[摘 要]雖然明朝中后期商品經(jīng)濟(jì)有較大的發(fā)展,但是明朝統(tǒng)治階級仍然重視利用宗教藝術(shù)維持封建制度。伴隨著寺觀的修復(fù)及興建,佛道經(jīng)典的刻印屢見不鮮,壁畫創(chuàng)作雖不如前代興旺,但仍然很流行。這一時期的壁畫作品題材多樣,藝術(shù)性強(qiáng)。對明代寺觀壁畫冷兵器圖像的藝術(shù)表現(xiàn)特征進(jìn)行分析,研究和探討冷兵器圖像的程式化表現(xiàn)和審美特征,為研究明代社會的發(fā)展提供參考資料。
[關(guān)鍵詞]寺觀壁畫;冷兵器圖像;程式化;審美特征
[中圖分類號]J229 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼] A [文章編號] 2095-7556(2023)3-0006-04
本文文獻(xiàn)著錄格式:潘威,趙建中.淺談山西明代寺觀壁畫冷兵器圖像的藝術(shù)表現(xiàn)[J].天工,2023(3):6-9.
基金項目:本文系山西省研究生教育創(chuàng)新項目課題“‘冷’瑰寶——山西寺觀壁畫兵器研究”(項目編號:2022Y703)的階段性成果。
明朝,在火器逐漸普及的同時,冷兵器的發(fā)展也有了一些新的變化。這一時期冷兵器的功能開始由進(jìn)攻逐漸演變?yōu)榉烙罱K成為儀仗隊伍中彰顯威嚴(yán)的器具。這一時期的寺觀壁畫中同樣繪制了大量的冷兵器圖像,涉及軍隊和儀仗陣列,這些圖像的藝術(shù)表現(xiàn)十分多樣,呈現(xiàn)出程式化與多元化的審美特征。
一、山西明代寺觀壁畫冷兵器圖像的程式化表現(xiàn)
程式化的美學(xué)特點是中國傳統(tǒng)藝術(shù)所共有的。“程式化”一詞在中國最早見于戲曲藝術(shù)理論[1]。所謂程式化,是指一種強(qiáng)化秩序條理的形式表現(xiàn)手法,它經(jīng)過改造加工,提煉概括出物象的典型特征,然后進(jìn)行集中、簡化和固定,將形制定型化[2]。冷兵器在每個朝代都有著不同的制作標(biāo)準(zhǔn),而在山西明代寺觀壁畫中,冷兵器圖像呈現(xiàn)出程式化現(xiàn)象。山西明代寺觀壁畫中的冷兵器圖像,不論是畫面的整體布局,還是圖像中的圖形單元之間的組合關(guān)系、比例尺度以及圖形整體和細(xì)節(jié)的表現(xiàn)技法,均呈現(xiàn)出一定的程式化趨勢。
(一)造型的程式化表現(xiàn)
明代不同地區(qū)、不同寺廟的壁畫中繪制的同一種冷兵器圖像,在造型上基本是一致的,可以看出壁畫創(chuàng)作者對冷兵器圖像基本形狀的把握,體現(xiàn)出繪畫藝術(shù)的進(jìn)步。首先,它可以看作是在繪制形象時刪除細(xì)節(jié),對物象特征高度簡化、概括的結(jié)果。其次,也表明人類越來越注重事物的內(nèi)涵,而逐漸忽略外貌的一種趨勢[3]?!墩f文解字·敘》曰:“方以類聚,物以群分,同條牽屬,共理相貫,雜而不越,據(jù)形系聯(lián)?!蔽淖纸杂衅淞x,冷兵器圖像在造型上也具有相通之處,并逐漸趨于程式化(見圖1)。
經(jīng)梳理、研究可知,這種程式化現(xiàn)象與宋代的《武經(jīng)總要》、明代的《武備志》兩本兵書有很大的關(guān)系,《武備志》可以說是在《武經(jīng)總要》的基礎(chǔ)上編寫而成,其中不少的圖像線稿均有傳承。通過對比發(fā)現(xiàn),明代寺觀壁畫冷兵器圖像的繪制除了對前朝壁畫粉本的傳承外,還有對《武備志》中冷兵器造型的參考,才使得在冷兵器圖像的繪制中出現(xiàn)了程式化現(xiàn)象。
比如在佩劍的繪制上,劍首基本傳承前朝如意造型,劍格為雙耳云紋(見圖2),只是根據(jù)人物等級的不同,在裝飾上會有差別,復(fù)雜的會在佩劍上鑲嵌寶石,但這種佩劍在古代基本是以班劍的功能出現(xiàn)。斧頭造型基本為龍口刃短斧,龍紋較明代以前繪制得更加霸氣,更加具象化。冷兵器圖像的整體造型與生活原型始終保持著適度的距離,在不完全去除形象的具體性的同時,又不輕易喪失形象的單純性和抽象性,在形式上既有著現(xiàn)實意義上的生動性和真實性,又有著藝術(shù)意義上的生動性和真實性[4]。
可以說,山西明代寺觀壁畫中繪制的各類冷兵器圖像既符合當(dāng)時在編軍隊兵器的現(xiàn)實樣式,又高于現(xiàn)實,其融入了壁畫創(chuàng)作者的個人理解,超凡脫俗,充分體現(xiàn)了古代藝術(shù)家的藝術(shù)智慧,他們能把具體形象藝術(shù)化地再現(xiàn),他們筆下的造型古樸自然、夸張有度、以少勝多、生動有趣。山西明代寺觀壁畫中的造型藝術(shù),不是簡單的描摹,而是藝術(shù)家多年積累的經(jīng)驗所得。所有形象的刻畫均源于生活并高于生活,它們是大自然中存在的形象與藝術(shù)家的情感和藝術(shù)創(chuàng)造的有機(jī)結(jié)合,和諧統(tǒng)一,妙趣橫生。藝術(shù)家通過壁畫這種獨特的視覺藝術(shù),展現(xiàn)超現(xiàn)實的表現(xiàn)方法和非凡的創(chuàng)造能力,造型具象與抽象的巧妙結(jié)合,非常有利于我們當(dāng)今從藝者觀摩思考與借鑒[5]。
(二)技法的程式化表現(xiàn)
以刀、劍、斧為例,根據(jù)明代宋應(yīng)星的《天工開物》記載:“凡鐵兵薄者為刀劍,背厚而面薄者為斧斤。刀劍絕美者以百煉鋼包裹其外,其中仍用無鋼鐵為骨。若非鋼表鐵里,則勁力所施即成折斷。其次尋常刀斧,止嵌鋼于其面。即重價寶刀,可斬釘截凡鐵者,經(jīng)數(shù)千遭磨礪,則鋼盡而鐵現(xiàn)也。”[6]在冷兵器的制作上,相同器物有著相同的制作工藝,這也表現(xiàn)出制作技藝的成熟。
在繪制明代寺觀壁畫上的冷兵器圖像時,有一種特別一致的技法是瀝粉貼金。瀝粉貼金工藝作為一門傳統(tǒng)制作工藝,具有悠久的歷史。從出土的西漢馬王堆彩繪木棺上,就發(fā)現(xiàn)有類似瀝粉紋樣的線條,具有淺浮雕的視覺效果,可以說是瀝粉貼金工藝的雛形[7]。在壁畫中冷兵器圖像的繪制上,創(chuàng)作者基本采用瀝粉貼金浮雕重彩手法,以增強(qiáng)冷兵器圖像的視覺效果,使整個畫面看起來莊重、華貴、嚴(yán)肅,給前來朝拜的信徒一種無形的壓力。
瀝粉和貼金是該工藝的兩個步驟,瀝粉是在畫面中瀝出需要的線條,貼金是在瀝粉線條上貼上金箔,可以保證永不變色??梢钥闯鍪褂脼r粉貼金工藝后,冷兵器有了更深的層次感與厚重感。在古代壁畫中,所使用的應(yīng)是真金,所以我們在走訪考察壁畫期間發(fā)現(xiàn),壁畫中部分瀝粉貼金的畫面已不存在,可能是戰(zhàn)亂時期,民不聊生,一些人為了生存,就把這些看著比較值錢的東西偷走了。
(三)色彩的程式化表現(xiàn)
中國繪畫色彩的運用呈現(xiàn)出程式化的發(fā)展趨勢。色彩程式化既要體現(xiàn)其象征意義的程式化特點,還要突出色彩搭配關(guān)系上的程式化特點。美術(shù)作品的色彩要最大限度地突出作品的表現(xiàn)意義,作品的色彩不是隨便搭配,而是歷史的演變與發(fā)展積累下來的經(jīng)驗[8]。
古代冷兵器主要用于戰(zhàn)爭,材質(zhì)一般為銅、鐵,所以在繪制冷兵器刃部的色彩時偏灰色或冷藍(lán)色。在明代寺觀壁畫中冷兵器圖像整體趨向于暖色調(diào),這是受壁畫題材及內(nèi)容的影響,在各類冷兵器的器首均搭配黃、紅暖色系來提升氣質(zhì)。筆者使用繪圖軟件中的吸管工具進(jìn)行了冷兵器圖像色彩的提取,可以看出明代寺觀壁畫中冷兵器圖像的色彩基調(diào)為重彩,基本使用大紅、大綠、大藍(lán)等色系進(jìn)行繪制,因壁畫遺存時間過久,壁畫中的色彩或多或少會出現(xiàn)掉色,由于色彩飽和度降低,所以提取的顏色整體上都是偏灰的。但即使顏色偏灰,在現(xiàn)在看來色彩依然是很鮮艷的,而且畫師十分注重色彩的搭配,使冷兵器圖像色彩既符合傳統(tǒng),又符合整個畫面的主題。一些特殊的部位,壁畫創(chuàng)作者還使用了貼金工藝,表現(xiàn)冷兵器的銅、鐵材質(zhì),使冷兵器看起來十分立體、耀眼。另外,明代寺觀壁畫中長兵器的長柄部并未見裝飾紋樣,基本是以紅、白純色填充,在裝飾上經(jīng)常搭配絲帶。
明代寺觀壁畫中冷兵器圖像的色彩運用是經(jīng)過長期積累和實踐得出的經(jīng)驗,在時代的長河中,被一代代壁畫創(chuàng)作者總結(jié)成了人類個體有限生命的無限美學(xué)探索之真諦,即色彩本真的賦色訣竅。這使寺觀壁畫色彩的形式與內(nèi)容在相對恒定中穩(wěn)步提升,由此也呈現(xiàn)出類型化、程式化的審美特征(見圖3)。這種類型化、程式化的賦色法則幾乎展現(xiàn)在所有寺觀壁畫當(dāng)中,只有從時空的視域才能解析寺觀壁畫色彩看似程式化的賦色創(chuàng)新,寺觀壁畫在有限的存在中,形成了豐富而獨特的美學(xué)特征,具有無限的生命力[9]。
不僅如此,冷兵器圖像的色彩語言還受制作工藝、實用性和當(dāng)?shù)厝嗣駥徝老埠玫纫蛩氐挠绊?,其在壁畫中的色彩表現(xiàn)更多注重與畫面的和諧統(tǒng)一,沒有脫離畫面內(nèi)容獨立存在,在保留冷兵器的基本色彩的基礎(chǔ)上,還使用了與畫面趨同的色彩對冷兵器的其他部位進(jìn)行了繪制,使得整體色彩一致,又不失莊重[10]。色彩承載著創(chuàng)作者對壁畫的理解,體現(xiàn)出其內(nèi)在意蘊(yùn)和人文情懷。
(四)結(jié)構(gòu)的程式化表現(xiàn)
冷兵器圖像的結(jié)構(gòu)是一種定式,主要表現(xiàn)在人物與兵器之間的結(jié)構(gòu)關(guān)系上。本文共梳理了明代四座繪有水陸壁畫的寺廟,雖然每座寺廟繪制的壁畫篇幅不同,但人物和冷兵器的繪制結(jié)構(gòu)是相同的。水陸壁畫是大題材中套有小題材,在每一種題材中基本都有繪制的冷兵器圖像,而不同寺廟的水陸壁畫繪制的冷兵器圖像是相同的,如貞潔烈女這種題材中,均有繪制烈女持劍。
不僅如此,明代寺觀壁畫冷兵器圖像的繪制是有“畫面布局”的,謝赫在《古畫品錄》中稱其為“經(jīng)營位置”,即把要表現(xiàn)的對象在畫布上進(jìn)行適當(dāng)排列組合,使之形成一幅協(xié)調(diào)的畫面。明代寺觀壁畫特別注重畫面的布局,并在長期的實踐發(fā)展中形成了自己的構(gòu)圖模式,其構(gòu)圖特征主要是飽滿緊湊、均衡對稱[11]。
平列式布局是壁畫中最常用的構(gòu)圖方式之一,它通常用在橫向延伸的畫幅之中。主要表現(xiàn)為有主次關(guān)系的人物以及羅列的器物場景,具有一種次序感。用平列鋪展的人物及兵器表明人物身份與故事情節(jié),其不同的姿態(tài)、不同的造型特征以及部分人物手持冷兵器的精細(xì)程度,都能表明人物的身份以及主次。
唐代開創(chuàng)的全景式構(gòu)圖方式,開啟了殿堂式建筑中巨幅壁畫的構(gòu)圖模式,發(fā)展到明代依然流行。這種構(gòu)圖方式能夠清晰地看出冷兵器在畫面中與人物的結(jié)構(gòu)關(guān)系是緊密結(jié)合的,并由此出現(xiàn)了壁畫中最主要的構(gòu)圖方式——隊列儀仗,并成為一直傳承的主要構(gòu)圖方式。大型儀仗隊伍中的冷兵器圖像都是以長兵器出現(xiàn),起到了一定的視覺作用,并輔助點綴著畫面的整體結(jié)構(gòu)。在結(jié)構(gòu)中可以看出人物與冷兵器的比例,基本符合生活常識和透視關(guān)系,再加上壁畫創(chuàng)作者的主觀藝術(shù)表現(xiàn)手法,從中表現(xiàn)出等級制度,也是明代尊卑觀念對藝術(shù)影響的結(jié)果。
二、山西明代寺觀壁畫冷兵器圖像的審美特征
(一)造型審美特征
壁畫中繪制的冷兵器圖像體現(xiàn)出壁畫創(chuàng)作者的精巧構(gòu)思和準(zhǔn)確的幾何思想。它們在圖形構(gòu)成上呈現(xiàn)出一致的特性。一方面,對比文獻(xiàn)中冷兵器的線稿及出土文物,可以看出壁畫中冷兵器的造型是一致的,每種冷兵器圖像在繪制時都遵循了這一原則;另一方面,構(gòu)型方式簡約,大多冷兵器在原物的基礎(chǔ)上都進(jìn)行了藝術(shù)化加工,使其與畫面內(nèi)容更加契合,穿插在畫面中具有出色的形式美感。
從再現(xiàn)到表現(xiàn)是冷兵器圖像在壁畫中體現(xiàn)造型藝術(shù)的一種審美特征。其作為靜態(tài)造型,區(qū)別于一般文學(xué)藝術(shù),它可以通過畫面語言直接敘事,并表達(dá)出畫面的內(nèi)容及思想感情。冷兵器圖像的造型藝術(shù)打破了傳統(tǒng)的藩籬,壁畫創(chuàng)作者通過造型藝術(shù)的創(chuàng)作活動表現(xiàn)和傳達(dá)了自己的某些意識和情感傾向。
(二)紋樣審美特征
通過之前的梳理可知,明代寺觀壁畫中冷兵器圖像紋飾具有突出的審美特征,呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的儀式感[12],形成了具有獨特內(nèi)涵的龍紋、如意紋等。
龍紋主要出現(xiàn)在斧頭、弓囊、箭袋等冷兵器上。龍紋主要講求對稱、充實和艷麗。龍紋在具體表現(xiàn)上不拘成法,可以說自成一格,運用上極為大膽、爽利。龍紋無統(tǒng)一模式,圖案有疏密聚散的變化,其起伏流暢的曲線傳達(dá)出來的動感活躍生動,富于變化,總體更偏向于平面裝飾意味的構(gòu)成。龍細(xì)長的形體是龍紋顯而易見的優(yōu)勢,在圖案裝飾搭配上可謂百搭,既可以作為單獨的紋樣,也可充當(dāng)圖案的填充紋樣和背景,或構(gòu)成二方連續(xù)來裝點織花條帶等。
如意紋主要出現(xiàn)在短兵器上(見圖4),如劍首、刀首等,繪制的如意紋有復(fù)雜的、有簡易的,但造型基本是按照如意形狀來變化,并且大多冷兵器圖像中的如意紋采用瀝粉貼金工藝,具有美好的寓意。如意紋又名“如意云紋”“如意云頭紋”,其呈對稱的心形結(jié)構(gòu),造型來源于如意頭、靈芝,形成了獨特的云朵形狀。如意紋一經(jīng)誕生,便廣受歡迎,在中國流傳千年仍鼎盛不衰,用它來借喻“稱心”“如意”,最是好口彩。
壁畫創(chuàng)作者并不局限于在冷兵器上對紋飾圖像的簡單復(fù)制,而是采用“和而不同”的理念巧妙地在冷兵器上施以紋飾,既突破了冷兵器威嚴(yán)的一面,又保持了器物審美風(fēng)格的一致。
(三)色彩審美特征
色彩學(xué)中常見的特征有均衡、韻律、疏密、節(jié)奏、重對比、襯托、穿插、并置等,以及色彩效應(yīng)、光線與色彩效應(yīng)的關(guān)系、對比色與調(diào)和色的關(guān)系、對比與和諧、色調(diào)結(jié)構(gòu)與色彩效果等,這些色彩學(xué)基本概念及原則,與明代寺觀壁畫色彩的使用有一定的聯(lián)系。
通過研究明代寺觀壁畫冷兵器圖像實例中出現(xiàn)的色彩效果,我們可以發(fā)現(xiàn),明代寺觀壁畫冷兵器圖像在各個單體色彩的使用中,由于年代久遠(yuǎn),或許仍存在一定的直觀感受,沒有過多審美理論的支撐。但是從壁畫色彩使用的實例中不難發(fā)現(xiàn),其無論是直觀、原始的習(xí)慣,還是有意而為之,顯然已經(jīng)具備和掌握了色彩使用的基本法則。
山西明代寺觀壁畫中的色彩注重整體性表現(xiàn),以古老的五色觀作為各色彩之間組織搭配的基礎(chǔ),根據(jù)所要表達(dá)的主題,突出表現(xiàn)某一主色。例如,圣母廟這類民間信仰的寺廟,因其代表吉祥含義,其壁畫內(nèi)容基本偏紅色,受其內(nèi)容影響,冷兵器圖像的色彩也均偏紅色,如各類冷兵器的絲帶為紅色,弓囊為紅色,長兵器的桿也為紅色;在稷益廟中,壁畫主色調(diào)偏黃色,冷兵器圖像也均偏向于黃色。說明明代寺觀壁畫色彩不同于傳統(tǒng)文人畫中的色彩搭配,它是根據(jù)主題與壁畫創(chuàng)作者的主觀思路進(jìn)行創(chuàng)造性搭配,以能夠刺激感官為目的,具有審美韻味。
三、結(jié)語
雖然歷經(jīng)時代變遷、文明盛衰,但是明代寺觀壁畫的繪制依然堅守著最原始的核心觀念,其在歷史的沖刷與現(xiàn)代文明的沖擊下,更加具有獨特的色彩審美尺度與標(biāo)準(zhǔn)。這種審美尺度與標(biāo)準(zhǔn)氤氳于悠久時空的大眾審美之中,同時又以其經(jīng)典的美學(xué)認(rèn)知和藝術(shù)沉淀規(guī)范著后世文明的探索,浸潤、啟迪著一代代壁畫創(chuàng)作者的追求、探索和創(chuàng)新,由此形成了具有永恒美學(xué)規(guī)律和經(jīng)典美學(xué)特征的造型與色彩使用法則。
在對比總結(jié)冷兵器類型時可以發(fā)現(xiàn),山西明代寺觀壁畫中繪制的冷兵器圖像,與現(xiàn)代考古發(fā)掘及遺留下的實物造型基本相同,但壁畫中的冷兵器圖像色彩更加鮮艷,說明壁畫創(chuàng)作者繪制時不僅結(jié)合了客觀實際,與時代相統(tǒng)一,而且受到宗教和社會發(fā)展的影響,利用高超的藝術(shù)手法,使冷兵器圖像的表現(xiàn)十分出彩,審美特征十分突出。在繪制時,壁畫創(chuàng)作者使用程式化的繪畫技巧,使冷兵器圖像有序地穿插在壁畫內(nèi)容中,并且大量利用瀝粉貼金工藝,使冷兵器圖像在畫面中更具有立體感和層次感。
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