鋼琴音樂作為西方音樂的代表，傳入我國后受到廣泛關注，同時也為中國的音樂藝術注入了新鮮養(yǎng)料。1937—1949年，中國鋼琴藝術出現(xiàn)了一些極具民族風格的音樂作品，如賀綠汀的《游擊隊之歌》《嘉陵江上》等，這一時期已經(jīng)醞釀了“紅色鋼琴音樂”的種子。20世紀中期，中國鋼琴藝術作品的創(chuàng)作進入興盛期，在這一時期，鋼琴音樂作品開始有了中國風格，其中出現(xiàn)了一批由革命歌曲改編的鋼琴作品，如鋼琴協(xié)奏曲《黃河》、鋼琴組曲《紅色娘子軍》等，這些作品鼓舞斗志，表達了人民的愛國情感，宣揚了革命精神與紅色文化，受到廣大群眾的認可，同時將紅色音樂元素在鋼琴音樂創(chuàng)作中的融入推向高潮。因此，扎根于民族文化土壤的紅色音樂元素是中國鋼琴民族化創(chuàng)作的重要源泉，對中國鋼琴藝術的發(fā)展具有極大的促進作用。

一、中國鋼琴音樂創(chuàng)作融入紅色音樂元素的意義

首先，紅色音樂是中國革命時期的一種獨特藝術形式，是人民大眾創(chuàng)作的藝術，是平民百姓真情實感的表達，它融合了時代精神和民族精神，具有濃厚的愛國主義情懷。鋼琴音樂創(chuàng)作者積極借鑒和提煉紅色音樂元素進行鋼琴創(chuàng)作，有助于提高中國音樂聽眾對鋼琴樂器的熟悉度，增強大眾對鋼琴音樂的理解力，使大眾能夠更好地體驗鋼琴樂曲的魅力，對于普及中國鋼琴藝術有巨大的推動作用。其次，20世紀以來，中國鋼琴音樂發(fā)展取得了令人矚目的成就，其中根據(jù)紅色音樂創(chuàng)作改編的鋼琴作品，數(shù)目多、涵蓋廣、區(qū)域性強、色彩鮮明，極具民族化特色，是對中國鋼琴音樂民族化發(fā)展的有效拓展。例如，融入陜北紅色音樂元素的鋼琴作品有王建中的《山丹丹開花紅艷艷》《翻身道情》《繡金匾》，汪立三的《藍花花》等，融入江西紅色音樂元素的鋼琴作品有《映山紅》《十送紅軍》，王懷建鋼琴組曲《贛風》，董為杰鋼琴套曲《江西民歌五首》，江定仙《變奏曲》（江西民歌主題）等，這些作品帶有濃厚的地方風格，作曲家在創(chuàng)作實踐中不斷進行探索和創(chuàng)新，逐漸形成獨特的“中國風格”，提高了中國鋼琴作品演奏技法的豐富性。許多具有地方風格的鋼琴作品已成為中國鋼琴作品中的經(jīng)典之作，被納入考級教材，是各大鋼琴比賽中的獲獎曲目，為中國鋼琴音樂創(chuàng)作帶來新的可能性。紅色音樂元素在中國鋼琴音樂創(chuàng)作民族化中的融合與創(chuàng)新，不僅豐富了中國鋼琴曲目的風格和內(nèi)涵，其獨特而飽滿的民族風格更展現(xiàn)了中國音樂文化的獨特魅力。

二、江西紅色音樂元素在鋼琴音樂中的創(chuàng)作價值

與西方音樂相對重視形式與技術不同，“中國風格”的鋼琴音樂更注重表現(xiàn)樂曲所蘊含的內(nèi)容與人文精神，中國鋼琴音樂作品對民族文化和精神的傳遞是創(chuàng)作中的重要元素。

（一）從創(chuàng)作素材上——濃厚的客家文化

江西作為中國重要的客家聚居區(qū)之一，擁有豐富多樣的客家文化。這片客家文化與紅色文化交融的土地蘊含著深厚的歷史底蘊和獨特的旋律風格，吸引了眾多音樂人的關注，并成為他們創(chuàng)作的靈感來源。例如，《十送紅軍》就是根據(jù)贛南采茶戲的傳統(tǒng)曲牌《長歌·送郎調(diào)》改編而成的，其旋律優(yōu)美抒情?？图疑礁韬筒刹钁蚴强图椅幕硌菟囆g的精華，客家山歌不僅繼承了傳統(tǒng)詩歌的賦、比、興，而且在人民大眾長期的藝術實踐中，創(chuàng)新了多種多樣的藝術手法和表現(xiàn)形式，具有濃郁的地方色彩。采茶戲表演詼諧幽默、妙趣橫生，為群眾喜聞樂見，能夠使鋼琴創(chuàng)作更加貼近群眾生活，采茶戲中的曲調(diào)、伴奏樂器的音色和奏法可以為鋼琴音樂的創(chuàng)作提供豐富的元素。

（二）從創(chuàng)作題材上——感人的革命故事

江西紅色音樂中融入了許多感人的革命故事，這些故事通過鋼琴演奏得到了傳承。例如，鋼琴演奏者通過快速、有力的擊鍵方式，傳遞出革命故事中激昂奮進、斗志昂揚的氛圍。這種表現(xiàn)形式不僅突出了革命者面對困難時堅定不移的信念，也展示了他們?yōu)閷崿F(xiàn)自由而付出巨大努力的決心。1927年毛澤東同志第一次來到井岡山，時隔38年，1965年毛澤東同志重上井岡山，在井岡山游覽的七天，他還留下了自己的兩首詞，最著名的就是《水調(diào)歌頭·重上井岡山》。從1927年的艱苦革命到故地重游的變化，這些都是極具價值的創(chuàng)作素材，創(chuàng)作者可以考慮以自由變奏曲式來進行創(chuàng)作，通過鋼琴寬廣的音域?qū)⑦@些偉大史詩演繹出來。這種創(chuàng)新形式不僅可以展示江西紅色文化的豐富內(nèi)涵，也能夠讓聽眾在音樂中感受紅色精神的力量與魅力。

（三）從創(chuàng)作主題上——鮮明的時代精神

江西是中國革命的搖籃，這里孕育了偉大的井岡山精神、蘇區(qū)精神和長征精神，這里誕生的經(jīng)典紅色歌曲，傳唱大江南北，經(jīng)久不衰。它們既是革命時期火熱斗爭的真實寫照，也體現(xiàn)著人民群眾生活實踐的真實感悟，獨具藝術魅力與美學意蘊，彰顯民族精神與時代精神。創(chuàng)作者依托江西紅色音樂元素所蘊含的時代精神，在鋼琴創(chuàng)作中借助托卡塔、復調(diào)等演奏技法，運用和聲、旋律、節(jié)奏等各種手段，將江西紅色音樂元素與鋼琴音樂創(chuàng)作有機地結(jié)合起來，使得鋼琴作品能夠更好地傳遞出時代背景下的思想與情感。

三、江西紅色音樂元素在鋼琴音樂創(chuàng)作中的運用

江西被譽為“充滿紅色記憶的紅土地”，蘊含著獨具地方特色的旋律風格和紅色文化，鋼琴音樂借鑒江西紅色音樂元素可以進一步豐富中國鋼琴音樂作品的民族風格，激發(fā)紅色音樂在當代社會傳承和發(fā)展的生命力。

（一）江西紅色音樂之“曲調(diào)”與鋼琴音樂創(chuàng)作

民歌作為江西紅色音樂的重要組成部分，體裁分為號子、山歌、小調(diào)、燈歌、風俗歌、兒歌六大類，創(chuàng)作者在鋼琴音樂創(chuàng)作中可以通過不同的速度、力度、連續(xù)性等因素來傳遞復雜的情感信息，并且可以通過左右手之間的配合來創(chuàng)造出多層次、多聲部的音樂效果。

1.民間小調(diào)——《斑鳩調(diào)》

《斑鳩調(diào)》是江西贛南的民間小調(diào)，也是當?shù)毓?jié)日歌舞活動中的一種傳統(tǒng)燈歌，歌曲曲調(diào)歡快，節(jié)奏跳躍，歌詞頭一段以“斑鳩鳥”為引題。作曲家董為杰的鋼琴套曲《江西民歌五首》中的第三首就是以《斑鳩調(diào)》的曲調(diào)進行創(chuàng)作的，在創(chuàng)作手法上將原來的旋律主題進行了七次變奏，運用了許多跳音。這首曲目還可以考慮采用四手聯(lián)彈、雙鋼琴的形式來進行創(chuàng)作，在創(chuàng)作手法上不局限于主題的單一與重復，可以通過對音樂進行衍變，使整首樂曲主題的變奏與動機交替進行，構成“變奏—展開—變奏”的自由變奏曲式，增強連音、跳音、倚音，展現(xiàn)出全曲春意盎然的勃勃生機。

2.興國山歌——《請茶歌》

《請茶歌》是1957年曲作者解策勵隨中央交通部文工團到江西省歌舞團工作期間，沿著紅軍當年走過的路，尋找當年老紅軍進行慰問和采訪，聆聽他們在井岡山英勇斗爭的故事，有感而發(fā)創(chuàng)作出的歌曲。在鋼琴創(chuàng)作實踐中，演奏者可在開篇先通過低音區(qū)和高音區(qū)的顫音抒發(fā)江西人民的熱情好客，緊接著雙手交替彈奏跳音進入主題，營造出親切愉快的氛圍，之后通過復調(diào)的手法左右手旋律交織，將雙手的音域逐漸擴展，織體的層次逐漸增加，描繪井岡山茶香飄四海，到了高潮部分，通過托卡塔的手法展現(xiàn)軍民團結(jié)的力量。全曲可以在保留歌曲旋律本身的基礎上對旋律進行衍生和擴充，在擴展旋律的過程中添加豐富的伴奏織體，增強作品的層次感和生動性。

3.客家民歌——《紅星照我去戰(zhàn)斗》

該歌曲采用了贛南客家民歌風味的音調(diào)，曲調(diào)非常流暢，旋律猶如微風吹拂，呈現(xiàn)了革命后代不畏艱難險阻、奮勇向前的革命精神。在鋼琴創(chuàng)作實踐中，演奏者可以運用曲調(diào)《紅星照我去戰(zhàn)斗》“以大二度和純四度”為起音的動機進行創(chuàng)作，運用變奏、模進、展衍等作曲技法，在西方和聲思維創(chuàng)作的基礎上，結(jié)合五聲性調(diào)式和聲，使樂曲旋律線條通過鋼琴演繹變得更為優(yōu)美流暢。

（二）江西紅色音樂之“聯(lián)想”與鋼琴音樂創(chuàng)作

隨著中國鋼琴藝術的深度發(fā)展，鋼琴音樂的創(chuàng)作素材已不局限于對曲調(diào)的改編和提煉，還可以充分利用鋼琴的寬闊音域以及和聲的眾多變化來實現(xiàn)對不同音響色彩的模仿，讓極具地方風格的音響和景象在鋼琴上奏出動人的旋律和聲音。

1.聽覺聯(lián)想——瓷

瓷器在中國文化中具有深厚的歷史和文化內(nèi)涵，而江西景德鎮(zhèn)作為中國著名的瓷都，擁有悠久的陶瓷制造傳統(tǒng)。在鋼琴音樂創(chuàng)作中，藝術家可以通過瓷的聲音聯(lián)想，運用豐富多樣的技巧和手法，探索中國鋼琴音樂的更多可能。

作曲家可以選取具有代表性的瓷器形象作為靈感源泉。例如，利用高聲區(qū)的音程和顫音演奏模仿瓷器碰撞的聲音，在鋼琴中音區(qū)長琶音奏法加踏板進行配合，其間穿插由疏至密的節(jié)奏型，通過鋼琴的創(chuàng)作手法和創(chuàng)新演繹來訴說窯瓷制作過程。還可以通過音調(diào)的起伏、節(jié)奏的變化等，嘗試用琴鍵上下跳動、旋律起伏等方式來表現(xiàn)出瓷器之美，通過琴聲演繹出各式各樣精美絕倫、形態(tài)萬千的瓷器，給聽眾營造身臨其境感受瓷器的質(zhì)感、光澤和紋理的氛圍，賦予其美好的聯(lián)想。

2.視覺聯(lián)想——景與畫

除聽覺聯(lián)想外，創(chuàng)作者還可以在鋼琴創(chuàng)作中融入視覺聯(lián)想，可通過江西的景物和繪畫來激發(fā)創(chuàng)作靈感。

例如，《毛主席在井岡山》（鄭洪流于1977年創(chuàng)作）、《向井岡山進軍》（姜鐵山于1974年創(chuàng)作）等一系列以井岡山為背景的時代畫作，是江西紅色文化的重要素材，創(chuàng)作者在鋼琴創(chuàng)作過程中可以考慮以鋼琴組曲的形式，運用和聲的“色彩性”和節(jié)奏的對比在鋼琴上“畫”出江西紅色文化的藝術特征與魅力。這種融合不僅能夠讓聆聽者在欣賞鋼琴演奏時產(chǎn)生強烈的視覺聯(lián)想，也使得音樂更加富有表現(xiàn)力和感染力。再如，《八一起義歌》能夠讓人聯(lián)想到位于南昌八一廣場的標志性建筑——八一起義紀念塔，該紀念塔的塔座東、西、南三面各有一幅反映武裝起義的大型花崗石人物浮雕，主題分別是“宣布起義”“攻打敵營”“歡呼勝利”。在鋼琴創(chuàng)作實踐中，創(chuàng)作者可以考慮在《八一起義歌》的曲調(diào)基礎上進行提煉與豐富，曲式結(jié)構可以運用三段體，采用復調(diào)的手法進行創(chuàng)作，將三幅不同主題的浮雕用鋼琴進行演繹，表達出艱苦奮斗攻難關，革命紅旗永向前的拼搏精神。

四、結(jié)語

本文通過深挖江西紅色音樂元素，分析江西紅色音樂元素的創(chuàng)作價值以及與鋼琴音樂之間的融合和創(chuàng)新運用，希望能夠為江西紅色音樂在中國鋼琴音樂的民族化創(chuàng)作、傳播、教育及社會普及等提供一定的幫助。未來，藝術家在鋼琴音樂創(chuàng)作中進一步挖掘江西紅色音樂元素的潛力，將會帶來更多精彩而又獨特的鋼琴音樂作品。

（1.宜春幼兒師范高等?？茖W校；

2.宜春職業(yè)技術學院）

基金項目：2022年江西省文化藝術科學規(guī)劃一般項目“江西紅色音樂元素在鋼琴音樂創(chuàng)作中的融合與創(chuàng)新研究”（YG2022031）。

作者簡介：蔡政（1992—），女，江西豐城人，碩士研究生，講師，研究方向為鋼琴藝術。