“斯人雖已逝，精神當永存?！蔽鑴　洞ú亍げ桉R古道》——“茶馬古道群像”再現(xiàn)興盛千年的古道，紀念這條路上艱辛跋涉運茶的背夫，更是紀念那些為漢、藏民族團結和興盛默默作出貢獻的人們以及生生不息的家國精神?！白髌贩从潮撤蛟谶@條路上的艱辛、堅韌，這是四川人的精神，也是我們中國人的精神，這就是我的創(chuàng)作初衷?！眹乙患墝а蓠R東風說。該舞劇由四川省文化和旅游廳指導，四川省歌舞劇院、中共雅安市委宣傳部、雅安市文化體育和旅游局聯(lián)合出品，是國家藝術基金2019年度大型舞臺劇和作品創(chuàng)作資助項目，獲得四川藝術基金2020年度重點資助項目，入圍中國舞蹈“荷花獎”舞劇獎終評，榮獲四川省第十六屆精神文明建設“五個一工程”獎和第十屆四川省巴蜀文藝獎。

迎難而上" 精神傳承千年

茶馬古道，是指唐代以來，為順應當?shù)厝嗣裥枨?，在中國西南和西北地區(qū)，以茶葉和馬匹為主要交易內(nèi)容，以馬幫為主要運輸工具的商品貿(mào)易通道，是中國西南民族經(jīng)濟文化交流的走廊。茶馬古道是推動民族和睦、維護邊疆安全的團結之道，是中國統(tǒng)一的歷史見證之道，也是民族團結的象征之道。

歷史上的茶馬古道大概分三條主要的干道和若干分支，青藏道（唐蕃古道）、滇藏道和川藏道是主要干道。川藏茶馬古道主要路線是連接四川盆地與青藏高原的傳奇天路，始于四川雅安蒙頂山，經(jīng)瀘定、康定、巴塘、昌都到西藏、拉薩再至印度、尼泊爾，是世界上地勢最高、山路最險的茶馬文明古道。千百年來，一代又一代的背夫們在峭壁上一步步“背”出了這條川藏兩地的血脈交融之道。面臨著極其艱苦的環(huán)境和極其危險的運輸路線，他們依然保持著勇敢無畏、粗獷豪邁的精神，這種精神也成為了茶馬古道上最為鮮明的文化符號之一。觀眾可以看到每年數(shù)千萬斤的磚茶沿著寬僅數(shù)尺的小道，從四川雅安出發(fā)，穿越高山低谷，橫渡驚濤駭浪，最終到達高原的每一個角落。大幕拉開，昏暗的舞臺，衣衫襤褸的背夫，顆顆掉落的“雨水”，以“黑灰”為主要色彩基調(diào)的舞臺，勾勒出壓抑的氛圍，雨中佝僂著身軀的背夫，拄著拐杖，眼神堅定，毅然前行。特別是當山生從掌拐師那里親手接過拐杖，“咚”一聲頓地，是民族氣概的體現(xiàn)，亦是保家衛(wèi)國的決心。

“茶馬古道本來就是一條人類文明的傳播之路，這條川藏茶道上傳播的負重自強、永不言敗的民族精神，更是我們每個中華兒女值得珍藏、傳承的瑰寶，也是我們創(chuàng)作的初衷。”四川省歌舞劇院有限責任公司董事長楊澤平如是說。

以舞敘事" 講好本土故事

舞蹈長久以來被認為是一種長于抒情而拙于敘事的藝術形式。該舞劇以講述故事為切入點，將舞蹈敘事功能最大化，讓舞蹈充滿戲劇性和藝術張力，使舞蹈抒情與敘事并行，為觀眾呈現(xiàn)出一臺結構嚴謹、內(nèi)容豐富、情節(jié)曲折、形象生動的舞蹈藝術作品?！洞ú亍げ桉R古道》選材定位于川內(nèi)的漢、藏人民，在劇中可以看出編導著意顯現(xiàn)四川本土民族文化，在細節(jié)構成中充分融合民族特色，在舞段形式體現(xiàn)中展現(xiàn)民族元素。

該舞劇講述在二十世紀三四十年代——大災大難、生離死別、同仇敵愾的年代，川藏茶馬古道上艱難行走的背夫隊伍里的楊阿媽忽遇泥石流不幸遇難，兩個年幼的兒子——哥哥山生被康定藏族鍋莊主次仁收養(yǎng)，與莊主女兒格桑梅朵一同成長；弟弟茶生則帶著哥哥留下的長命鎖跟隨背夫回到故鄉(xiāng)學習炒制茶葉的手藝。孩子們漸漸長大，為了運送抗戰(zhàn)物資，茶生接過“拐杖”踏上古道。在鍋莊內(nèi)，茶生與格桑梅朵相識、相戀，兄弟二人在背夫精神的浸潤下、在家國情仇的激蕩中不斷成長和蛻變，演繹了用生命守護古道的感人故事。古道上不起眼小人物的愛恨情仇和跌宕起伏的家國命運，“以小見大”，在茶馬古道的艱難環(huán)境背景中、抗戰(zhàn)的關鍵時刻下，通過深入描繪人物之間的情感糾葛，全方位展示了漢藏人民之間的深厚友誼和互助精神。無論是漢族還是藏族，他們都在艱難困苦的茶馬古道上相互扶持，共同面對困難和挑戰(zhàn)。這種友情的形成不僅僅是因為彼此都是茶馬古道上的旅人，更是因為他們在困境中共同努力求生存，并且在彼此身上找到了人性的溫暖和真摯的情感。

《川藏·茶馬古道》的本土性表達體現(xiàn)在舞劇的服飾、道具、音樂以及具有民族特色的舞蹈上，漢族的樸實、藏族的熱情，在傳統(tǒng)服飾的運用上體現(xiàn)得淋漓盡致。四川是藏族同胞聚居的大省之一，亦是民族團結、民族融合的模范省份。該舞劇通過動作設計、劇情、音樂、服飾、舞美等方面來進行高級的意向性敘事。通過民族舞蹈的身體語言表達，觀眾能直觀感受藏族人民的民族風情和漢族人民的淳樸，還能從舞者的舞蹈語匯中領略藏族的友愛和漢族的憨厚。

該舞劇不僅具有厚重的史詩感，還融入了鮮明的地域特色，在舞蹈動作中運用了大量生活化的細膩表達。藏族舞蹈語匯，主要體現(xiàn)在群舞形式以及男、女主舞段：群舞中的舞蹈調(diào)度形式是原始的鍋莊形式，隊伍成圓圈律動，由左及右沿著順時針方向移動，與日常生活中的藏族同胞轉經(jīng)筒及繞寺廟等向右旋的方向一致。藏族是一個全民信仰的民族，細節(jié)設計中體現(xiàn)了民族文化和生活日常。藏族舞蹈中最為常見的特點之一就是“顫”，通過身體的微顫，能夠表現(xiàn)出舞者的自信和力量，舞者的動作輕柔有力，通過屈伸和顫動來傳達出舞蹈的情感和意境，也是藏族舞蹈的獨特魅力所在。無論是顫動還是屈伸，都需要膝關節(jié)保持松弛狀態(tài)，才能更好地展現(xiàn)舞者的力量和靈活性，加上隊形的蜿蜒、起伏變化，使多文化的交融自然而然呈現(xiàn)。以上民族元素的運用加強了該作品的民族性即本土性特征。

該舞劇的本土性設計還體現(xiàn)在道具的選用以及舞臺設計等方面，展現(xiàn)出導演及編導的獨具匠心。在宏大的制作場面下，運用標志性本土文化符號，凸顯人物角色。蜿蜒回轉的山路被搬上舞臺，配合舞臺的機械構造以及燈光，讓觀眾能夠近距離感受到背夫“迎難而上”的無畏精神。背夫背著茶葉艱難上山，帶著作戰(zhàn)物資歡快下山——古道是架起漢、藏同胞友誼的橋梁。劇中選用藏族最具代表性的碉房、寺廟等建筑作為道具，多種藏族民族元素融合，如牦牛、長袍子、打阿嘎等。高超唯美的舞臺布景、現(xiàn)代科技感燈光的處理，高效地塑造出舞劇中的人物形象，交代場域環(huán)境，烘托舞段氛圍，調(diào)和情感色彩，使舞劇的敘事表意和舞段呈現(xiàn)達到虛實結合、情景交融的審美意境。

該舞劇以茶馬古道為依據(jù)，采用了現(xiàn)實性敘事手法，同時融入了“采茶”“制茶”“洗腳”等活潑輕快的舞段，給舞劇增添了戲劇性和娛樂性。為了展現(xiàn)“背夫”的艱辛與樂觀，劇中60秒的“洗腳舞”通過演員們生動的演繹，令觀眾忍俊不禁。四川的茶文化和四川人樂觀向上、苦中作樂的人生態(tài)度在細微處得以窺見。

“蜀道難，難于上青天。”千百年的茶馬古道，記錄著人類對自然的敬畏、對生命的敬重，是人類文明的冒險之路，更是文化共融的踐行之路、人文精神的超越之路。在爭取獨立自由的戰(zhàn)爭中，四川人用自己大無畏的犧牲換來了“川軍能戰(zhàn)”“無川不成軍”的名聲。而今，茶馬古道成為歷史。但，這份融于歷史長河里的古道精神仍將煥發(fā)勃勃生機。