侯剛，1971年生于山東省淄博市博山區(qū)。1991年開始從事于工藝刻瓷藝術(shù)研究， 2006年創(chuàng)辦侯剛藝術(shù)工作室——澤藝軒。作品多次在國家級、省級、市級評比中獲獎，并多次被國內(nèi)外友人收藏。

現(xiàn)為中國工藝美術(shù)協(xié)會會員、中國陶瓷協(xié)會會員、高級工藝美術(shù)師、山東省工藝美術(shù)大師、山東省輕工系統(tǒng)首席技師、山東省工藝名人、山東省杰出青年陶瓷藝術(shù)家、山東省工藝美術(shù)行業(yè)技術(shù)能手、山東省高級技師、山東省工藝美術(shù)學(xué)會會員、山東陶瓷工業(yè)協(xié)會藝術(shù)專業(yè)委員會研究員、山東英才學(xué)院刻瓷研究會副秘書長、山東英才學(xué)院非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究院特聘教授、淄博市陶瓷藝術(shù)大師、淄博市工藝美術(shù)大師、淄博市刻瓷藝術(shù)家協(xié)會理事、博山分會副秘書長等職。

刻瓷藝術(shù)有著比較深遠的歷史起源，與中國的制瓷工業(yè)和書畫藝術(shù)息息相關(guān)。據(jù)史料記載，早在秦朝時期就有“剝鑿瓷釉”的說法，但是此時期的制瓷工藝依然處在比較原始的階段。后來隨著制瓷水平的不斷提高，到宋朝時，不僅已經(jīng)有“瓷刻”的記載，而且還已在定窯瓷器中出現(xiàn)了鐫刻花紋并燒制的藝術(shù)現(xiàn)象。直到清朝時期，刻瓷藝術(shù)才開始真正走入民間和市井，具有了一定的社會影響力。特別是在上世紀70年代以后，刻瓷藝術(shù)在山東多地得到傳承與改進，尤以山東淄博地區(qū)為個中翹楚，有了“世界刻瓷在中國，中國刻瓷在淄博”的說法。

刻瓷藝術(shù)的主要工具是刻刀。作為在瓷器上施展的藝術(shù)，需要以高強度的工具在瓷器表面上刻畫細密的圖案，因此使用的刻刀工藝要求也是相當(dāng)高的。除此之外，要想表現(xiàn)出不同的藝術(shù)技法和多重的藝術(shù)效果，則亦需選擇不同材質(zhì)的刀具。

錘是作為與刻刀成套的工具存在的。錘主要用于施力，因此對刻瓷具有決定性的影響。在刻瓷時，一手持刀，另一手則持錘敲擊，在瓷面的原稿上用錘一點一點敲擊出點，構(gòu)結(jié)成線，在此基礎(chǔ)上方能繪制成塊的畫面和完整的圖畫。下錘的力度十分講究，否則將有毀壞瓷面的危險。

作為一種藝術(shù)形式，受藝術(shù)家的個人創(chuàng)作傾向和不同的藝術(shù)風(fēng)格的影響，刻瓷藝術(shù)的技法也是分門別類，各有迥異，大體上可分為點刻法、線刻法和面刻法。但在刻瓷的實際操作中，一幅畫面的完成，往往需要靈活運用各種不同的刀法組合搭配，需要多種技藝的充分發(fā)揮，才能表達出多層級的藝術(shù)效果。刀跡可以表現(xiàn)出物體的質(zhì)感，刀法可以表現(xiàn)出中國水墨書畫的筆底意趣和金石雕刻的古樸雄渾的意味。并且刀法也講究一氣呵成，做到刀斷氣不斷，形意相連。

刻瓷藝術(shù)雖然秉承了書畫藝術(shù)的基本風(fēng)格，但是以陶瓷作為原材料，具有自身獨有的刻畫工具，這一特點使其具有了獨特的藝術(shù)風(fēng)格。毫無疑問，刻瓷藝術(shù)具有水墨畫的筆墨情趣，但是使它更為特別的，則是其具有的金石韻味。

眾所周知，陶瓷的表面質(zhì)地堅硬，上敷釉層，所以刀刻處常常產(chǎn)生瓷崩現(xiàn)象。受瓷盤的性質(zhì)和刻畫力度不同的影響，瓷崩現(xiàn)象也是各有不同。只有熟悉瓷盤的特性，熟練掌握刻畫力度，才能讓瓷盤產(chǎn)生理想中的瓷崩現(xiàn)象。而刻瓷藝術(shù)的金石韻味，正是來自于這一獨特的瓷崩現(xiàn)象。在斑駁不平的陶瓷表面，被刻去的部分呈現(xiàn)亞光效果，與光滑的瓷面形成鮮明對比。并且，倘若用手接觸，可以感受出瓷盤表面的凹凸不平，說明刻瓷作品是立體的藝術(shù)。這一特點無疑加深了刻瓷藝術(shù)的金石韻味。

刻瓷藝術(shù)作為一種獨特的藝術(shù)形式，它獨有的藝術(shù)表現(xiàn)手法決定了其有著自身無可比擬的藝術(shù)價值。藝術(shù)價值是歷代刻瓷藝術(shù)家不斷創(chuàng)造發(fā)揚而來的。隨著陶瓷行業(yè)的不斷發(fā)展，刻瓷藝術(shù)也在不斷發(fā)展。未來的刻瓷藝術(shù)自然一定會迎來新的挑戰(zhàn)，實現(xiàn)新的發(fā)展。