2023年4月28日與5月15日,由中國東方演藝集團打造、獲得2023年國家藝術(shù)基金大型舞臺劇和作品創(chuàng)作資助項目的音樂詩畫《聽此青綠——樂詠千里江山》的全國巡演,相繼在上海文化廣場、蘇州灣大劇院精彩亮相。該劇目自去年10月于北京天橋藝術(shù)中心首演以來,引發(fā)普遍關(guān)注?!堵牬饲嗑G》是中國東方演藝集團繼《只此青綠——舞繪千里江山圖》后推出的又一項堅持“以人民為中心”,用藝術(shù)講好中國故事,不斷堅定提升民族文化自信之作,更為習(xí)近平總書記給中國東方演藝集團藝術(shù)家們的回信中指示的“認(rèn)真貫徹黨的文藝方針政策,推出許多優(yōu)秀的文藝作品”的重要組成部分。作為由中國東方演藝集團黨委書記、董事長景小勇等指導(dǎo),延請王建國、張維良、趙聰、高遠等專家為顧問團隊,該團作曲家孟可、呂亮以及多位優(yōu)秀演奏家共同努力打造的一部力作,《聽此青綠》在得到社會各界的廣泛關(guān)注和良好反響的同時,在創(chuàng)作理念、藝術(shù)構(gòu)思、美學(xué)架構(gòu)、國樂傳承、中西融匯、國際影響等方面有著一定的示范性作用和現(xiàn)實意義,值得深入探討。
一、鮮明的思想性
《聽此青綠》的演出讓觀眾最為震撼的是創(chuàng)作者努力從中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)中挖掘、喚醒寶貴的文化記憶,汲取豐厚的靈感和藝術(shù)滋養(yǎng),作品通過音樂形式對宋代王希孟創(chuàng)作的名畫《千里江山圖》進行詮釋,并以獨到的創(chuàng)作理念、藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法,展現(xiàn)出中華地理景觀與獨特的人文風(fēng)情,表現(xiàn)對祖國大好河山的謳歌與崇敬。創(chuàng)作者將中華傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)理念結(jié)合,譜寫代表時代精神的藝術(shù)篇章,展現(xiàn)當(dāng)代中國盛世之音。這是作品《聽此青綠》的價值與生命所在,更應(yīng)是創(chuàng)作者的文化擔(dān)當(dāng)。
1.樂繪祖國青山綠水
清代張庚在《國朝畫征錄》中評述:“畫,繪事也,古來無不著色,且多青綠金粉?!薄堵牬饲嗑G》將古代繪畫中的“青綠畫法”深入延展,升華解讀為對祖國青山綠水的贊頌。演出以音樂圖畫展覽會的形式,將十二首樂曲定為十二圖景,展現(xiàn)祖國河山的瑰麗秀美。其中的第一首曲目《天地渺觀》,引自宋代謝枋的《小孤山》中“天地江山,渺觀宇宙”的詩境。作曲家運用豐富的和聲變化、主題變奏手法,配器輔以編鐘、古琴等樂器疊加的方式,營造出音樂矩陣式的遞進效果,展現(xiàn)中華山水的壯麗之美。曲目《青綠千載》由古琴低吟開篇,多種音色次第加入,音響不斷豐富,打擊樂作為色彩樂器襯托出激蕩昂揚的氛圍,表現(xiàn)中華山水一脈流淌的浩然氣勢。
《聽此青綠》是東方演藝集團積極落實習(xí)近平總書記“江山就是人民,人民就是江山”的思想論述的具體實踐。創(chuàng)作者深入《千里江山圖》主要取景地廬山與鄱陽湖進行采風(fēng),精心鉆研,傾心創(chuàng)作。整臺作品從樂繪祖國大好河山,升華至歌頌中華民族生生不息的偉大精神,充分見證了優(yōu)秀的藝術(shù)作品是思想宣傳工作的重要載體和必要途徑。
2.賡續(xù)傳統(tǒng)禮樂精神
《聽此青綠》在弘揚中華哲學(xué)思想、賡續(xù)傳統(tǒng)禮樂精神方面進行了全新嘗試。演出中的曲目《卜筑幽棲》,作曲家在保持云南民歌《小河淌水》原有框架基礎(chǔ)上進行了深度解構(gòu),發(fā)揮笙、管、塤、鼓、鈸等樂器音色的獨特性,以悠然靜謐的旋律和輕柔的色調(diào),營造晨鐘暮鼓的氛圍,襯托出幽深的道法自然之情境。樂曲配以人聲朗誦宋代朱熹的《水口行舟》:“郁郁層巒夾岸青,春山綠水去無聲。煙波一棹知何許?鶗鴂兩山相對鳴”,表現(xiàn)詩意棲居的情趣與天人合一的境界。
《禮記·樂記》中記述:“音之起,由人心生也。人心之動,物使之然也?!敝腥A民族禮樂思想作為華夏文明的重要組成部分,不僅是中華精神傳承的紐帶,更是中華民族傳統(tǒng)美德的源頭之一。一曲《鳳翔經(jīng)野》以探尋周禮思想與儒家學(xué)說為主線,主題動機當(dāng)中加入清角與變宮形成清樂調(diào)式,融入“閏”為過渡音,以增強禮樂的莊嚴(yán)感。分解琶音的織體與三連音節(jié)奏型表現(xiàn)寬廣與流動的音樂特點,伴以箜篌的獨特音色,表現(xiàn)鳳之于飛、遨游天地,抒發(fā)對古代禮樂的崇敬與追懷,探尋引樂入禮、化禮歸仁之思想。
3.體現(xiàn)傳統(tǒng)文人風(fēng)骨
《聽此青綠》的創(chuàng)作主旨以“自然為本”。樂曲《鳥鳴空澗》主題取自《空山鳥語》的旋律,輔以民樂與人聲相結(jié)合,展現(xiàn)出深山幽谷、百鳥爭鳴的景象,追求人與自然和諧之境?!盾饺鼐Y露》為笛子獨奏曲,舒展悠揚中有疾呼,起承轉(zhuǎn)合中含慨嘆,表現(xiàn)“望遠山之欲曉,俯芙蓉之綴露”的自然之美?!堵牬饲嗑G》主題曲歌詞創(chuàng)作之立意為“詩中有畫,畫中有詩”,通過“讀山水,聽青綠,丹青水墨越千秋”,表現(xiàn)“千古江山攬不盡,中華精神萬古流”。
曲目《皦月玉竹》,“皦”乃明亮、潔白之意,古同“皎”,指月亮。在儒家文化中,孔子將“君子比德于玉”,“竹”則表現(xiàn)君子的謙虛與坦蕩。樂曲將《漁舟唱晚》的主題旋律融入其中,引入江南絲竹的演奏形式,表現(xiàn)文人雅士的淡然心境和人與自然和諧統(tǒng)一的思想內(nèi)涵。
4.傳達東方美學(xué)意境
《聽此青綠》以音樂的特有語言營造小橋流水、亭臺樓閣等藝術(shù)圖景,在詩情畫意中深入表現(xiàn)東方美學(xué)意境。曲目《霧淼霞波》借鑒《鄱陽湖漁歌》引子中的竹笛部分,通過音樂動機不斷衍變、力度層次對比變化,突顯“白霧彤霞,煙波浩渺”的意境之美?!队觎V落日》,“霽”意為止;落日,色為絳纁,由古箏引出主題,箏與簫兩件樂器作為主部和副部兩個音樂形象,如珠玉點綴其間。樂曲以造境之法描繪舟楫橋亭、水陸相連的景象與中國音樂的美學(xué)意境。
二、多元的藝術(shù)性
如果說鮮明的思想性是《聽此青綠》的創(chuàng)作主旨,那么精益求精的藝術(shù)性則是演出得以成功的充分保障。
1.承傳古意,煥發(fā)新聲
《聽此青綠》在劇目的創(chuàng)作理念上,首先立足對傳統(tǒng)音樂文化精髓的繼承。以古琴、古箏、編鐘等古老樂器為演奏主體,借鑒古曲、民族民間曲調(diào)元素,如《高山流水》《梅花三弄》《夕陽簫鼓》《空山鳥語》等傳統(tǒng)音樂素材,在繼承的基礎(chǔ)上進行藝術(shù)再創(chuàng)作。作曲家也將昆曲融于劇目當(dāng)中,曲目《清徵流丹》將昆曲唱腔元素以哼鳴處理,暗含內(nèi)在悲傷之意,隱喻《牡丹亭》里杜麗娘寂寞青春的內(nèi)心獨白。
曲目《霆蕩蒼岳》,作曲家使用曾經(jīng)失傳的傳統(tǒng)樂器“筑”進行深度挖掘創(chuàng)作。“筑”作為古老樂器,歷史中多有記載,如高漸離別荊軻擊筑而歌“風(fēng)蕭蕭兮易水寒,壯士一去兮不復(fù)還”;漢高祖劉邦擊筑唱吟“大風(fēng)起兮云飛揚,威加海內(nèi)兮歸故鄉(xiāng)”。創(chuàng)作者挖掘這件失傳千載的中國傳統(tǒng)樂器,并將其復(fù)原,在藝術(shù)創(chuàng)作中加以改進,使其更適合當(dāng)代人的視聽感受。樂曲中獨奏部分可稱為真正意義上的中國當(dāng)代第一首“筑獨奏曲”,為“中國傳統(tǒng)樂器的當(dāng)代實踐”起到示范作用,帶給聽眾耳目一新的審美體驗。
2.兼容中西,融創(chuàng)國際
整場演出立意承載中西,運用編鐘、箜篌、筑等古老樂器,融入木管、銅管等西洋管樂器,形成中西合璧的音樂表現(xiàn)形式,立足在中國傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)上,開創(chuàng)中西音樂文化交流探索的新篇章。如《江山競秀》一曲中,民族樂器的線性表達與西洋樂器多聲部融合的立體襯托,加之鼓樂行進式的推進,營造全曲金聲玉振、恢宏磅礴的氣象。《聽此青綠》展現(xiàn)出中國音樂文化的別樣魅力,以音樂形式塑造中國形象。在“返本”中探尋中華文明的精神內(nèi)涵,讓“青綠文化現(xiàn)象”成為全社會所共享的精神財富,創(chuàng)造性地推動著中華文化更好走向世界。
3.多元一體,綜合之美
《聽此青綠》融合音樂、舞蹈、繪畫、詩詞、書法等藝術(shù)門類,深度打造跨界融合作品。曲目《雨霽落日》植入《只此青綠》中精彩的舞蹈片段,以樂舞形式詮釋“獨步千載,眾星孤月”的璀璨畫卷。繪畫方面,以《千里江山圖》為藍本,取其“可行、可望、可游、可居的太平江山”本體描繪,音樂上突出抽象性與寫意性,延展畫意,構(gòu)建青山綠水之境,營造山水色彩氛圍。古典詩詞的借鑒與創(chuàng)新也是撰稿者著意關(guān)照、畫龍點睛之處。樂曲標(biāo)題《天地渺觀》《卜筑幽棲》《鶴舞滄浪》《霆蕩蒼岳》等皆為精深研讀中國典籍基礎(chǔ)上,將傳統(tǒng)美學(xué)思想提煉創(chuàng)作而成,汲取傳統(tǒng)元素,不失創(chuàng)新意味。書法方面,書家根據(jù)整體音樂風(fēng)格尋找落筆點,首先排除草書、篆書等比較難辨的書體,選擇文人氣息較重的米芾、蘇東坡的行書類風(fēng)格,飄逸流暢,藝術(shù)與舞臺效果更為吻合,得到觀眾普遍接受與喜愛。
舞美方面,設(shè)計者充分利用舞臺空間結(jié)構(gòu),中后方設(shè)置演奏臺,需要時演奏員坐在上面演奏,前方留給表演者,使整個空間隨劇目與劇情需要而呈現(xiàn)出多種變化。設(shè)計者通過多維的層次感完成空間的場景交錯,最大程度發(fā)揮舞臺的空間表現(xiàn)力,使觀眾有一逴千年、跨越古今之感。燈光設(shè)置方面,依照整體劇情營造出雨雪竹蘭、草屋小徑的場景,特別是主題歌《聽此青綠》中,隨著書家手書的歌詞一句句出現(xiàn)在主屏幕,燈光緩緩隨行,韻味融契,青綠背景下營造出裊裊炊煙的意境。這不僅是傳統(tǒng)書法與現(xiàn)代聲光完美結(jié)合的創(chuàng)新之舉,更是舞臺審美新視角的體驗。服裝方面,設(shè)計者在用色上主要以《千里江山圖》為依據(jù)進行創(chuàng)作,著意遵循宋制服裝簡潔清雅的閑逸風(fēng)格,材質(zhì)以飄逸的真絲面料為主,樸素布藝面料為輔。男子白黃為主調(diào),女子青綠為底色,款式既保留古風(fēng)又不失現(xiàn)代裁藝,使觀眾仿佛親歷《千里江山圖》千年不褪之色的美的旅程,體驗到中國民間傳統(tǒng)工藝的博大精深與中華民族的大美境界。
《聽此青綠》以藝術(shù)化、科技化、多元素、沉浸式的融合跨界方式,在音畫同臺、時空交錯中展現(xiàn)出中華文明古老的生命力與現(xiàn)代藝術(shù)手法的創(chuàng)新活力。這是創(chuàng)作者們一次較為成功的創(chuàng)新與探索,具有積極的現(xiàn)實意義。
結(jié)語
《聽此青綠》是中國東方演藝集團遵循、落實習(xí)近平總書記在中國文聯(lián)十一大、中國作協(xié)十大開幕式上指出的:“把藝術(shù)創(chuàng)造力和中華文化價值融合起來,把中華美學(xué)精神和當(dāng)代審美追求結(jié)合起來,激活中華文化生命力”的重要講話精神,以此為核心進行創(chuàng)作,在繼承文化傳統(tǒng)、傳達東方美學(xué)、架構(gòu)國際傳播津梁方面進行了深入和有益的嘗試。
在當(dāng)今藝術(shù)創(chuàng)作蓬勃發(fā)展的大潮中,以音樂形式塑造中國形象,提煉、展示中華文明精神標(biāo)識的佳作蓬勃、精品迭出,呈一派繁榮之勢。期待更多的新時代的藝術(shù)工作者投入到該領(lǐng)域的創(chuàng)作中來,在“讓中華文明同各國人民創(chuàng)造的多彩文明一道,為人類提供正確精神指引”的道路上,以高度的使命感和責(zé)任心,擔(dān)當(dāng)傳統(tǒng)文化繼承者的肩負(fù)之責(zé),繪就以時代精品開拓文藝新境界的丹青畫卷,盛世華章。
[本文為獲得2023年國家藝術(shù)基金大型舞臺劇和創(chuàng)作資助項目跨界融合作品《聽此青綠——樂詠千里江山》(編號:2023-A-01-119-119)總結(jié)性成果]
李卓南開大學(xué)教師。
高遠東南大學(xué)客座研究員
(責(zé)任編輯張萌)