中國民間舞的傳承與發(fā)展呈現(xiàn)出各民族共同發(fā)展的大好前景。東北秧歌是中國民間舞體系當中最具區(qū)域代表性的舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式。在傳承和發(fā)展東北民間舞的過程中，通過幾代人對東北文化的潛心探究，逐漸掌握了民間文化和民俗特點并對其進行了整理和規(guī)劃，形成了較為完善的東北秧歌教學(xué)體系。東北秧歌主要流傳于中國東北三省的黑吉遼地區(qū)，由于受人文環(huán)境、歷史背景、地理生態(tài)等因素的影響，東北不同地區(qū)逐漸形成了擁有同一屬性而又有不同呈現(xiàn)狀態(tài)的東北秧歌。現(xiàn)以東北秧歌“雙扇”的研究與創(chuàng)作為題，將具有代表性的遼寧地區(qū)東北秧歌作為研究主體，以瀕臨失傳的東北秧歌“雙扇”表演為研究方向，通過走訪傳承人并對文獻資料進行全面考究，對“雙扇”的研究與創(chuàng)作做了進一步闡述和分析。拓新性地推出了七組雙扇舞系列舞蹈動作，這些舞蹈動作中還融合了其他舞種元素。

東北秧歌發(fā)展路徑回顧

回眸東北秧歌

在世界舞蹈藝術(shù)范疇中，世界各民族在舞蹈文化建設(shè)的逶迤行程中一直都各展其能，各擅所長。中華文明有著五千多年的發(fā)展歷史，作為一個多民族的文化大國，中華民族始終以獨有的文化創(chuàng)造和藝術(shù)創(chuàng)新充實和豐富著舞蹈文化。東北秧歌舞蹈（雙扇舞）便是中華舞蹈藝術(shù)門類中的一種重要舞蹈形式。

東北三省位于中國北方高緯度地區(qū)，特殊的地理環(huán)境塑造了北方人豪爽和詼諧的性格。東北秧歌作為能夠體現(xiàn)當?shù)厝嗣裉匦缘乃囆g(shù)表現(xiàn)形式，歷經(jīng)三百多年的發(fā)展，逐漸形成了獨具特色的審美意蘊和濃厚的風格屬性。藝術(shù)的包容性促進了東北秧歌的快速生長。東北三省作為大雜居小聚居的代表性地區(qū)，除漢族以外，還有朝鮮族、蒙古族、滿族、鄂溫克族、回族等十幾個少數(shù)民族聚居。同時，闖關(guān)東時期中原地區(qū)人民的大量涌入，將中原特有的藝術(shù)形式及生活方式帶入了東北，其歷史發(fā)展的獨特性使東北秧歌呈現(xiàn)出包容發(fā)展的特性。

生長的差異性

任何藝術(shù)式樣從萌芽成長到發(fā)展普及，總是有著特定的地域、族群、經(jīng)濟和文化特征。明末清初，山海關(guān)以外的廣袤東北大地被稱為“關(guān)外”。這片遼闊無際的沃野曾經(jīng)是拓跋、鮮卑等游牧民族與中原先進農(nóng)耕文明文化交集融匯的命運舞臺，也是金、遼、蒙等稱王稱霸、號令天下之濫觴。衍生于此地的舞蹈形態(tài)“東北秧歌”及所包容的“雙扇舞”就自然地挾帶著區(qū)別于江南水鄉(xiāng)或者中原農(nóng)耕文化的特有舞蹈文化屬性。

從流傳區(qū)域看，東北秧歌主要在東北地區(qū)。雖然其在藝術(shù)的發(fā)展上呈現(xiàn)出共同進步的總體趨勢，但由于受到地方文化差異以及生產(chǎn)生活方式的地方特色的影響，使得各地區(qū)的東北秧歌樣式體現(xiàn)為同質(zhì)性中包含著異質(zhì)性的特征。

美的多樣性

東北三省是東北秧歌的起源、興盛和傳承之地。雖然在總體上稱為“東北秧歌”，但在幾百年的發(fā)展中形成了許多流派，這些流派都帶有濃郁的地域風格和區(qū)域性特征。每個流派都有自己的拿手絕活和特色技藝，涌現(xiàn)出了很多著名的藝人，創(chuàng)作出了各具特色的東北秧歌。

東北秧歌雙扇舞的研發(fā)及拓新

由于大專院校具有藝術(shù)水準高、科研能力強，專業(yè)人才多等優(yōu)勢，各地區(qū)藝術(shù)工作者在研究和創(chuàng)作東北秧歌的過程中，逐漸形成了依據(jù)教學(xué)體系劃分東北秧歌風格的習慣。目前東北秧歌三大教學(xué)體系分別指的是，黑龍江地區(qū)喬梁老師東北秧歌教學(xué)課程；吉林地區(qū)王小燕老東北秧歌教學(xué)課程；遼寧地區(qū)李瑞林、戰(zhàn)肅容老師的東北秧歌教學(xué)課程。東北秧歌教學(xué)體系的建立，為東北秧歌基礎(chǔ)教學(xué)提供了寶貴的教學(xué)實踐理論依據(jù)，為新一代舞蹈藝術(shù)工作樹立了前進方向的標桿，為實現(xiàn)民族民間舞蹈的多樣性做出了非常大的貢獻。

文獻縱觀與提煉

李瑞林、戰(zhàn)肅容編著的《東北大秧歌》一書明確提出：“許多舞蹈的道具同服飾一樣，均能代表一個民族的舞蹈特征，即一看其道具便可知道是哪個民族的舞蹈。而扇子、手絹則是漢族具有典型意義的秧歌道具?！憋@然，雙扇舞也符合這樣的認知觀念。

雖然雙扇舞的研究是依托專業(yè)藝術(shù)院校開展的，但在研究中也特別注重傳統(tǒng)風格、地域色彩和審美情趣等方面的和諧統(tǒng)一。如張曉梅教授的《“民族風格”與“個性創(chuàng)作”的當代結(jié)合》一文中講：“中國民族民間舞已不是原始意義上的民族民間舞，因為她已同原生態(tài)的民俗舞蹈大相徑庭，因為‘原生態(tài)’的東西在形式上已很難滿足當今社會的審美需求了?！畬W(xué)院派’民族民間舞建立了自己獨立的學(xué)科體系，對純民間的風格、動態(tài)提煉加工，舉一反三，‘重構(gòu)’出一種具有典范意義的‘宏觀民間舞’?！彪p扇舞對于體現(xiàn)東北地區(qū)的人文情懷有著積極意義。2015年萬素老師的《舞蹈藝術(shù)與人文關(guān)懷》一文認為：“舞蹈藝術(shù)即是人文的一種現(xiàn)象和狀態(tài)。是人類文化活動中先進的、科學(xué)的、優(yōu)秀的、健康的部分，那么，舞蹈藝術(shù)便是最具人‘身心’至情感的活動，讓人活得真實?！?/p>

雙扇的表現(xiàn)方式在全國很多地區(qū)都可以見到，但是，立足于學(xué)院派的東北秧歌雙扇舞更應(yīng)該向著民族舞的方向發(fā)展。2016年黃奕華教授的文章《中國民族民間舞學(xué)科建設(shè)之我思》中提到：“呂藝生教授將藝術(shù)化、舞臺化了的學(xué)院派民間舞與廣場民間舞各自的美學(xué)特征作了明確區(qū)分，并闡述了兩者之間‘源流’的遞進關(guān)系。潘志濤教授提出‘民俗民間—民族典范’的概念，為學(xué)院派民間舞所提煉與凝聚的民族狀態(tài)，及其藝術(shù)形式經(jīng)過若干年的傳承后的典范作用作了正名。學(xué)科的內(nèi)涵從‘民間’向‘民族’拓展?！边@樣志存高遠的大舞蹈觀，對雙扇舞的研究也具有參考價值。

由于與雙扇舞相關(guān)的資料文獻較少，所以研究中還大量分析和借鑒了以往的舞臺表演作品。比如，筆者曾經(jīng)對王英麗老師的作品進行研究。她是國內(nèi)為數(shù)不多的，專門進行過東北秧歌雙扇研究的學(xué)者之一。她曾在20世紀50年代創(chuàng)作出雙扇群舞《百花爭艷》、大型系列舞蹈《東北風情》中的舞段《扇中扇》、雙扇獨舞《春》、雙扇獨舞《家鄉(xiāng)美》等雙扇舞舞蹈作品。為我國開展東北秧歌雙扇舞的研究提供了寶貴的動態(tài)資料。

研究方法與路徑

藝術(shù)的研究方法和路徑都極富個性色彩，根據(jù)研究對象的不同而采用不同的研究方法。本文在課題研發(fā)時的研究方法主要為歸納法、轉(zhuǎn)換法、派生和拓新法，路徑主要使用了三條教學(xué)路徑。

1.歸納法

主要側(cè)重于資料匯集、實地采風和師承面授等幾個方面。資料匯集方面，整理收集了近年來有關(guān)雙扇舞的演出影像、大賽視頻和動作圖片等，為研究積累了豐富的材料；實地采風方面，直接到各種東北秧歌的演出中向優(yōu)秀的同行們當面請教相關(guān)的藝術(shù)問題，開拓自己的藝術(shù)視野，提升了自身的審美高度。

2.轉(zhuǎn)換法

通過將現(xiàn)有的雙扇舞技能技法進行完善，使其民族風格更加濃郁、藝術(shù)色彩更加鮮明。同時融入舞蹈學(xué)科中其他舞種的優(yōu)點，提升其藝術(shù)品位。

3.派生和拓新法

二者是從形式到目的的關(guān)系，是一個方法的兩個階段。研究中的派生是指在傳承原有東北秧歌雙扇的基礎(chǔ)上深入發(fā)掘其可能性和再生性，而不是對傳統(tǒng)動作進行簡單延伸或疊加。派生是基礎(chǔ)，而拓新是目的。雙扇舞新的舞姿舞態(tài)、新的表演風格、新的編導(dǎo)創(chuàng)意和新的審美意蘊等，都是開拓創(chuàng)新（簡稱“拓新”）的結(jié)果。

4.三個教學(xué)路徑

雙扇舞課題研究中，經(jīng)由派生和拓新所產(chǎn)生的七組動作，不是單純地由藝術(shù)理論演變而來的，而是由具體和系統(tǒng)的舞蹈動作構(gòu)建而成的。我們需要通過科學(xué)的教學(xué)路徑將派生和拓新后的舞蹈動作貫徹于課堂教學(xué)和舞臺表演中。所以采用了國際上通行的三個教學(xué)路徑——由淺入深、循序漸進和因材施教。

研究現(xiàn)狀與成果

拓新必須建立在傳承的基礎(chǔ)上。比如，以往東北秧歌中用雙手持兩個扇子時，籠統(tǒng)地將其稱為“雙扇”。“雙扇”似乎被簡單地當成某種“扇花”形式看待?！半p扇舞”雖然只是多了一個字，但在學(xué)術(shù)意義上有著極大的差別。本文中的“雙扇舞”是學(xué)科性的集合概念用語，指的是以雙扇為核心的一系列舞蹈式樣、相關(guān)的藝術(shù)理論、有針對性的教學(xué)實踐活動和圍繞雙扇展開的舞蹈編導(dǎo)和舞臺表演等。雙扇舞拓新是通過對現(xiàn)有雙扇的種種樣式、傾向和作品的提煉以及在藝術(shù)上對其進行揚棄之后，又經(jīng)過派生、轉(zhuǎn)換或再造等種種藝術(shù)嘗試而推出的新的舞蹈藝術(shù)成果。其拓新成果在課堂教學(xué)、舞臺表演和編導(dǎo)實踐等環(huán)節(jié)中反復(fù)地檢驗和證明。同時，為了提高新的雙扇舞藝術(shù)成果的可區(qū)別性、可辨識性和保持相對的藝術(shù)獨立性，所有的拓新研發(fā)活動都是在東北秧歌舞蹈藝術(shù)標準的約束下開展的。

雙扇舞教學(xué)實踐的思忖

包含著特殊性

所謂“特殊性”是相較于舞蹈藝術(shù)門類中其他藝術(shù)學(xué)科而言的。譬如，雙扇舞的表演不但要求其具有較為深厚的基本功，也對舞姿構(gòu)成的技能復(fù)雜度和情感外顯多樣性提出了很高的要求。在這一點上，相較于中國古典舞水袖舞和器械類雙劍舞等舞種（二者都強調(diào)雙手做出舞姿舞態(tài)），雙扇舞所秉持的藝術(shù)理念（例如，浪、哏、俏）是極具自身特色的，是深受民風民俗浸透的，并以此區(qū)別于其他舞種。

簡言之，“雙扇”在一些民族的舞蹈中也有所表現(xiàn)。如朝鮮族的扇子舞，哈尼族的棕扇舞也都有雙手持扇的舞姿舞態(tài)，但是其所依據(jù)的情感原點和所展現(xiàn)的風格樣式與東北秧歌雙扇舞迥然不同，而且他們在肢體的動律表現(xiàn)上也較為簡單、直白。相形之下，東北秧歌雙扇舞的價值比、可塑性和可拓展的藝術(shù)空間都更為廣闊。東北秧歌“雙扇”既要注重對其的挖掘與保護，還要彰顯其藝術(shù)特殊性，以促進東北秧歌體系中各舞種與雙扇舞的協(xié)同發(fā)展。這樣做有利于在雙扇舞教學(xué)的實踐活動中有針對性地把握雙扇舞的特殊性。

教學(xué)實踐建議

傳統(tǒng)的東北秧歌訓(xùn)練課程多以手絹為主，忽略了對扇子的運用。而東北秧歌雙扇舞的教學(xué)則是以拓新的雙扇舞七組系列動作為課程的核心內(nèi)容，并以此開展雙手持扇的課堂教學(xué)。

1.從教育者的角度出發(fā)

首先，在訓(xùn)練前應(yīng)該分析相關(guān)的寶貴資料，并對其進行系統(tǒng)的整理；其次，結(jié)合東北秧歌手絹花的運用技巧，從手絹的舞動中探索扇子的變化，例如“轉(zhuǎn)扇（平轉(zhuǎn)扇、立轉(zhuǎn)扇）、拋扇、揮扇、交替扇等”雙扇技術(shù)技巧，使扇子在手中更加靈活多變，讓學(xué)員在課堂中收獲更多技巧；再次，通過傳統(tǒng)東北秧歌的基本動律，探究適合雙扇運動的組合形式；最后，對20世紀創(chuàng)作的經(jīng)典雙扇劇目進行細致的整體復(fù)排，這不僅是對歷史的再現(xiàn)，同時也是通過再次學(xué)習傳承經(jīng)典藝術(shù)。

2.課堂建設(shè)

在單一訓(xùn)練組合的基礎(chǔ)上，將舞蹈短句、舞段納入課堂訓(xùn)練當中。尤其是可以將七組創(chuàng)新的雙扇舞舞蹈動作列為教學(xué)訓(xùn)練的核心主體，并以此設(shè)定課時、課堂進度和考核目標。以雙扇獨特的審美意蘊加深學(xué)員對東北秧歌“哏，浪，俏”的綜合理解，在保持原有形態(tài)的基礎(chǔ)上盡可能地發(fā)揮扇子的作用，以扇為舞，以扇傳情。例如，整理編創(chuàng)“雙扇步伐訓(xùn)練組合、雙扇手臂組合、雙扇劃圓組合、雙扇跳躍組合”等，通過雙扇的基本訓(xùn)練組合，提升學(xué)員的審美思維，同時將東北秧歌的動律和情感表達得淋漓盡致。

3.道具的選用

東北秧歌雙扇以雙手持扇為特點，所選取的扇子應(yīng)為綢布類帶穗雙面折扇，同時根據(jù)訓(xùn)練組合的不同類型，將大扇子運用到其中，這樣可以放大肢體動作，使舞蹈更具地方特色。

4.訓(xùn)練價值

在教學(xué)活動中，雙扇舞七組動作可以帶來意想不到的收獲。在實踐中發(fā)現(xiàn)，用雙手持扇進行組合訓(xùn)練可以很好地激勵學(xué)生主動提升其基本功，同時還直接提升了學(xué)生在其他舞種方面的藝術(shù)素質(zhì)。就學(xué)生舞蹈綜合能力的快速培養(yǎng)而言，將“雙扇舞”引入東北秧歌教學(xué)體系中有著極大的訓(xùn)練價值和積極意義。

東北秧歌是中國民間舞蹈體系中重要的組成部分。多年來圍繞東北秧歌出現(xiàn)了諸多理論文章、經(jīng)典劇目和專業(yè)書籍。如2004年沈陽音樂學(xué)院的李瑞林、戰(zhàn)肅容兩位老師編著的《東北大秧歌》。東北秧歌舞蹈藝術(shù)的蓬勃發(fā)展為東北秧歌雙扇舞的研究提供了理論來源并打下了堅實的學(xué)術(shù)基礎(chǔ)。

東北秧歌雙扇舞的研究首先立足于對傳統(tǒng)“雙扇”的挖掘和傳承，并在充分掌握前人藝術(shù)成就的基礎(chǔ)上對系統(tǒng)化構(gòu)建東北秧歌“雙扇舞”展開了拓新性學(xué)術(shù)研發(fā)活動。作為拓新成果，東北秧歌雙扇舞初步推出了七組系列化舞蹈動作。在七組動作逐漸發(fā)展為成熟的舞蹈藝術(shù)動作的過程中，吸納了其他相關(guān)舞蹈學(xué)科中有價值的成分，兼顧了當代舞蹈審美的新趣味，并提出“大氣”的雙扇舞審美新理念。經(jīng)過幾年的發(fā)展，東北秧歌雙扇舞經(jīng)歷了課堂教學(xué)和舞臺實踐的修正、檢驗與揚棄，得到了創(chuàng)新性發(fā)展。

沈陽音樂學(xué)院科研項目“東北秧歌‘雙扇舞’的繼承與發(fā)展研究”（項目編號：2020WLY01）。

（作者單位：沈陽音樂學(xué)院舞蹈學(xué)院）