□ 黃夢蝶

計算機音樂泛指將人腦與計算機進行有機結(jié)合的音樂，也是將計算機技術(shù)和音樂理論相結(jié)合的交叉性應(yīng)用學(xué)科，同時也是一門綜合學(xué)科，涉及計算機學(xué)、音樂學(xué)、MIDI學(xué)、音響學(xué)、數(shù)字音視頻學(xué)及與其相關(guān)的自然學(xué)科和人文學(xué)科。計算機音樂色彩豐富、風(fēng)格多樣、音響新穎，有著豐富的渲染力，給音樂帶來了無限的表現(xiàn)空間。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和計算機的普及，它廣泛地運用到社會的各個領(lǐng)域中，由專業(yè)化向社會化、家庭化延伸。國內(nèi)的藝術(shù)院校幾乎都開設(shè)了計算機音樂課程。作為音樂專業(yè)學(xué)生的必修或選修課程，計算機音樂已成為音樂學(xué)習(xí)者不可或缺的一門音樂技能。

計算機音樂大致可分為三類：第一類立足新異，表現(xiàn)抽象，具有開拓性、前沿性和全新性等特點，其音樂語言精練、復(fù)雜，樂思多元化，結(jié)構(gòu)細膩、嚴謹，富有邏輯性。這類計算機音樂稱為“嚴肅計算機音樂”，又稱為“電子音樂”，適用于專業(yè)音樂文化。第二類從形式到內(nèi)容上都與第一類背道而馳，主要是仿效社會上成功的流行音響和音樂編配，具有濃郁的模仿特點，其音樂語言淳樸、簡潔，樂思單一化，結(jié)構(gòu)富有隨意性。這類計算機音樂稱為“流行計算機音樂”，適用于市場音樂文化。第三類是前兩類的綜合體，即在實際應(yīng)用中根據(jù)音樂表現(xiàn)與需求進行音樂創(chuàng)作與制作，音樂語言清晰、簡練，樂思多樣化，結(jié)構(gòu)富有綜合性。這類計算機音樂稱為“通俗計算機音樂”，具有很強的實用性，適用于社會音樂文化?！队嬎銠C音樂編配教程》是針對第三類“通俗計算機音樂”的，講述其基本理論和應(yīng)用規(guī)律。教程的用意不是介紹音樂軟硬件的功能、應(yīng)用，而是以音樂為“本”，圍繞音樂編配理論與實踐應(yīng)用進行闡述。下面就該教程的編寫思路和教學(xué)研究談幾點看法。

一、 編寫思路

傳統(tǒng)的配器理論通常由兩大部分構(gòu)成，即樂器法和配器法，知識繁雜，樂譜和音響是不同步的，通常是作曲家寫完總譜后，將總譜交到指揮家和演奏家手中，它需要作曲家、指揮家和演奏家三者共同完成。計算機音樂的編配是根據(jù)音樂表現(xiàn)特點，模擬真實樂隊音響，以數(shù)字采樣和數(shù)字信息傳遞，使各樂器（音色）在MIDI軌道中進行合理的分配、有機組合與運行，是集配器和編曲為一體的二度創(chuàng)作，實現(xiàn)了樂譜與音響同步，通常由制作者一個人完成。它工作起來方便、快捷，為音樂編配帶來了便利，更重要的是，還可以隨時隨意地修改樂譜和音響效果。

計算機音樂編配不同于傳統(tǒng)配器。首先，二者涉及的對象有較大的區(qū)別。傳統(tǒng)配器的研究對象是真實樂器；而計算機音樂編配的研究對象是音色，即除了真實樂器采樣音色之外，還包括計算機音樂特有的電子合成音色及各種音效，它的研究對象范圍比傳統(tǒng)配器要大得多。其次，傳統(tǒng)配器具有各種樂隊形式的特點，寫作比較嚴謹；而計算機音樂編配的樂隊形式相對隨意，有著其自身的特點，音樂織體結(jié)構(gòu)有著特殊性，切不可套用真實樂隊的織體結(jié)構(gòu)。例如，樂器間的力度平衡問題，在真實管弦樂隊中，樂器強奏時，24把小提琴的音量總和約等于一支小號的音量，但在MIDI樂隊中，使用CC7音量控制器，可以實現(xiàn)一把小提琴的音量等同于一支小號的音量，從而使得任何時候各種樂器之間在音量上都可以做到平衡。又如，音樂織體的濃淡問題，在演奏輝煌的樂曲片段時，傳統(tǒng)配器通常采用樂隊全奏、強奏的形式，但在MIDI樂隊中只需要少數(shù)幾個特定的音色，加上后期效果處理就可以達到上述效果。再如，在演奏抒情、淡雅的樂曲片段時，傳統(tǒng)配器常常使用一件樂器即可把音樂表現(xiàn)得淋漓盡致，而在MIDI樂隊織體中，音樂獨奏片段除采用一件樂器音色外，還應(yīng)給予背景音色的支持，否則就會顯得孤立，音響干巴無味，因為它是靠數(shù)字計算進行演奏的，機械地進行呆板的運動。再次，傳統(tǒng)音樂配器中，配器與演奏是分開的；而計算機音樂中的配器與制作密不可分，除了要完成配器工作之外，制作者還需要完成演奏家、指揮家乃至錄音師、混音師的工作，一個人就能創(chuàng)作一部音響作品。如今的舞臺音樂、影視音樂、游戲音樂、CD音樂等大多是通過這種方式完成的。

鑒于上述區(qū)別，《計算機音樂編配教程》從實踐應(yīng)用出發(fā)，結(jié)合計算機音樂的特點進行闡述，淡化傳統(tǒng)配器理論，省掉樂器法，精練配器法，“理論通俗而不失嚴謹，應(yīng)用靈活而不失專業(yè)水準”。教材內(nèi)容由淺入深，根據(jù)不同的樂隊形式分類進行編寫，配有完整的歌（樂）曲總譜和對應(yīng)的音頻工程文件及音響。該教程的適用對象較廣，不僅適用于高校音樂學(xué)專業(yè)，同樣還適用于業(yè)余音樂愛好者。

二、 課程教學(xué)研究

計算機音樂課程教學(xué)可以分為編配與制作兩大部分。編配指將各種樂器（音色）在音樂作品表現(xiàn)中進行合理的分配，即將音樂作品和聲化、織體化、音色化等，同時也要肩負音樂改編與完善音樂結(jié)構(gòu)的任務(wù)。制作則是借助計算機音樂軟件將編配的音樂音響化，通過潤色達到最佳的音響效果。目前，國內(nèi)計算機音樂教學(xué)大多把這兩部分分割開來：一類是單一的計算機音樂軟件教學(xué)，包括對各類音樂宿主軟件、采樣器、軟音源、音頻效果器及簡譜、五線譜制作軟件的功能與運用進行教學(xué)；另一類是傳統(tǒng)配器教學(xué)。筆者研究發(fā)現(xiàn)，如果將計算機音樂軟件教學(xué)與配器教學(xué)分開進行，會使學(xué)生在計算機音樂實踐中盲目地套用配器法理論知識，缺乏對計算機音樂織體結(jié)構(gòu)的理解及后期制作的概念。如果把二者結(jié)合起來進行教學(xué)，學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中就會少走彎路，編配時就會遵循計算機音樂的特點，做到心中有數(shù)。計算機音樂課程教學(xué)，大致可以從以下幾方面入手：

1.夯實計算機音樂編配的理論知識

任何知識都重在原理學(xué)習(xí)，原理是“本”，應(yīng)用是“表”，只有抓住了“本”，“表”才會迎刃而解。計算機音樂編配的依據(jù)是音源特點和音響特征，雖然在運用中有著一定的隨意性、即興性和靈活性，但是它遵循事物發(fā)展中的運動規(guī)律，是在常規(guī)及通用的編配原理的基礎(chǔ)上實施變化的。《計算機音樂編配教程》第一章至第三章總結(jié)編配實踐中的規(guī)律，著重闡述計算機音樂編配的理論知識，包括音樂織體要素、織體結(jié)構(gòu)層次、音樂附屬結(jié)構(gòu)的織體設(shè)計等，對每個知識點均附有譜例和詳細的文字注解。例如，在講到織體中旋律音色應(yīng)用時，依據(jù)音樂形象與音樂意境來選擇合適的音色尤為重要。一段描寫山村景象的音樂，采用竹笛音色來演奏旋律，那明亮而悠遠的笛聲可以形象地描繪出山村的意境；若采用神奇的電子合成音色就遜色多了，雖然它神奇、縹緲，但缺乏音樂形象；若采用小號音色進行演奏，那就破壞了音樂形象，使音樂“面目全非”。如今，隨著數(shù)字采樣技術(shù)日新月異的發(fā)展，各種音源層出不窮，音色多得不計其數(shù)，各種樣式應(yīng)有盡有，豐富得使人眼花繚亂。實踐研究表明，只要掌握了音色選用的基本思路和一般規(guī)律，就會事半功倍。

在學(xué)習(xí)過程中，初學(xué)者往往出于好奇心，在各種音樂軟件、軟音源的瀏覽上花費大量的時間和精力，導(dǎo)致學(xué)習(xí)成效不明顯，甚至?xí)虼硕艞墝τ嬎銠C音樂的學(xué)習(xí)，還有部分學(xué)習(xí)者由于急于求成而忽視了計算機音樂編配理論知識的學(xué)習(xí)，對此，教師應(yīng)給予正確的引導(dǎo)。只有掌握了這些基礎(chǔ)理論知識和原理，學(xué)生在編配中才會做到心中有數(shù)、運用自如。

2.應(yīng)用分級、 分類的教學(xué)訓(xùn)練模式

分級、分類的教學(xué)訓(xùn)練模式是實踐類學(xué)科常用的一種教學(xué)模式，它能夠逐步地提升學(xué)生的實踐操作能力，計算機音樂教學(xué)也不例外。《計算機音樂編配教程》第四章至第六章著重闡述了計算機音樂編配的應(yīng)用知識，內(nèi)容分為流行樂隊編配、以流行樂隊為基礎(chǔ)的綜合樂隊編配、以流行樂隊與管弦樂隊為基礎(chǔ)的綜合樂隊編配三大部分，每個部分都列舉了三到四首完整的歌（樂）曲總譜，圍繞音樂文化表現(xiàn)來解讀音樂織體，主要從作品結(jié)構(gòu)、音樂表現(xiàn)、音色應(yīng)用、織體律動、織體結(jié)構(gòu)與層次安排及配器中各個音樂要素的功能應(yīng)用幾方面進行闡述，并提供樂隊總譜和對應(yīng)的Cubase音頻工程文件及音響。一般來說，不同風(fēng)格的樂曲編配在難易程度上存在較大的差異。MIDI樂隊是計算機音樂編配中的基本樂隊形式，是以MIDI數(shù)字原理模擬電聲樂隊“四大件”為基礎(chǔ)擴展的一種數(shù)字樂隊，即以流行樂隊為基礎(chǔ)的打擊樂隊，通常由MIDI吉他、MIDI貝斯、MIDI鍵盤和MIDI鼓擊構(gòu)成。因此，在計算機音樂實踐教學(xué)中，教師可以從簡單的流行樂隊編配入手進行訓(xùn)練。鑒于音樂編配的實踐周期較長，對于非作曲專業(yè)的學(xué)生或者低年級的學(xué)生來說，可以采用“少音軌微結(jié)構(gòu)”的訓(xùn)練模式。“少音軌”即編配中以盡可能少的MIDI音軌來實現(xiàn)聲部功能的齊備。“微結(jié)構(gòu)”是指結(jié)構(gòu)簡化，完成指定段落或者音樂片段的編配。對于作曲專業(yè)的學(xué)生來說，為了做到一周多練，有必要在常規(guī)編配作業(yè)的基礎(chǔ)上，多進行類似于這種“練習(xí)曲”式的訓(xùn)練，通過大量、密集的練習(xí)，來加深對編配理論知識的理解，從而提高音樂制作效率。在學(xué)生掌握這種基本樂隊形式的基礎(chǔ)上，適當?shù)靥砑右恍┟褡鍢菲骰蚬芟覙菲?，使其擴展到以流行樂隊為基礎(chǔ)的綜合樂隊編配。這種樂隊形式有著獨特的個性和應(yīng)用特點，適合表現(xiàn)任何情緒的音樂，也是當今最為常用的一種樂隊形式。管弦樂隊及以管弦樂隊為基礎(chǔ)的綜合樂隊編配是計算機音樂編配的最高形式，需要一定的作曲專業(yè)知識和音樂修養(yǎng)。管弦樂器種類較多、織體復(fù)雜、音響渾厚、藝術(shù)感染力強，在編配中盡可能地做到音色模仿逼真、樂器演奏人性化、樂器性能形象化、音響色彩管弦樂化等。在難度較高的管弦樂隊編配教學(xué)中，教師應(yīng)明確各個階段的目標，循序漸進，引導(dǎo)學(xué)生對管弦樂作品進行分析，加強對和聲、復(fù)調(diào)及多聲部音響效果的理解與體驗，從而化繁為簡，提高學(xué)生的計算機音樂編配水平。

3.強化計算機音樂課程的綜合訓(xùn)練

計算機音樂是一門綜合性的交叉應(yīng)用型學(xué)科，在課堂上要遵循“基本理論知識相互滲透，基本技能方法交叉應(yīng)用”的基本教學(xué)原則，教師要重視各相關(guān)學(xué)科專業(yè)知識間的相互聯(lián)系與交叉融匯，培養(yǎng)學(xué)生的綜合性思維和綜合實踐能力。計算機音樂編配是集MIDI知識、作曲“四大件”及創(chuàng)作為一體的音樂總和。在教學(xué)過程中，除了MIDI知識和作曲知識之外，教師還需要根據(jù)學(xué)生的實際情況補充講解一些計算機基礎(chǔ)知識、音樂聲學(xué)基礎(chǔ)知識和其他相關(guān)音樂知識。例如，在講解音樂織體中的旋律部分時，可適當?shù)匾胄蓪懽鞯幕A(chǔ)知識和簡單對位；在講解織體的結(jié)構(gòu)與層次時，可適當?shù)匾肭綄W(xué)的相關(guān)知識；在講解流行樂隊編配時，可適當?shù)匾肓餍泻吐暎辉谥v解管弦樂隊編配時，可適當?shù)匾牍芟覙逢牁菲鞣?、配器法以及西洋和聲學(xué)等。在教學(xué)中，既要讓學(xué)生了解音樂織體中各個因素的共性與個性作用，又要注重專業(yè)知識間的融會貫通和綜合應(yīng)用。

4.適當培養(yǎng)學(xué)生的“創(chuàng)意”

“創(chuàng)意”不等于“隨意”，其具有一定的實驗性和探索性。它要求學(xué)生充分發(fā)揮自己的想象，打破常規(guī)的編配原理，以期創(chuàng)作的作品獨具個性，音響效果獨特、新穎。此類練習(xí)是學(xué)生在掌握計算機音樂編配理論知識的基礎(chǔ)上進行的。例如，音色的應(yīng)用，要想獲得與眾不同的音色，就不能局限于采樣音色或者是廠家預(yù)制的合成器音色，應(yīng)鼓勵學(xué)生采用聲音合成技術(shù)對音色進行編輯或者效果裝飾，衍生出新音色。這樣，不僅可以提高學(xué)生學(xué)習(xí)計算機音樂的興趣，而且還能潛意識地培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識與創(chuàng)造能力。又如，相對的設(shè)置，吉他音色可能偏左、可能偏右，也可能居中，還可能同時設(shè)置在左右聲道，這要依據(jù)它在織體中的功能作用而定。因此，教師在教學(xué)中，要針對不同的情況舉例進行講授，不僅要讓學(xué)生知其然，而且還要知其所以然。只有這樣，學(xué)生才能在實踐中予以靈活運用，才會創(chuàng)作出更多音響新穎、精彩的作品。

目前，計算機音樂軟件和音樂插件甚多，功能、應(yīng)用均大同小異，因此，在教學(xué)中，教師可以根據(jù)實際情況有針對性地選擇一款專業(yè)音樂制作軟件，配合本教程內(nèi)容進行系統(tǒng)的講解，理論結(jié)合實踐，采用分級分類的教學(xué)訓(xùn)練模式，圍繞音樂與文化表現(xiàn)來解析作品，讓學(xué)生掌握一些簡潔、有效的編配思路和實施方案。