交響曲是音樂藝術(shù)中具有一定代表性的音樂形式。交響曲不僅可以在視覺上給人們帶來震撼與美的享受，還可以給人們帶來心靈上的平靜與慰藉，同時(shí)也是一種抒發(fā)內(nèi)心情感的方式。作為一種歷史悠久的音樂體裁，交響曲可以追溯到古希臘時(shí)期，從西方交響樂作品的發(fā)展歷程來看，交響曲是隨著古典時(shí)期和浪漫時(shí)期音樂的發(fā)展而誕生的一種重要音樂形式。本文以貝多芬的《第九交響曲》為例，深入分析交響樂的外在特征和藝術(shù)風(fēng)格，以期更好地欣賞和理解交響樂作品。

一、交響樂的發(fā)展歷程

交響樂作為一種綜合性的音樂形式，其發(fā)展也經(jīng)歷了較長(zhǎng)的時(shí)期，并且在不同時(shí)期有不同的表現(xiàn)形式和風(fēng)格特點(diǎn)。交響樂在西方國(guó)家的發(fā)展主要經(jīng)歷了三個(gè)較大階段：第一個(gè)階段是啟蒙時(shí)代（1640—1720年），其主要是在歐洲文藝復(fù)興期間出現(xiàn)并發(fā)展起來；第二個(gè)階段是古典主義（1720—1780年），這一階段交響樂開始走向成熟，取得了較為輝煌的成就；第三個(gè)階段是浪漫主義（1810—1870年），這一時(shí)期交響音樂在發(fā)展過程中不斷創(chuàng)新和豐富。20世紀(jì)初期至今，交響樂進(jìn)入了新的發(fā)展時(shí)期，開始快速發(fā)展。

二、交響樂的外在特征及藝術(shù)風(fēng)格

（一）交響樂的外在特征分析

從整體上來看，交響樂在發(fā)展過程中經(jīng)歷了多個(gè)階段，在各個(gè)階段所具有的外在特征也不盡相同。在第一個(gè)階段中，交響樂主要是由管弦樂隊(duì)和獨(dú)奏樂器共同演奏而成，這一時(shí)期的作品以復(fù)調(diào)音樂為主。隨著時(shí)代的發(fā)展和進(jìn)步，出現(xiàn)了交響樂隊(duì)和獨(dú)奏樂器兩種不同類型的樂隊(duì)。在第二個(gè)階段中，交響樂逐漸形成了兩個(gè)風(fēng)格迥異的音樂體裁：交響樂隊(duì)和獨(dú)奏樂器。在第二個(gè)階段中，交響樂隊(duì)在音樂表現(xiàn)形式上開始形成了交響性，并且不斷融合其他樂器進(jìn)行演奏。獨(dú)奏樂器則在一定程度上形成了獨(dú)奏性，并且從作品中能夠明顯看出獨(dú)奏性的特點(diǎn)。通過對(duì)交響樂作品進(jìn)行分析和研究能夠發(fā)現(xiàn)，第一個(gè)階段和第二個(gè)階段的交響樂作品在外在特征上有顯著差異。在第三個(gè)階段中，交響樂已經(jīng)從原來的復(fù)調(diào)音樂發(fā)展成了四種體裁：交響性、抒情性、輕音樂、舞曲。在第四個(gè)階段中，交響性已經(jīng)成為交響樂的主要特點(diǎn)。在這一時(shí)期，交響曲已經(jīng)不再是以樂隊(duì)為主的形式，而是以獨(dú)奏樂器為主進(jìn)行演奏。

（二）交響樂的藝術(shù)風(fēng)格

交響樂的藝術(shù)風(fēng)格是指作品在形式上所展現(xiàn)出來的特征和特點(diǎn)。交響樂在藝術(shù)風(fēng)格上有非常明顯的特點(diǎn)，主要包括三個(gè)方面：首先是旋律性；其次是交響性；最后是音樂的表現(xiàn)形式。在對(duì)交響樂進(jìn)行欣賞時(shí)，必須要明確交響樂的旋律性，如果交響曲中沒有旋律性就會(huì)失去靈魂和生命力。交響曲的旋律具有很強(qiáng)的感染力和表現(xiàn)力，能夠?qū)⒆髑业那楦泻退枷胝宫F(xiàn)出來，從而使人們產(chǎn)生情感共鳴。在欣賞交響樂時(shí)要充分重視交響曲中具有的旋律性，因?yàn)樗軌蜃屓藗兏玫馗惺艿阶髡咚氡磉_(dá)出來的情感和思想。同時(shí)要明確交響性，交響性主要體現(xiàn)在曲式結(jié)構(gòu)上。作為音樂藝術(shù)中非常重要的一種形式，交響曲在音樂結(jié)構(gòu)上有非常嚴(yán)格的要求和標(biāo)準(zhǔn)。例如，《命運(yùn)》這部交響樂就是由兩部分構(gòu)成，第一部分以激烈和充滿活力的樂段開始，而第二部分則是以緩慢和悲傷的樂段結(jié)束。這兩個(gè)部分在整個(gè)交響樂中所占的比例達(dá)到了35%，是整部交響樂中最重要的組成部分。

（三）交響樂所具有的深刻內(nèi)涵

在對(duì)交響樂進(jìn)行欣賞時(shí)，需要從藝術(shù)風(fēng)格和內(nèi)涵兩個(gè)方面進(jìn)行分析。對(duì)于藝術(shù)風(fēng)格而言，它是指作品在表現(xiàn)形式上所具有的特點(diǎn)，也就是音樂作品所具有的獨(dú)特風(fēng)格。對(duì)于音樂作品而言，其內(nèi)在的精神主要包括兩個(gè)方面：一方面是音樂作品本身所具有的價(jià)值，另一方面則是對(duì)作者的思想和情感進(jìn)行表達(dá)。對(duì)于藝術(shù)內(nèi)涵而言，主要包括了作曲家所表達(dá)的思想和情感。交響曲作為一種重要藝術(shù)形式，在人們生活中發(fā)揮著重要作用。通過對(duì)交響樂作品進(jìn)行欣賞，人們能夠深刻理解音樂作品中所蘊(yùn)含的思想和情感。而只有這樣，人們才能更加深入地了解交響樂作品所具有的深刻內(nèi)涵。

三、以貝多芬《第九交響曲》為例分析交響樂的外在特征及藝術(shù)風(fēng)格

（一）《第九交響曲》具有代表性

首先，從結(jié)構(gòu)上來看，《第九交響曲》是一部由多個(gè)樂章組成的交響曲。每個(gè)樂章都有自己的主題和特點(diǎn)，這些主題可以反映出作曲家在創(chuàng)作這部作品時(shí)所追求的藝術(shù)風(fēng)格。例如，第一樂章的主題是歡樂、愉悅和充滿活力的，第二樂章的主題是歡樂、熱情和充滿力量的，第三樂章的主題是歡樂和充滿希望的。通過這些主題，我們可以了解貝多芬在創(chuàng)作這部作品時(shí)所追求的風(fēng)格。

其次，從樂器使用上來看，貝多芬在《第九交響曲》中使用了大量的樂器。這些樂器在音樂中起到了重要的作用，如鋼琴、小提琴、大提琴等。通過對(duì)這些樂器的分析，我們可以更好地了解交響樂中樂器的作用和表現(xiàn)。

最后，從作曲家和音樂史的角度來看，貝多芬是一位非常特別的作曲家。他在創(chuàng)作這部作品時(shí)，受到了很多人和文化的影響，因此《第九交響曲》具有很強(qiáng)的復(fù)雜性。通過對(duì)這部作品的研究，我們可以更好地了解貝多芬所追求的交響樂風(fēng)格和創(chuàng)作理念，同時(shí)也可以更好地了解不同文化和時(shí)代對(duì)貝多芬音樂和創(chuàng)作產(chǎn)生的影響。

（二）作品的外在特征：旋律富有氣勢(shì)和聲豐富多樣

在這部作品中，貝多芬運(yùn)用了很多不同的音樂素材，并對(duì)其進(jìn)行了創(chuàng)新。因此，這部作品無論是旋律，還是和聲，都有很大的創(chuàng)新和突破。同時(shí)，這部作品中也展現(xiàn)出了貝多芬對(duì)命運(yùn)的不屈，以及對(duì)自由和平等的向往?？梢哉f，這是一部具有高度思想性的交響曲。第一樂章以英雄進(jìn)行曲開頭，它表達(dá)出了貝多芬心中對(duì)于自由與平等的向往。在整個(gè)樂章中，貝多芬都沒有采用常規(guī)的三個(gè)主題來創(chuàng)作，而是選擇了將主題音樂作為開頭部分?？梢钥闯?，貝多芬對(duì)于自由和平等的追求已經(jīng)成為其創(chuàng)作理念的一部分。在這部作品中，貝多芬運(yùn)用了大量不同音域的旋律來展現(xiàn)英雄主題。在第一樂章中，作曲家使用了G大調(diào)和降E大調(diào)兩個(gè)不同音域的旋律，同時(shí)也加入了一些裝飾音。雖然這些旋律并沒有對(duì)整個(gè)樂章進(jìn)行升華，但是也讓整部作品更加有氣勢(shì)。在這個(gè)樂章中，作曲家主要使用了主部主題、再現(xiàn)部主題和再現(xiàn)部主題這三個(gè)不同音域的旋律來表達(dá)出英雄主題。在這三個(gè)不同音域中，貝多芬通過不斷變化和延伸來使整個(gè)樂章更加具有張力和層次。第三樂章中，貝多芬對(duì)英雄主題進(jìn)行了升華。其中，貝多芬所使用的是G大調(diào)旋律是整部作品最有代表性的一首旋律。這個(gè)旋律不僅體現(xiàn)出了英雄主題，同時(shí)也展現(xiàn)出了貝多芬對(duì)自由與平等、博愛等思想的理解和表達(dá)。其中，在降E大調(diào)旋律中，我們可以看出作曲家主要使用了降E大調(diào)、降B大調(diào)以及D大調(diào)來表現(xiàn)出英雄主題；而在升F大調(diào)旋律中則是使用了升F大調(diào)來表現(xiàn)出英雄主題?？梢哉f，貝多芬在這部作品中充分運(yùn)用了降B大調(diào)來表現(xiàn)英雄主題。從以上分析，我們可以看出貝多芬在這部作品中充分運(yùn)用了不同音域和旋律來塑造不同人物形象、情感以及思想內(nèi)涵，并將其用音樂語言表現(xiàn)出來，這是這部作品最鮮明的特征之一。同時(shí)，我們也可以看到在這部作品中貝多芬對(duì)音樂和聲進(jìn)行了創(chuàng)新和突破。在這部作品中，貝多芬不僅使用了G大調(diào)來表現(xiàn)英雄主題，同時(shí)也使用了升E大調(diào)來表現(xiàn)英雄主題和再現(xiàn)部主題等。

（三）作品的藝術(shù)風(fēng)格：以對(duì)比手法突出主題

從藝術(shù)風(fēng)格上來講，貝多芬的《第九交響曲》是一部“集大成”的作品。這首作品不僅展示了貝多芬的卓越才華，同時(shí)也展現(xiàn)了他對(duì)音樂藝術(shù)的獨(dú)到理解。這部作品在整個(gè)交響樂歷史當(dāng)中都具有非常重要的地位，它不僅體現(xiàn)了貝多芬高超的音樂才能，還展現(xiàn)出了他對(duì)人性和自然的深刻思考。這部作品在藝術(shù)風(fēng)格上體現(xiàn)出了很多新的特征，它將古典音樂與浪漫主義音樂進(jìn)行了有機(jī)結(jié)合，同時(shí)也讓交響曲呈現(xiàn)出了一種嶄新的面貌。

1.對(duì)比手法的運(yùn)用：情緒的對(duì)比、性格的對(duì)比

對(duì)比手法在貝多芬的《第九交響曲》中被多次使用，它能夠更加深刻地展現(xiàn)出作品中的情感。這種對(duì)比手法可以說是《第九交響曲》的一個(gè)重要的藝術(shù)特征，也是貝多芬作品藝術(shù)風(fēng)格的集中體現(xiàn)。

例如，在第一樂章中，貝多芬將兩個(gè)形象加以對(duì)比，即以速度為主導(dǎo)的、激情澎湃的快板樂章和以慢板為主導(dǎo)的、抒情靜謐的慢板樂章。這兩個(gè)不同的樂章所具有的情緒、性格等方面都有明顯的差異，這也為其奠定了對(duì)比基礎(chǔ)。這種對(duì)比可以讓聽眾更加深入地了解作品所包含的情感，從而更好地體會(huì)到貝多芬音樂創(chuàng)作的風(fēng)格和特點(diǎn)。第二樂章則是一首抒情的慢板樂章。在第二樂章中，貝多芬著重刻畫了寧靜、深沉、憂傷等情感。通過這種對(duì)比，第二樂章中所蘊(yùn)含的情感更加深沉，讓人能夠更加深刻地感受到這首樂曲所表達(dá)出的內(nèi)心情感。而這首慢板樂章所具有的主題也與第一樂章中慢板所表現(xiàn)出的主題相呼應(yīng)。

2.作品中的情感基調(diào)：悲愴、深沉

《第九交響曲》是在貝多芬自身經(jīng)歷與人生感悟的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作的，因此在音樂情感上呈現(xiàn)出悲愴、深沉的基調(diào)。例如，在第一樂章中，貝多芬在塑造主題的時(shí)候，表現(xiàn)出了對(duì)生命、對(duì)死亡的思考和感悟。而在第二樂章中，貝多芬則著重刻畫了一個(gè)新的主題，即對(duì)自由和幸福的向往。雖然貝多芬在創(chuàng)作中沒有使用華麗的辭藻和各種炫技手法來表達(dá)音樂情感，但是《第九交響曲》呈現(xiàn)出了貝多芬對(duì)自由和幸福生活的渴望以及對(duì)黑暗社會(huì)現(xiàn)實(shí)所表現(xiàn)出的不滿，最終這一樂曲呈現(xiàn)出了一種悲愴、深沉的情感基調(diào)。

四、結(jié)語

從整體上看，交響曲的外在特征以及藝術(shù)風(fēng)格受到了作曲家本人的創(chuàng)作思維以及時(shí)代背景的影響，因此，只有將這些因素都考慮在內(nèi)，才能夠真正理解作品內(nèi)容，從而準(zhǔn)確把握作品的主題。例如，貝多芬作為世界著名的音樂家，其創(chuàng)作出的交響曲具有極高的藝術(shù)價(jià)值，如《第九交響曲》，而要想準(zhǔn)確理解這一交響樂作品，不僅需要從作品本身出發(fā)進(jìn)行分析，還應(yīng)該從作曲家角度對(duì)其進(jìn)行研究。

（南昌大學(xué)）

作者簡(jiǎn)介：于晗（1984—），女，遼寧沈陽人，碩士研究生，講師，研究方向?yàn)楦咝４驌魳方虒W(xué)研究、綜合類大學(xué)音樂課程中節(jié)奏感訓(xùn)練、贛劇中打擊樂的運(yùn)用語言、高校音樂課程建設(shè)、綜合類大學(xué)音樂生就業(yè)分析。