坎,屢誘余出,欲乘機(jī)射死,幸得當(dāng)?shù)刂臼孔o(hù)送,夜入寸金橋,開(kāi)始踏入祖國(guó)原野,呼吸自由空氣。”
那時(shí),日本人占領(lǐng)香港,薛覺(jué)先困在香港,他不愿事敵,就思謀如何逃身。一次,他帶團(tuán)赴澳門(mén)演出《王昭君》《紅娘》《胡不歸》等。等到演出《胡不歸》這戲的當(dāng)晚,薛覺(jué)先還是一如往常,擔(dān)演的主角文萍生照例出場(chǎng),一招一式,精彩絕倫,等到了戲的后半段,他的這個(gè)角色由另一個(gè)伶人擔(dān)綱,他“金蟬脫殼”化裝逃離劇場(chǎng),登船潛到廣州灣,中間幾生幾死,險(xiǎn)遭射殺……
薛覺(jué)先的這組詩(shī),是詩(shī)史,記錄了他的辛苦遭逢,記錄了他的演劇生涯。薛覺(jué)先的詩(shī),是他藝術(shù)心靈的記錄,觀(guān)察體驗(yàn),情感,藝術(shù)的審美趣味一一呈現(xiàn)。從薛覺(jué)先的舊體詩(shī),我想到了,馬師曾,一代名伶、藝術(shù)大師,更是一個(gè)詩(shī)人、一個(gè)深具詩(shī)人氣質(zhì)的戲劇家。他有一首自傳體的五言詩(shī)《和我生君》:
忝生書(shū)香家,惜我未嘗學(xué)。
讀史論連橫,亦知悲六國(guó)。
我在十齡時(shí),侍祖游楚鄂。
旦夕授詩(shī)書(shū),說(shuō)論才初作。
老城凋謝后,家道遂中落。
孤身走南洋,往事憶如昨。
學(xué)業(yè)既無(wú)成,轉(zhuǎn)而學(xué)弦索。
雖未負(fù)微名,撫躬猶自炸。
不能繼書(shū)香,父母我怒犖。
長(zhǎng)跪涕沾衣,始得親稍諾。
猶言彭澤宰,五斗不屑博。
菽水可承歡,多金心未獲。
世人輕優(yōu)伶,子今不我?。?/p>
豈言六藝中,首要在禮樂(lè)?
何敢趨下流,端人自諤諤。
這首詩(shī)是自傳,記敘馬的心路歷程,書(shū)香門(mén)第,中道淪落,書(shū)香不繼,轉(zhuǎn)而舞臺(tái),但何敢下流,做藝如深履薄,唯恐辜負(fù)六藝之禮樂(lè)。
馬師曾是書(shū)法家,從小跟隨曾叔祖父——經(jīng)學(xué)大師,武昌兩湖書(shū)院經(jīng)學(xué)館的館長(zhǎng)馬楨榆臨帖習(xí)字,曾叔祖父對(duì)馬師曾開(kāi)蒙,說(shuō):“楷書(shū)是站立,行書(shū)是行走。隸書(shū)是仰臥,草書(shū)是筋斗?!焙髞?lái),書(shū)法跟隨馬師曾一輩子,他在書(shū)法里悟戲理戲路,覺(jué)得書(shū)法史上“碑學(xué)”與“帖學(xué)”的對(duì)峙,恰像舞臺(tái)上的“對(duì)手戲”,對(duì)立的藝術(shù),互為依存,互為支撐,沒(méi)有對(duì)手就沒(méi)有出彩,沒(méi)有對(duì)峙就沒(méi)有高潮。就像繪畫(huà)是梅蘭芳的藝術(shù)的滋養(yǎng)和杠桿一樣,馬師曾也覺(jué)得書(shū)法技藝對(duì)他的戲劇起到了杠桿的支撐作用。
馬師曾在上演《呆佬拜壽》一劇時(shí),現(xiàn)場(chǎng)在舞臺(tái)上展紙潑墨,瞬間“金、壽、鑄”三個(gè)大字氤氳全場(chǎng),臺(tái)下一片雷鳴。這當(dāng)兒跟上一句口白“你要金錢(qián)我要壽”,臺(tái)下多人競(jìng)價(jià)買(mǎi)他的書(shū)法。
薛馬爭(zhēng)雄是藝術(shù)的互為支撐和彼此的杠桿。1956年10月30日晚,52歲的薛覺(jué)先在廣州人民戲院演出《花染狀元紅》,演到第四場(chǎng)時(shí),突發(fā)腦出血,手腳麻木,站立不穩(wěn),但他憑著意志堅(jiān)持演完全劇,最后謝幕時(shí)是坐在椅子上向大家致意的。戲畢被急送醫(yī)院,但因耽擱搶救時(shí)間,已無(wú)法救治,第二天就離世了。
當(dāng)年角逐藝壇,猶憶促膝談心,笑旁人稱(chēng)瑜亮;
今日栽培學(xué)業(yè),獨(dú)懷并肩同事,悲后輩失蕭曹。
這是馬師曾為薛覺(jué)先寫(xiě)下的挽聯(lián)。
英雄相惜,一時(shí)瑜亮;知音不再,煢然孑立。薛馬舞臺(tái)上是競(jìng)爭(zhēng)者,私下卻是好朋友。有這樣一個(gè)故事:1938年,薛覺(jué)先喜得公子,送信給馬師曾,遍請(qǐng)大羅天劇團(tuán)的佬倌,但馬師曾想,讓大家停演去飲滿(mǎn)月酒,這生意太虧本,于是要求全團(tuán)打扮得靚麗一些,著木屐出席,去宰薛覺(jué)先一頓。
滿(mǎn)月日,木屐聲響,馬師曾率大羅天大隊(duì)人馬登上酒樓,氣宇軒昂,如游行。薛覺(jué)先一見(jiàn),大笑擊掌,吩咐管事:“加開(kāi)十圍!”
藝術(shù)到了最后,環(huán)顧左右,望盡天涯路,只是一聲蒼茫的慨嘆。我想到了我喜歡的馬師曾寫(xiě)的一副春聯(lián):“我作舞臺(tái)傀儡;誰(shuí)非天地蜉蝣?!?/p>
人與舞臺(tái),人與天地何嘗不是蜉蝣。蜉蝣的生命很短,朝生暮死,而戲曲表演不也像一個(gè)人的一生一樣嗎?在很短很短的時(shí)間里,蜉蝣一樣就結(jié)束了。
煞尾,落幕了
誰(shuí)為袖手旁觀(guān)客
我亦逢場(chǎng)作戲人
猶記得多年前看電影《霸王別姬》,看著看著就入戲了,進(jìn)入了舊時(shí)那種學(xué)藝的年代,那里面的小豆子練眼神,對(duì)著燭火的場(chǎng)面讓我記憶深刻。
我們看那些伶人的眼睛,多目光灼灼,顧盼生姿,他們?cè)谖枧_(tái)上,也是做人間的冷眼看客嗎?也許,伶人與觀(guān)眾互為看客,互為逢場(chǎng)作戲人而已。
“百年身,千秋筆,兒女淚,英雄血?!边@是清朝楊潮觀(guān)的《吟鳳閣雜劇》題詞《滿(mǎn)江紅》中的句子,李楯在《中國(guó)戲七講》里說(shuō)這是中國(guó)戲劇的中心、主題。信然。
所謂的兒女淚,就是英雄氣短、兒女情長(zhǎng),是梁祝的長(zhǎng)亭送別,也是張君瑞與崔鶯鶯的“碧云天,黃花地,西風(fēng)緊,北雁南飛。曉來(lái)誰(shuí)染霜林醉,總是離人淚!”
所謂的英雄血,就是《夜奔》里林沖那句“按龍泉血淚灑征袍,恨天涯一身流落”,也是關(guān)羽《單刀會(huì)》,面對(duì)滾滾長(zhǎng)江東逝,想到檣櫓灰飛煙滅,這長(zhǎng)江流的哪是水呀,這是一江的滿(mǎn)江紅,是一江滾滾“二十年流不盡的英雄血”。
我想到一個(gè)故事:清兵入關(guān),陳文忠公子壯起兵于南海九江,兵敗,被執(zhí),殉國(guó)。清廣東提督李成棟納子壯妾張氏,年余不歡,偶見(jiàn)演劇而笑,成棟怪而問(wèn)故,曰:“復(fù)見(jiàn)明時(shí)衣冠威儀,有感而笑也?!背蓷澮蛎闹┟饕鹿?,張氏取鏡與覽。成棟歡躍,張氏因慫恿其反正。成棟曰:“憐此松江眷屬也?!蹦速T十萬(wàn)取眷于松江。張?jiān)唬骸案要?dú)享富貴乎,請(qǐng)先死以成君子之志?!彼熳载?。成棟大哭日:“我乃不及婦人女子乎!”拜殮之。時(shí)永歷帝由榔繼位于肇慶,子升起用,成棟遂殺清總督佟養(yǎng)甲,率兵歸明。
看這故事,你能辨別這是兒女淚,還是英雄血嗎?但這卻是粵劇史上要記錄的一筆。柔腸與鐵腸是可以相互轉(zhuǎn)化的,兒女的淚管連著血管,《鐘馗嫁妹》里的“淪落英雄奇男子,雄風(fēng)千古尚含羞”,這是兒女不遇的淚,還是英雄沉淪下僚的血呢?
每遇歷史轉(zhuǎn)折關(guān)頭,那些女性的血與淚,那些血與淚里的鈣并不比男人的少。時(shí)來(lái)天地皆同力,運(yùn)去英雄不自由。孔子晚年曾給世人留下三句箴言:“時(shí)也,命也;慎始,善終;盡人事,聽(tīng)天命。”讀到這,你再看項(xiàng)羽說(shuō)的:“天亡我,非戰(zhàn)之過(guò)也”;“力拔山兮氣蓋世,時(shí)不利兮騅不逝……”《項(xiàng)羽本紀(jì)》里的這些話(huà),千年來(lái),還是讓人抑制不住淚水肆流。
那百年身呢?我覺(jué)得就是《挑滑車(chē)》里的戲詞:“大丈夫在世,生而何歡,死而何懼?!?/p>
人過(guò)留名,雁過(guò)留聲,所謂的千秋筆就是那些戲劇舞臺(tái)上塑造出的一個(gè)個(gè)豐富的靈魂,一代代還活在我們的血液里,是關(guān)漢卿,是王實(shí)甫,是湯顯祖,是孔尚任,是孔尚任的戲劇《桃花扇》,戲中的老藝人蘇昆生放聲悲歌的抒情:
俺曾見(jiàn),金陵玉樹(shù)鶯聲曉,秦淮水榭花開(kāi)早,誰(shuí)知道容易冰消!眼看他起朱樓,眼看他宴賓客,眼看他樓塌了。這青苔碧瓦堆,俺曾睡過(guò)風(fēng)流覺(jué),把五十年興亡看飽。那烏衣巷,不姓王;莫愁湖,鬼夜哭;鳳凰臺(tái),棲梟鳥(niǎo)!殘山夢(mèng)最真,舊境丟難掉。不信這輿圖換稿,謅一套“哀江南”,放悲聲唱到老。
寫(xiě)到此,臺(tái)風(fēng)蘇拉已經(jīng)來(lái)到。夜已夜半。在臺(tái)風(fēng)的十二級(jí)風(fēng)圈里,夜卻是十分安靜。耳邊仿佛飄蕩著薛覺(jué)先的《寒江釣雪》:“傷心淚,灑不盡前塵影事,心頭個(gè)種滋味,唯有自家知……”綿長(zhǎng)哀婉,蒼涼幽渺,在這臺(tái)風(fēng)夜里,飄蕩著絲絲縷縷難以細(xì)說(shuō)的感傷。
粵劇自有命。
責(zé)編:鄞珊