摘要：工筆畫作為傳統(tǒng)繪畫的一種，在色彩運(yùn)用、構(gòu)圖位置、人物刻畫等方面呈現(xiàn)出獨(dú)特之處。其中，色彩作為美術(shù)語(yǔ)言的重要組成部分，是畫家藝術(shù)情懷和思想情感的傳達(dá)媒介。本文主要從歷史和審美的角度對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫《女史箴圖》的色彩運(yùn)用、構(gòu)圖位置、人物刻畫進(jìn)行分析、鑒賞和借鑒，揭示中國(guó)工筆畫美術(shù)語(yǔ)言的獨(dú)特之美。

關(guān)鍵詞：工筆畫；女史箴圖；色彩；美術(shù)語(yǔ)言

西晉惠帝時(shí)期，賈后專權(quán)失敗后，張華作《女史箴》，對(duì)宮中婦女進(jìn)行道德教化，教導(dǎo)其遵從婦德，以得到榮譽(yù)。之后，顧愷之將《女史箴》融入自己的繪畫理念，繪成《女史箴圖》，展現(xiàn)了傳統(tǒng)工筆畫的輝煌成就，在中國(guó)繪畫史上具有劃時(shí)代的意義?！杜敷饒D》值得我們進(jìn)行研究探討，吸收借鑒傳統(tǒng)工筆畫的獨(dú)特美術(shù)語(yǔ)言。除此之外，顧愷之在人物塑造方面達(dá)到了傳神的境界，因此，《女史箴圖》是集教化與審美于一身的優(yōu)秀繪畫作品，在呈現(xiàn)美的同時(shí)，教化宮中婦女培養(yǎng)品德。

一、《女史箴圖》作品簡(jiǎn)要概述

《女史箴圖》是東晉時(shí)期人物畫的杰出代表，關(guān)于此圖的研究，徐邦達(dá)在《古書畫過眼要錄》中提到：“人物衣紋作‘高古游絲描’，運(yùn)筆飛動(dòng)，真有春蠶吐絲之妙。設(shè)色多用朱墨，色調(diào)古艷?！盵1]這是我國(guó)現(xiàn)存最早的工筆人物畫作品之一，是東晉畫家顧愷之創(chuàng)作的絹本繪畫作品，現(xiàn)藏于大英博物館。此圖系作者根據(jù)西晉張華《女史箴》一文而作。畫中所提到的女史主要是侍奉皇后左右，專門記載皇后言行的女官。其中，箴是規(guī)勸、告誡之意，旨在規(guī)勸婦女如何立身處世，培養(yǎng)良好品德，樹立高尚的道德品質(zhì)。

（一）從《女史箴》到《女史箴圖》

《女史箴》是西晉張華為諷諫賈后所寫的一篇辭賦。賈后是大功臣賈充的女兒，性格暴躁、性情善妒、兇狠狹隘。司馬衷登基后冊(cè)封其為皇后，賈后的野心逐漸暴露無(wú)遺。其為謀劃皇位，奪取政權(quán)，清除異己，殺死當(dāng)時(shí)輔政之臣數(shù)人。顧愷之據(jù)《女史箴》作《女史箴圖》，旨在勸誡女性提升道德修養(yǎng)。

二、《女史箴圖》工筆人物畫語(yǔ)言分析

（一）色彩特征

工筆畫作為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫主要表達(dá)形式之一，其特點(diǎn)是準(zhǔn)確、細(xì)致、富有層次感。工筆畫色彩運(yùn)用已經(jīng)十分成熟，常用色調(diào)有暖色調(diào)和冷色調(diào)以及深色和淺色的組合。在工筆畫中，一般以固有色調(diào)為主，設(shè)色明快、艷麗、沉著、高雅，整體畫面具有中國(guó)傳統(tǒng)民族色彩審美意趣。中國(guó)工筆畫色彩在發(fā)展歷程中，主要依賴傳統(tǒng)顏料特性。東晉時(shí)期的工筆畫顏料基本上都是礦石，所以其受制于顏料特性。畫面主要體現(xiàn)了重彩的藝術(shù)特點(diǎn)，用色具有粗獷、深厚、斑斕的強(qiáng)烈色彩特點(diǎn)。通過分析《女史箴圖》，我們可以看出工筆畫的這一特性，呈現(xiàn)了強(qiáng)烈的畫面效果。對(duì)于色彩與技法，二者應(yīng)有機(jī)結(jié)合，不可割裂。除了將水色和石色高度聯(lián)合，還須有效結(jié)合顏色和結(jié)構(gòu)，使色彩和線墨有機(jī)融合，才能使畫面豐富且協(xié)調(diào)，從而呈現(xiàn)虛實(shí)結(jié)合與濃淡相間的畫面效果。

（二）《女史箴圖》色彩的寫意性

東晉時(shí)期，工筆畫家的繪畫思想受宗教、哲學(xué)以及統(tǒng)治者思想的影響，在創(chuàng)作時(shí)具有一種主觀寫意性，這種寫意性是對(duì)于時(shí)代精神、社會(huì)主流思想文化與自我思想情感的一種融合后的體現(xiàn)，是體現(xiàn)畫家本人繪畫情感的一種方法。《女史箴圖》中的人物色彩表現(xiàn)具有很強(qiáng)的寫意性，畫中描繪了宮廷婦女的節(jié)義行為，表現(xiàn)了她們舍己為人的英勇行為，塑造了具有英雄氣概的宮廷婦女形象，從而起到教化的作用。畫中較為出色的兩處故事是“馮媛?lián)跣堋焙汀鞍嗉мo輦”。顧愷之根據(jù)不同的主題，生動(dòng)地反映了貴族婦女的形象和特征。畫中的婦女神采動(dòng)人，裙邊或飄帶處略微敷色，顯得柔軟纏綿，靚麗奪目，呈現(xiàn)出“春云浮空，流水行地”“緊勁連綿，循環(huán)超乎”的運(yùn)動(dòng)感和飄逸氣息，呈現(xiàn)出顧愷之設(shè)色的“寫意性”，而不是一成不變地照搬現(xiàn)實(shí)生活中的畫面。

（三）《女史箴圖》色彩的主次性

色彩的主次搭配是畫面形式美的一個(gè)重要體現(xiàn)，色彩在工筆畫中的地位非常高，畫家既要保持畫面主體物的固有色又要在此基礎(chǔ)上充分發(fā)揮主觀能動(dòng)性，表現(xiàn)畫面色彩的整體效果。中國(guó)畫用色注重分類，畫面顏色豐富但不雜亂，一種主色統(tǒng)領(lǐng)整體畫面，為主色調(diào)，其他顏色作為次要顏色，輔助主要顏色共同呈現(xiàn)畫面效果。畫面有一個(gè)大的色彩方向，表現(xiàn)畫面整體色彩傾向。在“馮媛?lián)跣堋钡膱?chǎng)景中，主人公馮媛形象宏偉高大，所穿服飾設(shè)色明艷、沉著、歡快，突出了主人公地位，與其他侍從相比，服飾更加精致而且顏色細(xì)膩。

（四）《女史箴圖》色彩的裝飾性

將中國(guó)畫與西洋畫相比，可看出西洋畫設(shè)色以再現(xiàn)事物為目的，但中國(guó)畫設(shè)色講究從固有色出發(fā)，畫師根據(jù)固定色以及自己內(nèi)心的情感變化，表達(dá)繪畫的主題色彩[2]。中國(guó)畫的色彩是墨與色的結(jié)合，畫家在墨色與色彩的對(duì)比之間尋求“沖突的和諧”，達(dá)成畫面統(tǒng)一的效果，尋求一種統(tǒng)一、和諧、融合的境界。畫家根據(jù)自己的主觀思想與情感需要，對(duì)作品設(shè)不同的色彩，將客觀事物的固有色進(jìn)行淡化處理，形成畫師心中主觀顏色?！杜敷饒D》以墨色為主，以其他色相作為輔助，協(xié)調(diào)畫面，具有強(qiáng)烈的裝飾效果，增添了畫面色彩的裝飾意趣。

三、《女史箴圖》工筆人物畫構(gòu)圖分析

《女史箴圖》是一幅插圖性質(zhì)的畫卷，內(nèi)容分為十二段，因年代久遠(yuǎn)，損壞丟失了一部分，現(xiàn)存九段，以“馮媛以身?yè)跣?，保護(hù)漢元帝”“班婕妤謝絕與漢成帝同輦”最為出色，十二段描繪的都是女范事跡。作品為絹本設(shè)色長(zhǎng)卷，采用散點(diǎn)透視法進(jìn)行構(gòu)圖，散點(diǎn)透視法不同于西方的焦點(diǎn)透視，它是中國(guó)畫中常見的一種表現(xiàn)手法。畫家將視點(diǎn)移動(dòng)到畫布上，構(gòu)造出多個(gè)消失點(diǎn)，從而形成一種靈活的時(shí)空境界。這種透視方法也叫作“移動(dòng)視點(diǎn)”，能夠表現(xiàn)遼闊的畫面效果，視野廣闊，從而呈現(xiàn)更好的畫面效果。

顧愷之根據(jù)人物尊卑關(guān)系確定人物的比例大小，突出主體人物，畫面主次分明。如圖中“對(duì)鏡梳妝”片段，右側(cè)的女子手持鏡子觀察自己的妝容，身后侍女正為其梳頭。從構(gòu)圖可以看出，畫面主要描繪了一位端坐在鏡子前的女子，其身體在前方，為完整刻畫，身后的侍女身體被遮擋了一部分。在“班婕妤謝絕與漢成帝同輦”的場(chǎng)景中，班婕妤身姿偉岸，與其旁邊的轎夫相比較，身形甚至更加高大，體現(xiàn)了顧愷之構(gòu)圖的獨(dú)到之處：大小比例主次分明。此構(gòu)圖亦凸顯了班婕妤深明大義的宮廷婦女形象。

四、《女史箴圖》工筆畫人物塑造分析

（一）“傳神論”

畫家不僅要顯示人物與人物之間的物理距離，更要如實(shí)描繪人物與人物之間的心靈空間，這亦是繪畫的重要特點(diǎn)。有了心靈空間，便有了聯(lián)想，從而產(chǎn)生畫外音，動(dòng)人心弦的意境便由此而生發(fā)?！靶挠徐`犀一點(diǎn)通”“心不在焉，視而不見”，這兩句話如果以繪畫的形式加以表現(xiàn)，只要把握好“悟?qū)χㄉ瘛钡脑E竅，便能迎刃而解[3]。 顧愷之注重以形寫神，畫必形似，方能神似。顧愷之重視眼睛在人物繪畫中的傳神作用，正所謂“四體妍蚩，本無(wú)關(guān)于妙處，傳神寫照，正在阿堵中”。他認(rèn)為人物四肢畫得好與壞本無(wú)關(guān)緊要，使人物畫達(dá)到傳神境界的關(guān)鍵在于“阿堵”。因此，顧愷之對(duì)畫中人物眼睛的描繪慎之又慎。顧愷之以形寫神的畫論在于將畫中人物形象神化，塑造超凡脫俗的形象，使畫中人物不僅形似，更加神似。

（二）“游絲描”

顧愷之在繪畫技法上注重線條的運(yùn)用，其線條呈現(xiàn)出連綿不斷、悠緩自然的節(jié)奏感，線條輕重控制有度，正如“春蠶吐絲”“春云浮空，流水行地”，將自戰(zhàn)國(guó)以來(lái)形成的“高古游絲描”發(fā)展到了完美的境地。他采用描繪線條的手法，使畫面呈現(xiàn)出典雅、寧?kù)o而又不失活力的氛圍。畫面中線條婉轉(zhuǎn)飛揚(yáng)、悠緩自然、均勻優(yōu)美，人物所穿衣物飄飄然，仿佛有風(fēng)在吹動(dòng)，生動(dòng)至極。這種筆線被后人稱為“高古游絲描”。高古游絲描最早由明代鄒德中在《繪事指蒙》中提出。鄒德中特意用“高古”一詞去修飾“游絲描”，說明他意識(shí)到這種宛若游絲的線條產(chǎn)生的時(shí)間遠(yuǎn)早于鐵線描、莼菜描等唐宋時(shí)純熟的描法[4]。

（三）剪影化造型

《女史箴圖》中人物造型如剪影一般，這與寫實(shí)高度成熟的唐宋工筆人物畫存在很大的差異。其中，人物塑造缺乏體量感、厚重感，呈現(xiàn)平面化的造型，比如“班婕妤謝絕與漢成帝同輦”這一場(chǎng)景中，八名抬轎夫所穿服飾飄然瀟灑，肩上所抬轎子似乎并無(wú)重量，可輕易托起，說明在塑造人物時(shí)，畫家并沒有營(yíng)造事物的重量感。

五、《女史箴圖》道德教化思想

《女史箴圖》描繪女范事跡，有漢代馮媛以身?yè)跣?，保護(hù)漢元帝的故事；有班婕妤拒絕與漢成帝同輦，以防漢成帝貪戀女色的故事；有描繪上層?jì)D女遵守道德規(guī)范的場(chǎng)景。這類圖像帶有一定的說教性質(zhì)，勸導(dǎo)宮中婦女修養(yǎng)自己的品德。如漢元帝遭遇黑熊襲擊，宮女躲在一旁，身旁侍衛(wèi)雖手拿利器，卻畏畏縮縮，不敢向前，而馮婕妤昂首挺胸、義無(wú)反顧用身體擋住黑熊，保護(hù)漢元帝，表現(xiàn)出其無(wú)所畏懼、堅(jiān)定不屈的內(nèi)心狀態(tài)。從中可以看出顧愷之對(duì)宮中婦女的教育思想。

六、后人對(duì)《女史箴圖》的評(píng)價(jià)

自古以來(lái)，《女史箴圖》在中國(guó)畫壇占據(jù)一席之地，受到許多畫家的欣賞與研究。明代何良俊評(píng)價(jià)：“女人有三寸許長(zhǎng)，皆有生氣，似欲行者，此神而不失其自然?！焙笥星宕鷷嬭b藏家安岐：“色澤鮮艷，神氣完足?！鳖檺鹬畬?duì)于人物塑造的傳神之妙由此可見。

七、結(jié)語(yǔ)

《女史箴圖》在中國(guó)繪畫史上具有劃時(shí)代意義，它是集教化功能和審美功能于一身的成功典范，在設(shè)色、構(gòu)圖設(shè)計(jì)、人物塑造等方面達(dá)到了傳神的境界。畫中人物神態(tài)惟妙惟肖，呼之欲出。除此之外，通過人物的動(dòng)作與表情表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界，將兩漢以來(lái)人物畫的發(fā)展推向了新境界，對(duì)后世的繪畫發(fā)展也產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響?？傊?，《女史箴圖》是中國(guó)的繪畫寶藏，它不僅具備藝術(shù)價(jià)值，還具有歷史價(jià)值與史學(xué)價(jià)值，值得我們花費(fèi)大量時(shí)間與精力去研究其隱藏的價(jià)值，發(fā)掘歷史與文化資源。

作者簡(jiǎn)介

鄭秋霞，女，漢族，山東菏澤人，碩士研究生，研究方向?yàn)閷W(xué)科教學(xué)（美術(shù)）。

吳新新，女，漢族，山東青島人，碩士研究生，研究方向?yàn)閷W(xué)科教學(xué)（美術(shù)）。

參考文獻(xiàn)

[1]吳陽(yáng).六朝密體畫藝術(shù)風(fēng)格探究—以《女史箴圖》為例[J].美與時(shí)代，2021（11）：40-41.

[2]黃曦.探究中國(guó)畫的裝飾性表現(xiàn)[J].藝術(shù)與設(shè)計(jì)（理論），2014，（11）：124-126.

[3]張愜寅.略論中國(guó)古代繪畫中的空間營(yíng)造—以顧愷之《女史箴圖》為例[J].美術(shù)教育研究，2016（5）：18-19.

[4]蘇醒.《女史箴圖》的風(fēng)格與來(lái)源—兼論魏晉南北朝人物畫的兩大脈絡(luò)[J].湖北美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2018（4）：11-17.