邢慶仁 著名畫(huà)家，家住西安。主要作品有《金色薔薇》《玫瑰色回憶》《方圓綠照》《被照亮的家園》《寫(xiě)生系列》等。曾獲第七屆全國(guó)美術(shù)作品展覽金獎(jiǎng)。在中國(guó)美術(shù)館舉辦該館學(xué)術(shù)邀請(qǐng)系列展：我從長(zhǎng)安來(lái)——邢慶仁畫(huà)展。獲中宣部、人社部、中國(guó)文聯(lián)“全國(guó)中青年德藝雙馨文藝工作者”稱(chēng)號(hào)。出版有繪畫(huà)專(zhuān)著《邢慶仁畫(huà)集》《好木之色》《花瓦》《村畫(huà)》《草繪》等和詩(shī)集《慶仁寫(xiě)詩(shī)》。為紀(jì)念長(zhǎng)安畫(huà)派進(jìn)京六十周年，主持策劃：回長(zhǎng)安——中國(guó)美術(shù)館藏陜西作品精選展、在長(zhǎng)安——陜西中國(guó)畫(huà)十二家作品展、出長(zhǎng)安——陜西中國(guó)畫(huà)作品巡展。主編出版《長(zhǎng)安畫(huà)派》（五卷本）。

作為陜西中國(guó)畫(huà)領(lǐng)軍人物之一，邢慶仁的作品以其強(qiáng)烈的情感表達(dá)傳承了中國(guó)傳統(tǒng)文化的寫(xiě)意精神，同時(shí)又以大膽創(chuàng)新的形式意味和繪畫(huà)語(yǔ)言，在陜西乃至全國(guó)獨(dú)樹(shù)一幟，引起美術(shù)界的廣泛關(guān)注。

一、玫瑰之爭(zhēng)

1989年第七屆全國(guó)美術(shù)作品展，29歲的邢慶仁以作品《玫瑰色回憶》在爭(zhēng)議中獲得金獎(jiǎng)，贊譽(yù)者說(shuō)這幅作品是劃時(shí)代的創(chuàng)作，將在我國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史上留下自己的位置；不滿(mǎn)者說(shuō)這幅作品沒(méi)有正確地表現(xiàn)革命歷史，畫(huà)面的思想基調(diào)消極、頹廢、失落。面對(duì)爭(zhēng)議，邢慶仁在1990年《美術(shù)》雜志第1期上發(fā)表創(chuàng)作隨筆《關(guān)于玫瑰以及其它》，坦陳自己的創(chuàng)作思路以及對(duì)歷史的追溯和思考。1990年《美術(shù)》雜志第9期發(fā)表了著名美術(shù)評(píng)論家蔡若虹的《忘年書(shū)簡(jiǎn)——給青年畫(huà)家邢慶仁的一封信》，將“玫瑰之爭(zhēng)”推向高峰，成為中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史上代表性事件之一。三十多年后的今天，《玫瑰色回憶》作為經(jīng)典美術(shù)作品，已然成為中國(guó)美術(shù)館各類(lèi)專(zhuān)題大展中無(wú)可置疑的必展之作。美術(shù)理論家邵大箴認(rèn)為在眾多延安題材的繪畫(huà)作品中，《玫瑰色回憶》可以和《轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》相并列，它們代表著不同年代的藝術(shù)家對(duì)延安的認(rèn)識(shí)。在這兩幅作品中作者都為自己心靈的獨(dú)特表達(dá)找到了最佳的具有強(qiáng)烈個(gè)人面貌的新的表現(xiàn)形式。石魯作為轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北的親歷者，更多的是對(duì)中國(guó)革命和領(lǐng)袖的熱愛(ài)，他用恢宏的氣勢(shì)將這份愛(ài)用藝術(shù)的語(yǔ)言展現(xiàn)出來(lái)，邢慶仁則真誠(chéng)地反映了改革開(kāi)放初期，經(jīng)歷了“文化大革命”的20世紀(jì)八九十年代中國(guó)青年心中的延安。

一個(gè)文化事件或現(xiàn)象的出現(xiàn)是在一定歷史背景下產(chǎn)生、變化和發(fā)展的，從而具有那個(gè)時(shí)代的特色。20世紀(jì)初，面對(duì)國(guó)家的貧窮落后，面對(duì)人性及時(shí)代的黑暗，蔡元培和一些先進(jìn)的知識(shí)分子對(duì)社會(huì)的變革寄予了希望，提出科學(xué)救國(guó)，以教育來(lái)感化人倫，提升國(guó)民性，從而達(dá)到改良社會(huì)的目的。蔡元培更是激烈地說(shuō)出“今日科學(xué)發(fā)達(dá)，宗教亦無(wú)所施其技，而美術(shù)實(shí)可代宗教”的美育代替宗教觀。我們不否認(rèn)《流民圖》的偉大，它記錄了一個(gè)民族的苦難歷史，是中國(guó)人物畫(huà)邁向現(xiàn)實(shí)主義的里程碑之作。中華人民共和國(guó)成立后，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活、反映時(shí)代主旋律成為人物畫(huà)家的首要任務(wù)，我們?cè)谡宫F(xiàn)宏大主題的同時(shí)，往往忽略了對(duì)“人”的關(guān)注。

20世紀(jì)80年代，隨著改革開(kāi)放政策的施行，人們的思想得到解放，觀念得到更新，大量西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的涌入，讓大家開(kāi)始質(zhì)疑藝術(shù)創(chuàng)作長(zhǎng)期以來(lái)的單一模式。特別是對(duì)“文化大革命”時(shí)期被神圣化的“高大全”“紅光亮”的藝術(shù)作品予以反思，就是因?yàn)樗鼈優(yōu)榱藦?qiáng)化重大的革命意義，在構(gòu)圖和造型上過(guò)分的概念化和生活化，忽略了人性的豐富性，缺少打動(dòng)人心的溫暖而流于空泛。20世紀(jì)80年代初進(jìn)入西安美術(shù)學(xué)院讀書(shū)的邢慶仁，沐浴著時(shí)代的新風(fēng)，傳統(tǒng)的理念、現(xiàn)代的觀念都成為他的養(yǎng)料。邢慶仁的創(chuàng)作從一開(kāi)始就在回避“劇場(chǎng)化”的效果，他不討好觀者、不教化觀者，他把內(nèi)心鋪陳于畫(huà)面。邢慶仁作品中的人物鮮少正面與觀眾對(duì)視，多專(zhuān)注于自身的行動(dòng)、情緒之中，畫(huà)面營(yíng)構(gòu)出一種自成一體的孤立世界。在《玫瑰色回憶》這幅作品中，女戰(zhàn)士不再是概念里斗志昂揚(yáng)的士兵，而是有著個(gè)人情緒、欲語(yǔ)還休的青春女性，作者從人性的角度對(duì)歷史進(jìn)行了重新審視和思考，對(duì)普通“人”的關(guān)懷在打動(dòng)大家的同時(shí)，也引發(fā)不同爭(zhēng)議。面對(duì)壓力，邢慶仁堅(jiān)守了自己的理想。同樣是革命歷史題材，他的《北國(guó)風(fēng)光》依然沒(méi)有延續(xù)慣常的典型情節(jié)、典型場(chǎng)景的畫(huà)面，重在作者感懷的抒發(fā)，重在藝術(shù)家對(duì)外部現(xiàn)實(shí)的自我理解與重新發(fā)現(xiàn)。遠(yuǎn)處毛澤東騎著白馬從高原走過(guò)，幾個(gè)婦女背對(duì)觀眾，望著主席走過(guò)的身影，轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北的驚險(xiǎn)演化為眾人口口相傳的神奇，曾經(jīng)的歲月令人神往。將寫(xiě)實(shí)轉(zhuǎn)化為寫(xiě)意，邢慶仁秉承了如一的表現(xiàn)形式，不把話(huà)說(shuō)滿(mǎn)，留有余地，讓觀眾自己去體會(huì)，乃至生發(fā)。同一幅作品面對(duì)不同觀者，會(huì)產(chǎn)生不同的解讀，這也是一些人說(shuō)看不懂邢慶仁作品的原因。

二、夢(mèng)幻與真實(shí)

如果說(shuō)《玫瑰色回憶》的畫(huà)面意境有一種如夢(mèng)的朦朧詩(shī)意，20世紀(jì)90年代早期，邢慶仁的創(chuàng)作則更加專(zhuān)注于自己的鄉(xiāng)夢(mèng)，他把童年鄉(xiāng)村生活的記憶，彼時(shí)的幻想和希冀融合于現(xiàn)時(shí)涌動(dòng)的情思，作品夢(mèng)幻迷離。大家說(shuō)他在學(xué)習(xí)夏加爾，他說(shuō)：“我第一次看見(jiàn)夏加爾的畫(huà)時(shí)，就覺(jué)得這應(yīng)該是我的畫(huà)，怎么讓他畫(huà)了?！睂W(xué)誰(shuí)不可怕，重要的是在學(xué)習(xí)的過(guò)程中能夠找到自己的方向。一生致力于“油畫(huà)民族化”“中國(guó)畫(huà)現(xiàn)代化”的吳冠中說(shuō)：“你一定要穿著大師的拖鞋走一走，然后把拖鞋扔了，在穿和脫的過(guò)程中，你就會(huì)找到自己。只有在不斷地學(xué)習(xí)、嘗試和創(chuàng)新中，才能找到真正屬于自己的藝術(shù)語(yǔ)言和表達(dá)方式，實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的最大化。藝術(shù)不僅是技藝的展示。更是藝術(shù)家個(gè)性和思想的表達(dá)，只有在反復(fù)的嘗試、穿和脫的過(guò)程中，我們才能找到真正屬于自己的藝術(shù)語(yǔ)言和思想?！毙蠎c仁很快從青春的夢(mèng)幻中走出，他的畫(huà)面沉穩(wěn)安靜下來(lái)，扎根在渭北的沃土中，視域更加寬廣，畫(huà)面更加深沉厚重。《大河上下》《霸王》《古道》《朝邑》《塞上》等作品是這一時(shí)期的代表作。這些作品墨色濃重，畫(huà)面開(kāi)始單純化，即使有多個(gè)人物，依然靜謐，甚至稍顯壓抑，“朝來(lái)夕往，思今兮去。渺如瀑沙，今我不往”。作者把目光投向歷史的長(zhǎng)河，滾滾紅塵，有喜也有悲，坦然面對(duì)，默默承受的堅(jiān)韌里是他內(nèi)心的悲憫和倔強(qiáng)。邢慶仁從自我的呢喃中走出，直面現(xiàn)實(shí)，加強(qiáng)了畫(huà)面思想性的表達(dá)。

反映現(xiàn)實(shí)，走進(jìn)生活，藝術(shù)家應(yīng)該怎樣面對(duì)生活，邢慶仁說(shuō)：“反映生活，不是只畫(huà)眼睛看見(jiàn)的生活，還要畫(huà)眼睛看不見(jiàn)的生活，想象的，甚至是道聽(tīng)途說(shuō)的，這樣你的畫(huà)面意境才能遼闊。”他的許多作品在構(gòu)圖和畫(huà)面表現(xiàn)上看似天馬行空，有時(shí)讓人難以理解，比如《夕陽(yáng)萬(wàn)》《風(fēng)靈》《太陽(yáng)坡》等作品，畫(huà)面中稍顯突兀的人體，《高粱地》畫(huà)面左側(cè)擺出拉弓射箭姿勢(shì)的男女，讓人迷惑，也讓人猜測(cè)，也許這就是作者說(shuō)的眼睛看不見(jiàn)的生活，這正是藝術(shù)的天地。陳孝信謂之“真實(shí)中的虛幻情景和虛幻中的真實(shí)情景”，這是作者遵從內(nèi)心不得不如此而畫(huà)的結(jié)果。畢加索曾經(jīng)說(shuō)我要按照我的想象來(lái)作畫(huà)，而不是根據(jù)我所看到的。我喜歡邢慶仁寓情于筆墨之中，寄情于形骸之外的繪畫(huà)形態(tài)，這里有更多藝術(shù)的真實(shí)。在尋常里尋找藝術(shù)的真實(shí)，并注入自己的理想，寓平凡于燦爛。

邢慶仁常說(shuō)畫(huà)要有靈魂，沒(méi)有靈魂的畫(huà)是死的。在畫(huà)家畫(huà)室，看見(jiàn)一幅新作，一條大魚(yú)橫陳于畫(huà)面，是簡(jiǎn)單的具體的寫(xiě)實(shí)的，卻吸引著我看了又看，在感嘆于畫(huà)面的新穎大膽之時(shí)，更多的想探究流淌其間的生命意趣。畫(huà)上的大魚(yú)雖然寫(xiě)真，卻不呆滯，用作者的話(huà)說(shuō)它會(huì)呼吸有靈魂。藝術(shù)來(lái)源于生活又高于生活，所以有理想、有抱負(fù)的藝術(shù)家說(shuō)凡是照相機(jī)能夠解決的事情，畫(huà)家就不要參與了。畫(huà)家重要的是真誠(chéng)地表現(xiàn)自己，把個(gè)人的情緒與人格浸潤(rùn)在作品之中。

藝術(shù)來(lái)源于生活，但是生活并不就是藝術(shù)，從生活到藝術(shù)，需要提煉，需要取舍，需要轉(zhuǎn)換，需要尋找和生活相適宜的藝術(shù)表現(xiàn)形式，更需要的是作者的感悟。當(dāng)下許多畫(huà)家過(guò)分依賴(lài)寫(xiě)生，似乎離開(kāi)寫(xiě)生就不會(huì)創(chuàng)作，作品停留在自然反映論里不能自拔。邢慶仁也愛(ài)外出寫(xiě)生，一天能在卡紙上畫(huà)七八幅甚至更多。他的寫(xiě)生不是對(duì)著自然畫(huà)風(fēng)景，對(duì)著人物畫(huà)照片，而是寫(xiě)其“生意”和“生氣”。與外在形象的真實(shí)性相比，邢慶仁更著重于生命的真實(shí)，著重于超越物象形體本身，表達(dá)出形而上的生命感。

和朋友一起觀看邢慶仁的寫(xiě)生小展，一花一草，一景一物，俱是生活，卻又不是自然和現(xiàn)實(shí)的簡(jiǎn)單反映，大家在感嘆作者藝術(shù)轉(zhuǎn)化、概括提煉能力之強(qiáng)的同時(shí)，也玩笑地指認(rèn)著哪幅作品中的人物是鄉(xiāng)村婦女，哪幅作品中是縣城女子，哪幅作品中是都市青年。邢慶仁敏銳地捕捉到不同人物的體態(tài)特質(zhì)，用線條的凝、拙、輕、逸等形態(tài)的變化精確地展現(xiàn)出不同階層不同年齡女性的形體特征和精神風(fēng)貌，或樸實(shí)憨厚、或端莊雅致、或浪漫灑脫。邢慶仁用作品告訴我們，藝術(shù)創(chuàng)作要有生活的真實(shí)，還要有藝術(shù)的真實(shí)。藝術(shù)家要有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛，有在生活中敏銳捕捉物象趣味的能力，并能把這種能力轉(zhuǎn)化到自己的作品創(chuàng)作中，化為有意味的藝術(shù)形式，這需要感悟、需要技巧。

他的一些作品，看似隨意粗放，甚至稍顯粗糙和笨拙，實(shí)則都是用心所致。一次去他畫(huà)室，他正在改畫(huà)，說(shuō)人物形態(tài)有些不舒服，遠(yuǎn)觀近看，反復(fù)比對(duì)，最后把輪廓線收回了半厘米不到，長(zhǎng)舒口氣說(shuō)現(xiàn)在對(duì)了。常說(shuō)“游于藝”， 把技交給手，情感才能飛揚(yáng)。所謂“大巧若拙”，邢慶仁是一個(gè)把技巧和用心藏在畫(huà)背后的畫(huà)家，這應(yīng)該是“游于藝”的高境界吧。

三、強(qiáng)烈獨(dú)特的形式

有人說(shuō)邢慶仁的畫(huà)缺少傳統(tǒng)，邢慶仁說(shuō)：“如果說(shuō)學(xué)習(xí)傳統(tǒng)就是學(xué)習(xí)古人的一筆一畫(huà)，一個(gè)山頭怎樣皴怎樣礬，一條衣帶怎樣折轉(zhuǎn)，我很快就可以畫(huà)得很好很像，但是畫(huà)里沒(méi)有自己，畫(huà)得再好再像也沒(méi)有意思。”在農(nóng)業(yè)文明快速向工業(yè)文明過(guò)渡的當(dāng)代中國(guó)社會(huì)，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，更應(yīng)該著意在文化框架下的大傳統(tǒng)，而不只是一招一式的規(guī)范。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)更多是意象的追求，傳統(tǒng)的詩(shī)詞、戲劇和繪畫(huà)都將寫(xiě)意放在了首要位置，意象化、平面化、裝飾性這些傳統(tǒng)繪畫(huà)的特征在邢慶仁作品中得到體現(xiàn)?！洞瀹?huà)》《魏塔》等作品中，挑水、吃飯的農(nóng)婦、趕路的老人、沉思的婦人孩童以及牛和羊平鋪于畫(huà)面，似乎是各自獨(dú)立的個(gè)體，也是農(nóng)村社會(huì)生活的全貌，構(gòu)圖上有漢代畫(huà)像磚圖案的意趣，又極具現(xiàn)代構(gòu)成意味。對(duì)畫(huà)面抒情性的執(zhí)著，讓邢慶仁在20世紀(jì)末敢于大膽突破中華人民共和國(guó)成立后人物畫(huà)形成的以素描加筆墨的新傳統(tǒng)，回歸中國(guó)傳統(tǒng)文化的寫(xiě)意之境，在當(dāng)時(shí)以畫(huà)面表現(xiàn)方法和表現(xiàn)形式的新意脫穎而出。邢慶仁的作品不再是對(duì)客觀現(xiàn)象的簡(jiǎn)單再現(xiàn)，而著意于表現(xiàn)畫(huà)家內(nèi)心對(duì)社會(huì)、對(duì)人生的主觀感受，這份感受中帶有詩(shī)意的浪漫和孤獨(dú)，因而常常彌漫著細(xì)膩的傷感，即使是在色彩強(qiáng)烈的畫(huà)面中也會(huì)流露出淡淡的憂(yōu)郁，我喜歡邢慶仁畫(huà)面里的憂(yōu)郁氣息。

繪畫(huà)作為一個(gè)表征媒介，藝術(shù)家通過(guò)自己的藝術(shù)語(yǔ)言和創(chuàng)作技巧，對(duì)圖像進(jìn)行選擇、處理和再現(xiàn)，表達(dá)自己對(duì)世界的理解和情感，必然會(huì)帶有一定的主觀性。近些年來(lái)，邢慶仁的作品畫(huà)面更加主觀和感性，人物形態(tài)簡(jiǎn)化，去除了一些不必要的細(xì)節(jié)和復(fù)雜性，加強(qiáng)了形式感，讓觀者感受到真實(shí)而生動(dòng)的生命的情緒和激情。2023年創(chuàng)作的《一條大河》，構(gòu)圖上突破了中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)圖式，大開(kāi)大合，大面積的黑白交錯(cuò)，在強(qiáng)烈對(duì)比中，增強(qiáng)了畫(huà)面的表現(xiàn)力，同時(shí)又在靜謐中營(yíng)造出動(dòng)態(tài)，令人遐想。歲月流淌，有亙古的黃天厚土、大江大河，有動(dòng)蕩的蒼茫世事，“談笑間，檣櫓灰飛煙滅”，終究是“人生如夢(mèng)，一樽還酹江月”，豪邁曠達(dá)又深沉憂(yōu)傷。靜靜地凝視畫(huà)面，觀者不再是被動(dòng)的觀看者，在欣賞作品的同時(shí)已然與作者產(chǎn)生深深的情感共鳴。

邢慶仁的作品個(gè)人面貌強(qiáng)烈，他善于用墨，有時(shí)會(huì)在黑白構(gòu)成中強(qiáng)化對(duì)畫(huà)面形式的追求，有時(shí)又將色彩作為表達(dá)情感的手段，他的色彩鮮明而有個(gè)性。邢慶仁追求色彩的純凈和透明，他喜歡使用明亮、鮮艷的顏色，強(qiáng)調(diào)色彩之間的對(duì)比，同時(shí)又有和諧的對(duì)接，從而使畫(huà)面充滿(mǎn)生機(jī)和活力。嬌艷的桃花和盎然綠意是他表現(xiàn)春天的最?lèi)?ài)，成為他的繪畫(huà)符號(hào)之一，被大家熟知和喜愛(ài)。邢慶仁的父親邢繼有先生是西安美院油畫(huà)系教授，少年時(shí)期父親陸陸續(xù)續(xù)貼在老家堂屋墻上的眾多歐洲油畫(huà)印刷品是對(duì)邢慶仁最早的藝術(shù)啟蒙。他的繪畫(huà)顏色受到歐洲油畫(huà)，更多的是俄羅斯油畫(huà)的影響，同時(shí)也有陜西民間美術(shù)的影響。他常說(shuō)“土生五色”， 隨著年齡的增長(zhǎng)，扎根在故鄉(xiāng)的原野，民間色彩的浸染更多了些。文學(xué)是語(yǔ)言的藝術(shù)，繪畫(huà)是視覺(jué)和形式的藝術(shù)，在大型綜合展覽中，邢慶仁的作品在展廳具有很強(qiáng)的辨識(shí)度。

四、承接傳統(tǒng)走向現(xiàn)代

人類(lèi)情緒的沖動(dòng)，需要用一種形式表現(xiàn)出來(lái)，于是產(chǎn)生了藝術(shù)和宗教。邢慶仁說(shuō)：“我的畫(huà)是在生活里發(fā)生的，生活惹過(guò)我，我也惹過(guò)它。為此我高興過(guò)，也苦惱過(guò)。我堅(jiān)持著自己的創(chuàng)作，我希望我的作品也能惹上別人?！?016年邢慶仁出版手稿《草繪》，收錄了數(shù)十年間的隨筆勾勒，多繪于外出時(shí)所住酒店便簽紙上，看似信手涂鴉，卻蘊(yùn)含豐富，它記錄了彼時(shí)作者最鮮活的思想和情緒。我們用文字寫(xiě)日記，邢慶仁在用畫(huà)筆記日記。

被譽(yù)為“歐洲現(xiàn)代主義核心人物”的偉大詩(shī)人費(fèi)爾南多·佩索阿講過(guò)這樣一句話(huà)：“我們中每一個(gè)人都比一個(gè)人豐富，比很多人更豐富。”問(wèn)題是，我們?nèi)绾伟l(fā)現(xiàn)并呈現(xiàn)我們每一個(gè)人的豐富性。在現(xiàn)實(shí)的真實(shí)和主觀感覺(jué)的真實(shí)中，藝術(shù)更多的是主觀感覺(jué)的真實(shí)。在繪畫(huà)中堅(jiān)持自己的立場(chǎng)，從怎樣畫(huà)到畫(huà)什么，邢慶仁始終堅(jiān)持在對(duì)生命情緒和沖動(dòng)的探究中發(fā)現(xiàn)自己、塑造自己，并在這種塑造中去解讀世界。觀看他的作品，我們會(huì)隨著作者的這種自我啟蒙而去啟蒙自己，和作者一起去思考、探求哪些是我們活過(guò)卻未被我們真正活出的東西，從而去體驗(yàn)新的自我，努力成為最好的自己。

繪畫(huà)作為一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，承載著歷史和文化的積淀，具有傳承的重要意義。同時(shí)，繪畫(huà)也需要不斷進(jìn)行創(chuàng)新和突破，以適應(yīng)當(dāng)代社會(huì)的需求和審美觀念。當(dāng)下許多畫(huà)家都在進(jìn)行著繪畫(huà)現(xiàn)代性的探索，什么是繪畫(huà)的現(xiàn)代性，它不只是繪畫(huà)形式的不斷變化翻新，繪畫(huà)的現(xiàn)代性更多的應(yīng)該是藝術(shù)主體對(duì)外部現(xiàn)實(shí)的自我理解與重新發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)代性繪畫(huà)的核心并不在于觀看到了什么，而在于怎樣觀看，怎樣展現(xiàn)。邢慶仁堅(jiān)持把內(nèi)心的“愛(ài)”和突發(fā)靈感作為創(chuàng)作的基礎(chǔ)，在強(qiáng)化寫(xiě)意的表達(dá)中，敢于打破常規(guī)，大膽出新。我們應(yīng)該承認(rèn)，相較于西方藝術(shù)形式的發(fā)達(dá)，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)雖然重想象重寫(xiě)意，但正是因?yàn)樾问降牟话l(fā)達(dá)，在明清陷于文人雅士無(wú)聊時(shí)消遣的戲筆，遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)，從而出現(xiàn)民國(guó)時(shí)期陳獨(dú)秀、徐悲鴻等人提出的改良國(guó)畫(huà)之說(shuō)，乃至到中華人民共和國(guó)成立后，美術(shù)教學(xué)的全盤(pán)西化。邢慶仁將東方審美意趣和西方的表現(xiàn)形式完美地交融在自己的作品中，他的造型語(yǔ)言突破了學(xué)院派的理性制約，又沒(méi)有刻意地扭曲變形，同時(shí)在陜西民間藝術(shù)元素中汲取營(yíng)養(yǎng)，他的筆墨強(qiáng)悍有力，線條粗重有質(zhì)感，極具情感張力，具有很強(qiáng)的個(gè)性特征。邢慶仁在中國(guó)畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言的推進(jìn)上，蹚出了一條不同于古人、不同于他人的全新之路。從這一點(diǎn)來(lái)看，我不想說(shuō)鄉(xiāng)土，也不想說(shuō)表現(xiàn)，邢慶仁的繪畫(huà)承接著傳統(tǒng)走向現(xiàn)代。

本專(zhuān)題責(zé)任編輯：薛源