□山東省濱州市特殊教育學校 楊艷艷

兒童音樂劇作為一種融合音樂、戲劇和舞蹈元素的藝術形式，逐漸在小學音樂教學中得到應用。與傳統(tǒng)的音樂教學相比，兒童音樂劇具有更強的趣味性和互動性，能夠激發(fā)學生的學習興趣和參與積極性，培養(yǎng)學生的合作能力和表達能力。傳統(tǒng)的小學音樂教學模式往往以傳授知識為主，缺乏趣味性和互動性，難以激發(fā)學生的學習興趣和積極性。同時，傳統(tǒng)模式下的教學內容單一，往往只注重音樂知識的傳遞，忽視了對學生情感和認知的培養(yǎng)。學生在傳統(tǒng)模式下缺少合作與表達的機會，無法充分展示自己的才能和個性。因此，我們有必要探索一種新的教學模式，以豐富小學音樂教學內容，培養(yǎng)學生的情感和認知，為其創(chuàng)造合作與表達的機會?；诖?，本文主要分析兒童音樂劇在小學音樂教學中應用的優(yōu)勢，指出傳統(tǒng)小學音樂教學模式中存在的問題，并提出相關教學策略，以供參考。

一、兒童音樂劇在小學音樂教學中應用的優(yōu)勢

在小學音樂教學中開展兒童音樂劇教學，能夠從多方面提高教學效果。

首先，兒童音樂劇教學能夠激發(fā)學生的音樂興趣和學習熱情。兒童音樂劇具有生動形象的表現(xiàn)形式，可以通過歌曲、舞蹈、戲劇等多種藝術形式展現(xiàn)故事情節(jié)和人物形象，使學生更容易理解和接受。同時，學生也能夠通過表演體驗音樂劇的魅力，從而進一步激發(fā)音樂學習興趣和學習熱情。

其次，兒童音樂劇教學能夠提升學生的音樂素養(yǎng)和綜合能力。兒童音樂劇不僅包含音樂元素，還涉及戲劇、舞蹈、美術等多種藝術形式，能夠全面提升學生的綜合藝術素養(yǎng)和表現(xiàn)能力。在參與音樂劇表演的過程中，學生需要掌握歌曲、舞蹈、說唱等多種技能。這些技能的練習和運用也能夠提升學生的音樂技能和表現(xiàn)水平。

最后，兒童音樂劇教學能夠促進學生情感和認知的發(fā)展。兒童音樂劇通常涉及一些具有情感色彩的主題，如友情、親情等，能夠引導學生思考和感受這些主題所傳遞的意義和價值。在參與音樂劇表演的過程中，學生還需要對角色進行深入的人物分析和情感體驗。這些活動能夠促進學生情感和認知的發(fā)展。

二、傳統(tǒng)小學音樂教學模式存在的問題

（一）教學缺乏趣味性

傳統(tǒng)的小學音樂教學模式通常以講授知識點和演奏技巧為主，缺乏趣味性和互動性，導致學生容易感到枯燥乏味，對音樂學習缺乏興趣。

首先，傳統(tǒng)的音樂課堂教學往往以教師領唱、學生跟唱的教學模式為主，學習方式較為枯燥機械化，長此以往難以激發(fā)學生的興趣。其次，傳統(tǒng)教學中的演奏技巧訓練通常是單調的。例如，在鋼琴教學中，學生需要反復練習琴鍵的按壓和手指的協(xié)調，缺乏趣味性。最后，傳統(tǒng)教學中學生的參與度較低，只是被動接受教師的指導，缺少與教師、同學的互動。教師通常會示范演奏，學生則在座位上靜靜觀察，難以積極參與到音樂活動中。因此，傳統(tǒng)教學模式的不足之處在于缺乏趣味性和互動性，這是以兒童音樂劇優(yōu)化教學模式的重要原因之一。

（二）學習內容單一

學習內容單一，主要表現(xiàn)為在小學音樂課堂中，教學內容通常局限于樂理知識和演奏技巧訓練，忽視了對學生音樂綜合素養(yǎng)和綜合能力的培養(yǎng)?？菰锏慕虒W內容影響了學生對音樂的全面認知和理解，也限制了學生在音樂領域的發(fā)展。例如，在樂理知識教學中，學生需要記憶大量音符、節(jié)拍、調式等樂理知識，但這種知識的學習往往是孤立的，缺乏與實際音樂實踐的結合。學生只是被動地接受知識，無法將其應用到實際中，缺乏對音樂的深層次理解。

（三）缺乏情感和認知的培養(yǎng)

在傳統(tǒng)的音樂教學中，教師往往將音樂鑒賞、樂理等內容直白地傳授給學生，導致學生缺乏對音樂情感的真正體驗。他們很難通過這種模式去感受音樂所傳達的情感和意義，無法真正理解音樂的內涵。同時，在音樂實踐課中，學生的音樂技巧學習方式程式化，缺乏思考和創(chuàng)造的機會，很難將所學的知識應用到實際中，也難以培養(yǎng)自己的音樂表達能力和藝術創(chuàng)造力。此外，在歌曲教學中，學生通常僅被要求記憶歌曲的歌詞和旋律，缺少對音樂情感和意義的深入了解，導致學生對音樂的整體認知和理解受到限制，無法培養(yǎng)音樂綜合素養(yǎng)。

（四）缺少合作與表達的機會

現(xiàn)如今的通用教學模式往往以個人為單位進行學習和表演。學生往往在獨自練習樂器或演唱中度過大部分時間，無法與他人進行交流和合作，缺乏互動，難以培養(yǎng)團隊合作精神和協(xié)作能力。同時，在實踐類課程教學時，學生通常只是按照教師的要求進行演奏或演唱，缺乏自主表達的機會，難以通過音樂表演展示自己的才華和個性，也無法培養(yǎng)藝術表達能力和自信心。這種單一的表演形式限制了學生的創(chuàng)造力和表達能力的發(fā)展。

三、小學音樂教學中兒童音樂劇的應用策略

（一）提高教學的趣味性和互動性

兒童音樂劇的編排和引入能夠提高小學音樂課堂教學的趣味性和互動性。教師可以通過歌曲、舞蹈和戲劇等元素的結合，讓學生參與到音樂活動中。例如，在學習一首歌曲時，可以讓學生跟著歌曲的節(jié)奏進行舞蹈律動，或者通過角色扮演的形式深入理解歌曲中的情感和意義；采用小組合作的形式，讓學生在音樂劇中扮演不同的角色，通過合作和協(xié)作來完成音樂劇的演出。在這個過程中，學生可以相互配合，共同完成音樂表演，從而增強團隊精神和協(xié)作能力。教師還可以通過音樂劇演出展現(xiàn)學生的才華和個性，讓學生在音樂表演中獲得更高的自信和滿足感，以此提升學生的藝術表達能力和創(chuàng)造力。

例如，音樂教師可以與語文教師開展聯(lián)合授課，如將《采薇》這首古詩詞編排成一個小型音樂劇，通過角色扮演和舞蹈來深入理解歌曲的情感和意義。具體來說，教師可以先把學生分成不同的小組，讓每個小組扮演不同的角色，如主唱、合唱、伴舞等，再讓學生通過練習歌曲和舞蹈動作的方式熟悉歌曲的節(jié)奏和情感，讓學生自由發(fā)揮，提高音樂表演的創(chuàng)造性和趣味性。然后，讓學生在課堂上演出音樂劇，通過角色扮演和表演來展示自己的才華和個性。在演出過程中，教師可以提供指導和反饋，幫助學生更好地理解歌曲的情感和意義，提升學生的藝術表達能力和創(chuàng)造力。這種方式不僅可以讓學生更好地理解和掌握音樂知識，還可以培養(yǎng)學生的團隊精神、協(xié)作能力和藝術素養(yǎng)。

（二）豐富教學內容

兒童音樂劇可以通過音樂和歌曲的形式，讓學生更加深入地了解音樂知識。例如，在音樂劇中使用多種樂器，讓學生了解樂器的名稱、特點和演奏方法。音樂劇中的歌曲也可以幫助學生學習音高、節(jié)奏、音樂符號等基本音樂知識。同時，兒童音樂劇不僅可以幫助學生掌握音樂知識，還可以培養(yǎng)他們的音樂素養(yǎng)和審美能力，音樂劇中的音樂和舞蹈可以激發(fā)學生的音樂興趣和創(chuàng)造力，讓他們在欣賞音樂的同時，也能夠體驗到音樂所傳遞的情感和意義，提高學生的身體協(xié)調性和節(jié)奏感。

兒童音樂劇是一種集體表演形式，需要學生共同參與和合作完成，有助于學生課外知識的補充。在音樂劇中，學生需要學習如何表演、如何配合其他演員以及如何處理突發(fā)情況等技能。這不僅可以提升學生的表達能力，還可以培養(yǎng)他們的團隊合作精神和溝通能力。

例如，為了講解交通規(guī)則中的“紅燈停、綠燈行”概念，培養(yǎng)學生遵守交通規(guī)則的意識，筆者設計了一個具有情境感的活動，將學生帶到操場上的十字路口，模擬真實的交通場景。為了讓學生更好地理解和遵守交通規(guī)則，筆者和三名學生分別扮演紅綠燈指示牌的角色，通過動作向學生傳遞信號指示。學生邊唱歌邊前行，當教師拿出紅燈指示牌時，正對面路口的學生也拿出紅燈指示牌，站在十字路口的另外兩名學生拿出綠燈指示牌，其他學生則根據(jù)自己需要前行方向亮出的信號燈指示做相應動作。在行為表演中，學生需要根據(jù)信號指示停止或前行。當學生面對紅燈時，停下來并停止歌唱。另一組學生看到綠燈后，繼續(xù)歌唱并前行。通過這種方式，學生能夠更加深入地理解和遵守交通規(guī)則。

此外，為了提高教學的趣味性和競技性，教師可以設計淘汰與勝利的環(huán)節(jié)。看見信號燈后所做動作行為錯誤的學生淘汰，最后剩下人數(shù)較多的組獲得勝利。這樣的設計調動了學生的參與性和積極性，讓他們更加高效地理解和遵守交通規(guī)則，不僅加深了學生對交通規(guī)則的理解，增強了遵守意識，還能夠培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)和創(chuàng)造力，使教學過程更加生動有趣。

（三）培養(yǎng)情感認知能力

為了培養(yǎng)學生的情感和認知能力，首先，教師在選擇音樂劇劇本時，要確保其主題適用于學生，如友誼、勇氣、家庭等，能通過音樂的形式將這些情感傳遞給學生。在欣賞音樂劇時，學生可以通過聆聽音樂的旋律和歌詞，感受到其中蘊含的情感，并與自己的內心產(chǎn)生共鳴。

其次，將共鳴體現(xiàn)在實際行動中，從而產(chǎn)生更深的領悟。例如，在角色扮演的過程中，學生要在教師的引導下對自己扮演的角色進行醞釀、理解并表達其情感狀態(tài)，如喜悅、悲傷、憤怒等，從而培養(yǎng)自身的音樂表達能力和藝術創(chuàng)造力。在上臺表演時，學生可以通過肢體語言、面部表情和聲音等，將角色的情感傳遞給其他學生，讓所有學生都能感受到音樂劇的魅力，能在體會音樂劇情感表達中提升自身的語言能力。

最后，兒童音樂劇還可以通過劇情和歌曲的相互配合，幫助學生理解故事情節(jié)和歌曲的意義。音樂劇通常會有一個完整的故事情節(jié)，通過角色的對話和歌曲的演唱，將故事情節(jié)展現(xiàn)出來。在觀看音樂劇時，學生可以通過觀察和思考劇情的發(fā)展以及歌詞和音樂旋律，理解故事的主題和情感內涵。這種綜合認知的過程可以培養(yǎng)學生的綜合思考能力和理解能力，提升他們對音樂和藝術的理解能力和欣賞水平。

（四）增加合作與表達的機會

兒童音樂劇這一形式需要學生之間的相互合作，能將劇中的內容運用合理的方式表達出來。

首先，兒童音樂劇通常需要學生之間的協(xié)作。在音樂劇的編排和表演過程中，學生需要分配角色、排練舞蹈和歌曲，以及合作完成舞臺布景和道具搭建等任務。這些活動需要學生之間相互配合和協(xié)作，共同完成音樂劇的演出。無論是在學校還是在社會中，學生都需要具備良好的合作精神和協(xié)作能力。在合作的過程中，學生可以學會傾聽他人的意見、尊重他人的想法，并且學會與他人合作解決問題。這種團隊合作的經(jīng)驗對于學生的日后發(fā)展而言具有重要的意義。

其次，兒童音樂劇為學生提供了展示自身才華和個性的機會。音樂劇通常會有各種各樣的角色，每個角色都有不同的特點和表演要求。學生可以根據(jù)自己的興趣和特長選擇適合的角色，并通過表演展示自己的才華和個性。例如，有些學生擅長唱歌，他們可以通過演唱歌曲來展示自己的音樂天賦；有些學生擅長舞蹈，他們可以通過優(yōu)美的舞姿來展示自己的舞蹈技巧。在音樂劇演出中，每名學生都有機會展示自己的特長和才華，這不僅可以提高自己的自信心，還能夠培養(yǎng)藝術素養(yǎng)，敢于表達，敢于融入社會。

（五）提高學生的綜合素養(yǎng)

在音樂劇教學中，教師可以將歌曲的演唱技巧、音準和節(jié)奏感等基本要素融入進課堂中。學生則需要學習如何運用聲音表達角色的情感和內心世界，掌握通過音樂傳遞故事情節(jié)和主題的方法和技巧。通過參與音樂劇排練，學生可以逐步掌握音樂劇表演的基本技能，并且提升自身的音樂感知能力和表達能力。這對于培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)具有重要意義。

在音樂劇表演中，學生需要通過歌曲和臺詞來表達角色的情感和思想，需要理解并準確地演繹劇本的對白，同時還要注意語調的抑揚頓挫。這樣，學生可以通過音樂劇表演的方式提高自身的口語表達能力、語音語調的掌握以及情感表達能力。同時，在舞蹈技巧和身體表達能力的培養(yǎng)方面，音樂劇的重要性不言而喻，學生可以通過舞蹈來展示角色的形象和情感，提高舞蹈動作的協(xié)調性、舞蹈姿勢的優(yōu)美性以及舞臺表演的技巧性。

四、結語

總而言之，兒童音樂劇在小學音樂教學中的應用能夠有效解決傳統(tǒng)教學模式下存在的問題，是一種有效的教學方法，不僅能夠提高學生的音樂素養(yǎng)和藝術修養(yǎng)，還能夠培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力、表達能力和合作精神。教師應提高音樂劇教學的趣味性和互動性，豐富教學內容，培養(yǎng)學生的情感認知能力，增加合作與表達的機會以及提高學生的綜合素養(yǎng)，促進學生的全面發(fā)展。